德育藝術論文范文

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篇1

在地理教學中如果說知識與技能、過程與方法是一條明線，那么情感態度與價值觀則是一條暗線。教師只有嫻熟地運用語言技巧過好渡、鋪好路，才能起到“明”“暗”雙收的效果。因此，教師的語言必須樸實無華，猶如潺潺流水激起學生思想的朵朵浪花。例如在講“海陸的變遷”一節時，雖然內容抽象，但是有利于科學史教育和科學興趣的培養。因此，教師可采用講故事的方式切入正題。故事一:一位科學家在喜馬拉雅山考察時發現了海藻、海螺等海洋生物的化石，這是為什么呢?學生直接猜測:“這里過去可能是海洋吧?”教師回應:“對，這里原來就是海洋。”接著教師利用多媒體播放Flas———在七千萬年以前這里是一片大海，后來由于地殼運動不斷抬升，海水漸漸退去，海洋生物沉積形成化石。故事二:20世紀，有人在臺灣海峽的海底發現古代森林遺跡，這又是怎么一回事呢?又有學生猜測說:“這里過去可能是陸地吧?”教師回應:“對，這里原來是和大陸相連的一片陸地。”接著多媒體播放Flas———在一百萬年前，這里森林茂密，后來由于地殼下沉成為了海峽。不過由于板塊的不斷運動，臺灣海峽還在緩緩抬升，據預測，一萬年以后臺灣海峽又將成為陸地。教師樸實的語言，自然的引導，引領學生“穿梭”于古今之間，深入淺出地體會知識中所蘊含的深刻意義，從而證實了“海洋和陸地是不斷在變化的”這一理論。蒼海桑田是大自然的規律。教師的語言自然樸實聲聲入耳，將知識化難為易。

二、語言應風趣幽默，語近意遠

地理教學中常常涉及較為枯燥的人文地理內容，這部分內容對于幫助學生樹立正確的世界觀、人生觀和可持續發展觀是再好不過的素材了。所以教師詼諧幽默、生動風趣的語言會讓知識富有情趣，使課堂充滿愉悅和諧的氣氛，這往往比枯燥的說教更為有效。例如在講“我們需要潔凈的空氣”時，正好是午后第二節課。走進教室，講臺前有些狼藉，門后的水盆水桶里滿是臟水……教師笑著說:“我們經常出入這樣一個狼藉的空間，目睹垃圾散落的地面，粉塵飛揚的講臺，享受這濃縮了的人工‘廢水’‘廢氣’和‘廢渣’，哎!看來今后上課要必備一樣東西———大口罩，你們說怎么樣?”學生們聽后有的偷笑，有的面面相覷，有的恍然大悟。幾個學生立即對教室進行了清理。教師通過這樣的“小情景”和風趣幽默的語言，使學生懂得了保護環境要從自我做起，從身邊的每一件小事做起的“大道理”。信手拈來既不牽強附會，又達到了語近意遠的效果。

三、語言應真實生動，飽含情感

常言道:“感人心者，莫先乎情。”地理課上所講的自然地理和人文地理的內容，都應以科學準確且飽含激情的語言，真情流露出對祖國河山的自然情感，從而潛移默化地激發學生的情感，不斷增強民族自尊心，樹立熱愛祖國，立志成才，報效國家的高尚情感。例如在講“臺灣”一節時，“”就是再好不過的德育內容了。為此，教師在課上可以這樣講述:位于中國臺灣省東北大約100海里的地方，面積為43838平方千米。由與其周圍的赤尾嶼、黃尾嶼、南北小島及附近的一些巖礁共同構成。有關歸屬的問題一直是熱點。但可以證明是中國領土的確鑿證據有三:第一，與我國東海大陸架相連。根據《國際法》規定，海洋沿岸國家對大陸架是擁有固定的排他性的。從這一點來看毋庸置疑，的屬于中國。第二，早在1403年中國人楊載就首先停留在，而后明朝、清朝《籌海圖編》《海國記》等書中也都有關于的清晰規定和標示。中國政府早在600多年前的嘉靖年間就對進行了管理。嘉靖35年(公元1556年)總督胡宗憲奉命負責守衛包括在內的中國海防。第三，1895年中日后日本強迫清政府簽訂了《》搶占。二戰結束時，連同日本本土同被美國占領。1971年美國為了對華冷戰將其托管的非法移交給日本。日本當局據此提出歸屬日本。后又覺不妥，于是日本外務省又進行了捏造，說是日本于1895年發現的“無主地”。如果說120年前日本強占是野蠻的軍事入侵，那么120年后這一幕的重演，則是日本右翼勢力憑借經濟強勢復活軍國主義的重要一舉。教師這時可以引導學生說出“中國領土不容侵犯”，“強占是癡心妄想”，“努力學習，建設強大祖國，實現偉大中國夢”等勵志話語，激起學生對日本海上擴張的無比憤恨。因此，在地理教學中教師傾注情感的言語往往具有動人的魅力，具有撥動心弦的力量。正所謂“言為心聲，語重心長”。

四、語言應機智巧妙，一語中的

篇2

關鍵詞： 藝術設計 理由 自主學習

布魯納認為：學習者在一定的理由情境中，經歷對學習材料的親身體驗和發展過程，才是學習者最有價值的東西。一切學習都是在一定環境條件下進行的，從這種作用上講，以理由為導向的自主學習模式可理解為一種具有特殊作用的教學模式[1]。這種教學模式從心理層面上充分反映了學生對學習的主觀愿望，能激發學生的學習興趣，喚起學生對知識的渴望和追求，讓學生在學習中伴隨著一種積極的情感體驗，積極自主地投入到學習中。

一、自主學習模式

在藝術設計教學中，以理由為導向的自主學習模式是教師根據教學需要設定明確的教學目標和設計相關理由，通過理由作為導向，以知識和能力為兩條主線展開教學過程。以理由為導向的課堂教學不是師講生聽，也不是學生預習自學的過程，而是在教師指導下的自主學習，讓學生嘗試著解決一個又一個新理由的探究學習;呈現理由是為了讓學生看到，進而引導學生提出理由和相互交流。通過對理由的分析與探討，可以激發學生思維的活躍，引導發散思維、求異思維和創新思維的發展，從而形成理由解決的多種策略與策略，為理由的最終結論提供決策依據。這種學習模式強調理由和自主，轉變了傳統教學模式下學習由老師教授為中心的消極被動地接受知識的方式，而是由教師介紹有關設計課程的理論知識，通過對典型案例的剖析，教給學生基本設計知識與策略，在此基礎上，要求學生根據自己專業和興趣，自行設計研究課題，組成課題研究小組，自主完成課題的研究。以理由為導向激發學生學習熱情和自主性，培養學生發現理由和創新設計能力。教學實踐表明，以理由為導向的過程完整化教學模式可以有效落實課程標準，是一種具有極強操作性的有效教學模式。

二、自主學習模式的程序

以理由為導向的自主學習模式的一般程序為：發現理由分析理由自主學習解決理由評估及結論[2]。提出理由是鋪墊，自學討論是重點，歸納總結是升華。通過設計過程對理由的探究，引導學生在解決方案中經歷的深思過程及對這一過程的理解與沉淀。以二年級辦公空間設計課題為例，闡述此教學模式在藝術設計教學中的應用。

學生到了二年級，需要對室內功能、流線、環境、材質、工藝等眾多要素進行綜合考慮，并且由于設計思維方式、環境因素的限制和設計的復雜性等，使學生不知道如何開展設計，不能很好地把以前學習內容和知識運用到設計中。藝術設計教學表現為連續發現理由、分析理由和解決理由的過程。在藝術設計課程中以理由為導向的自主學習教學模式，建立以理由為設計導向，培養自主學習能力為主的教學模式。理由為設計內容的線索，自主學習為學習能力的體現。

第一階段：發現理由

設計任務書僅提供原始平面圖、立面圖、設計目標與成果要求，其他自定。這與學生之前課程設計中所有功能要求都給定、依據限定條件進行的設計不同，學生需要根據自己的興趣點對現有室內環境進行自主研究，提出個性化的具體設計指標。這種方式使得學生在原有知識儲備和知識經驗的基礎上，發現新理由，以形成新的認知沖突，從而喚起學生對新知識的渴望和探求一種理由情境設計。這種方式使學生很快從被動轉換成主動的學習情境，積極主動地把精力用到學習中，根據自己的興趣進行系列目標理由深思：當前辦公空間類型有哪些?人們希望能在什么空間里工作?什么樣的辦公空間能提高人們的工作效率?未來的辦公空間需要提供哪些新的功能空間?等等諸多理由，在此階段創設理由情境，激發學生積極思索和自主學習探究欲望，自主擴充課題研究內容與外延。

教師不給學生直接而具體的設計內容，只提供有關學習的理由情境，引導學生從社會、生活中發現和確定理由，圍繞理由開展自主性學習活動，從而解決理由，獲得新的專業知識和設計經驗。

