小學音樂單元整體教學范文
時間：2023-10-24 17:38:30
導語：如何才能寫好一篇小學音樂單元整體教學，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。
篇1
2010年12月1日至2011年6月20日，在聽了區內外五十多位音樂教師的一百四十多堂音樂課后，我發現了兩個普遍存在的現象：其一，教師是在教內容（音樂作品）而不是在用內容。如小學，在以歌曲《時間像小馬車》進行教學的課上，教師是在教這首歌曲，而不是通過這首歌引導學生進行旋律上行和下行的學習。再如，在初中一節以管弦樂《雷鳴電閃波爾卡》進行教學的課上，教師只是介紹、引導學生感受這個作品，而沒有通過作品培養學生欣賞音樂的方法和思維。其二，教師沒有明確細致的學期目標和單元目標，教學只是單純地按照教材的編排順序一個內容接一個內容地講授。這種“從內容出發”的音樂教學，教師關注內容多過關注學生的音樂認知，教學缺乏“對各音樂表現性要素學習的內在邏輯和秩序”①。為此，我們需要：
1.為學生構建包括學期目標、單元目標和課時目標在內的目標脈絡體系，以使我們的教學有序展開。
2.根據目標脈絡，圍繞各單元目標組織教材，以讓學生充分體驗音樂中的表現性要素，使教學內容更充分、直接地為目標服務。
3.根據單元目標確定課時目標，然后圍繞課時目標對單元中的音樂材料進行再次重組，使學生的學習呈現出秩序感和整體感。
4.圍繞課時目標和所選音樂材料，確定學生音樂學習時的活動（學習行為），通過觀察學生行為對教學效果進行評估。
只有這樣，我們的音樂教學才能像奧爾夫、柯達伊、達爾克羅茲等音樂教育法一樣擁有清晰的目標脈絡和學生知識技能學習的內在邏輯。因此，我們的音樂教學需要“從內容出發”走向“從目標出發”。
實踐探索
那么，如何引領教師“從目標出發”進行音樂教學呢？2012年2月，我和江南實驗小學吳麗媛、陳盛，長河小學沈薇，浦沿小學王肖勇、戴靜娜組成六人實驗小組，進行了如下實踐：
一、改變觀念
首先，結合教學實際分析教學現狀，初步認識“從目標出發”進行教學的意義。接著通過課堂教學觀察，對比分析“從內容出發”和“從目標出發”進行教學的教師狀態、學生狀態、教學活動設計和教學效果。在分析比對中進一步認識“從目標出發”教學的意義、相關教學行為和操作原則。然后，帶領教師一起閱讀相關書籍，在探討交流中明確觀念。
二、構建目標脈絡
下面以小學一年級第一學期為例，詳細闡述目標脈絡（學期目標―單元目標―課時目標）的構建過程。
學期目標
學期目標的構建要關注三方面的內容：其一，深入研讀2011版音樂課程標準，從新課標的學段目標中明確一年級教學的方向和原則，從四大學習領域梳理出學生應達到的水平。其二，細致研讀現用人音版教材，從每課的圖畫、圖譜、文字、活動要求等內容中捕捉編者在知識技能上的要求。其三，仔細閱讀教師用書中每一課的編寫意圖和教學目標，使小組成員的目標梳理更全面、客觀。在上述工作基礎上，梳理出具體的學期目標：
單元目標
根據學期目標確定單元目標，首先需要明確以下幾個關系：第一，“知識與技能”、“過程與方法”是并行關系，“情感?態度?價值觀”則是學生在“過程與方法”、“知識與技能”學習過程中逐漸形成的。第二，“知識”和“技能”是交叉、相融的關系，技能是在知識的學習中逐漸培養起來的，同時，知識又在技能的實踐中內化。第三，“感受與欣賞”主要是音樂表現性要素的學習，“表現與創造”則主要是學生音樂學習時的行為。以上關系梳理清楚后，單元目標就自然清晰地浮現出來：
課時目標
課時目標是單元目標的具體化。限于篇幅，以第一單元為例展開說明。本單元計劃用兩課時完成，課時目標如下：
三、組織教學材料
構建好目標脈絡后，不論對新課標還是新教材，我們都有了一個比較全面而深入的認識，教學方向也明確了。接下去，是按照單元目標組織教學的音樂材料。
第一步：建議看著譜面把整冊教材中的歌曲和樂曲仔細聆聽至少三遍，及時記錄每首作品音樂表現要素的主要特征。如歌曲《火車開啦》：特征一，旋律由兩個節奏型（“xx xxxx xx頡焙汀xx xx-頡保槌桑惶卣鞫，節奏型“xx xx-頡鋇男律共出現5次，其中第1、2、5次是一樣的，第3、4次旋律升高了；特征三，音樂形象與音樂速度、力度關聯緊密。
第二步：把最能體現單元目標的音樂材料進行歸類。如“感知節奏型”這個單元，選用《你的名字叫什么》、《其多列》、《動物說話》、《火車開啦》這四個音樂材料。因為，《你的名字叫什么》是在做“x”和“xx”節奏型的組合練習；《其多列》和《火車開啦》的歌曲旋律由兩個不同的節奏型組成；《動物說話》的間奏有很大空間可以讓學生進行節奏表現。
第三步：按照課時目標，對單元中的音樂材料進行二次重組。如“感知節奏型”這個單元，按照課時目標先后安排如下內容：《你的名字叫什么》―《其多列》―《火車開啦》―《動物說話》，從“根據名字玩節奏組合”、“認識旋律中的節奏型”到“運用節奏型進行表現”，里邊呈現一個內在的邏輯關系。
如此一來，教材使用的針對性和目的性就更強了，有些音樂材料會不只一次地用到。如《動物說話》在“感知節拍”這個單元的學習時還會用到它，因為它的速度恰到好處，而且歌曲的節拍感強；又如《火車開啦》，會在“感知速度和力度”這個單元再次使用它，因為“開火車”這個音樂形象和速度、力度有密切相關。
四、設計教學環節
教學環節包括教學活動和教學過程，其中，教學過程體現教學活動的內在學習邏輯。教學環節設計得是否有效，要看教學活動意圖是否明確，學生是否直接參與音樂體驗，各活動間的學習邏輯強不強，活動中有沒有小步驟學習等四方面的內容，而這些都取決于教學環節是否緊緊圍繞課時目標來設計。
如“感知節奏型”這個單元的第二課時，選用的音樂材料是《火車開啦》，課時目標是：聽出歌曲中的節奏型，能分辨相同和不同的節奏型，并能用律動、聲響、打擊樂器等表示出來；能用歌聲生動地唱出兩種節奏型產生的旋律對比；能通過兩種節奏型的自由組合，編創出新節奏和大家分享。環節設計如下：
1.教師邊彈邊唱《火車開啦》，歌詞略作改動：“xx xxxx xx頡苯謐喑“咔嚓 咔嚓蜻青 咔嚓頡保弧xx xx-頡苯謐喑“火車 開蚶病頡薄
2.請學生說說教師唱了什么，教師出示伴有節奏的曲譜，兩種節奏型及相應的旋律、歌詞以兩種色彩顯示。
3.請學生用兩個不同的動作分別表現“咔嚓 咔嚓蜻青 咔嚓頡焙汀盎鴣 開蚶病頡薄
4.教師提示要把兩個旋律的不同感覺表現出來，然后讓學生聽著琴聲、歌聲律動。
5.請有樂感的學生做火車頭帶領大家做。
6.請自愿當火車頭的學生上來帶大家做。
7.以全班唱、小組唱、個人唱、接唱、對唱等不同形式邊做邊唱。
8.說說這兩個節奏型是相同的還是不同的，看譜子找出相應的節奏。
9.教師按“xx xxxx xx頡苯謐嘟盤そ諗模學生合著教師的節拍反復拍擊，有形式變化：按節拍拍―看指揮拍出強拍和弱拍―在指揮中分組拍擊―個人拍擊……
10.創編一種有趣的聲響，用這個節奏型表示出來。以開火車的方式進行，沒有輪到的學生和教師一起腳踏節拍。
11.在節拍中拍擊“xx xx-頡保提醒學生“x-”要拍對時值。
12.選擇兩種打擊樂器（如響板、碰鐘），用這兩件樂器探索怎樣敲擊出以上節奏。
13.全班分成兩大組，第一組以響板敲擊“xx xxxx xx頡苯謐啵第二組以碰鐘敲擊“xx xx-頡苯謐啵沒有樂器的學生徒手模擬敲擊、用嘴模擬聲音。
