美術教育總結范文

導語：如何才能寫好一篇美術教育總結，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

1、重視藝術教育，注重美術課堂教學，藝術教育重普及，學有特長。

學校對藝術教育加強領導，不斷完善組織機構，并制定了可行的措施、方案，領導深入藝術教育課堂指導藝術工作，明確提高了工作的重點是課堂教學正規化，課外活動制度化，形成了以美樹德、以美樹體、以美樹智的大藝術觀和良好的藝術氛圍。加強音美教師素質提高和培養，改善藝術教育的辦學條件。我校在經費極度短缺的情況下，購置音美教學設備，并配置音樂教室，美術教室，營造了一個良好的、濃郁的藝術教育氛圍。為了使學生在耳濡目染中感受美、體驗美，學校充分利用每一種形式，每一個空間，營造出優雅的校園藝術氛圍，使學生在校園這個藝術殿堂中盡情地感受美、享用美、創造美。

2）選派最佳專職人員擔任藝術課教學，開全課程，保證質量。

（3）根據教師的自身特點，組織開展課外藝術班活動，發揮教師特長，培養學生具備一技之長。

（4）結合重大節日、紀念日，開展藝術教育活動，如“慶六一歌詠比賽”、元旦文藝聯歡、“慶國慶師生書畫展”等，豐富了學生的文藝生活，鍛煉了學生的文藝才能。

2、組織形式多樣的文藝活動，豐富校園文化生活

藝術教育活動，特別是在它走出課堂以后，往往帶有較大的靈活性，學校加大了領導和管理力度，制定了具體有效的管理措施和管理制度。課外藝術活動的開展逐步形成了制度化、規范化。學校每年舉行一次藝術節，舉行文藝匯演、書畫比賽，通過各種藝術活動培養了學生健康的審美觀念和審美情趣，規范了學生的行為，學生們藝術才華得以展現，極大地促進了學生素質的全面發展。因此，我校涌現出一大批藝術骨干苗子和優秀的藝術人才，并經常參加鎮組織的各種文藝演出，得到了社會的認可和稱贊。通過各種藝術活動的開展，學生充分展現了自己的藝術才能，鍛煉了自己，體驗到了成功的喜悅，培養了學生的自信心，創造能力、欣賞能力。這些活動開發了學生的智力，激發了學生的興趣，豐富了學生的審美知識，增強了學生熱愛學校、熱愛生活的美好情感。

3、組織開展好  美術興趣小組活動。

近年來，美術教學組織開展了美術課外興趣小組,為培養學生審美能力，激發學生美術興趣，起到了積極作用。

    首先，本小組不僅集中學習個種美術知識，還組織學生參加各種鍛煉美術能力的課外活動，如教授他們如何畫墻體畫，制作高品質的黑板報等。集中活動時，地點主要是學校三樓美術教室。學生們積極參與各項活動，取得優異的成果。

    其次，我針對每位學生不同的學習情況，給他們每個人制定了學習目標，爭取在最短的時間里學到最多的知識。在緊張的學習生活中，又能從美術興趣小組這里找到快樂，也能學到知識。

  活動開展的得與失

美術小組的成立，激發了學生學習美術的興趣；提高了學生的審美能力，懂得了更多課堂上學不到的知識，有利于學校各項活動的開展和校園文化建設。但由于學生家庭困難，小組的開展很難要求學生購買繪畫用品，興趣小組整體的效果受到影響，但學生能從中學到真的東西，才是最重要的。

二、不足之處

1、學校藝術活動室數量達不到上級要求。現在美術活動室只有一口，缺少書法活動室。

2、藝術活動的開展還有待加強，活動的形式要豐富多彩，可以增加攝影、手工等各具特色的比賽項目。

3、各具美術學具不夠齊全。

三、努力方向

1、東校區建成后，可以解決活動室不足的問題。

篇2

這樣的改變，要感謝孩子們、家長、及班主任老師的配合。才能讓我們的美術課這么順利地完成。但是，在本學期的工作中也有需要提高反思的地方。

每一學年的下學期都是忙碌的。本學期同樣，積極參與學校安排的活動工作，一是最初的六年級畢業資料的收集，配合畢業班各項影像，資料的制作整理；二是迎接7個好習慣黃小琥老師的參觀指導工作中，做好學生美術作品展示工作；三是家長開放日配合班級裝飾，作品展覽相關工作的安排；四是迎接7個好習慣世界各燈塔校區領導參觀學習活動的課程設計，準備工作，認真上課，此次活動中孩子們表現非常優秀，孩子們在應對老師提出的相關活動的問題，回答準確靈活，是自己的想法，證明我們的學生在學校所學到的東西都能靈活運用到自己的生活中，不是死記硬背的，能用自己理解的表述出來，表達能力很強的，這是教育的最終目的；五是學校的六一匯演及畢業典禮活動的節目編排，本學期田老師我們選擇的是一場親子秀，這里面有很多人的支持與犧牲，兩位舞蹈老師的幫助下，家長們能犧牲自己的工作來參與其中，孩子們的認真等使我們這場節目能完美的謝幕。

本學期是充實的，富有挑戰性的，成長的一個學期。

在這樣的一學期中也有不足之處，遺憾之處。回頭反思，也有需要今后調整改正的地方。

①、專業知識的儲備，要不斷的學習，更新自己的頭腦。

②、對自己定下的計劃繼續實行，田教授給我們的作業是每天要練習繪畫，他說美術跟以前的數學不一樣，美術需要我們不斷地去嘗試，練習，才會在專業這方面有所提高，因此，自己給自己要求每天到校以后，在美術教室練習繪畫到9:20。可是，后邊的幾周排練節目有所松懈。需要以后調整好自己工作安排，能堅持提高自己專業水平。

篇3

[關鍵詞]石門（斜巷）防突；超前管棚；注漿技術

建井初期或生產礦新水平初建在無瓦斯抽放系統時，平斜巷或石門揭穿有極大突出危險性煤層，存在大的安全隱患，一但發生事故，極易造引發瓦斯爆炸和煤塵爆炸，造成群死群傷，甚至摧毀整個水平或煤礦。目前平頂山礦區多數礦井進入深部開采，我建井處施工的許多頭面進入到800m到1200m的深度，瓦斯動力現象顯現，突出危險越發嚴重。因此找到并掌握煤層的突出特征、規律及其影響因素，采取行之有效的防治措施，配合過煤段的施工綜合工藝安全揭過突出煤層成為迫切需要解決的問題。