第二階段：分析理由

設計的準備階段以3～5人小組為單位，課題小組成員根據理由，通過資料查詢、實地考察、案例分析并在教師的引

導下進行理由的分析階段：辦公類型的確立;功能的劃分;空間置入體的空間形態;空間置入體與周圍環境的關系;如何通過合理的流線提高辦公效率;造型與材質等理由。

第三階段：自主學習

學生根據各自確定的理由采用多種手段進行資料及數據的收集;圖書館文獻資料查詢;互聯網信息整理;辦公空間現場調研;調研溝通及交流信息等多渠道的第一手資料。通過各種資料的匯集，往往會出現相互之間的沖突與矛盾，需要學生自主判斷。隨著對理由的不斷探討和分析，學生自主獲得知識的動力逐步加大。

第四階段：解決理由

根據以上分析，學生采用個人和小組形式進行口頭匯報論證，如與文獻及資料相關的理由采用個人匯報，而調研及相關信息則以小組形式匯報。在解決理由的過程中，小組成員間是一個分工協作和知識互補的合作過程，加強學生的團隊協作精神。通過口頭表述、論證，學生的自主學習能力及創造能力得以鍛煉和加強，另外相關資料和信息資源的共享，極大地開闊了學生的專業視野。

第五階段：評估及結論

階段成果要求學生制作PPT進行匯報。匯報要求簡明扼要地闡明基本觀點及相關論據，以及探索的基本思路、途徑、遇到的困難與解決的策略等。對各組匯報存在的理由或內容不清楚的地方，教師和其他同學可進行提問，由該小組同學負責解答。對該組報告不足之處，其他組同學可給予補充，加以改善。學生匯報后，教師適時總結，指出成功與共性不足之處，正確引導對理由進行深層次探討。學生從中學會關注現實社會的真實理由，這既是一個專業實踐學習過程，更是一個社會知識積累過程。

教師要引導學生選擇理由，積極創設研究理由的情境，用不同角度的理由促使學生自我設疑，通過生疑-質疑-解疑的過程進行深思。理由是激發思維的線索，使學生產生困惑并要求解決理由的強烈愿望。教學過程中，教師應以理由為契機，根據學生的思維過程，設計出難易適中、典型性強，具有探索性、開放性、啟發性和對學生具有挑戰性的理由，貫穿課堂教學始終。

三、結語

本文探討以理由為導向的自主學習教學模式及內容。提出以理由為導向的自主學習模式的一般程序為：發現理由分析理由自主學習解決理由評估及結論。以理由為導向自主學習教學模式強調教和學兩方面的相互作用，即強調教師的主導作用，又重視學生的主體地位;既重視豐富學生的知識儲備，更強調培養學生的能力。通過理由情境的創設提高學生的自主學習能力，使學生獲得更高水平的理解能力，掌握基本知識技能，提高社會適應能力。

參考文獻：

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摘 要：本文通過對兒童藝術特點的剖析，揭示西方現代主義繪畫吸收和借鑒兒童藝術造型符號之后所形成的前所未有的率真、稚拙和清新的品質，并結合藝術家的具體作品分析進一步指出西方現代主義繪畫在本質上有別于兒童稚拙藝術，張揚著獨特的藝術個性，具有大巧若拙，拙中藏巧的藝術境界。

一、引 言

人們過去并未意識到兒童隨意而愉快的涂抹有什么特殊意義，更談不上對兒童藝術的發現及關注，然而，隨著人類藝術史上對兒童藝術的發現及現代藝術的產生，兒童藝術在當代藝術世界的位置正日益凸顯。現在，“兒童藝術”已是被普遍接受的概念，兒童藝術中那種形象的簡化、畫面的和諧、富有表現力的線條、大膽的純色平涂以及那種無意識的創作狀態，使得西方現代藝術家懷著新奇的目光從兒童藝術中汲取營養。

二、西方現代主義藝術大師對兒童藝術的認識與評價

兒童的作品究竟有何魅力？為什么會吸引全世界藝術家的目光？在兒童藝術中，兒童常常以其天真率直的心態每每使我們拍手稱快，是任何人為的方法都無法企及的。兒童藝術是無意識下創作的作品，是兒童心智和心緒的自然流露，往往呈現著藝術創作最初的也是最純粹的源泉。其構圖造型稚拙有趣，似無法之法，有意想不到的生動。正如黑格爾所說：“兒童是最美好的，一切個別特殊性在他們身上好像都還沉睡在未展開的幼芽里，還沒有什么狹隘的東西在他們的胸中激動，在兒童還在變化的面貌上，還看不出承認繁復意圖所造成的煩惱，因而在兒童繪畫里表現出來的是他們對事物無意識的、天真率直的看法。133229.cOm”兒童藝術更具創造性和表現性，注重個人感受。兒童天性充滿熱情，能主動、自由地表現畫面，兒童看世界有他們自己的獨特眼光，他看起人來，只看到一個人的一個大頭，頭上的兩只眼睛，一個鼻子，一張嘴巴，什么耳朵、頭發、眉毛，他都沒有看見，所以他不畫一個人的身體，他看得不重要，只畫一條線來表示。這些入眼的觀察對象在兒童的心目中形象分外鮮明。兒童是畫其所想而非畫其所見，因此兒童畫出的作品往往想象豐富，用色大膽，富有生氣，有更多的靈性。西方現代派藝術中，反叛傳統，追求單純和質樸無華是其共同的目的和重要特征，因此，現代藝術家們不約而同地將目光投向了兒童藝術，而且給予兒童藝術以高度的評價，甚至對兒童的藝術狀態和兒童的藝術作品崇拜不已。現代藝術大師畢加索曾說過：“我曾經能像拉斐爾那樣作畫，但我卻花了畢生的時間去學會像兒童那樣作畫。”這在當時是很有代表性的。其實這種對兒童藝術的新的認識和評價在野獸派那里已有所表現。康定斯基崇拜兒童藝術是因為他認為兒童藝術是對事物內在本質的直覺表現，他說：“兒童除了描摹外觀的能力之外，還有力量使永久的內在真理處在它最能有力地得以表現的形式中。……兒童有一種巨大的無意識力量，它在此表達自身，并且使兒童的作品達到與成人一樣高（甚至更高）的水平。”畫家馬蒂斯、杜飛、夏加爾，尤其是克利、米羅和杜布菲等，同樣感到了兒童藝術的魅力。西方藝術家所向往的那種無意識的創作狀態、“信手涂抹”在兒童藝術那里得到了很好的詮釋。

三、西方現代主義繪畫對兒童藝術的借鑒與模仿

從19世紀后半葉起，西方畫壇發生了重大變化，眼花繚亂的西方現代畫派，既受到兒童繪畫在藝術形式上以及表現技巧方面的啟發，更受到兒童對待繪畫的基本態度無意識的強烈沖擊。對兒童藝術的推崇與模仿直接反映在他們作品的形式中。克利就一直崇拜兒童的這種天真狀態，并以自己的方式加以模仿。克利在繪畫技巧上使用兒童那種環繞的、粗陋的輪廓線，反應在作品《動物園》、《他喊叫，我們玩》和《女舞蹈家》中，這些畫中線條技法與兒童素描的線條技巧很接近，盡管它更細窄，更優美。《高架橋的革命》畫面上簡單的甚至笨拙的高架橋，表現出了克利對兒童畫天真稚拙的形象以及符號化形象的興趣。在米羅的繪畫世界中同樣可以感受到這位大師對兒童藝術的推崇，在他1948年至1953年的許多繪畫作品中，人物沒有身體表現，頭部直接安在以球形腳為末端的直腿上，整個臉像一個不規則的橢圓形或圓形，這種極端單純化的形象的變體，也就是兒童畫中的“蝌蚪人”樣式，如作品《在甲殼下部》、《黎明時瞪羚的哭叫》和《繪畫》以及早期最有名的作品《農場》都已呈現出一種兒童般稚拙的風格傾向。后來由于戰爭，米羅的作品表現出前所未有的恐怖之感，但畫面依然保持他那種天真、優美的風格。如系列《星座》及《女詩人》都是在戰爭的威脅之下創作出來的，但我們從中看不到任何血腥的痕跡。無怪乎有批評家說：“米羅的天才是一種返老還童的天才。”涂鴉和兒童藝術也是杜布菲的范例和靈感來源，他特別贊同用最簡單的正面和側面形象及兒童的輪廓線風格畫出大腦袋粗陋人物，也贊同兒童對記憶中傳達信息的細節的強調，杜布菲甚至希望以更加粗蠻、直接和確定的方式拋棄“后天學到的手段”，去探討一條回到“藝術基本的、形成的時期，記錄下兒童式的天真與好奇狀態的道路”。在他早期的作品中，如《街上的男人》畫面中描繪的是巴黎的景色與生活，具有一種天真稚拙的趣味。此后，他很快擺脫了克利藝術中那種幻想、略顯天真的氣質，而轉向一種獨特的、奠定自己在藝術史上地位的繪畫創作方法，創作出一些涂鴉形態的作品，如在《人間的聯歡節上》，我們可以看到的一種以此法創作出來的令人厭惡和不安的歡樂氛圍。