14.兩組看教師的指揮進行表現，有形式變化：一組反復敲擊（有力度變化）―結束本組另一組進來―兩組同時進行―漸弱至無聲。
15.加上歌唱，第一組唱：
“”；
第二組唱：
“”
在教師指揮下邊敲擊樂器邊歌唱，有形式變化：第一組邊敲擊樂器邊反復歌唱力度弱至無第二組邊敲擊樂器邊由弱至強地演唱第一組加入，兩組同時歌唱第二組退出，第一組漸弱至無在教師發出“嗚――”的火車鳴叫聲中結束。
16.快樂地完整歌唱。
17.請學生用兩種節奏型自由編創兩個節奏句（四小節一句），下節課大家分享。
學生通過直接參與音樂活動和邏輯性較強的學習過程，在重復體驗和遞進體驗中獲取知識與能力。當然，教學環節的設計要遵循整體性原則，雖然單元目標的感知點是“節奏型”，但絕不能孤立地進行“節奏型”的感知，要放到整體的音樂感受、音樂形象、音樂美感中去學習。
五、觀察學生行為
至此，我們可以走進課堂進行音樂教學了。教學中，有一點是我們必須做的――觀察學生的學習行為。觀察是一種評估的方式。在音樂教學活動中，可以對絕大多數學生的學習行為進行觀察：是否按節拍律動，是否準確地拍擊節奏型，是否準確唱出一個八度的音程，是否找到了相同的旋律……透過這樣的觀察，能知道給予學生體驗的時間夠不夠，還需要強化哪些方面，學生感受到美感了沒有……
結 語
篇2
2001年國家又啟動了《全日制義務教育音樂課程標準》。這一次的焦點是由重視專業技能和知識的培養轉向音樂審美能力的培養,由傾向個別特長學生轉身關注全體學生,由單純培養音樂專才轉身全面提升人的音樂文化素養。于是音樂課堂里也悄然發生了一些變化,音樂開始姓“語”或者姓“思”了。淡化“雙基”,歌譜咱不唱了,只要多聽幾遍歌曲,學生自然就會唱了。我作為一個年富力強的一線教師也投身在這樣的教育教學的改革之中,努力地學習著、實踐著。據說《江蘇教育》雜志社做了一個課題“80%的學生掌握80%教材歌曲”,他們利用了一切手段,包括拆分課時,每天十分鐘,再來一個整的課時,校園廣播的彌漫,全校師生共同,持續了兩年,結果還是不能如愿。套用一句流行的話“神馬都是浮云”,只有撥開“浮云”才能見“青天”。于是筆者思考,小學音樂教育如何從“神馬”走向“實用”。
一、教材編寫要實用。
改革后期,統一的教材逐步減少,地方編寫的教材日漸增多,但從編寫人員對改革精神的理解與操作,理論知識體系的方向,文字體例的把握等都一定程度地著影響著教材的質量,而且音樂課講究大綜合的時代也已經過去,現在的音樂課又開始新一輪的更講究音樂性了。歌唱作為音樂課的重要內容的教學改革之風又被重新提起。在全國中小學課堂唱歌教學展示與研討會上,吳斌老師曾提出歌唱教學的“九字方針”:“唱會歌、唱好歌、會唱歌”,我以為這是站在三個不同層面對唱歌教學的理解并呈現出螺旋狀上升的要求。現行的蘇教版音樂教材改變了過去的編排體系,從原來的一個單元一首歌改革成了一個單元兩、三首甚至三、四首歌,一時間還出現了這樣的優質課點評,好就好在一節課學習了兩、三首歌曲。其實一節課學會兩、三首歌曲也并不難,難在教學的過程要水到渠成,不可刻意的追求和安排。審視現在的教材,一個單元那么多首歌曲,再來幾首欣賞的曲子,編者的意圖是好的,希望以面的寬帶動學生學習音樂的深度和廣度,但是綜合筆者和身邊同事的教學實踐,始終認為有失偏頗。讓我們來回憶一下每一首歌在常態課中的學習過程,除去導入的三至五分鐘,結尾拓展的三至五分鐘,每首歌學唱的過程八到十分鐘,完整地唱這首歌曲也就是兩到三遍,時間最多也就是二十分鐘左右。試問這樣的學習怎么可能讓學生對歌曲有深層次的認識和理解,并能用恰當的聲音和情緒來表現呢？都說音樂作為一種語言,她的掌握無不例外地靠的是反復練習得來,因此削減課本上的歌曲,是當前江蘇音樂教育人自上而下要做的事。如果不能削減,也舍不得削減現行教材上的歌曲,要以明確的態度指出每個單元必須掌握的歌曲和泛唱的歌曲,提高教材的實用價值是當務之急。
二、歌唱教學要實用
《中國音樂教育》雜志于1991年開始對識譜教學進行了長達4年的“探索與爭鳴”,眾說紛紜,最終是“淡化雙基”的“綱性”指導思想占據了整個音樂的課堂。
就我個人的教學實踐來記錄,2001年以前的教學中非常注重識譜教學,上課總是先學可說再唱歌詞,雖然用現在 的教學觀念來看,教學時學生的興趣、態度和過程,可能都不是太快樂的,但是堅持了幾年的教學,孩子們對歌譜的識記和掌握非常到位,到了五、六年級時基本上建立了音高概念,大部分的學生聽到琴就能快速地跟著唱譜,歌詞的學習也不費什么力氣了。我想如果以后拿到一份有譜的新歌,至少可以自己把她唱出來了,我以為這可能就是吳斌老師提到的的歌唱教學的第三重境界“會唱歌”了吧。
現在我們的音樂課堂,學生更多的是靠整體的聽錄音范唱學會歌曲,往往是一課一聽一唱,結束。因此有其他學科的老師說,你們音樂老師好呀,上課只要帶個錄音機就行了。學習一首歌反復聽、反復唱,會了,到了下一首還是反復聽、反復唱,周而復始,如此學習的過程,不也是讓學生不能提起興趣,也不能對歌曲學習有正確的態度嗎？而且這樣的學習過程沒有連貫性、連續性、實用性。用我們這種觀念教育出來的學生,小學六年畢業了,基本上不識譜,不能自己拿著一份歌譜學唱歌的,總結來,覺得這可是自己工作的失誤和遺憾。
三、欣賞教學要實用
隨著新《音樂課程標準》的頒布和實施,我國中小學音樂教育已相當重視音樂欣賞教育教學的工作了,但從筆者的工作實踐來看,由于歌唱仍然占據著我們音樂課堂的大部分時間,因此音樂欣賞活動只能是走過場,有時一首較長的曲子只能聽一遍或一個片斷,這與教材選編者的意圖是有悖的。前面我們提到音樂語言的掌握需要重復,只有當重復的遍數夠多的情況下,學生才能變成自己的語言,才能的自己的理解與表達。就目前的教學時間分配,教材結構的調整與教學過程的把握,提出幾點想法,與大家商榷:1、時間上,一個單元或幾個單元,利用一個課時進行集中教學,從形式到思想上告訴學生這是一個非常重要的學習內容,為此我們特意用了一節課;2、教材結構的調整,在現行教材不能修改,教學時間不能增加的情況下是否可以將本學期的欣賞內容進行局部整合,中國的、外國的,器樂的、歌唱的等等,從純音樂的角度來欣賞這些曲子,進行“主題”的學習,“體裁”的分析,“結構”的辨析和“形象”的體會,注重音樂事實,抓住音樂的要素速度、力度、節奏和音色等;3、教學過程的把握,樂曲欣賞時第一印象是音樂的幾大要素,然后才能提到“聯覺”,最要銘記的應該是主題旋律,因此,我們在教學過程上可適當將主題旋律先行陳列并加以得用唱、聽、奏等形式強化學習,加深印象,接著再呈現整首樂曲,把握樂曲的整體風格,引導學生用合適的音樂的習慣性表達方式對音樂的不同時期、流派,不同作曲家的創作風格、手法 、習慣等進行表述。如此反復練習,恐怕才能切實提升學生的審美能力與欣賞水平。
四、器樂教學要實用
篇3
關鍵詞：音樂；音樂教材；教材分析
一、章音樂教材分析的原理
（一）音樂教材分析的含義