針對平斜巷小夾角、長距離揭過突出危險性煤層時采用移動式瓦斯抽放泵抽放，并配合使用雙抗管做為瓦斯抽放管，鉆孔施工完畢后利用專用物料封口，待抽放完畢后各項校檢指標在臨界值以下時，向前施工采用打設超前管棚并及時架設可縮性金屬支架，以保證巷道頂板不發生冒落，從而實現了安全揭過突出煤層的目的。

1、礦井及防突工作面概況

五礦己四采區運輸下山設計全長1468m，設計斷面為直墻半圓拱型，S掘=19.3m2，采用錨網噴永久支護。起點位于己四采區運輸石門變坡點位置，揭過煤段巷道坡度為15°，在230m～380m揭過己16-17煤，煤層傾角為6°，煤層厚度為4m，揭煤處埋深630m，煤層底板升至巷道拱基線位置，開始增加36U可縮性金屬支架支護，金支間距500mm，然后噴砼封閉。

根據《防治煤與瓦斯突出規定》之要求首先對工作面進行突出危險性鑒定，后執行區域防突措施，抽放鉆孔控制范圍為巷道輪廓外至少15m，同時保證控制范圍的外邊緣上的任意一點到揭煤巷道輪廓上任意一點的直線距離不小于5m，抽放孔孔底間距不大于2m。措施孔超前距20m。

2、執行區域防突程序

2.1打鉆前準備工作與鉆孔施工。工作面停掘后，錨網噴支護到迎頭。為防止迎臉在打鉆過程中掉碴和時間長風化破碎，迎臉噴砼200mm。鑿孔鉆機用150液壓鉆機，￠89mm鉆頭。施工隊技術員按設計用紅漆標出第一排抽放孔孔口位置。將150液壓鉆機穩固在道木平臺上，鉆頭置于標好的孔口位置，用尼龍細線連好兩個定位射釘，用坡度規校好左右偏角和俯角。

2.2瓦斯抽放。打鉆人員每打完一個抽放孔，立即用壓風吹凈孔內的積水和浮碴，用外徑為￠50mm的雙抗管均緩緩插至孔底，塑料管尾部應超出孔口3m，防止雜物和積水進入抽放孔內而影響抽放效果。每排抽放管與一個主管連接，主管與集氣箱采用并聯連接，集氣箱與40型移動抽放泵用6寸管鋼管相連接。抽放時的負壓不低于13Kpa，抽放系統中安裝抽放流量儀表，確保瓦斯預抽率不小于45%。

2.3區域防突效果檢驗。抽放達到要求后，由工程處聯系集團公司瓦斯所對該區域煤層殘余瓦斯P和殘余瓦斯含量進行檢測，當實測到的P≥0.74Mpa或W≥8m3/t時，區域措施無效則繼續執行局部防突措施。

2.4效果驗證。校檢后，由專職校檢人員進行區域措施消突效果驗證。當實測到的最大S≥5.4kg/m或解吸指標h2≥160Pa或q≥3.0L/min時，煤層具有突出危險性，必須執行局部防突措施，當效果驗證的各項指標都在該煤層突出危險臨界值以下時，方可進行下一步工作。

3、揭過突出煤層巷道施工工藝

3.1揭煤前巷道施工。檢驗效果的各項指標都在該煤層突出危險臨界值以下時，即可進行揭煤前巷道施工。按每炮有效進尺不大于0.8m執行遠距離放炮小循環掘進，前行至巷道底板達到煤層1.5m法線位置。然后開始以煤層仰角抬升巷道底板，向前施工到巷底到達設計巷頂位置。

3.2超前管棚施工。為減小過煤施工中萬一發生突出事故，在揭煤前沿設計巷頂和拱基線以上巷腮以外300mm一段半圓型弧線上搭建管棚。管與管間距300mm，搭接1000mm，管棚采用￠40mm×4mm×3000mm無縫鋼管，每掘進2m打設一輪管棚。

工作面到位置后，施工隊技術員按設計要求給出各孔孔口位置，打鉆人員按設計要求造孔。打鉆人員每次拔出鉆桿后，配合人員立即將鋼管沿孔緩緩插入，當尾部將入孔口時，在管子上包三層以上濕水的棉布，用另一根鋼管輕抵第一根鋼管尾部，按設計深度繼續送入。

3.3執行揭煤程序。支護施工完畢后，此時再進行一次工作面效果驗證。當檢驗效果的各項指標都在該煤層突出危險臨界值以下時，在斜坡上垂直煤層向下打眼，眼深2m，采用遠距離放炮的方法，從巷道底板一次揭開煤層，炮眼施工中，要嚴格掌握炮眼深度，眼底進入煤層0.5m。

3.4過煤段巷道施工。每次校檢后負責按預留5m的校檢孔超前距計算出允許前掘距離并和本次校檢實測數值一起填在《防突管理牌板》上；負責按規定填寫進尺牌。施工單位必須先了解牌板內容，在校檢及措施超前距不超規定情況下方能開工作業。可縮性金支架設隨巷掘及時進行，然后噴砼封閉。當斜巷工作面從距離突出危險危險性煤層底板的最小法向距離5m時，視為過煤段施工結束。

3.5安全注意事項。揭煤前必須對通風系統進行全面檢查，杜絕計劃外停風。瓦斯抽放期間泵工嚴格按抽放泵操作規程操作，瓦斯抽放泵安置在新鮮風流中，抽放管一定封口嚴密，無漏氣現象，保證抽放負壓不小于13KPa，抽放率不小于45%。

4、結 語

該工藝屬于平斜巷揭過突出煤層安全施工技術，闡述了斜巷如何在小夾角、長距離揭穿有極大突出危險性煤層，即將瓦斯壓力和瓦斯含量降到臨界值以下，又要時間盡可能短，相對傳統瓦斯排放措施采用預抽煤體瓦斯的措施，能夠快速有效達到徹底消突目的。

篇4

【關鍵詞】幼兒園 美術教育 問題 策略

一、幼兒園美術教育中存在的問題

幼兒園美術教育中存在諸多的問題，筆者主要是從美術教育的內容、教學方法、作品評價三個方面來論述幼兒園美術教育中存在的問題。

1.幼兒園美術教育內容不夠全面，偏重繪畫的現象嚴重

幼兒園美術教育活動主要包括繪畫、手工、美術欣賞三個方面的內容。筆者通過在幼兒園的實地觀摩發現現在諸多幼兒園在開展美術活動時存在著教育內容單一，偏重繪畫的現象。在筆者去過的幾所幼兒園中，幼兒園展示出來的幼兒的美術作品主要是繪畫作品，很少有幼兒的手工作品，還存在著很多幼兒園將美術教育活動等同于畫畫課。兒童繪畫教育活動是教師引導兒童用各種筆、紙等工具和材料，運用線條、造型、色彩、構圖等藝術語言創造出視覺形象，從而表達作者思想、情感的一種活動。