西方現代派藝術中的荒誕和隨意性與兒童藝術中的荒誕和隨意是一致的。“荒誕藝術比起優美、崇高的藝術更加深刻地表現了人之所以為人的內在生命力。”這是西方現代畫派對怪誕藝術的看法和推崇。現代派大師馬蒂斯、畢加索等人就從古代非洲的繪畫和雕塑中吸取怪異而又荒誕的特點，在我們的眼中極不符合常規，但這與兒童美術中的無意識荒誕的想法極為相似。西方現代主義繪畫對兒童藝術的接受主要表現在欣賞他們的天然和單純，使得他們的作品具有稚拙的面貌,法國評論家在觀看他們的畫展時,曾稱這些顏色不符合“客觀實際”，藝術形象難以理解。雖說在現在看來有點言過其實，然而的確在馬蒂斯等人的作品中反映出畫家進一步轉向表現內心情感,這也是近現代以來西方繪畫逐漸擺脫傳統上摹寫現實的主流畫法的新的一步,在野獸派繪畫中,馬蒂斯等畫家的一些人物畫有一個特點,人物的形象往往有彎曲的形態和封閉的輪廓線。如馬蒂斯的《浴者》和《海濱婦女》,這些作品使人想起兒童藝術的某些特點，人物的形象看起來“不準確”。上述這些對兒童藝術語言的模仿甚至直接挪用只是一個方面，更重要的是現代藝術家們從兒童那里重新獲得天真、純樸和清新的內在品質。

四、現代主義繪畫大巧若拙

現代主義繪畫在許多方面更借鑒兒童藝術，但他們的目的并非簡單地重創兒童繪畫，在技巧、表現形式上與兒童繪畫有很大差別。兒童繪畫是在生命之初對世界的探索嘗試，表達的是整個生命尚未展開的天性。而大師的繪畫則是在生命成熟階段對探索世界的提煉總結，表達出整個生命發展過程凝結出來的人格特征和藝術個性。所以，兒童畫一張張來看，大不相同，而大面積看起來，其面貌給人的感覺大同小異。大師繪畫則不同，都具有獨一無二性。克利、米羅和杜布菲等現代畫家在對兒童藝術的借鑒中充分展示了各自的藝術個性，他們使用兒童的符號和技法也并非偶然，而是他們比其他藝術家更需要這種敏銳的感覺力，帶著激情去感受兒童的繪畫世界。他們的繪畫有著精致的層次和精湛的技巧，雖然繪畫的最終效果有著明顯的隨意性，但與兒童天真的藝術并未完全融合，保持著各自的獨立性，又相得益彰。兒童的繪畫作品是“原始”形態的、天真純樸的，而又往往以“稚拙”的樣式表現出來。這在兒童是很可貴的，也是許多中外畫家所追求的藝術境界。那么藝術家追求的天真純樸和稚拙與兒童繪畫所表現出的天真純樸和稚拙是否如出一轍呢？這對于我們更深一步了解兒童藝術是至關重要的。審美創造一般都是由拙到巧、再由巧返拙的階段。開始之拙，是生疏幼稚的真拙，隨著審美創造技巧的提高，進入精巧工巧階段，有了豐富的經驗、功夫、素養，才能落盡繁華歸于樸淡，進入大巧若拙的境界。沒有深厚的功底，片面為拙而拙，只會粗陋低俗。戴復古說：“樸拙唯宜怕近村。”（《論詩十絕》）即使是巧后之拙，如果刻意追求拙的外在形式，則是一種造作，失去其真正的天然本質。拙樸絕非粗率平庸之輩所能達到的，它是審美創造高度成熟的標志。追求兒童趣味的藝術家在某些方面與兒童繪畫較為相似，例如：以線為主，平涂色彩，不講焦點透視及夸張變形手法等等。但兒童藝術中的那種天真稚拙的情趣被藝術家們加以發揮、拓展，成為嶄新的藝術形式。雖然他們畫中的“拙”與兒童繪畫中的“拙”有著形式上的相似，但卻又有著本質的區別：他們是老子所說的“大巧若拙”之“拙”。寫意大師崔子范也曾說：“一個沒有受過專業訓練的孩子只憑熱情作畫。在他長大之后，也應該注意使自己回到童年的心態，去重新發掘自己兒時的天性——自由地而不是造作地在畫中表現自己的感情。當一個成熟的畫家運用這種方式作畫時，當他將藝術大師的精湛技巧與孩子般的天真爛漫融合在一起時，會感到極大的快慰。”雖然西方的克利、米羅和杜布菲等畫家的作品源于兒童繪畫的造型符號，但他們靠熟練精深的技巧來完成。大體上都經歷了由開始的不成熟，到技法日趨精深，進而追求“返璞歸真”的過程。雖然也有追求兒童“拙味”的畫家未經過專門的訓練，但他們也難免經受藝術傳統的熏陶，前輩及同代畫家的影響與個人技巧的錘煉。克利雖曾說：“無需什么技巧”，但他畢竟經過了傳統藝術熏陶，其藝術風格必有傳統技巧的痕跡。可見兒童的稚拙是幼稚的拙，而畫家的稚拙是“拙中藏巧”之拙。“拙樸最難，拙近天真，樸近自然，能拙樸則渾厚不流為滯膩。”拙樸之拙，是大巧，不露痕跡，使人不覺其巧。它是“外枯而中膏，似淡而實濃”（《東坡題跋》），在平實樸素粗散的形式中，蘊含著深厚的審美素養和豐富的情感意味。沒有一定技巧的錘煉，一味片面追求兒童“拙味”，只會流于粗俗淺薄，達不到自然渾化的拙樸之境。

五、結 語

總之，現代藝術家們從兒童藝術中獲取到了造型符號的靈感，同時也通過自己的作品和言論促成了人們對兒童藝術的進一步關注、承認和了解。在現代藝術中，傳統的審美標準首先被打破，幾乎沒有什么尺度可以將兒童藝術與大師的作品相區別。當然，西方現代主義藝術家的作品與兒童的繪畫作品之間的相仿程度，也不能真正完全劃上等號，這些現代藝術大師的繪畫畢竟是落盡繁華歸于樸淡，大巧若拙，拙中藏巧。

參考文獻：

[1] 羅伯特·戈德沃特.現代藝術中的原始主義[m].殷泓譯.南京：江蘇美術出版社1993:54.

[2] 阿恩海姆.藝術與視知覺[m].成都：四川人民出版社，1998．

[3] 崔慶忠.現代美術史話[m].北京：人民美術出版社2001．

篇4

【關鍵詞】陶瓷藝術；魚形紋飾；象征意義

魚形紋飾做為吉祥圖案中重要的一個部分，自古以來一直是陶瓷藝人們喜用的題材，也是廣大陶瓷使用者們喜聞樂見的圖案。在歷來傳世或出土的古陶瓷中就有著許多優美的以魚形紋飾為的陶瓷器物。張道一先生在《敦煌藝術中的動物形象》一文中指出“人類生活的歷史，越是回溯到遙遠的過去，就越是同動物有著密切的關系，這關系既表現在實際利害上，也表現在意識形態上”。新石器時代早期的河姆渡文化遺址出土的陶瓷上，就有拙樸的魚紋圖案；六千多年前的仰韶文化時期，是古代彩陶紋飾中比較多見的題材。仰韶彩陶紋飾的發展是從具象到抽象逐步演變的過程，這與人類的認知過程是一致的。隨著人類進一步認識到各種事物的不同本質和規律，出現了諸如從魚紋到菱形、從花草到不同弧形變化等各種各樣從具象而來的抽象，魚紋就具有這種抽象的社會化意義。景德鎮自宋代以來就是制瓷業的重鎮，影青、青花、五彩、粉彩等瓷器，采用刻、劃、貼、印和繪畫等技法，魚形紋飾更是喜聞樂見的題材。宋元時期影青瓷的碗、盤等器物，有許多在里心刻劃魚紋；元代的青花瓷多見魚藻紋，魚多為鱖魚，其中也有在碗、盤里心貼塑魚紋的，別具特色；明代之后則多為鯉魚，表達的是人們企盼“鯉魚跳龍門”的吉祥心理。不同時期的陶瓷器物上都會選擇用魚形紋飾做為圖案裝飾。