音樂教材作為音樂教學的基本材料和最主要的課程內容與教學資源，對其進行分析應是教師教學工作的一項重要內容，是教師備好課的重要前提。它關系到教師的教學方法的設計、教學的組織與實施，更關系到教學任務、教學目的與教育目標的實現。以下我將從三個方面來把握音樂教材分析的含義。1.整體性的音樂教材分析。音樂教材的分析包括音樂教材本身、課程標準、學校和社會環境、教學環境、教學內容、學生的基本情況、教材對學生知識與能力的發展等進行的整體性分析。2.音樂教材分析應立足于學生知識與能力的發展。強調以學生經驗為出發點，遵循學生的身心健康發展與認知的規律，幫助學生有效構建學科知識體系。3.音樂教材分析應置于一定的教學環境下。要把教材分析置于特定的教學環境下進行，具體指學校內部、外部的環境。
（二）音樂教材分析的特點
1.音樂教材分析的綜合性。對教材的分析并不是孤立的，而是綜合各種與學生音樂學習相互的因素來對音樂教材進行整體分析。2.音樂教材分析的承接性。對學校來說，文化的傳承人有三：編寫者、教授者、學習者。編寫者通過對多元音樂文化內容的篩選和資源整合，形成系統的教材呈現給學生。教師作為最好的臨近媒介，是學生的音樂知識學習與創造性實踐活動的啟發與引導者，教師要做好教材與學生之間的承接工。3.音樂教材分析的主觀性。就音樂教材而言，同樣的教材，不同的音樂教師，就有可能會將教學的重點放在不同的地方。這些決定了教師分析教材的根本觀念和根本思想，也就是教學觀，而這些帶有強烈主觀性的教學觀念也直接決定了教材分析的質量。
二、為什么要進行音樂教材分析
（一）進行音樂教材分析的意義
對于音樂教材的分析工作是每一位音樂教師都應重視的環節之一。每位音樂教師都應掌握教材分析的方法，具有分析教材的能力。
（二）音樂教材分析在音樂課備課中的應用
教師上好一堂音樂課的關鍵在于備課，而教材分析則是備好課的前提。對于教材中所講的專業知識，要放在知識整體中去認知，才能真正掌握它的內容，認識教材內容與其他相關學科知識之間的聯系，而這一點對提高教學質量十分重要。在音樂教學過程中如何促進學生能力的培養，是現代教學觀念與思路的一個基本著眼點。培養能力需要認識和比較各種專業知識與音樂表現能力的價值。進行音樂教材的分析的過程，同時也是在醞釀設計教學過程和原則教學方法的過程，這是音樂課堂教學的重要環節。
三、音樂教材分析的方法
（一）一般步驟
分析教材最好的方法是結合教育教學理念、新課標、教材、教參、教學資源等，按全書，各部分教材、章節等層次進行分析。對教材的分析通常采取“解讀”的方式，從整體到局部逐步深入，最終把學習要點落到教學過程中。其基本步驟可概括為“四讀”，即泛讀有關資料，建立整體教材觀；通讀整套教材，把握教材內容的整體知識結構；細讀每一單元教材，分析其教育、教學目的；精讀每節課教材，具體分析教材設計教學方法。
（二）具體方法
1.音樂知識分析法。音樂知識分析法主要分析的是教材知識，分析內容包括教材整體、部分、單元和課時。教師通過對教材知識的分析需要掌握教材中的知識體系、重點、難點，從而根據分析后的結果，對不同層次的教材分別采用不同的教學方法，進而達到理想的教學效果。2.音樂心理分析法。音樂心理分析法包括對學生學習心理過程的分析、挖掘和研究教材與教學中的心理因素。3.方法論分析法。方法論是關于目標及其實現途徑的理論，其內容主要包括目標的產生、目標的轉移、目標之間的關系等。把握目標之間的關系，應把一些相關的目標分為主目標和從屬目標。在確定音樂教育的主目標后，如果主目標一時無法達成，可以先將其放在一邊，先去實現從屬目標，這樣，主目標暫時轉移到了從屬目標，這就是目標轉換。為達到目標，需要找出不能達到目標的原因，然后針對這一原因著手解決問題，最后達成目標。
四、音樂教材分析案例（教材單元《可愛的家》
1及教材課時內容《可愛的家》）1.編寫意圖。目前，我們國家的大部分家庭都只有一個孩子，家長與家庭往往為孩子付出了許多心血，但孩子卻并沒有體會到父母的愛。本課編寫意圖主要是通過本單元中的歌曲，喚醒孩子們的愛，感受到家庭的溫馨。歌曲《小船》《可愛的家》《內依巴河》表現的是不同國家的家庭，但都是充滿了溫暖的愛；而歌曲《布娃娃》則表達了沒家的孩子對家庭的渴望。該單元在音樂知識方面主要目標為引導學生認識和理解全音符、了解4/4拍的含義和強弱規律，引導學生利用身體動作來感受和表現4/4拍的強弱規律。2.重點和難點。（1）重點：引導學生通過歌曲《可愛的家》的欣賞和演唱體會家的溫暖，還可以談談自己“可愛的家”。引導學生發自內心地演唱歌曲《小船》《可愛的家》。通過欣賞《布娃娃》啟發學生珍惜自己的幸福，關愛別人。（2）難點：學生能準確的演唱歌曲《可愛的家》的弱起節奏和附點節奏。在《小船》這一歌曲的演唱過程中，教師指導學生學會聲斷氣連的歌唱，并教導學生唱好弱起拍。3.音樂材料分析。《可愛的家》是一首家喻戶曉的英國歌曲，歌曲為降E大調，4/4拍，一段體結構，除第五樂句外，每一樂句的開頭均為弱起小節，并且第一、第二樂句選舉基本相同，第三、第四樂句也基本相同，只在樂句最后一個音下移了一個三度變化，第六句旋律則是第四樂句的完全重復，學生歌唱時很容易就記住這悠揚流暢、略帶傷感的曲調。歌曲表現了作者對家的懷念及寧靜的家庭生活的向往。4.音樂知識。本課在教授全音符和4/4拍的過程中，教學目標應定為讓學生認識全音符，4/4拍，在學生了解全音符的實質后進行視唱練習。4/4拍即是指以四分音符為一拍，每小節四拍。強弱規律是強、弱、次強、弱。教材中選擇了《金瓶似的小山》中的一段旋律，引導學生隨著丟拍的音樂節奏進行律動，感受和表現4/4拍。在感知拍子強弱時可采用教材圖示解說：拍手、拍腿、跺腳等動作來感受學習。為鞏固對丟拍的進一步理解，教材中采用了把車廂中的節拍改正就可以出發了的形式，引導學生為其延長或縮短音符的時值，以使這一節奏車廂節拍準確。5.《內依巴河》這是一首富有拉丁美洲民族特色的歌曲，歌曲為F大調，3/4拍。全曲為二段，第一段包括四個樂句，每句開頭的休止符體現了拉丁美洲特有的節奏風格。Si和Fa之間的增四度音程也更體現了當地民間音樂獨有的旋律特點。此曲對我國兒童了解外國民族音樂十分有益。歌曲表達了作者對內依巴河旁的小草房的眷戀之情。6.我來唱。這個活動將視唱練習與有趣的唱名迷宮游戲結合。活動以小組形式進行，當學生找到其中某一條路線后，需要把這條線所經過的音符演準確，比比看哪一個小組能找到更多的路線，唱得最準最好。學生在尋找有多少條路可以走到迷宮出口的同時練習了視唱。學生沒有找到路線，教師可以聽音形式出現，引導學生聽唱出各音找到的路線，同時又進行了聽音模唱聯系。7.歌曲《布娃娃》是電視劇《只要你過得比我好》的主題歌。本首歌曲的旋律以4/4拍為主，2/4拍穿插于歌曲之中。歌曲為C大調，兩段體結構，第一樂段領唱部分，由六個樂句組成，第六樂句結尾處插入一小節2/4拍，這一形式的目的在于強調“家”對于小主人公和布娃娃的重要性，以及表現出他們對家的無比渴望的迫切的心情。第二段合唱和領唱，第一、第二樂句一聲部旋律與第一樂段相同，進入近似問答的二聲部合唱后，兩個聲部前呼后應使歌曲更加豐富生動，好像是布娃娃在和小主人公對話一樣；第三至第六樂句又恢復為領唱，重復第一樂段旋律，但是小主人公樂句增強了信心，歌曲走向，在充滿希望中結束全曲。
五、結語
掌握對音樂教材分析的理論和方法，是每一位音樂教師必備的基本技能，加強對音樂教材的分析，是對音樂教師教學工作和自我專業發展的常規要求。我著重對音樂教材分析的內容構建、方法體系、實踐總結等方面做了詳細了解與研究，也是自己工作時間以來對理論與實踐的總結。
參考文獻：
［1］曹理，何工.音樂學科教育學［M］.北京：首都師范大學出版社，2000.