幼兒園存在著城鄉差異、區域差異，不同的幼兒園軟硬件條件差異很大，但幼兒園中美術教學活動內容單一，偏重繪畫的現象是普遍存在的。

2、幼兒園美術教學方法單一

幼兒園美術教育活動的教育方法單一，主要是采用示范法、范例法。例如：筆者在山東省濟南市某十佳幼兒園大班觀摩了一節美術教育活動（日常的美術活動并非公開課），用墨和中國畫顏料畫公雞吃蟲子，完全是教師先示范，之后幼兒自己畫。再來看一個關于范例法的例子，筆者在四川省南充市某公立幼兒園觀摩了一節大班的美術活動--畫螃蟹。帶班老師首先在網上搜到各種螃蟹的圖片讓幼兒們觀察欣賞，隨后讓幼兒總結螃蟹的基本特征，幼兒們在教師的引導下總結出螃蟹有六根腿，橢圓形的身子，兩只鉗子，兩只眼睛以及這些身體部位的分布。最后教師在黑板上用粉筆將螃蟹畫出，并將整幅畫賦予情境性畫上了幾只蝌蚪、水草還有水面，幼兒們開始按照教師的范例作畫。幼兒很快就忘記了自己觀察的到的螃蟹的樣子，只是不時的抬頭去看教師出示的范例畫，有的幼兒連螃蟹游動的方向也要和示范畫的一樣。

以上兩個例子都是主要采用示范的方法來教授幼兒作畫的，畫螃蟹的例子多了一項畫前的欣賞可是最后還是難以擺脫示范方法。幼兒園美術教育教學方法

一，依舊是一個普遍性的問題。

3、幼兒園美術作品的評價缺乏多元性

幼兒園的美術作品在評價上還是以幼兒畫的像不像，整體構圖是否合乎邏輯，用色是否符合事物的特征等來評價幼兒的作品。筆者在幼兒園觀摩時看到了很多教師幫助幼兒畫或者手把手教幼兒畫的現象，更有甚者讓班里畫的好的幼兒幫助畫的不好的幼兒作畫，就是為了讓幼兒家長看到幼兒作品時不發出牢騷不抱怨自己孩子什么都不會畫。為了迎合家長的心理，為了讓幼兒的成長檔案完善，為了不被家長責備，有不少的一線幼兒教師們竟然采用這樣的方式。值得我們深思的是：什么原因導致了這種不良現象的出現呢？

幼兒園美術作品的評價方法單一，缺乏多元性，導致了很多惡果這也是目前幼兒園美術教育的存在的主要問題之一，必須引起教育工作者的注意。正是因為幼兒園美術教育教學活動缺乏正確的、合理的、科學的、多元的評價體系才造成了上面種種不良現象的發生，這也警示教育工作者必須正視幼兒美術作品的評價。

二、策略

針對于上述幼兒園美術教育活動中存在的問題，制定切實可行的策略克服上述各項問題是重中之重，針對于筆者上文列舉的幼兒園美術教育中存在的問題，筆者將從三個方面來論述解決策略。

1、多種美術形式并行

作為一線教師應該對于幼兒園美術教育有一個客觀的、科學的認識。幼兒美術教育包括繪畫、手工、美術欣賞三個方面的內容，幼兒教師應該不斷拓展自己的有關美術這門藝術的認識，在拓展知識面的同時根據自身以及教育對象的特點，密切的聯系實際選擇適合幼兒年齡特點的美術教育內容，打破傳統的美術教育只是局限于紙筆繪畫的局面。美術教育追求的是幼兒在美術活動中獲得情感體驗，追求的是幼兒從中獲得樂趣，從中獲得發展和進步；而不是單單看看哪個幼兒畫的最像實物，哪個幼兒整體構圖最好，亦或者是哪個幼兒色最準確！作為一線教師應該為幼兒創造充分體驗各種的美術形式的機會，讓幼兒在繪畫、手工齊頭并進，同時要認識到美術欣賞的重要性，作為繪畫和手工的前提和基礎美術欣賞是非常重要的。作為幼兒教師要兼顧幼兒美術教育三方面的內容，每個方面中都選擇適合幼兒年齡特點內容組織。

2、采用多元的教育方法

幼兒園美術教育要采用多種教育方法，打破僅僅局限于示范法、范例法的局面。筆者不否認示范法在幼兒美術教育中的重要性，為了提高美術教育的有效性幼兒園應該采用多種教育方法相結合的方式開展美術教育。幼兒園美術教育可以根據幼兒的心理特征和年齡特征采取多種教育方法，例如游戲法、觀察法、親近自然法、參觀法等。

（1）、示范法

幼兒教師應該不斷優化示范法的實施過程，例如上文中提到的有關畫螃蟹和畫公雞的兩個案例，教師可以給幼兒示范作畫的步驟和要點，在示范每一個要點時要反復強調"小朋友們，認真想一想還可以怎么畫啊？待會我就來看看那個寶貝可以和我畫的不一樣呢......"，改變以往的"看看誰和我畫的最像"。教師做完示范后可以將自己的示范作品移走，給幼兒留下實物或者其他圖片作為模型，這樣可以避免幼兒只是臨摹教師的作品的現象。

（2）觀察法

觀察法：是指讓幼兒有目的、有計劃、比較持久地通過感官感知事物的一種方法。在幼兒開展每種形式的美術教育活動時，都可以結合觀察法。例如：在畫螃蟹和公雞時，教師可以提前一周或者兩周的時間將和父母一起觀察螃蟹或者公雞的任務下達下來，讓幼兒在生活中先去接觸并觀察所要畫的或者要手工制作的實物。在開展美術活動時盡可能的講實物展示給幼兒集體觀察，幼兒通過觀察將實物的直觀形象在腦海中形成一個印象，更利于幼兒美術活動的展開。

（3）參觀法

組織幼兒對一些美術工藝品進行實地的參觀對于幼兒美術活動的展開意義重大。每個地區都有著屬于自己的獨特的民俗和傳統文化，藝術作為其中一部分也同樣有著地方特色，每個地區都有其獨特的藝術作品值得幼兒參觀欣賞。例如：上海地區的東方明珠這一建筑物，在進行相關的繪畫活動時可以組織幼兒參觀東方明珠，通過參觀法來協助幼兒美術活動的展開。幼兒園還可以組織幼兒參觀藝術畫廊、博物館等。