1 魚紋的心理功能

民間喜歡把漢字同音的吉祥物聯系起來表達，“魚”與“余”同音，故將“魚”寓意“余”，期望年年有余，歷朝歷代民間都有生產描繪魚紋的陶瓷器、魚形陶瓷或青銅器，人們以之寄托“年年有余”的理想和希望。人們崇拜魚是一種自然現象。崇拜的外表特征之一是有崇拜對象，原始宗教崇拜十分廣泛，基本分為自然、生殖和圖騰崇拜三類。1）自然崇拜：原始人在自然崇拜中有一項很重要的內容，就是對動植物的崇拜。對古人來說，最先感受到的是自然的存在及其巨大威力，自然物、自然力也就成為最早的崇拜對象。先民的生活與動植物密不可分，因此他們對動植物既信賴又畏懼，把動植物當神膜拜是很自然的事。古代半坡人因為住在水邊，以捕獵為生，魚很早就進入原始人的思維生活之中了，于是他們把魚神化為自己崇拜的符號，在他們的生活器具上到處都有魚紋，魚紋在當時也就具有特別的意義了。2）生殖崇拜：魚腹多子，繁殖力強，又富有吉祥的含義。古人對自身的繁衍是很重視的，而魚恰是生殖力繁盛的象征，于是人們選擇魚作為崇拜對象，從而寄托對種族繁衍的渴望。我國母系社會時期的仰韶文化遺址，諸如西安半坡、臨潼姜寨等處出土的陶器上都繪有魚紋或變形魚紋，在仰韶文化的半坡彩陶紋飾中，魚紋是主要的裝飾圖案，是最早的傳統裝飾題材。3）圖騰崇拜：與自然崇拜、生殖崇拜相比，圖騰崇拜是較高級的宗教形式。“圖騰”是美洲印第安部落的語言，表示氏族符號或標志。圖騰崇拜是精神生活和原始信仰寄托的象征，在原始人看來，動物、植物有著人類所沒有的本領和能力，這使先人們對人以外的某些生物產生了崇拜或恐懼的心理，所以把它們作為自己氏族的圖騰符號加以崇拜，并作為本氏族的標志，由此也便產生了圖騰崇拜。魚紋作為圖騰崇拜物、魚紋圖騰在陶器上作為紋飾的應用，不僅客觀地存在過，而且在宗教、藝術和習俗等方面留有深刻的痕跡，表現出魚圖騰藝術的生命力，如人面魚 紋就含有“寓人于魚”或“魚生人”之意等。半坡彩陶上的魚紋可能就是圖騰崇拜的符號。魚類擺脫了單純自然的生物屬性，融入人類精 神生活中，從而產生了陰陽轉合的魚鳥圖、金榜題名的魚龍圖、求瑞消災的魚獸圖、吉祥如意的魚物圖等象征意義，魚紋作為一種符號已被人們認可崇拜，說明了魚紋所具有的心理功能。

2 魚紋的觀賞功能

魚紋一經形成，好像就被符號化了，它不僅具有了社會意義，同時也滿足了當時人們的視覺要求―觀賞功能。人面魚紋盆（圖1）是一個典型的例子，這個陶盆為細泥質紅陶、大寬沿、圓唇淺腹、平底，內外磨光，除在盆的寬沿面上飾有黑彩與紋飾外，在盆內繪有黑彩的人面紋與魚紋作對稱排列，人面眼、鼻、嘴皆備，頭上有三角形飾物，耳旁有小魚，構成形態奇特的人魚合體，表現出豐富的想象力，為仰韶文化半坡類型彩陶的代表作，具有極高的觀賞價值和使用價值。清代的粉彩蓮蓮有魚紋筆洗（圖2）同樣有著很高的觀賞價值，圖案以蓮花和鯉魚為主，蓮花鮮艷、鯉魚肥碩，還伴有祥云的連續紋樣。整件作品圖案飽滿， 色彩艷麗，“蓮”意“連”，“魚”意“余”，寓意連年有余或年年有余，是富足、美滿的象征。在我國傳統造型藝術中，魚的題材相當豐富，祈求生命多子多福的寫實魚、四季交替生生不息的陰陽魚，都具有裝飾性很強的觀賞功能。魚紋在演變的過程中已脫去了原有的巫術性和神性，在現代設計中，更強調魚紋的裝飾性、觀賞性。魚紋常飾于盤內外，使器物裝飾和器物的造型密切結合。魚紋已作為一種符號被人們認可，充分體現了魚紋具有的文化內涵和觀賞功能。

3 魚紋的傳播功能

傳播是人類借助符號交流信息的活動。對視覺傳播符號文字和圖形形成充分的認識和恰當的應用，能引起更多人的關注。由于原始社會還沒有約定俗成的語言，在語言形成以前或者在語言發生的初期，圖紋應是被用來作為思想交流的工具，魚紋就成了較為常見的傳播媒介。魚紋雖然是圖紋形式，但已具有類似文字傳達的功能，魚紋和陶符一起具備了文字雛形的性質。從有文字起，“魚”和“余” 同音，故寓意“富貴有余”。人面魚紋彩陶盆，是新石器時代陶器珍品，表現出了豐富的想象力。人面魚紋彩陶是原始美術、原始文字和原（下轉第178頁）（上接第204頁）始藝術的結晶，魚紋作為一種符號是豐產的象征，表達了原始人祈求豐產的愿望，也傳播了祖先祈求生殖繁衍、族丁興旺的涵義。作為一種符號，遠古魚紋在萌生期體現了“天人合一”原始設計思想，上古魚紋在衍生期體現了“造物宜人”為人類服務的設計思想，中古魚紋在新盛期體現了“文質合一”功能性與裝飾性統一的設計思想，近古魚紋在遷變期體現了“巧法造化”順應自然的設計思想。綜上所述，我們研究魚紋不僅僅是對它的考古價值感興趣，更對它的符號功能感興趣，因為這種發現有著極大的啟發性。在中國，社會發展到較高物質文明和精神文明的今天，魚紋、“魚”字還在被人們廣泛運用著，無論是農村還是城市，逢年過節，家家戶戶的飯桌上都有魚，象征來年有好兆，生活富裕，寓意“年年有余、鯉魚跳龍門”；人們信奉吉祥語，信奉吉祥符號，利用像“魚”字及魚紋符號來表達和傳播自己的愿望。法國當代思想家讓？鮑德里亞曾認為，當代生活就是一個符號化的過程，任何物品想要被人把握，比如被人消費，就必須首先成為符號，只有符號化的東西，成為廣告的描繪對象，得到媒介的傳播，才可能進入人們的現實生活。

4 結語

魚形紋飾是應用廣泛的具有傳統寓意的紋樣符號，其圖案通常表現為魚的形態。傳統魚紋圖案在中國已有六千年的歷史傳承，其特有的造型和吉祥的寓意體現了中華民族獨特的文化內涵，是中國傳統文化的重要組成部分。魚形紋飾充滿了原創生機，當我們把魚形紋飾放到整個中國的裝飾領域，我們會發現那種對生殖如癡如醉的崇拜，那種濃烈的巫術意義已逐漸消失。然而，它關于生命的象征意義卻轉化為一種無意識的觀念形態潛藏在我們民族的文化之中，并對我們民族藝術和審美追求產生了深遠的影響。魚形紋飾由敬神趨鬼、巫術、宗教的觀念逐漸步向了現實生活，在流變的過程中魚形紋飾已脫去了原有的巫術性和神性。現代設計中魚形紋飾更多的是強調它的裝飾性，在現代魚形紋飾的裝飾意義深處仍暗含著對魚能傳達吉祥意義的祈求。

魚形紋飾是中華民族紋飾中最重要的紋樣之一，它構成了我國文化史上歷時最長、應用最廣、民俗功能最多、民間性最強的文化長鏈。魚紋之所以能夠延續如此之久，本身就說明它不是偶然的現象，而是與一個民族的信仰和傳統觀念密切相關的。魚紋是一種原始理想主義和浪漫主義藝術相結合的吉祥符號。“魚”關于生命的象征意義像種子一樣被保留下來，并轉換成一種意識的觀念形態，深深地根植于我們民族的文化之中。魚紋在演變的過程中所體現的古代設計思想與現代設計的理念有著驚人的相似。魚紋作為一種吉祥符號，中國傳統背后的“意”是人們迷戀其造型的關鍵，因此它是具有較強的心理功能、觀賞功能和傳播功能的符號。

【參考文獻】

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[2]張朋川.中國彩陶圖譜.2版[M].北京：北京文物出版社，2005.

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[4]蔣書慶.破譯天書―遠古彩陶花紋揭秘[M].上海：上海文化出版社，2001.