篇4
【關鍵詞】小學語文 綜合性學習 實施策略 案例分析
【中圖分類號】G622 【文獻標識碼】A 【文章編號】1674-4810（2013）20-0125-01
2001年國家教育部頒布的《全日制義務教育語文課程標準（實驗稿）》（以下簡稱《課程標準》）首次把“綜合性學習”納入語文課程體系之中，與“識字與寫字”、“閱讀”、“寫作”、“口語交際”相并列，它倡導自主學習、探究學習、合作學習，體現了語文教育改革的新思路和新理念。作為一名教師，怎么樣在教學中正確理解語文綜合性學習的內涵以及如何落實到教學中呢？本人結合自己的教學實踐，做了以下研究和探索。
一 語文綜合性學習的內涵
著名學者劉淼在《當代語文教育學》中指出：“語文綜合性學習是以語文學科為依托，以語文學科和其他學科、學生生活與社會生活之間的整體聯系為主線，以問題為中心，以活動為主要形式，借助綜合性學習的內容和綜合性學習方式促進學生發展語文綜合素養的一種課程組織形態。”也有研究者認為：“語文綜合性學習是基于學生的直接經驗，密切聯系學生自身生活和社會生活，體現對語文知識的綜合運用的學習形態。”所以，讓學生扎實地打好語文基礎，提高語文的綜合運用能力是我們所有語文教師應努力的目標。
二 語文綜合性學習面臨的現狀
第一，老師不夠重視。綜合性學習的效果由于很難從考試中進行檢測，因此很多教師在面對教學壓力時較容易忽略或弱化綜合性學習。單一知識點的講解和傳授充斥著我們的課堂，認為綜合性學習可有可無，忽視了其重要性。
第二，學習資源利用不足。語文綜合性學習要求學生能密切聯系生活和社會。但實際在教學操作中，部分資源需要老師自己去尋找、聯系和開發。很多老師覺得麻煩，不好操作，所以大多時候綜合性學習的內容都只是草草了事。
第三，學習過程缺乏指導。語文綜合性學習作為一種新的學習方式，其“自主的、合作的、探究的”的學習方式，與傳統“填鴨式”的學習方式形成對比。但有些教師完全放手讓學生自己獨立完成，對其探究過程缺乏指導和評價，其學習的結果可想而知。
第四，學習效果難以迅速提高。語文綜合性學習是一個長期積累的過程，只有達到一定的量變才能使學生的各項能力形成質的飛躍。但很多老師往往急功近利，把教學目標都定在“考試”二字上，忽略了對學生語文素養的培養和提高。
三 語文綜合性學習的有效實施策略
第一，目標選擇突出語文味。語文綜合性學習提倡與其他課程結合，開展跨領域學習，把社會、科學、自然、音樂、美術等知識整合。在實際操作中，有的老師將語文課上成了音樂課、手工課等，課堂注重熱鬧，偏離了語文課的主航道。因此，在教學主題選擇和教學目標設定時，還應以文本或實踐活動為契機，將提高學生語文素養作為語文教學的最終目標。
第二，教學指導避免隨意性。語文教材的編排以單元主題為基礎，結合單元主題編排有“主體課文”、“語文天地”、“口語交際”、“筆下生花”等。因此，在教學前，老師應對單元進行整體備課，提煉出單元主題、單元訓練點等。只有這樣，教學優勢才能最大限度地發揮，之后的學科優化整合才能更好地相互滲透與促進。老師在每學期對語文綜合性學習都應有一個整體安排，制訂學習計劃，根據不同情況，選擇合適的主題，從而提高學生的語文素養。
第三，學習評價堅持主導性。《課程標準》強調語文綜合性學習應突出自主性，但并不是說不需要以教師為主導。如果教師忽略了自己的主導地位，會使學生的語文能力達不到預期發展，熱情也受到打擊。堅持以教師為主導、學生為主體的語文綜合性學習，才能更好地讓學生整合和利用好資源，引領他們運用合適的知識與技能，提高他們的綜合實踐能力。
實施語文綜合性學習，教師必須轉變教育觀念，探究新的教學方法，從綜合性學習中尋找規律，構建科學教學體系，樹立規范教學方式。在此筆者希望促進深入研究，通過本輪課程改革，開創我國當代中國特色小學語文教育的新局面。
參考文獻
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[3]王文彥、蔡明.語文課程與教學論[M].北京：高等教育出版社，2002：185
篇5
一、在律動中感知節奏，巧妙設計節奏教學
蘇少版小學音樂二年級（下）第七單元《美麗的圓》中的歌曲《法國號》，是一首節奏規整、圓舞曲風格的法國民歌。F大調，三四拍，歌曲采用自問自答的形式，輕快跳躍和優美舒展的旋律交替進行，生動地表現了人們對法國號的喜愛，夸贊。在這首歌曲的教學過程中，教師由兩拍子導入，直接在鋼琴上彈柱式和弦，讓學生跟著教師的琴聲律動，在教室里走圓圈，走的同時聽聽老師的琴聲有什么規律，學生會回答出師一個手彈的重，一個手彈的輕。教師請學生用身體語言把“重”和“輕”表示出來，學生會一只腳踩的重一只腳踩的輕地走圓圈。在學生熟練掌握后，教師的琴聲變成三拍子，著重體現三拍子的特點，請學生回答老師的琴聲有什么變化，學生會說出老師第一次彈的重，后面兩次彈的輕，得出“重輕輕”的結論。教師總結在音樂中把“重”叫著“強”，“輕”叫做“弱”，那“重輕輕”則是“強弱弱”，強弱弱就是三拍子的特點。教師請學生用身體語言表現“強弱弱”，有的學生會跨一大步，走兩小步;有的學生會拍一下手，走兩步……這時教師的琴聲可做速度的變化，學生不僅要用身體語言表示“強弱弱”，還得跟上琴的速度，速度隨琴的快慢。這樣既讓學生的感知覺得到開發，也讓學生的創造及想象能力得到發揮，在律動中自己找到三拍子的強弱規律。最后教師的琴聲從簡單的柱式和弦轉換為《法國號》的旋律，這樣學生對三拍子的節奏有了一定內心感受，并熟悉了歌曲的旋律，為下面的教學提供了方便。
二、在音樂游戲中滲透節奏訓練，巧妙設計節奏教學
著名心理學家弗洛伊德說過：“在游戲時，孩子們創造了一個屬于自己的世界。”因此抓住學生好奇、好動、模仿力強的特點，有目的地運用音樂游戲進行節奏學習。
如蘇少版小學音樂二年級（下）第五單元《“小鬼”當家》中的歌曲《買菜》，這是一首湖北民歌，獨特的旋律手法，中間的數板，以及緊跟其后的重復開頭句的結尾，都賦予歌曲以濃郁的民族風格。我在教學中，讓學生跟節奏型念唱蔬菜的名稱，在游戲中體會歌曲的內容，幫助學生感受生活中的樂趣，同時也活躍了課堂的氣氛，使學生很快完成了歌曲《買菜》中數板部分的學習。
三、在歌唱欣賞活動中貫穿節奏，巧妙設計節奏教學
在蘇少版小學音樂四年級（下）第一單元《四季放歌》中欣賞曲目《新疆之春》的教學中，教師為了讓學生掌握新疆音樂的風格特點，擯棄了死板的出示節奏型，請學生跟打跟念的形式，而是在學生欣賞的過程中，教師在樂曲《新疆之春》的主題部分進行跟拍的形式，并通過師的反復拍打，讓學生進行模仿拍打，最終請學生寫出拍打的節奏。這樣充分發揮了學生“我要學”而不是“要我學”的特點，輕而易舉的解決了教學難點，學生較好的掌握了新疆樂曲的音樂風格特點，從而順利完成了欣賞曲目《新疆之春》的教學。