（4）游戲法

游戲法：游戲法就是讓幼兒在游戲的情境中運用美術工具和材料進行美術活動。運用這種方法，幼兒學習起來毫無思想負擔，能輕松自然愉快地獲得知識和技能。游戲法是一種很好的教育方法，即運用游戲方法達到美術教學的要求，又用美術活動的成果開展游戲，調動了幼兒學習的積極性，使幼兒由被動學習變成主動學習，在輕松愉快的氣氛中學習知識，從而使幼兒提高對美術的興趣，發展幼兒的想象力等。

在開展美術教學活動中要有機的結合各種教學方法，只有各種教學方法有機的結合才能促進美術教育更好的開展。

3、構建教師幼兒共同評價的評價體系

幼兒園美術作品在評價時主要是以成人評價為主的。成人在評價幼兒的美術作品時主要從成人的角度去看問題，用成人的眼光和思維方式來評價幼兒的作品。有很多幼兒園開展完美術活動后根本就沒有作品評價這一環節，只是將幼兒的作品做一個簡單的展示而已，針對于這一問題筆者有以下幾個建議。

（1）、不斷完善幼兒教師的評價標準

讓幼兒教師認識到美術作品評價的重要性。一線教師在開展完美術活動之后要組織幼兒進行作品評價與欣賞，作品評價的過程不僅是對幼兒的肯定同時通過欣賞同伴的作品讓幼兒加深對美術活動的印象，提高美術教育活動的有效性。幼兒教師應該從多個角度綜合評價幼兒的作品。

（2）、讓幼兒參與評價

幼兒的美術作品要讓幼兒參與到評價過程中去，幼兒可以在作評價中得到發展。幼兒通過對自己的作品的介紹發展幼兒的語言表達能力以及思維能力；讓幼兒發表自己的意見的選出自己喜歡的作品并說出為什么選擇。讓幼兒積極的參與到作品評價中來。

（3）構建師幼共同評價的評價體系

教師和幼兒要建立共同評價的體系，幼兒教師要不斷地引導幼兒評價過程，不斷地總結幼兒的評價特點不斷地改進幼兒參與評價的不足，通過不斷地評價總結構建出科學的師幼共同評價的體系。

參考文獻

[1]教育部基礎教育司.《幼兒園教育指導綱要（試行）》解讀〔M〕.南京：江蘇教育出版社，2002：35.

[2]孔凡蘭.淺談幼兒園美術教育方法[J].經濟研究導刊

[3]張鵬妮.從兒童的稚拙談幼兒園美術教育的回歸[J]《教育與教學研究》

[4]教育部基礎教育司組織.《3-6歲兒童學習與發展指南發展指南》.

[5]朱家雄.學前兒童美術教育[M].華東師范大學出版社

篇5

一、當前我國高中美術教育存在的問題

有人指出，當前我國的高中美術教育陷入了誤區，高中美術教育的指導思想不正確、教學方法死板機械、美術輔導班泛濫等，這些都是目前我國高中美術教育存在并必須解決的問題。也有人認為，我國高中美術教育的問題是出在教育觀念上，認為美術只是一門副課、一件工具、一項技能等等，這些觀念都是不正確的，無論是教育誤區還是觀念錯誤，這些都是我國目前高中美術教育存在的問題，針對這樣的現狀，筆者總結出幾點主要問題。

（一）以升學為目的的美術教育

目前，對于高中的美術教育我們可以分為兩部分：一是對于參加普通高考的學生的美術教育，在這個部分里，美術課被定義為副科，而作為副課理應為語數英等主科讓路，因而，這部分的學生幾周、一兩個月甚至整個學期都沒有一節美術課也是很常見的事，而奇怪的是對于這種情況，學校、教師、家長及學生都認為這是正常的、合理的；第二部分則是對于參加美術類高考的藝術生的美術教育，對于這些藝術生，美術則成為了和語數英一樣的主科。學校，教師和學生，他們都會投入大量的精力和時間去教學，去練習繪畫、素描和色彩等美術的高考內容，對于這部分學生來說，美術教育反而會受到比語數英這些主科更大的重視。

為什么同樣是作為高中生，而受到的美術教育卻會出現這樣兩個極端呢？歸根到底還是為了升學而設置的應試教育，學校只重視升學率而忽視或者說根本不管學生的全面素質，尤其是忽視了學生審美、鑒美和造美能力的培養。造成這種現象的很大一部分原因，是目前社會對高中教育優劣評價的唯一指標就是升學率的高低，因而導致出現了絕大部分高中都傾向升學率而忽視素質教育這樣一種“一邊倒”的狀況，這就是所謂“考啥學啥，咋考咋學”的應試教育。

（二）美術教育動力不足

對于參加普通高考的學生來說，課業繁重，學習壓力大，本來可以通過美術課放松一下身心，但由于在完成語數英等主科的重重作業之后，學生已經沒有精力去關心什么美術教育了，因而本來課時就不多的美術課所能達到的教學效果就更低了。而對于高中的美術教師來說，由于美術的科目并不受到重視，所以對美術教學也失去了興趣，而且根本就談不上布置美術作業，缺乏美術教學的動力。

二、對高中美術教育的幾點建議

（一）正確認識美術教育價值，避免美術教育功利化

雖說當今社會的競爭很激烈，有浮躁的氣息也在所難免，但學校畢竟是教學育人的地方，不應該把學生當做一批批的產品來生產，更不應該為了升學而違背教育的最初和最終目的。美術教育作為高中素質教育的一個重要環節，它的價值和功能影響著學生的人格品質，進一步影響到社會的整體素質和文明程度。所以必須要認清這一點，也只有認識到這點，才能使高中美術教育得到真正的重視，才能避免“重眼前，重升學”的短視性功利主義。

（二）端正美術教育的位置

鑒于主科學習考試壓力大，學生無暇顧及美術的情況，首先要消除“主科”和“副科”這兩個概念，端正美術教育在整個高中教育階段的位置。只有學校和有關部門先重視了美術教育，學生和家長才能逐漸改變“美術是副科”、“美術不重要”這樣一種錯誤的思想觀念，并從思想的深處重新開始重視美術教育。同時，還應該改革完善美術高考的招生錄取模式，逐步提高對美術高考招生錄取的文化課水平，使美術人才不僅僅是專業好，同時也要具有扎實的文化基礎，從而改變對高中美術生的美術教育專業過重而忽視文化課的狀況。

（三）采取多樣化的美術教學

一個好的教學方法和教學形式會使美術教學變得生動有趣，從而提高學生對于美術的學習興趣，對此，我們總結了幾種對美術教育有益的教學方法。

1.科學互通教學

美術不僅僅是繪畫技能的教育，也是一種人文文化的教育，它的研究也包括人的價值意義和道德尊嚴等，這也是素質教育的核心。因此，高中美術教師應該教會學生在不同的學科之間探尋美和體驗美，使美術教育融入到各個學科中去。