篇5

論文關鍵詞：《圍城》，比喻，文化意義

錢鐘書先生的《圍城》經問世以來，引起了巨大的反響，學者、作家們紛紛從各個方面對其進行研究、分析，可謂包羅萬象，色彩紛呈。而《圍城》中的比喻歷年來更是為人們津津樂道，因為這些比喻都新穎、貼切、恰當、形象，幽默中蘊涵深刻的哲理，令人不得不贊嘆和佩服。更令人贊嘆的是這些比喻中包含著深刻的文化意義，包含著中國的傳統文化，我們對這些比喻句進行整理和分析，大致可以從以下四個方面來研究中國文化傳統：一、中西方的婚戀文化；二、中西方男女的社會地位；三、中西方的家庭觀念。

一、中國傳統的婚戀文化

錢鐘書先生作《圍城》時，是20世紀40年代，當時的時代背景是戰爭，但作者的重心不在于刻畫戰爭中的人生百態，他更關注的是在戰爭年代中中西文化的碰撞與交流。我們應該關注的是，戰爭雖然是主流背景，但大批外國人進入中國，這意味著曾經封閉的中國大門被打開，中國傳統文化有的已被解構，甚至是消失，但根深蒂固的封建傳統文化仍有其不可被磨滅的印記，這是中西方文化碰撞的必然。當然，中國大門的打開對于文化的影響，不能絕對的說是好還是壞，中西方文化的碰撞，一方面使中國文化與西方文化有了更多的交流，使得文化在交流中，取長補短地得以發展文學藝術論文，同時也打開了中國文化的視野，另一方面，外國文化的進入也是對中國傳統文化的入侵，一定程度上破壞了中國傳統文化的發展體系。錢鐘書先生在使用比喻時，將中國傳統的封建婚戀文化作為喻體，從而在比喻中展現了一幅中國特殊的婚戀文化圖景，比如（以下比喻句選自錢鐘書.《圍城》，北岳文藝出版社，2008年12月第一版.）：

（1） （蘇小姐）年齡看上去有二十五六，不過新派女人的年齡好比舊式女人合婚帖上的年庚，需要考據學家所謂的證據來斷定真實性。

（2） 魚肝油丸當然比仁丹貴，但已打開的藥瓶，好比嫁過的女人，減低了市價。

（3） 這開會不是歡迎，倒像新姨太太的見禮想。

（4） 講師比通房丫頭，教授比夫人，副教授呢，等于如夫人——

在封建社會，人們極其重視婚姻程序，繁文縟節十分繁復。從周代起規定有“六禮”：納采、問名、納吉、納徵、請期、親迎。其中，問名主要是詢問了解欲聘女子的家世，身份地位，是嫡出還是庶出，以及出身年月日時等，在（1）中作者說到的合婚帖上的年庚，就是在婚書上寫上女方的出身年月日時，即問名。在古代的封建社會，人們的成婚年齡很低，在清朝男十六歲，女十四歲，這樣的早婚習俗雖然在其后的年代有所改善，但仍然一直延續到近現代。在早婚的社會風氣下，人們將結婚晚的人視作不正常，對于一些由于各種原因還沒有出嫁的“大齡”女子，家里人為了幫助其順利成婚，不得不在合婚帖上將女子年齡改小，所以作者說：“舊式女人合婚帖上的年庚，需要考據學家所謂的證據來斷定真實性。”錢鐘書先生用這個喻體來比喻蘇小姐的年齡不僅是一種幽默，更是在幽默中帶有揶揄的味道。

在封建社會，女子的地位很低，按禮制要求，女人要“從一而終”，丈夫死后應當守節，不應再嫁別人。《禮記.郊特牲》說：“一與之齊，終身不改，故死不嫁。”[1]而對于離婚，一般情況主動權在于男方，女方一般要求離婚的很少論文格式范文。男方棄妻一般是妻犯了“七出”：一無子，二，三不事舅姑，四口舌，五盜竊，六嫉妒，七惡疾”[2] ，這也成了負心男人或挑剔婆婆拋棄女子的借口，所以女子一旦被休文學藝術論文，她們在社會中便被人恥笑和瞧不起，另外在古代社會極其重視一女只可侍一夫，所以一般沒有人家愿意娶嫁過了的女人。作者在（2）中將開過瓶的魚肝油比作嫁過了的不值錢的女人，可謂是形象生動，新穎貼切，同時也側面刻畫了李梅亭吝嗇丑陋的嘴臉。

姨太太是舊社會大家族的下人對主人的妾的稱呼。中國古代雖然將一夫一妻制作為正型，但是實際上中國一直奉行的是一夫多妻制，男子可以納妾以達到多妻的目的，清律上說：“妻者齊也，與夫齊體之人也；妾者接也，僅得以與夫接見而已。貴賤有分，不可紊也。”[3]可見妾只能侍奉左右，身份卑賤，而妾的主要來源是買賣婦女、搶奪婦女。（3）中，李梅亭去參見學生給他舉辦的歡迎會，發現只不過是汪主任給他設的圈套，給他一個下馬威，讓他是啞巴吃黃連——有苦說不出罷了。錢鐘書先生抓住了人與人之間這種互相爭斗的微妙關系，把李梅亭的歡迎會比作姨太太的見禮，生動的刻畫出了當時表面祥和，實際充滿硝煙的人際戰爭場面，同時也表現了李梅亭尷尬和卑微的處境。（4）中的通房丫頭和妾差不多的，但不如妾的身份高，通房丫頭算是陪嫁，可以與男方主人發生性關系，但實際沒有名分，只是仆人身份，就如《紅樓夢》中的平兒一樣，作者把講師比通房丫頭，教授比夫人，副教授呢，等于如夫人，形象生動的表現出當時社會中講師，教授和副教授的地位高下的不同，同時也表明了方鴻漸尷尬的處境。

二、中國傳統男女的社會地位

我們知道在中國的傳統社會中，女性的地位是非常低的，在婚姻中，她們附屬于自己的丈夫，沒有自主權，被自己所屬的男人分為三六九等。在《圍城》中還有一些比喻也反映出中國男尊女卑的社會現象。如（以下比喻句選自錢鐘書.《圍城》，北岳文藝出版社，2008年12月第一版.）：

（1） 好像蘇小姐是磚石一類的硬東西，非鴕鳥或者火雞的胃消化不掉的。

（2） 說女人有才學，就仿佛贊美一朵花，說它在天平上稱起來有白菜番薯的斤兩。

（3） 柔嘉，你這人什么都很文明，這句話可落伍。還像舊式女人把死來要挾丈夫的作風。

(4) 據說“女朋友”就是“情人”的學名，說起來莊嚴些，正像玫瑰花在生物學上叫“薔薇科木本復葉植物”，或者休妻的法律術語是“協議離婚”。

中國從宗法制的奴隸社會起，就形成了男尊女卑的觀念。后世奉為禮制總規范的《禮經》確立了“三從”的理論基礎。《禮記.郊特牲》說：婦人從人者也，幼從父兄，嫁從夫，夫死從子。”[4]《儀禮喪服傳》說“婦人有三從之義，無專用之道，故未嫁從父文學藝術論文，既嫁從夫，夫死從子。”[5]《孔子家語》也說，女子必須順從男子，小時候要順從父親兄長，嫁人后要順從丈夫，丈夫死后要順從兒子，“這個三從之說實是古代確立婦女地位的根本原則，是男尊女卑、夫權統治在婦女生活中的集中體現。”[6]其實，就是把婦女的一生從生到死都安排在從屬于男子的地位。.男女不平等的根基樹立于奴隸社會，以后歷代封建統治階級又變本加厲。除了“三從”，婦女還必須遵守“四德”，而“四德”之首的婦德就規定女子“不必才能絕異也”[7] 。

中國還有一句古話“女子無才便是德”，說明女子只要安心相夫教子，主內持家就可以了，不必有才能，不必太過張揚。（1）中，方鴻漸的父親聽說蘇文紈是留學博士以后，趕緊說怕鴻漸吃不消她，而且還得意的發表了一通男人必須比女人才學高一層，不能和女人平等匹配的言論，可見女人一旦有才學反而受限制的處境，（2）中也是同樣的道理，仿佛女人有了才學是多么恐怖和滑稽似的。（3）中舊式女人把死來要挾丈夫的作風，可謂是女性在男尊女卑的社會中受壓榨而形成的作風了，婦女在家中從屬于丈夫，自己沒有自主權，如果男方想要休掉女方的話，女子是不能提出任何異議的，法律上也不會給她們任何的保護，在這種情況下，她們維護自身利益時只能用苦肉計去威脅對方了，所以，有句古話概括中國古代女子的這種行為很形象：一哭二鬧三上吊，雖然很不雅，但背后卻藏著女子們受壓迫的辛酸境遇！當然，作者此處用這個比喻并不是要同情孫柔嘉的可憐命運，而是將孫柔嘉比作舊式女子，諷刺她無理取鬧的性格和脾氣。在（4）中，休妻的法律術語是“協議離婚”，很形象地說出了中國社會中的男女不平等，明明是男方找借口不要女方，結果卻要打著協議離婚的幌子。作者在這里用這樣一個比喻主要是點明方鴻漸對蘇小姐的感情，對她僅僅是一般般的感情，算不得很深。

三、中國傳統的家庭觀念

“中國傳統家庭倫理強調家庭本位，以強大的父權家長制為基礎，家庭成員之間的關系是宗法等級關系，男尊女卑，夫為妻綱，父為子綱，嫡庶長幼有序。[8]而中國傳統的主導思想學派——儒家創始人孔夫子就一直強調：君君，臣臣，父父子子，這反映在政治上就是“忠”，反映在生活中就是“孝”。在家庭內，家長地位極尊，權利極大文學藝術論文，作為兒女小輩的家庭成員都要無條件的服從家長的統治。《圍城》中，也有一些比喻能反映我國的這種孝文化，比如（以下比喻句選自錢鐘書.《圍城》，北岳文藝出版社，2008年12月第一版.）：