四、讓節奏與生活緊密結合，巧妙設計節奏教學
節奏存在于社會生活中，它與人們的日常生活有著密切的聯系，可以說生活中處處都有節奏。因此，結合生活中的節奏對學生進行教學，使學生便于感受。
現代教學論從心理學的角度，將學生參與教學活動的心理成分分為認知因素與情感因素，這兩種因素或同步或交叉協同構成教學完整體系，把認知過程與情感過程結合起來，形成愉快教育，促進學生主動地學。在學生的社會生活中，具有豐富的節奏。教師應盡可能運用學生已有的知識和體驗，通過直觀等手段來進行教學，利用這些生活音響加以啟發和誘導，這些節奏很自然地被運用到音樂中來。根據音樂教學法中的具體效應：就是把抽象的教學內容具體化。讓學生通過生活現象中的各種聲響節奏來熟悉音樂中的各種節奏型。
節奏是一種富有藝術魅力的活生生的音樂語言。在模仿生活中的節奏訓練時，學生們的興趣非常濃，因為這些聲音、這些動作都是日常生活中所見所用，都是他們比較熟悉的，具有直觀的聲音形象，學生既容易理解又容易模仿，并能積極地參與，聯系生活實際，學生還能說出一些相關的節奏動作來，豐富了課堂內容。這些節奏感在學生內心也得到了深深地體驗，因而他們很容易地就掌握訓練內容，取得良好的教學效果。
篇6
關鍵詞：課堂設計；整體性；站立式起跑
中圖分類號：G807 文獻標識碼：A DOI：10.3969/j.issn.1006-1487.2013.04.021
體育課作為一門講究技術與智慧的課程，它所呈現的力與美的魅力是無與倫比的，體育教師在以學生為主體的課堂教學設計中必須對課堂整體有一個統籌規劃，所謂“整體”是指由事物的各內在要素相互聯系構成的有機統一體。體育教師如何在體育課堂中樹立整體的觀念，如何關注課堂教學“點、線、面”的統一結構，并循序漸進地開展教學活動是教師在教學設計中首先思考的問題，而落實到實踐層面我們必須考慮到的就是重視課堂教學的整體性，將教學目標、教學內容、教學評價、教學效果嚴謹完整地統一在一起。如果一堂課沒有一個整體感，“東敲一榔頭，西砸一錘子”，會讓人感到凌亂不堪，上課效率也會大打折扣。筆者認為，教師不但要潛心研究教材，抓準教學的重難點，還要注重教學的整體性。現就《站立式起跑》一課，來談談具體的做法。
一、注重課的整體性
課的整體性應體現在情景的整體性和課的各組成部分的整體性上，情景的整體性是指一堂課以一個情景貫穿全課。當然，一堂課中也可出現片段情景，但總沒有整體性情景的效果好。課的各組成部分的整體性是指課的各個部分都圍繞課的目標和重難點進行設計。
1.情境聯動，把握整體線索
在站立式起跑中，筆者采用情境教學，并且“一境到底”。所謂“一境到底”是指在一節課中，以一則典型材料為主線設計情境，通過情境教學，讓學生在情境中體驗 、探索、實踐。根據學生的年齡特點和教學內容，筆者把情境設計成“花果山上的一天”，筆者扮演美猴王，學生扮演小猴子。課中設計了七個情境片段：“早上做操——耍棒練基本功——大家來游戲——小猴學本領——大家再游戲——小猴運桃——同慶豐收”。仔細分析七個情境片段，實際上都在“花果山上的一天”的大情境中，并且符合邏輯，沒有突兀的感覺，因此學生參與積極性高，課堂氣氛活躍，取得了很好的教學效果。
2.環環相扣，彰顯整體優勢
體育課雖然分為準備部分、基本部分和結束部分，實際上，這三者是緊密聯系并構成一個整體，整體體現在準備部分為基本部分作鋪墊，基本部分的輔教材既能發展體能，又能鞏固主教材，結束部分的放松要針對基本部分的內容而定。
通常，準備部分的目的是活動肢體、預防傷病和激發興趣，為基本部分做好生理和心理上的準備，但筆者以為，新課程背景下的準備活動還需為基本部分做好技術上的鋪墊。在本課的準備部分，筆者設計了一個通過“手掌頂棒”“立棒擊掌”等練習活動的“耍棒練基本功”的小游戲。雖然課堂氣氛活躍，學生積極參與，可總覺得在技術的鋪墊上做得不夠。假如在準備部分設計一些發展快速反應的游戲，如各種姿勢的起跑等，就能為基本部分奠定技術基礎，提高技術教學的有效性。
在基本部分，圍繞教學的目標和重難點，筆者設計了“互換位置扶棒”和“火速救棒”游戲，并通過一些變化，讓學生逐漸掌握技術。在輔助教材部分，筆者設計了一個“運桃”接力比賽。在游戲的準備姿勢上，筆者要求學生必須采用站立式起跑。這樣的設計既能彌補主教材發展體能的不足，又能鞏固主教材技術，一舉兩得，很好體現了主、輔教材的整體性。
主教材是站立式起跑和“運桃”接力比賽，主要側重下肢運動，因此，在結束部分筆者設計了一套針對腿部放松的敲打操，同時選了比較舒緩的音樂，讓學生在音樂的伴奏下，用紙棒輕輕地敲打自己的腿部，用按摩放松身心，用音樂蕩滌靈魂，在這個優雅親和的氛圍中讓學生充分享受運動后“靜”的魅力。
二、注重主教材的整體性
筆者認為主教材的整體性應體現在主教材教學的練習步驟應圍繞教學目標和重難點設計。
本節課的技能目標是讓學生掌握站立式起跑的動作方法。針對教學目標，筆者首先通過游戲一“互換位置扶棒”讓學生初步感知站立式起跑動作，從而引出本課主教材站立式起跑，再通過教師示范、學生模仿練習以及學生展示、師生糾錯等方法來進一步學習站立式起跑動作，最后通過游戲二“火速救棒” 來鞏固站立式起跑的動作以及學會站立式起跑的口令。這樣的教學設計圍繞教學目標，層層遞進，環環緊扣，既符合學生年齡特點和認知規律，又遵循了運動技能的形成規律，因而取得非常好的教學效果。
本課的難點是學生重心不夠下移前傾以及同手同腳的問題。針對本課的難點，筆者除了正反對比外，還特地采用游戲一：“互換位置扶棒” 來解決，并且著重安排了一定的時間讓學生練習。方法：兩位學生分別站在相距1.5米的紅線和綠線后面（左腳在前），右手拿棒（棒頂、棒中等部位），兩棒對齊，錯肩站立。當哨子聲響，兩人同時松開手，跑去扶對方的棒，只有兩人都扶到了棒才算獲勝。為進一步解決身體重心下移不足的問題，筆者要求學生根據自身的身高決定握棒高低位置（手握得越低身體重心就越下移），從而很好地解決了身體重心不夠下移的問題。在教學中，筆者針對個別學生身體不夠前傾的問題，要求其把紙棒放在離身體遠點的地方，不知不覺解決了問題。
三、注重場地器材的整體性
筆者認為場地器材的整體性應貫徹“一場多用，一物多用”的原則。
1.一物多用，步步為營