2.個體差異教學

每個班級、每個學生之間都有差異，作為高中美術教師，應該要考慮到每個學生的能力、興趣等來進行美術教學，因為美術是最需要因材施教的學科。

3.開展戶外教學

將學生帶入大自然，去領略自然中的“大美”，體會大自然的神奇和豐富多彩，同時也為學生的美術創作提供了豐富的靈感和素材，對于美術教學大有裨益。

篇6

1.1提供豐富多彩的教學模式

一個良好的學習氛圍可以增加學習的動力，使課堂氛圍變得輕松活躍，學生學習知識比較專心，也能增加探索精神和求知欲望，獲得良好的教學效果。在網絡化教學過程中，教師可以在授課時使用PowerPoint和Flash制作多媒體課件，課件中可以大量加入圖片、視頻、動畫、表格等相關內容，也可以使用特效來渲染課件，使課堂活動更加直觀、方便、多樣、形象并增加了學習的樂趣。學生可以使用因特網更多地了解美術、欣賞美術、感悟美術，從而深入地創作美術。在課余生活中，可以利用QQ群、BBS、微信、博客等交流工具私下交流溝通，這也增加了學生之間以及學生和教師之間的溝通渠道，增加了學生的表達能力，并使得知識共享。

1.2培養學生探究知識的能力

網絡資源豐富，信息量全面，它能夠為學生和教師提供大量需要的資源，一方面方便教師的授課，另一方面使學生的視野得到拓展，增加了學生濃厚的學習興趣，提高了學生的審美素質和審美觀念。在給學生布置學習任務時，教師可以利用現代化網絡形式，比如讓學生自己上網搜索、人機交互等形式來總結問題，可以培養學生的自我探索精神，并在學習的過程中克服困難完成學習任務。在獲取資源的問題上學生和教師是平等的，相對于學生來說，教師一個人獲得的資源是有限的，為了使獲得的資源全面而深入，教師可以讓學生分組討論，具有針對性、全面性地整合信息，這樣也有利于培養學生搜索、篩選、整合和總結有用信息的能力，同時，大大地提高了學生的積極主動性、培養學生的探索創新能力。

2網絡化美術教育帶來的弊端及改進措施

2.1弊端

2.1.1重視技術，忽視美術教育的創作現代的美術教育要求能夠更多的從技術方面來提高品位，但是美術是一種藝術品，不能簡單的只從技能層面來提高。學生對于計算機技術產生強烈的依賴感，已經忽略了美術是需要靈感需要感悟需要用心去創作的。教師會一直在課堂上放映PPT、影視作品等，學生的課堂生活也會一直沉浸在視頻放映上面，缺少了實際的動手能力，因為計算機能夠帶來更多的方便，可以快速地形成一幅作品，但是作品沒有經過深入的思考，會缺乏一定的深度。所以，計算機網絡不可能代替全部的創作手段。

2.1.2基礎薄弱，發展不完善由于以往教育對于美術的重視不夠，導致美術教育的基礎薄弱。中小學是學生思維開發最重要的時期，需要優秀的人才作為自己的啟蒙教師，引領學生通向美術學習的大門。由于對美術教育的不重視，嚴重影響了美術教育的質量。而在較偏遠的地方，由于經濟條件有限，美術教育的設施不全面，影響了美術教育的整體發展水平。

2.2改進策略

篇7

［關鍵詞］學前兒童；美術教育；現狀；對策

［中圖分類號］G71 ［文獻標識碼］A ［文章編號］1005-6432（2012）31-0116-02

《幼兒園教育指導綱要(試行)》中指出要樹立新的藝術教育理念,在此基礎上開展新型的藝術教育,還指出各領域的內容互相滲透,通過這種活動,可以促進幼兒情感、態度、能力、知識、技能等方面的和諧發展。藝術教育在幼兒的成長過程中發揮著重要的作用,對幼兒的發展有著特殊的意義,美術教育作為藝術教育的一個方面,其發揮的作用自然也是非常重要的。

1 對學前兒童開展美術教育的目的和作用

1.1 美術教育在學前兒童教育中的目的

首先是為了提高學前兒童的美術素養。兒童的美術素養關系著他們對生活環境中美好事物的感知和欣賞,關系著他們對美術作品創作中的想象和展現,關系著他們對美術作品創作的表達和評判,成為他們感知美的重要決定因素。因此,開展美術教育非常必要。其次是對兒童進行美術啟蒙。學前兒童的美術教育具有啟蒙意義,可以使兒童對美術產生興趣,并通過美術展現自己的思維和感情。這一階段的美術教育決定著兒童對美術的喜愛程度,及其以后從事美術專業學習和對專業技能的掌握,是基礎性的美術教育。再次是為了明確學前兒童美術教育的目標。學前兒童的美術教育目標首先要向教育總目標看齊,充分發揮藝術教育的功能,使兒童建立自信,形成合作、友好、團結的意識和能力,促進他們的全方位發展。另外,還要注重兒童美術素質的培養,如感知并發現生活中的美,可以在美術活動中獲得快樂的情感,可以用自己喜歡的方式進行美術活動,抒發自己的感情,認識美術工具并掌握其基本用法。

1.2 學前兒童開展美術教育的作用

兒童美術教育家羅恩?菲德在《創造與心智成長》中指出：“美術教育并不是教人畫畫,通過造型訓練,促進人健康成長。”可見,美術教育對學前兒童的作用是綜合性、全方面的,不僅局限于向幼兒傳遞美術知識,更重要的是對他們進行人生教育,讓他們學會欣賞,認識到自己的價值,培養健康的人格,使身心得到健康發展。

(1)培養幼兒的審美意識。藝術教育的目的在于引導人們發現美和欣賞美,而美術教育作為藝術教育的一種,對于培養幼兒的美感,使他們形成審美觀具有重要作用。學前兒童對美的感受具有直觀性,雖然他們的認識還比較膚淺,但是已經具備了審美感覺。他們喜歡色彩艷麗、造型夸張的事物,為此,我們可以利用周圍的生活環境來啟發他們對美的欣賞。如帶領孩子們到郊外放風箏,教給他們堆雪人,帶他們撿落葉做標本等,利用自然界的事物為他們營造一個藝術氛圍濃厚的學習環境,讓周圍事物的美感化學生,讓他們對美更感性,并通過形式多樣的美術活動讓他們把美的體驗和感受表達出來,如繪畫、拼圖等,讓他們在快樂中創造美好。