（1） 買張文憑去哄他們（父親和丈人），好比前清時代花錢捐個官，或英國殖民地商人向帝國府庫報效幾萬磅換個爵士頭銜，光耀門楣，也是孝子賢婿應有的承歡養志。

（2） 因為遯翁近來閑來無事，忽然發現了自己，像小孩子對鏡里的容貌，搖頭側目地看得津津有味。這種精神上得顧影自憐使他寫自轉、寫日記，好比女人穿中西各色春夏秋冬的服裝。做出支頤扭頸、行立坐臥種種姿態，照成一張張送人留念的照相論文格式范文。

（3） 行禮的時候，祭桌前鋪了紅毯，顯然要鴻漸夫婦向空中過往祖先靈魂下跪。……..阿丑嘴快，問父親母親道：“大伯伯大娘為什么不跪下去拜？”這句話像空房子里的電話鈴響，無人接口。

（4） 有人送別，仿佛臨死的人有孝子順孫送終，死也安心閉眼。

在中國古代，“建立在奴隸私有制和封建小農經濟基礎上的個體家庭，是社會的基本經濟單位、政治單位和教育單位。這種個體家庭的家庭成員之間，… …存在著互相依賴的關系，他們休戚相關，榮辱與共。”[9]在古代社會流行“光宗耀祖”，很多人有權有勢，并不僅僅是自身獲得利益，而是整個家族都獲得利益，這可以說是中國宗法社會下的特殊產物。比如秀才去參加科舉考試，一方面是為了自己的生計和實現自己的人身價值，另一方面也是為了能給自己的家族增光添彩，揚眉吐氣。而對于宗法制家族中的家長來說，他們統治著整個家族，他們當然希望自己的家族繁盛，于是他們把實現家族利益的重任放在其子孫的身上，他們撫養子孫，是為了使子孫更好的為家族服務。所以（1）中，面對父親和丈人的壓力，方鴻漸不得不買假文憑去哄騙他們，以便表明自己得“孝”心。

在中國古代的家庭內，家長的地位非常高，權利也非常，家族中的成員必須絕對服從家長的意志，不得違背。中國古代的家長權其中一項就是教令權，指“子孫要遵從父祖的意志，要接受父祖的管制。”[10]作為家族中的最高統治者，家長也享受著這種權利帶給他們的。（2）中方鴻漸的父親正是享受著對家庭和子女的統治權，他寫自傳，寫家訓，其實都體現了家長的意志和權威，特別是他寫自己對鴻漸的教育時的情形更充分體現了家長的統治欲望。

中國是一個宗法制社會，人們按自己的家族形成宗族，宗族所以成為一個聚合體，正是因為族人出自共同的祖先，為了增強宗族的聚合力量，“任何一個宗族都將崇祖、祭祖作為自己最神圣的義務”[11] 文學藝術論文，而崇祖在人們心里的意義大不相同，因為祖先在這里不僅僅是一個故人，而更多的是被神化了神。崇祖主要包括修祖譜、建祠堂、重墓所，秩義社、立宗子、綿嗣續、保遺業。近代以后，建祠堂這樣的祭祖活動就不多見了，但一般過節或結婚生子時，人們還是會在家中舉行一些簡單的祭祀祖先的活動，正如（3）中鴻漸夫婦要向空中過往祖先靈魂下跪，以表示對祖先的尊敬。同樣（4）中的孝子順孫送終也體現了祭祀這一文化現象，同時也表明，家長的權威在臨終時也是要體現的，家族中的孩子一定要在病塌前守孝，這是不可更改的傳統習俗。

錢鐘書先生的《圍城》一書，睿智深刻，在其比喻句中， 作者根植于中國的傳統文化中，為我們展開了一幅豐富的傳統文化圖景。

注釋：

[1]《禮記·郊特牲》.

[2]《大戴禮記·本命》.

[3]史鳳儀.中國古代婚姻與家庭[M].武漢：湖北人民出版社，1987，210.

[4]《禮記·.郊特牲》.

[5]《儀禮·喪服傳》.

[6]史鳳儀.中國古代婚姻與家庭[M].武漢：湖北人民出版社，1987，121.

[7]《女戒·婦行》.

[8]史鳳儀.中國古代婚姻與家庭[M].武漢：湖北人民出版社，1987，253.

[9]史鳳儀.中國古代婚姻與家庭[M].武漢：湖北人民出版社，1987，256.

[10]史鳳儀.中國古代婚姻與家庭[M].武漢：湖北人民出版社，1987，251.

篇6

關鍵詞： 樹 自同構群 點軌道

對于一般的圖，可以通過自同構群的概念將群與圖聯系起來，而這正是圖論的一個充滿活力的新分支.在Springer出版的《Algebraic Graph Theory》一書中有比較系統的介紹.這其中研究得比較多的對象是通過群構造的凱萊圖，還有一些特殊圖，如正則圖、樹、線圖等.在文獻[1]中討論了雙Cayley圖的自同構群.在文獻[2]、[3]、[4]中討論了Cayley圖的Hamilton性.還有的研究方向是討論圖的不同性質如何通過其自同構群反應，這里面有一些重要而沒有解決的猜想，如“頂點傳遞的簡單連通圖，則一定存在Hamilton路”.在Jean-Pierre Serre的著作《Trees》中又討論了樹，其中第一章第六節研究了樹在其任意的自同構作用下的不動點.在學習《Trees》時，受到啟發，開始研究由兩棵樹生成新樹時，對稱群有什么樣的影響.并進行關于簡單樹的一類計數問題的討論.

本文中討論的是只有有限個頂點的簡單無向樹.

τ=（V，E）表示圖.V為τ的頂點集，E為τ的邊集.τ*τ={（τ，x）*（τ，y）|x∈V，y∈V}.其中：V=V∪V，E=E∪E∪{（x，y）}，設α是VV的一一映射，且滿足？坌（x，y）∈E，（α（x），α（y））∈E和？坌（x，y）∈E，（α（x），α（y））∈E，稱α為圖τ上的一個自同構.由τ上的所有自同構構成的集合記作Autτ，且Autτ構成一個群，我們稱之為τ的自同構群.

x∈V，A表示a在Autτ作用下的點軌道類.τ=Γ

引理1給定圖τ=（V，E），τ=（V，E），若f為ττ的同構映射，則？坌x∈V，？堝x∈V f（x）=x.

證明：由圖之間同構的定義，引理顯然成立.

引理2 給4個定簡單無向的連通樹τ=（V，E），τ=（V，E），τ=（V，E），τ=（V，E），V∩V=？J（i，j∈{1，2，3，4}，i≠j），取a∈V，b∈V，c∈V，d∈V，設|V|=|V|=|V|=|V|.若f為（τ，a）*（τ，b） （τ，c）*（τ，d）的同構映射，則有：

（1）f（（a，b））=（c，d）.

（2）τ≌τ，τ≌τ且f（a）=c，f（b）=d.或者τ≌τ，τ≌τ且f（a）=d，f（b）=c.

證明：（1）設f為（τ，a）*（τ，b）（τ，c）*（τ，d）的同構映射，假設f（（a，b））=（m，n），（（a，b）∈E，（b，z）∈E）（其中（c，d）≠（m，n））.由樹（τ，a）*（τ，b）的定義，可設當樹（τ，a）*（τ，b）抹去邊（a，b）時，得到兩個連通的子圖分別為τ，τ.因為f為（τ，a）*（τ，b）（τ，c）*（τ，d）的同構映射，且f（（a，b））=（m，n）.所以當（τ，c）*（τ，d）抹去（m，n）時，也得到兩個連通的子圖，我們分別設為樹圖τ，τ，其中m∈V，n∈V，且由同構的定義可得|V|= |V|.因為（c，d）≠（m，n），所以有（c，d）∈E或（c，d）∈E，假設（c，d）∈E，由樹（τ，c）*（τ，d）的定義，可設當樹（τ，c）*（τ，d）抹去邊（c，d）時，得到兩個連通的子圖分別為τ，τ，我們有V∩V≠？J且V∩V≠？J，同時能得到V∩V≠？J且V∩V≠？J.因為樹（τ，c）*（τ，d）的子圖τ，τ，τ，τ都是連通的子圖，當（m，n）∈E時，我們構造樹τ的一條連通的道路Γ（v∈τ，v∈τ且v∈τ，v∈τ），當（m，n）∈E時，我們構造樹τ的一條連通的道路Γ（v∈τ，v∈τ且v∈τ，v∈τ），所以可以得到樹（τ，c）*（τ，d）的一條連通道路Γ，且邊（m，n）不屬于這條連通的道路，因為當（τ，c）*（τ，d）抹去（m，n）時，得到兩個連通的子圖，我們分別設為樹τ，τ，即樹（τ，c）*（τ，d）存在一條由vv的連通道路Γ′，且（m，n）∈E.這將導致樹（τ，c）*（τ，d）存在回路，同理當（c，d）∈E，也會導致樹（τ，c）*（τ，d）存在回路，這都將與樹的定義矛盾.所以若f為（τ，a）*（τ，b）（τ，c）*（τ，d）的同構映射，則f（（a，b））=（c，d）.