在本課中筆者采用一物多用的教學原則，用卡紙做成的五顏六色的紙棒作為本節課最重要的器材而貫穿課的始終。從熱身活動中的棒操、“耍棒”過渡到基本部分的游戲“互換位置扶棒”和“火速救棒”，都用到了器材“紙棒”，在站立式起跑練習時紙棒又變成了“起跑線”，在輔助教材接力比賽中孩子們用手中的紙棒拼成了彎曲的“小路”，而在最后的結束部分放松操中紙棒又變成了“”，合著音樂節奏用紙棒敲打身體各部分進行身心的放松。一根小小的紙棒把教學各個環節緊緊串聯起來貫穿了一堂課，就像一根線串聯起一顆顆珍珠，變成了一串項鏈。
2.一場多用，層次分明
教師在設計場地時，一定要根據教材特點，從場地實際情況出發，因地制宜，盡量一地多用，注重實效，注重合理性。本節課的上課場地規定在室內籃球場，橫寬縱短，考慮到安全因素及主教材游戲要求學生之間必須保持在1.5米左右的間隔距離，因此設計了兩列橫隊面對面在籃球館內橫向排開。為了便于教師在教學中組織調動以及易于學生找到自己的活動區域，在基本部分筆者用紅、綠兩種顏色的膠帶在場地上劃了四條主線，并在兩條紅線上標上小標志作為前排學生的站點，同時在分層教學中，用不同顏色的膠帶來表示遠近距離。在站立式起跑完整練習時，為避免隊伍調動過于頻繁，根據場地縱向距離短的實際，筆者設計了聽到口令后跑幾步的練習。盡量考慮在同一區域內進行活動，在結合教材內容基礎上有效提高場地的整體性。
四、注重單元的整體性
單元作為學期課程的基本構成體，在體育課程安排中有著舉足輕重的地位。把握單元課程設置與按照單元要求設計課堂教學如同蓋房子，第一課時的設計就如同蓋房子中的打樁奠基，只有樁打深了打實了，整個單元的“房子”才能穩固堅實，才能繼續一層一層地往上蓋，最后蓋頂一所房子才算完工，但在實際上課過程中，我們必須在心中畫下“單元”目標的藍圖，才能讓每一塊磚落到實處，讓每一個設計恰到好處。
目前體育課堂教學內容一般以單元的形式出現，單元的課次根據教學內容的難度而定。不管一個單元有幾課次，課總是單元的一個基本單位，不能代表單元。這就提醒我們在進行課的設計時要有單元意識，要有單元的整體性。但在實踐過程中，特別是公開課上，有些教師為了突出自己的教學能力，經常出現課時計劃單元化現象，這樣會導致練習步驟跨度過大，學生想學學不好，于是，學生會逐漸喪失學習信心，漸漸遠離體育。本課的教學內容是站立式起跑，從技術結構上分析，站立式起跑是快速跑的一個技術環節。快速跑在水平二作為一個單元進行教學，單元共四課時，本課（站立式起跑）作為快速跑單元教學中的第一課時，是水平一自然站立式起跑的深化，學好站立式起跑能為以后學習快速跑奠定良好的基礎。由于筆者有單元整體意識，加之正確處理了快速跑的技術環節，因此，教學取得了很好的效果。
篇7
一、民族音樂在初中音樂教育中的發展現狀
《全日制義務教育音樂課程標準》中明確提出了“中國傳統音樂是民族文化的重要組成部分”。音樂對于陶冶學生情操，提高藝術素養，加強個人音樂素質，培養中學生德智體美勞全面發展具有重要意義。初中生正處于十幾歲的青春期，矛盾、叛逆、有自己的強烈個性，正是可塑性極強的年紀，此時加強對青少年的民族音樂的教學，也是在使用良好的方式引導青少年培養起正確的三觀，提高他們的音樂素養的同時提高整體素質。我們不僅需要加強對學生音樂素養的培育，更需要在課堂上加強對學生提高民族音樂素養的熏陶。我國的民族音樂涵蓋的范疇十分廣闊，有器樂音樂、戲曲音樂、說唱音樂、民歌、民間舞蹈音樂等等。初中音樂教材中，七年級主要體現在上冊的《茉莉芬芳》和下冊的《江南絲竹》、《梨園漫步》、《弦管和鳴》；八年級上冊都圍繞著中國民歌展開，下冊則有《樂鳴江河》、《曲壇音韻》；還有九年級的《悠遠古風》等。如今網絡化的現實生活對中小學生造成了很大的影響，網絡的普及促使了流行音樂的傳播和普及，與此同時也造成了青少年對于民族的音樂的關注度和喜愛程度的下降。再加上“應試教育”造成對音樂課的忽視等弊端，加強民族音樂的有效教學探索，弘揚民族文化已是勢在必行。
二、對民族音樂教學的總結反思和完善
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一、采用歌謠歌曲進行教學的益處
小學生比較好動愛玩，注意力集中時間短，注意力容易被一些課堂外無關的事情所吸引。作為英語教師，要針對小學生的這些特點，調整自己的教學方式，讓學生用喜愛的方式學習，在輕松愉悅的氛圍內學習。
兒童的聽力發展迅速，在課堂上可以播放一些旋律優美的英文兒歌，培養學生的英語聽力，這樣既提高了學生的聽力，又積累了一定的詞匯量，為今后的英語學習奠定了堅實的基礎。如PEP教材二年級下冊第一單元中，就要學習play football、make a model plane、ride a bike、fly a kite這些詞組，對于二年級的學生來說比較困難。如果教師單一講解這些詞組，教學效果不會太好，而結合課后的chant來學習，就會得到較好的學習效果。
Can you play football？ Yes， I can.
Can you play football？ Yes， I can.
Can you play football？ Can you play football？
Yes， I can. Yes， I can. Yes， I can.
再加上踢球的動作，學生一邊做動作，一邊說歌謠，把動作和詞組聯系在一起，學生迅速了解play football就是踢足球，本節課的難點學生就在這樣輕松愉快的氛圍內掌握了。在學生掌握chant的節奏之后，我們可以把本節課需要掌握的詞組進行替換，學生更容易掌握make a model plane、ride a bike、fly a kite這些較難詞組的含義。
教師在課堂上運用歌曲歌謠，讓學生獲得愉快的情感體驗，提高了學習英語的興趣，增加了詞匯量，提高了英語聽力能力。
新頒布的2011年版《義務教育英語新課程標準》明確提出歌曲、歌謠教學的分級目標與要求。一級（三、四年級）要求：能唱簡單的英文歌曲15―20首，說歌謠15―20篇;二級（五、六年級）要求：能表演歌謠或簡單的詩歌30―40首（含一級要求），能演唱英文歌曲30―40首。所以，歌曲與歌謠教學在小學英語教學中占有相當重要的地位，教師應注意培養和提高自己這方面教學的能力和水平。
二、歌曲歌謠在小學英語教學中的作用
（一）歌曲歌謠的節奏感強，歌詞重復，學生學習起來比較快，比較容易樹立學習的自信心。如PEP二年級上冊第一單元My family中的歌謠：
I am so happy. Can you see？ Come and meet my family： my father， my mother， my sister， my brother， grandfather， grandmother and me.