(2)培養幼兒的自然個性。赫伯里德曾說過：“教育的目的在于啟發培養人的個性,順應兒童自然本性的發展。”美術教育可以直觀展示幼兒的心靈感受,培養幼兒的個性,通過這種直觀的視覺藝術讓兒童在快樂中感受成功,可以說,美術教育為幼兒提供了最佳的表現自我的形式。幼兒的思維簡單,他們總能根據自己的想象來表達自己的想法,繪畫內容豐富,雖然繪畫的線條不規則,甚至畫面凌亂,但卻準確表達了他們的想法和對事物的愛憎分明。繪畫中傾注了兒童的感情,面對自己的繪畫總能說出自己的想法,雖然大人不一定能看懂,但是這是他們內心的直接表達。所以,我們要善于從兒童的角度去思考問題,用兒童的眼光去欣賞美,多鼓勵孩子進行創作,不要給他們規定條條框框,深究其畫的質量,相反要從他們的創作中發現美,這樣,他們才能更自信、更快樂。

篇8

關鍵詞：傳統教學；美術教育；創新；個性

中圖分類號：G632 文獻標識碼：B 文章編號：1002-7661（2013）34-041-01

在進行美術教學實踐過程中，大家都共所周知，美術教育是屬于藝術教育的一個重要方面，它教育的最終目的就是培養學生具有審美意識、審美能力、藝術表現能力以及有創造意識和創造能力的人。新課程實施后的調查表明，老教材和新教材存在很大的差別，這是一個嚴重的遺留問題。傳統美術教材理論性強，突出教師用教教材去實現教學效果，片面地強調“教條主義”和“本本主義”，致使教師的創造力受到教科書的極大限制。而新課程實施后，改變了陳腐觀念，提倡教師用教材教的理念，鼓勵教師創造性地使用教科書培養學生的審美水平和知識素養。通過很多事實證明，美術教學的目的主要就是為培養學生以一種獨特的審美藝術眼光去觀察美、感受美、發現美和創造美。有許多專家和學者曾對美術教育進行研究，花費了不少心血，極力在教學實踐中下了很大功夫，雖然取得了一些教學成果，但是仍存在不少的問題，這些問題一直困繞著美術教育教學的發展，甚至使美術教育難以進步。出現這樣的美術教育局面，這是我國傳統美術教育中遺留存在的許多問題。

一、傳統的初中美術教育，遏制了學生主觀能動性和創造性的發揮

傳統美術教學方法，只教會學生學會臨摹和注重真實繪畫效果，在學習過程中，只要求學生畫得像就可以了，并沒有過多地考慮學生的個性發揮。在表現方法上也一樣，僅極力要求學生采用模仿的形式去表現作品，就像用數學公式一樣，原模原樣地照搬套進去就行了，要的是結果，而忽視學習的過程。

大家都知道，美術學科跟其他學科大不一樣，它在藝術創造上沒有一個統一的答案。特別是在主觀情感表達上，學生的個性不同，主觀表現感受也就有所不同。傳統美術教育在表現手段上跟新課程標準完全不同，它只要求學生追求形象神象特征，表現上注重形體，形好形像就基本做到了。然而，能做到這種程度的學生又有幾個呢？這只能越給學生心理增加負擔，使學生對美術學習產生反感，那么一些新鮮的事物和東西怎能會在學生的腦海中降生呢？這對我們教學來講已經失去了它本來的教育意義。

二、傳統美術教材內容單一、形式主義化使教育教學走向極端

傳統美術教材只會單方面地要求學生去學習知識，較少考慮到學生的個性傾向和心理水平，違背了教育心理學規律及促進學生健康成長的宗旨，造成了拔苗助長與停滯不前的后果。教材教育的對象是學生，而學生只充當接受教育的工具，并沒有從中得到啟發和受益。對美術教學來說，主要欠考慮學生的創造思維能力。在初中美術教材上，我們要考慮內容多樣化、形式簡單化，并且要根據學生的心理健康特點和心理發展水平去編寫教材；教材切忽過多地專業化和成人化傾向，忽視學生學習的傾向，給綜合素質教育方面發展帶來極大困難。

三、傳統美術教材忽略和借鑒本土鄉間教材、中國現代、外國的優秀經驗，導致藝術作品和空間處于滯后發展狀態

在傳統美術教材中，往往過多地引入大量的中國古代、本民族的藝術作品，排斥了中國現代的、以及外國的一些優秀藝術作品，這是不榮樂觀的。美術教育應該注重歷史性、民族性，更應該注重時代性、世界性的潮流發展，注重古今貫通，中外聯系，才能充分發揮它的作用。因此，在吸收中國當代和本民族的優秀作品的審美趣味入手外，加強中外結合的培養，這才是一條符合審美趣味的特征及發展規律的正確之路。

四、傳統美術教材虛張、空白的領域過多，忽略了與現實生活的聯系

傳統的美術教材在歷史領域，批評領域很重視，即引導學生了解中國傳統的藝術文化及培養學生提高鑒賞能力的同時，卻在制作領域、創作領域出現了一片空白，這是很難提高藝術發展的。藝術的真正價值在將美術與實際生活聯系起來，為學生提供和創造良好的機會，讓學生參與美術實踐活動，并通過運用創造力、想象力和實踐技能創造出各種優秀的藝術作品。

教師只有在教學實踐中，不斷總結經驗，加強與實際生活的聯系，培養學生的創造能力和實踐精神，從真正意義上培養學生去愛美、愛藝術，并積極地投入到創造美好生活中去，樹立正確的人生觀、價值觀，讓藝術走進生活、溶于生活和感化生活，體現當代藝術的實際意義。

通過新課標實施和傳統美術教材相比較歸納總結，目前美術教學仍存在的突出問題是：學校對美術教學重視力度不夠，師資方面緊缺專業人才，教學設備投入很少，無形中造成教學難以進展；美術課被列為副科目，常常是自習課或機動課，教師在教學實施中就會出現缺少熱情，教師教得累，學生學得乏味等現象；教學方法陳舊簡單，內容單調枯燥，教師僅重視技能技法的培養，卻很少對學生人文素養方面的教育，學生主觀能動性受到了限制；美術課表面上看起來豐富多彩，而實質上是蒼白空洞，經常以個別掩蓋整體，學校只把它當作開展素質教育的一種裝飾品，這對學生的素質教育受到極大的阻礙。

總而言之，隨著時代的變遷、進步，原來的教學模式已經不能適應現代教學的要求，新的美術教育課程標準也強烈地反映這個問題，并從根本上意識到要解決上述存在的突出問題，要求廣大美術教育工作者在基礎上更加轉變觀念，更新理念，采取措施，創新思路對傳統初中美術教育進行大膽改革，從而真正發揮初中美術教育的美育作用，提高學生的審美能力。