（2）由（1）可得f為（τ，a）*（τ，b）（τ，c）*（τ，d）的同構映射，則f（a）=c，f（b）=d或者f（a）=d，f（b）=c.當f（a）=c，f（b）=d時，假設f（V）≠V，則有f（V）∩V≠？J且f（V）∩V≠？J.所以當樹（τ，a）*（τ，b）抹去頂點，得到至少兩個連通子圖，這與樹（τ，c）*（τ，d）的定義矛盾（因為（τ，c）*（τ，d）抹去頂點集V生成的是一個連通子圖，由同構映射的定義可知樹（τ，a）*（τ，b）抹去頂點集V生成的是一個連通子圖），所以f（V）=V，因為f為（τ，a）*（τ，b）（τ，c）*（τ，d）的同構映射，所以f（V）=V.由同構映射的定義得τ≌τ，τ≌τ且f（a）=c，f（b）=d.

同理當f（a）=d，f（b）=c，我們也能得到τ≌τ，τ≌τ且f（a）=d，f（b）=c所以定理得證.

引理3 假設|V|=|V|=|V|，且（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，z）.則有τ≌τ.

證明：設f：（τ，a）*（τ，y）（τ，b）*（τ，z）的同構映射，由引理2的（2）有τ≌τ，τ≌τ，且ab，yz.或者τ≌τ，τ≌τ且az，yb.當有τ≌τ，τ≌τ且ab，yz，定理得證.當τ≌τ，τ≌τ且az，yb，顯然有τ≌τ.

引理4 假設|V|=|V|=|V|，且a，b∈V，y∈V.當在圖τ=（V，E）中有A=A時，則在（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，y）

證明：假設由A、A的定義可知？堝f∈Autτ， f（a）=b，定義f（x）=f（x），x∈Vx，x∈V，顯然可得，f是Aut（τ，a）*（τ，y）（τ，b）*（τ，y）的同構.

引理5 假設|V|=|V|=|V|，且a，b∈V，y∈V，當（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，y），則有A=A.

證明：設f為（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，y）的同構映射，由引理2的（2）有τ≌τ，τ≌τ且ab，yy.或者τ≌τ，τ≌τ，且ay，yb.當有τ≌τ，τ≌τ，且ab，yy，顯然有A=A.當τ≌τ，τ≌τ，且ay，yb，可以得到τ≌τ且ab，所以有A=A.所以引理得證.

引理6 假設|V|=|V|，取a，b∈V，y，z∈V，若τ不同構τ.則（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，z）當且僅當A=A，A=A.

證明：充分性：設f為（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，y）的同構映射，由引理2的（2）有τ≌τ，τ≌τ且ab，yy.或者τ≌τ，τ≌τ且ay，yb.因為τ不同構τ，所以只有τ≌τ，τ≌τ且ab，yy是成立的，顯然在樹τ中有A=A，又由引理5得到在樹τ中有A=A.

必要性：若有A=A，A=A，由引理4顯然可得，（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，z）.

定理1 假設|V|=|V|，若τ，τ不同構，則|τ*τ={（τ，x）*（τ，y）|x∈V，y∈V}|=|V/Autτ|?|V/Autτ|

證明：由引理6有（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，z）當且僅當A=A，A=A.所以有|τ*τ={（τ，x）*（τ，y）|x∈V，y∈V}|=|V/Autτ|?|V/Autτ|.

引理7 假設|V|=|V|，取a，b∈V，y，z∈V.若τ≌τ，則（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，z）當且僅當存在f為ττ的同構映射使得f（a）=z，f（b）=y，或A=A，A=A.

證明：充分性：若τ≌τ，當在樹τ中A=A，又由引理5可得A=A，所以A=A，A=A.當A≠A，因為|V|=|V|，由（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，z）的定義，若設f為（τ，a）*（τ，y）（τ，b）*（τ，z）的同構映射，由引理2的（2）有τ≌τ，τ≌τ且ab，yz，.或者τ≌τ，τ≌τ且az，yb.因為A≠A，所以只能有τ≌τ，τ≌τ且az，yb.所以有f（a）=z，f（b）=y.

必要性：若有A=A，A=A，由引理4可得（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，z）.若存在f為ττ的同構映射使得f（a）=z，f（b）=y，顯然有（τ，a）*（τ，y）≌（τ，b）*（τ，z）.

推論1 假設|V|=|V|，若τ≌τ，則|τ*τ={（τ，x）*（τ，y）|x∈V，y∈V}|=.

證明：若（τ，a）*（τ，y）與（τ，b）*（τ，z）同構，由引理7可知存在兩種情況，（1）A=A，A=A時.（2）A≠A時，存在f為ττ的同構映射使得f（a）=z，f（b）=y.在只考慮（1）的情況下，|τ*τ={（τ，x）*（τ，y）|x∈V，y∈V}|=|V/Autτ|?|V/Autτ|.當A≠A時，在情況（1）下的計數會被重復一次.所以可以得|τ*τ={（τ，x）*（τ，y）|x∈V，y∈V}|=.

參考文獻：

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[4]S.J.Curran，J.A.Gallian，Hamiltonian cycles and paths in Cayley graphs and digraphs―a survey，Discrete Math，1996，156：1-18.

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護士語言的運用原則

語言在護理工作中具有重要作用，良好的語言修養，是現代護士必備的條件，面對群體患者如何運用語言藝術，是我們醫護人員應該重視和探討的一項內容。我認為在護理工作中，語言應遵循以下基本原則：

1語言要規范化

語言規范是指語言要符合語言學的科學性，要求我們發音清晰，語音準確，讓病人聽清聽懂。語言交流要有系統性、邏輯性。只有這樣，護士在匯報病情及與病人交談，包括向家屬交待病情時，才能做到語言精練，表達明確。

2語言要有情感性

護士對病人的語言要富有情感性，這首先取決于護士的情感控制與調節，這就要求護士上班時進入角色，不應該把個人家庭的煩惱遷延到工作中，應同情、尊重病人，運用禮貌用語，尤其對病人稱呼，這是病人對醫院及其醫護人員的第一印像，稱呼得當，首先使病人對你產生信任感。

3語言要有安慰性

護士對病人應使用安慰性語言，這對診治過程中的病人起著相當重要的作用。病人患病在身，在心理上、軀體上都有痛苦，在治療過程中，適當運用安慰性語言，會使病人感到護士對他具有同情心和責任感。

4要注意巧用避諱語

護士這個職業要求護士必須將患者的護理過程及護理規程向患者做全面的講解。這樣就導致護士必須經常對患者說一些不便直接說明的話題或內容，如“耳聾”“腿跛”等。這時護理工作者就需要使用一些避諱語來進行委婉的表達，例如將“耳聾”改為“重聽”，將“腿跛”改為“腿腳不方便”等。

語言要遵循道德規則

護士語言的表達要符合道德規則，語言的道德表現在以下三個方面：

（1）嚴肅性：護士溫柔的語言中帶有幾分自尊，既能體現出“同志式”的交際，又能使病人感到護理工作的嚴肅性。反之，說話隨便，嘻嘻哈哈，會使病人感到不安全。

（2）高尚性：護士在崗的談話內容，應限于醫護方面或圍繞本職業務范圍內，不應在病人面前議論他人他事，更不應該談論醫院內部的矛盾及醫護人員之間的是非。

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一、書寫現狀

曾經看到過一個笑話：有一名小學生的名字叫“楚中天”，但是由于寫得不規范，將自己的名字寫得分了家，錯被人讀成了“林蛋大”。這是一個笑話，但是卻是中國學生書寫現狀的真實寫照。

走進寫字課堂，不難發現有許多學生腦袋歪著、本子斜著、手捏著筆尖、眼貼著桌面，姿勢極不正確。翻開學生作業本，有的細小如螞蟻搬家，一個個擠在一起；有的像被抽去筋骨，東倒西歪，癱成一片；有的張牙舞爪，似一群剛出籠的螃蟹……書寫極不

規范。

《義務教育語文課程標準》階段目標中提出，要求學生“養成正確的寫字姿勢和良好的寫字習慣，書寫規范、端正、整潔”。但由于應試教育的強大影響及一些地方和學校在寫字教學上重視的程度不夠，寫字教學的狀況和效果有些不盡如人意。因此，讓小學生的書寫變得規范已經刻不容緩。