這首歌謠節奏感強，學生學起來非常容易，表演起來積極性高，學生們非常自信。在教材中類似的歌曲和歌謠很多，有利于培養學生學習英語的信心和興趣。
（二）歌曲歌謠的音樂韻律感強，簡單易學，可以吸引學生的注意力，符合小學生的認知規律及思維水平。英語用這樣富有節奏感的形式來呈現，會使學生在活潑歡快的語言環境下進行學習語言，更能激發學生學習的興趣。
歌曲歌謠的韻律感特別強，課堂上可以配合一些肢體動作來學習歌曲，這樣又唱又跳的形式，既可以幫助學生理解記憶歌詞，又充滿了趣味性，讓學生緊緊地被課堂所吸引，這樣會收到意想不到的教學效果。如歌曲“Head， shoulders， knees and toes”，學生們可以一邊唱歌，一邊摸摸頭、肩、膝蓋以及腳趾。用這首歌曲來鞏固復習這四個單詞，學生們對這些詞匯的印象非常深刻，學習效果特別好。
（三）讓學生用已經學習和掌握的知識來改編歌謠，是一種比較好的學習擴展方法。如PEP二年級上冊第二單元，學習了詞匯classmate、 friend、woman、man、boy、girl之后，就可以用第一單元學習的歌謠who is he？的旋律來替換成本課所學的，
Who is he？ Who is he？ He is my father.
Who is she？ Who is she？ She is my mother.
Who is he？ Who is he？ He is my brother.
Who is she？ Who is she？ She is my sister.
Who is he？ Who is he？ He is my grandfather.
Who is she？ Who is she？ She is my grandmother.
學生們把詞匯classmate、friend、woman、man、boy、girl編入新的歌謠，我們就得到了這樣一首歌謠：
Who is he？ Who is he？ He is a man.
Who is she？ Who is she？ She is a woman.
Who is he？ Who is he？ He is a boy.
Who is she？ Who is she？ She is a girl.
Who is he？ Who is he？ He is my classmate.
Who is she？ Who is she？ She is my friend.
（四）歌曲歌謠也可以讓學生了解中西方文化的差異。PEP教材中就安排了一些比較經典的英文歌曲，讓學生在學習演唱歌曲時產生好奇，這時候給學生們講解歌詞的含義，了解不同的風土人情，比起枯燥的講解更能讓學生接受。
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關鍵詞：小學語文；單元組文教學；優勢
小學語文教材編著者在編寫教材過程中系統性地將教材內容劃分為片段，方便學生學習，但是這種硬性地將學習內容劃分的行為雖然有利于學生按部就班地學習，但是教學內容繁多，學生學習量大，課堂效率低下。為了提高課堂教學效率，教師要學會抓住重點、突出要點、把握難點，一句話，教學中要學會有所取舍。“單元組文”就是根據課堂教學需要，打破教材分類的限制，重組教材，讓學生范圍性地學習某一類別的文章，精簡課堂學時安排，激起學生學習興趣，提高學生課堂學習效率。
一、單元組文教學優勢
1.激發學生興趣，節省課時
從教師教學的角度來說，組文教學可以極大程度上自由選取教學內容，突破課本的限制，根據教師教學經驗從對課本整體的理解角度將適宜學生統籌學習的文章組合成新的學習單元，能夠更好地講解文章。對于學生來說，組文可以避免學生在學習過程中重復學習某一類型的文章，讓學生能夠保持學習的興趣，減少學生對課堂學習乏味的可能性，同時有利于學生在學習后系統性地發散思考。同時，在這種教學方式下，學生語文學習的課時能夠精簡，減少學生學習壓力的同時，提高學生的課堂學習效率。
2.整合歸化，加深學生理解
通過將類似性的文章整合到同一單元中去講解，學生可以根據一次學習的多范圍的文章進行歸納總結，一次學習多篇同類型的文章，通過對比，發現文章的共性，更好地對文章寫作進行思考，為什么作者采用這種寫法？為什么作者刻意強調某部分內容？在這個基礎上對該類型文章作者寫作的用意，即文章整體的把握上就能更加深刻，同時學生在以后遇到類似的文章時就能夠條件反射想到該類型文章的表述特點、中心特點等，理解起該類型的文章過程中也就會相對簡單，便于學生后期自主學習。同時這種教學方式能夠鍛煉學生的歸納總結，舉一反三的思維，對學生以后理解更深層次的文章有很大幫助。
3.系統思考，提升學生寫作能力
組文教學，通過對文章的系統整合，可以讓學生學習如何對文章進行系統性的歸納整合，更好地理解文章在組合過程中所要注意的問題，通過這些，讓學生學會在文章構建時要注意哪些內容，在學生對文章整合理解的過程中既是對學生寫作能力以及思維的鍛煉。在學生讀的過程中，就學會思考“寫文章的時候是不是也要這樣”等類似問題，讀的過程伴隨寫的思維發展，讓學生能夠讀寫結合，提升學生語文能力全面發展。
二、單元組文教學課堂實踐過程
1.教學內容重組
單元組文教學過程中的核心在于教學內容的重組，其“組文”內容劃分標志是多樣的，教師可以根據實際教學情況合理選擇。“單元組文教學”中的單元既可以是思想主題一致的單元組，也可以是知識內容相同的單元組；既可以是寫作方法、語言表達一致的單元組，也可以是人文主題一致的單元組；這種內重組模式打破現有教材排版體系的限制，可以跟據教學需要靈活地選用教學內容，同時在內容重組過程中也應當注意，重組內容范圍跨度不能過大，要考慮到小學生的理解與思維能力仍不是特別完善的現實狀況，保證學生能夠理解。如，教學過程中可以將《秦兵馬俑》《埃及的金字塔》《音樂之都維也納》這三篇文章重組為一個單元，這些文章都是表達人類文化藝術發展所取得成就的，重組有利于學生理解與
學習。
2.課時重組
通過單元組文教學，原有的課時安排體系已經不適用，教師有更富裕的課時進行課堂教學，這就要求教師能夠針對重組后的內容特點另行設計課時安排。可以依照導引―初學―精讀―歸納總結―訓練五大環節，導引環節課堂教學的開篇，教師需要對每篇文章的特定文化背景等方面作概述，同時需要對學生進行預習引導。初學環節則是教師針對文章中出現的生字詞等掃除學生閱讀障礙，同時對學生的課前預期情況進行檢查。精讀環節是要求學生在課上認真對文章進行品味是對文章理解的重要過程。歸納總結是組文教學過程中較有特色的一個環節，學生需要對單元的全部文章進行對照，感悟歸納總結，是加深文章理解的核心環節。
訓練環節是學生在單元組文學習過程中的最后一個環節，這個過程中要求學生在對文章學習后的基礎上進行字詞理解，寫作延伸等方面的拓展訓練。
“單元組文教學”是小學語文教學改革的新途徑，在這個途徑的探索過程中需要教師在實際教學中不斷總結歸納，創新優化，為語文教學效率的提升做努力。
參考文獻：
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總課題組長——西南大學音樂學院尹紅教授在學校開展了選題、課題研究和對實驗學校音樂教師的培訓工作。他著重指出，本課題應突出區域性、民族性和整體性，應對中小學音樂教材中的民族音樂作品、民族音樂活動、民族音樂知識以及民族器樂教學的安排進行整體性設計，從而為全面實施《義務教育音樂課程標準》和開展課題實驗研究打好基礎。