參考文獻：

篇9

1.重“技術”輕“理論”在我國，無論是基礎教育學校還是專業美術院校，采用的仍是19世紀俄羅斯的教育方法與教育思想，其中最突出的一點就是，高校美術教育教學內容在設置上“重技術輕理論”，即美術課程內容片面地強調美術繪畫技能的培訓而忽視了學生理論修養和整體素質的培養。美術經歷了上千年的發展，其每一次進步都使手上的技巧能夠更好地滿足人類再現客觀事物的需要。在這種情況下，美術教育重技術培養也在情理之中。但是，美術作為一門藝術，發展到今天，技術問題已經不再是問題，而拓展學生思維、培養學生的審美能力和創新精神應成為現代高校美術教育教學內容的重中之重。如今，技術已經不再是檢驗藝術人才和其創新能力的唯一標準，對美術這門藝術的敏銳和深刻的把握已經逐漸取代了技術標準的地位。然而，很多高校并沒有認識到這一發展趨勢，無法對此給予足夠的重視。

2.忽視文化課的建設在我國高等美術院校中，無論是教師還是學生都對美術教育的文化課不夠重視，都抱著一種可有可無的心態去對待文化課程。通過實際調查研究發現，文化課在高校美術教育課程中所占比例很低，類似于美術史、美術文化、美術道德文化建設等之類的文化課程所占課時少，甚至于僅有的幾個課時也會被其它課程占用。其實，文化課才是提高學生綜合素質的重要途徑，因為學生只有通過欣賞美、懂得美才能創造美。從美術的角度來講，只有擁有深厚的文化底蘊和文化修養以及高尚的道德情操才能真正理解美術的深層內涵，這幾者是緊密的聯系在一起，密不可分的。那些不重視文化課的美術教育都是片面的、不健全的、不完善的，是缺乏長遠考慮的。由此可見，當今高校美術教育的這種忽視文化課建設的教育方式也必然會影響美術教育整體的發展。

二、高校美術教育的改革路徑

（一）明確教學觀念

要想提高高校美術教育教學的質量，首先就要明確自己的教學目標。先生曾提出美術教育不同于其它知識的教育，美術更加注重的是感情的陶冶和養成。其主要包括以下三個方面的內容：一是審美形態的教育，即強調培養學生對客觀物體的形態和結構的美的鑒賞、美的識別和美的把握能力；二是美感教育，即培養學生健全的審美心理；三是情操教育，既完善學生人格，培養其情操，促使其個性發展與社會團體有機協調。這三點明確分析了高校美術教育專業的核心思想。其次，高校美術教育必須要重視學生的文化修養，促進學生綜合素質的提高，幫助學生養成良好的審美習慣，加強對學生職業能力和職業素質的訓練。綜上所述，在全球多元文化與市場經濟的大環境下，我們要重點關注本學科、本專業的發展與社會不斷變化發展的實際需求的關系，在掌握具體的社會對美術人才的需求的前提下，靈活制定美術人才培養目標和計劃，并及時對課程設置進行調整，針對不同的學生制定不同的職業生涯規劃。

（二）改進傳統教學體制和教學模式

隨著社會的發展，我國的教育事業越來越受到了社會各界的高度關注，高校美術也不例外，獲得了前所未有的大發展。但是就目前來說，我國高校美術教育教學體制單一，對系科的分類和招生以及專業設置過于機械化、統一化，這不僅限制了學生個人才能的自由發揮，而且也違背了美術教育規律。針對我國傳統美術教育忽視學生的綜合教育和文化教育的問題，我們應當予以高度重視，改革當前高校美術教育中的傳統教學體制，注重對學生自由思維能力的培養，尊重學生的自我意識，嚴格要求學生掌握相關文化知識，培養學生對美的獨到見解和創造美的能力。具體來說，高校美術教育應進一步完善適應社會發展需求的教學體系，拓展學生的專業素質。首先，要實行開門辦學的教學模式方針，積極探索適合人才市場所要求的、能夠提高美術專業學生實踐能力的課堂教學模式，將“生產——流程”教學模式貫穿到課堂之中；其次，實施與企業接軌的教學模式，改變教師安排全程式的教學模式，對設計和研發的各個環節進行調研和實踐，創立面向市場的教學模式，實現由純粹的課堂教學向工作室、實驗室教學模式的轉變，實現由單科向多科相結合的模式的轉化，以及由講授式向啟發式的教學模式的轉化。

（三）調整課程設置

現代高校美術教育所學內容單一，教學內容多集中在美術技巧上，大學四年不但不能使學生獲得全面發展反而會促使學生與外界隔離。針對這個問題，高校美術院校應提高其它課程設置的比例，重視學生的綜合素質，提高學生的文化修養，避免高校美術教育專業的學生與世隔離，避免只見美術不見世界的現象出現。此外，高校美術教育必須要以市場為導向，調整專業課程設置，把握教學目標和培養方向。具體的課程調整應遵循如下幾點原則：首先，我們要多開展市場調研，了解我國相關美術專業的技術人才在社會上的分布情況及其實際數量和現狀，預測未來美術人才的需求數量和具體水平要求。并在此基礎上根據各院校的實際情況調整課程設置和專業方向。其次，在課程結構上，我們要以社會對多層次、多類型人才的需求為標準，創設新型的、綜合的、交叉的、互融的學科，并調整課程結構，增加應用技能及人文和社會科學等課程的設置。

（四）將課堂教育與實踐活動相結合

近些年來，素質教育越來越受到各大高校的推崇。隨著信息化、網絡化、電子化時代的到來，我們可以通過多種途徑獲得相關的藝術感受，也正因為此，美術教育的實踐教學活動日漸被大家所忽略。但不可否認，在高校美術教育過程當中，一些課程是不能夠用網絡來取代的。因此，在高校美術教育教學中，將課堂教育與實踐結合是十分有必要的。首先，在教學過程中，針對不同特質的學生個體開展不同的教學實踐活動，比如打破閉塞的課堂教學，在校外建立美術教育基地，讓學生將課堂所學與社會實踐相結合；其次，不斷培養學生的社會實踐能力，只有適應社會的教育才是最為成功的教育，高等美術院校應積極鼓勵學生進行創造性實踐，并在實踐活動中充分利用自己的專業知識發現問題、解決問題。總之，將課堂與實踐活動相結合是高校美術教育改革的有效途徑，它能夠培養學生發現美、認識美、創造美的能力，有利于營造智情合一的高校美術教育氛圍，有利于學生自由想象空間的塑造，有利于培養具有創造性與進取精神的高校美術人才。