此項教研活動的開展，有效地提高了音樂教師對音樂課程標準的認識，促進了貫徹音樂課程標準實施的有效性，并帶動了周邊學校對音樂課程標準的全面實施。勐海分課題組開展課題研究的兩年來，形成了課題實驗研究的教學教研聯合體，開展了“主題聯合式教研活動”（說課、備課、上課反思、評課等活動）。在這個聯合體里，課題組逐漸形成了每學期開展一次到幾次主題聯合教研活動的慣例。每次教研活動都由第一小學牽頭，然后由課題組四所學校的音樂教師聚在一起把分頭收集到的民間音樂素材擺出來，共同研究相關問題。如，怎么消化采集到的民間音樂和舞蹈素材？老師怎么設計教案？課堂教學怎么操作？學生該怎么學習和領悟？他們集體討論，集體研究，利用集體智慧解決教研難題。在活動中，我們始終遵循總課題組“唱起家鄉的歌，跳起家鄉的舞，奏起家鄉的樂”的倡議，收到了很好的效果。
一、開展富有民族特色的音樂教學
1.民歌進課堂。
在民歌引進方面，每個年級每個學期都有一個單元的內容安排。如，四年級上冊安排的是布朗族歌曲《愛花的布朗人》；下冊是哈尼族歌曲《迎賓曲》等。義務教育階段共安排18個單元，36個課時。
2.自制民族打擊樂器。
結合學校樂器相對不足的現狀，教師通過自制簡易樂器來豐富課堂教學。如，在認識打擊樂器的時候可用竹板取代打擊樂器，用鐵絲串起酒瓶蓋子做串鈴，用裝滿沙子的廢棄飲料瓶做沙錘，用竹子做雙響筒等等，所有這些自制的樂器都能用在歌舞表演的前奏與伴奏上。這些樂器雖然簡陋，但卻彌補了樂器不足的現狀，達到了應有的教學效果，使課堂教學充滿了樂趣。
3.民族特色音樂的開發研究。
云南擁有眾多的少數民族音樂和舞蹈資源。在課題開始階段，我們就組織教師和學生走進村寨，走進家庭收集民間音樂素材，力求在民間音樂的海洋中發現更多的民族音樂資源。例如，勐混鎮中心小學組織音樂教師到打別村收集民間音樂時，發現了一首特別具有民族風味的山歌。這首歌是哈尼族的人們在喜慶的節日里或迎接遠方的客人時唱的山歌。音樂組全體教師通過整理，把它改編為歌曲——《咚叭嚓》。運用同樣的方法，他們還把一首哈尼人民采茶時唱的山歌通過整理，改編為歌曲——《采茶歌》。另外，學校又組織退休音樂教師康忠明作詞，年青音樂教師作曲，共同創作了一首歌唱家鄉的歌曲——《勐章巴》。勐海縣第一小學還要求教師挖掘學生家長方面的音樂資源，通過自薦或舉薦有音樂素養的“老藝人”來學校為學生表演，參與學校的課外活動和課堂教學活動。同時，該校還制定“民族節日表”，號召教師和學生在民族節日的當天帶著問題去歌舞，去學習，然后再由教師把采集到的民族特色音樂推廣到教學實踐中，培養師生對民族音樂和舞蹈的熱愛。
二、融合民族音樂和舞蹈，改革大課間操
學校結合學生的年齡特點，創編了具有當地民族特色的大課間操、手操舞等藝術活動項目，使每天的課間操具有了濃郁的民族特色，很好地弘揚了少數民族的特色音樂。自2002年開始，勐海縣第一小學改變了以往形式單一的課間操，把不同形式和不同風格的民族音樂和舞蹈融入到課間操中，每天換一種形式將大課間活動變得豐富多彩，真正做到了100%的師生都會唱、會跳和會彈奏簡單器樂，讓民族音樂和民族文化得以傳承。另外，學校還經常組織老師到對口支援學校和鄉鎮小學送教下鄉、上研討課、研究教法，對他們的音樂教師進行培訓。很快，勐混鎮中心小學、曼賽小學也都開展了以民族歌舞為內容的大課間活動。在勐海縣一小的帶動下，勐海三中的音樂老師也開始了舞蹈創編并將其納入到學校的大課間活動中。勐海三中的音樂老師創編了適合初一和初二學生年齡特點的具有自己風格的大課間舞蹈，并組建了傣族“和尚生”傣拳表演隊，成為西雙版納中學生課外活動的一個亮點。
三、建設富有民族特色的校園文化，豐富音樂課外活動
在“建設富有民族特色的校園文化，突出學生興趣的培養”的倡議下，簡單實用的手操舞在勐海一小遍地生根。手操舞借鑒并吸收了大量的民族音樂資源，逐漸形成了以民族音樂為伴奏音樂，以傳唱童謠的方式來表現的具有不同形式的班級特色文化。手操舞遍及勐海一小的每一個教室，并在表演中吸納了全國各地的其他少數民族的音樂資源作為伴奏音樂，雖因陋就簡，很多道具都是由學校老師和家長手工制作，但簡樸實用的道具如手鈴、小竹板、花巾、煙盒、扇子、圓舞板、紙星星、樹葉環等卻豐富了手操舞的表演內容。手操舞很快通過“主題聯合式教研活動”實現了由縣向鄉鎮和村的輻射與拓展，從2005年開始，勐海縣勐混鎮中心小學、勐混鎮曼賽完小、勐海三中也相繼開展了教室手操舞和富有民族音樂和舞蹈特色的大課間活動。目前，包括勐海縣和黎明農場在內的全縣近十幾所中小學都開展了這些活動，當地的民族歌舞正通過此項活動在越來越多的中小學生心中扎根成長。
勐海縣第一小學還組建了“紅領巾藝術團”、“民族器樂演奏小組”和“少兒合唱團”。這些小團隊在每年的紅領巾藝術節、家長開放日和六一兒童節的表演活動中充分地展示了民族舞蹈、民族歌曲和民族器樂的獨特魅力。《傣家小龍宰》、《山里的布朗娃》、《上學路上》、《敲起我的小木鼓》、《快樂的小仆少》、《金孔雀飛來了》、《傣家娃娃數星星》、《銀鈴舞》、《美麗的姑娘》、《阿佤人民唱新歌》等一系列舞蹈，多次在舞臺上得以展示。《我的家鄉西雙版納》、《有一個美麗的地方》、《我的家鄉橄欖壩》、《金風吹來的時候》、《竹林深處》、《竹樓情歌》、《讓我聽懂你的語言》、《醉在版納》以及葫蘆絲合奏《月光下的鳳尾竹》等歌曲經常活躍在各種演出中。其中，舞蹈《傣家小龍宰》和《萬事如意》分別獲西雙版納州首屆文藝調演二等獎和三等獎，學校獲小學團體第一名。不定期的“集體舞比賽”、“卡拉OK比賽”和“歌詠比賽”更是豐富了校園文化生活，陶冶了學生的情操，激發了學生的學習熱情。
在勐海縣第一小學的影響下，勐混鎮中心小學也組織了豐富多彩的課外音樂興趣小組，民族器樂小組等。每逢節慶日，小組成員就施展各自的特長為全校獻上一場民族歌舞晚會，小演員們也成了學校里的小明星。其中，《西雙版納我的家鄉》、《愛我中華》、《趕擺場上》、《采茶舞曲》、《竹筒舞》、《三跺腳》和《太陽照亮布朗山》成為最搶眼的節目。勐海三中也組織學生組建了課外民族舞蹈興趣小組，編排了《銀鈴聲聲》、《雨林》、《水之女》、《小仆少》等適合初中學生表演的民族舞蹈。
總之，通過參與課題實驗研究，勐海縣參與課題實驗的學校進一步貫徹落實了義務教育音樂課程標準，師生的教育觀念得到轉變，形成了以音樂課程標準的現代教育理念引領其他學科教育理念逐步轉變的大好勢頭。他們在收集整理當地少數民族音樂和舞蹈素材并將之積極應用到課堂教學和課外活動的過程中，將西雙版納州少數民族的音樂和舞蹈融匯到學校的教育教學實踐之中。學校通過“主題聯合式教研活動”的開展，把“縣、鄉鎮和村”三級學校的教育教研活動緊密地結合在一起，實現了相互輻射、相互支援、相互促進和共同發展的目的，使更多學校都受到了課題研究所帶來的益處。學校通過開展豐富多彩的和富有民族特色的課內外教育教學活動，響應了總課題組“唱家鄉的歌、跳家鄉的舞和奏家鄉的樂”的倡議，培養了學生對民族音樂的熱愛之情，弘揚了民族文化和民族精神，繼承了本民族的優秀文化傳統，從而在愉快和諧的校園氛圍中實現了素質教育，為學生的全面發展奠定了堅實基礎。