三、總結

篇10

一、強調專業性高師美術教育的專業就是培養中學美術教師，在實施專業教育時，要從指導思想、學生文化素質及教師思想觀念等方面強調專業性，這是體現高師美術教育辦學特色培養高質量畢業生的重要措施。第一，美術教育系學生專業思想不穩固不愿當教師的原因除了教師的經濟待遇低以外，還由于近年中學美術教師缺額大，教育部門下達了可觀的招生指標，加之高考文化線和專業線分別低于文理科和純美術專業，容易報考成功，因此多數考生是懷著“先上師范跳出農門，學點實用美術技能，拿到文憑再跳槽”的報考動機來應試的。因為不熱愛中學教育，學科知識學得再好也當不好教師，甚至越學越不想當教師。由此可見，必須在整個學程始終貫穿熱愛、忠誠美術教育事業和良好師德的專業思想教育，同時經常到中小學見習，接觸和熟悉中小學美術教育。第二，高師美術教育專業性的另一個特征是學生要有寬厚的文化素質，教師的知識結構猶如大樹，文化素質是根系，學科知識是樹干，教育知識與專業技能結合形成繁茂的樹叉和樹葉。在以電子計算機發展為標志的現代信息社會中，文化素質顯得更加突出，如知識與學科的不斷綜合，科學與藝術的日益交叉，文化素質與學科能力之間的相互作用和影響所萌發的智能遷移優勢，對學生的發展和深造還將產生不可估量的影響。常常看到一些畫得較好而文化基礎較差的學生入校后進步緩慢，反之，畫得一般而文化素質較好的，若干年后專業提高很快且有較大的發展潛力。因此，逐年提高考生的文化分數線顯得尤為重要。另外，要開設大學語文和文學作品賞析等文化課，以提高學生的文化水平。第三，強調專業性還必須轉變教師的思想觀念。在教師們看來，無論美術教育還是美術院校，專業就是指繪畫技法的訓練，尚未真正理解美術教育的專業屬性。因此除了在教學體系、課程設置及課時分配等方面強調教育的專業性以外，還必須引導教師對美術教育在整個學校文化教育體系中的地位、對人的素質開發的意義以及目前高師美術教育所處的重要位置等一系列問題加以關注，另外，要求每位教師在技法教學的同時將本技法的藝術思潮演變、材料史及教育史的內容貫穿其內，促使其轉變思想觀念。否則，高師美術教育的專業性將名不符實。

二、突出師范性高師美術教育必須牢固建立在高師培養目標和為普九服務的基礎上。美學家洪毅然先生曾將美術教師的優劣分為四種:1、教得好也畫得好為好教師;2、教得好畫得一般為次之;3、畫得好但教得不好再次之;4、教得不好也畫得不好最差。自己畫好畫與能夠教好別人畫畫是兩種不同性質、不同目標、不同內容、不同方法的不同學問，做到后者并非易事，其難度和要求都不亞于前者。因此高師美術教育與其它高等美術教育之間只是專業性質、培養目標、教學內容、學術分工、分配去向的不同，不存在學術水準和水平上的高低之分，二者都是同一層次上的不同的專業。從世界高師美術教育發展趨勢看，光會畫還不夠做教師的條件，所以在美、英、德、日等國，美術教育學科的地位很高并設有博士學位(其余美術專業最高為碩士)。從這個意義上說，高師美術教育的專業要求應比一般美術專業的要求更高更寬，如審美教育的實施，視覺形象思維的啟迪，美術知識技能的傳授，理解黨和國家的教育方針政策和美術教育的目標等等，另外還要學習教育學、心理學和教學法。為此，高師美術教育在辦學方向上必須突出師范性，改變純技法傳授的教學，建立以現代藝術理論和教育理論為基礎的新型教學方式。每門課融審美、技法理論、技能技巧和教學法為一體，再通過縱向、橫向的比較研究看清各課程的異同長短，使學生在高層次的理論指導下形成獨立思考能力和超前意識。對學生的評價也應改變僅以畫論高低的觀點，建立起“理論、技法、教學”三位一體的考核制度。唯此，高師美術教育才有自身的特色。

三、堅持多能性近年來，江蘇省基礎美術教育為適應改革開放，從建設者素質的需要出發，重建了全新的中小學美術教學體系結構。新編的中學教材涉及到美術欣賞、技法理論、中國畫、素描、水彩畫、版畫、裝飾畫、三大構成、美術字、包裝和廣告設計、產品、服裝和環境設計、剪紙、烹調等近三十種專業課程。加上十幾門公共和教育課程共約四十多門課，都是學生擔任中學美術教育必備的知識和技能，若將兩年時間全部用于學習近三十種專業課，也會因課時不足導致教學的“蜻蜓點水”走過場。因此，必須從課程體系結構、教學內容選擇和教學程序方法等方面作一系列的調整。筆者認為堅持“多能一專”，培養學生多種能力是高師美術教育的又一特色。這與高師本科“壓縮餅干”式的小美院分專業課程和一般美術院校的翻版“一專多能”之說有本質的區別。“一專多能”的做法是不惜耗時專攻一門專業必修課，一味追求單畫種表現技法的完善，“多能”也只是安排若干單元將各畫種“走一遍”，所以事實是貶低了“多能”而過份強調了“一專”，其最突出的間題恰是脫離了高師的教學目標。而“多能一專”是指“多能”以后的“一專”，“多能”是基礎，“一專”是提高，只有全面、寬厚、多能的基礎才能建起堅固的專業寶塔。在拓寬專業領域的基礎上，再有重點地加強基礎性和實用性的課程教學，這不僅是普通美術教育的需要，更是科技智能深次化的需要。新“多能”包括兩方面1、廣義的指教師必備的能力:①審美能力②專業能力③教育能力(班主任、學校宣傳工作和組織課余活動)④語言表達能力⑤教學科研能力⑥適應能力(操作電腦、更新知識和不斷自我完善)⑦創造能力(教學創造性和專業創作);2、狹義的指美術各門課程的技能掌握。可以把門類繁多的專業課程精簡歸納成兩大類(理論和技能)，分別以綜合課、專業必修課、任選課、活動課和多種藝術講座的形式進行普及性、基礎性、綜合性的知識教學，使學生能靈活掌握和應用各課程，學會舉一反三，觸類旁通。新“一專”也有兩層含義:1、在多能的基礎上對某一專業課程有所側重，如中國畫或油畫等。2、精通某課程中的某單元內容。在課程設置上，前者可放到專業特設課、活動課及課余加以訓練提高。后者可選擇中學美術教育中重點的、難度大的內容作有側重的，提高性的專業技能訓練。如素描側重結構的教學，色彩側重水彩的教學，國畫側重寫意花鳥和山水的教學，版畫側重紙版的教學，工藝設計側重構成、裝磺和紙立體的教學，史論課側重審美和鑒賞的教學等等。