二、應對策略

1.激發學生學習書法的興趣，培養其對書法的熱愛

漢字是表意文字，字詞中的文化色彩很濃，我從造字法入手讓學生感受漢字的特點，使學生在活躍有趣的氣氛中領略中國文化。

象形：描摹實物形成文字，如：日、月、山、水、人。

指事：在初文上添上一定符號，形成文字，如：本、末、刃。

會意：多文結合形成新字，如：從、比、北、明、法。

一個漢字就是一個故事，一個漢字就是一幅畫，書寫好漢字還能練就做人態度，我們教師應將中華民族的優秀文化傳統發揚光大。

2.重視正確執筆姿勢的養成

在學生中，有一大部分已經形成了錯誤的執筆姿勢和書寫姿勢，要糾正這一錯誤是很困難的。這時教師要教給學生正確的執筆、寫字的姿勢，讓學生記住順口溜：頭正，肩平，臂張，腳分開；“三個一”要求記心上。這里的“三個一”是指筆尖離手一寸，眼睛離書一尺，身子離桌一拳。利用教學掛圖讓學生對照檢查自己的姿勢，逐漸形成習慣。正確的姿勢一旦形成，會使學生受益終身。我還讓學生牢記“執筆歌”，利用指托規范學生的執筆姿勢。久而久之就養成了正確的執筆與書寫姿勢。同時，學生也做好了充分的心理準備，用認真的態度去練字，使學生樹立“提筆即是練字時”的意識。

3.教給學生正確的書寫方法

練習書法應分三個階段：摹、臨、背。摹寫即描紅，影寫。將透明紙蒙在字貼上書寫，這是初始階段，易得其形。臨寫是第二步：對照字帖，寫出該字。這一步是關鍵，臨寫時觀察要仔細，筆畫要到位。選取范字不必過多，每天只選一個字，重點突破即可。多日習字的范字連成一個成語或警句，如“大有作為”“志在四方”等。這樣選字更便于學生進入第三個階段：背貼，即丟開字帖，默想此字。通過練習學生如果能盡快寫出一幅成語或警句作品，就更容易引起他們對書法的興趣。

4.營造良好的班級寫字氛圍，引導學生互幫互學

國外有研究表明，對兒童影響最大的人依次是父母、同伴、老師。教師可把班里寫字好、姿勢又規范的學生作為榜樣，讓他們去當小老師，動員全班的力量對同學的執筆姿勢進行監督。教師要經常進行“看誰寫得好，看誰姿勢正確，看誰進步快”的寫字比賽，使學生人人爭當上游。

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關鍵詞：藝術教育，環境藝術設計論文投稿

高校公共藝術教育是能夠培養具有健全人格的高素質人才，有并且利于傳播先進文化，從而有效的推進素質教育的實施。但是由于領導的重視不夠，課程建設不完善，以及師資條件的缺乏等種種問題，導致公共藝術教育在高校中的情況不容樂觀。

一、當前高校公共藝術教育中存在的問題

（一）高校公共藝術教育管理的模式與體制缺陷

當前高校的公共藝術教育管理缺乏科學的、系統的規劃，很多高校的公共藝術管理不是存在管理責任主體混亂、權責不清的問題，就是存在無人管理，權責不到位的問題。雖然當前高校管理工作者已經認識到公共藝術教育管理的重要性，也在一定程度上增加了公共藝術管理的關注度，但是很多工作都流于形式，表面工作多，實際深入工作開展少，有的高校雖然成立了相應的藝術教育管理機構，但是這種機構往往是應付政策而成立的，缺乏思想上真正的重視，也就無法發揮實際的效用。所以高校對于公共藝術教育的管理上仍帶有隨意性和間歇性的色彩。課堂教育和文藝活動是目前高校公共藝術教育的主要形式，但是這兩種教育方式都存在一定的問題。首先在公共藝術課堂教育方面，教學內容、教學方法和教學方式都存在問題，并且在課時安排上往往無法體現公共藝術教育的重要性。其次在校園文藝活動方面，活動內容和形式較為簡單，很多活動都存在敷衍了事、程式化現象嚴重等問題，缺乏創新性。缺乏與之相匹配的平臺的構建，大學生藝術實踐的思維空間沒有得到充分的體現，不論是理論教育還是活動實踐都缺乏的實際使得大學生的藝術修養難以內化，大學生的總體藝術修養偏低。

（二）高校公共藝術教育課程設置缺陷

在高校課程設置方面，公共藝術教育課程設置存在嚴重的缺陷。尤其是在綜合性大學中，公共藝術教育課程往往被作為選修課程存在，這是因為與高數課程、英語課程相比，公共藝術教育課程的實用性在短時間內并不明顯，以經濟功利為發展推動的綜合性大學往往忽視了公共藝術教育的作用，只注重學生實用技能和知識的培養，而對學生的精神層面需求較為忽視。在這種情況下，學生的精神素養、情感道德和價值導向就缺乏正確、科學的教育和指導，沒有體現以人為本的宗旨，不利于人文素質的培養，阻礙人的個性的發揮，束縛創新能力的發展。目前我國很多高校在人才教育發展方面的理念不盡相同，但是從經濟社會和人才培養的長遠角度看，高校不應當將就業作為考量學生成功與否指標的指標，應當將就業作為人才發展的重要途徑和方式來指導人才培養的質量，促使大學生在德、智、體、美、勞等方面全面發展，這也是社會主義初級階段的一個重要組成。

（三）高校公共藝術教育缺乏可操作性評價機制

目前我國各個高校的公共藝術教育缺乏可操作性評價機制。由于各個高校對公共藝術教育的認識不同，在教學目的和教學任務方面都存在著較大的差異，不同的高校在公共藝術教育方面的投入、師資隊伍建設等方面也有所不同，因此目前還無法在全國范圍內形成關于公共藝術教育的統一標準，科學標準的操作性強的評價機制缺失。由于沒有統一標準的評價機制，很多高校的教師甚至是學生在公共藝術教育的教學和學習熱不高。學校內部也沒有形成科學的公共藝術教育評價體系，不論是在教育評級人員選擇方面，還是在公共藝術教育評價指標確定方面都存在較大的隨意性，這些對高校公共藝術教育教學的科學開展造成了一定的影響。

二、對當前高校公共藝術教育的幾點建議

（一）優化公共藝術課程設置

公共藝術教育的最終目的旨在將高校學生培養成為具有高尚道德情操和正確價值觀導向，并且擁有較高的審美能力、良好心智和創新精神的全面發展的人才。在課程設置方面，首先要在公共藝術教育內容和形式上進行創新和優化，要從高校發展實際和學生實際出發，認真研究符合當前高校教育特點的公共藝術教育內容和教育形式，積極探索和創新，要將公共藝術教育與高校的辦學精神、教育理念和校園文化進行緊密的結合，充分的體現高校的發展特色和內涵，豐富教學內容。另外，可以通過聘請校外專家的方式將與公共藝術教學有關的文藝主題講座、座談會和討論會等加入到公共藝術教育課程體系中，舉辦文化沙龍、學術論壇等，通過多樣化的方式激發全校師生學習公共藝術教學的積極性，活躍校園教學氛圍。以本校經過改良后的公共藝術課程體系為例，在經過對學校實際師資情況和學生藝術需求的考慮之后，本校的公共藝術課程體系以兩年為一個周期，每個學期開設四門藝術方面的必修課，分別涉及了美術、音樂、電影和書法四個方面，學生每學期學習一種藝術課程，兩年就能把這些全部修完，拿到應有的學分，這種課程體系是基于對學生藝術感興趣的方向和藝術對學生的影響而考慮的，根據實際情況，每一門選修課還都有適合學生自身的分類，如音樂可以分為樂理類、鑒賞類和樂器類，學生可以根據需要和自身對藝術的興趣進行合理的選擇，從而促進藝術課程的開展與普及。這種課程體系設置就是較為綜合的課程體系設置，同時在課下我們還注重為學生提供接觸名師的機會，每周開辦一次藝術論壇，邀請力所能及范圍內的藝術家為學生開展藝術方面的講座，讓學生在和大家的接觸中陶冶自身的情操，獲取課堂上無法獲取的一些關于藝術的經驗和寶貴的藝術體驗等。

（二）加強師資隊伍建設

公共藝術課與專業藝術教育不同，教學對象是普通的大學生，不是藝術專業人才，因此教師在教學過程中要轉變教學方式，將專業的藝術知識轉變為大部分學生能夠輕松學習和掌握的內容，教學方式不僅要通俗易懂，傳授知識，而且還要刺激非藝術專業的大學生對公共藝術教學的學習興趣和積極性，這就對教師的教學能力提出了更高的要求。首先，學校要加強對公共藝術教師的培訓工作，通過專題培訓、外出考察和交流方式等提高公共藝術教師的專業教學能力和素養。其次，教師也要通過網上自學、經驗交流總結等方式不斷提高自身的綜合素質能力。另外，高校也充分認識到建立一支高素質、穩定的教學隊伍的重要性，通過多種方式刺激教師加強學習、強化競爭機制，推動教師不斷對公共藝術教學進行創新和改革，制定相應的人才發展規劃，強化培訓，建立掌握扎實理論知識、高素質科研水平和綜合教學能力的教師隊伍，為高校公共藝術教育的順利開展提供可靠的保障。

（三）完善硬件設施的配置

高校公共藝術教育的硬件設施可以和本校的藝術學院設施進行一定的互通有無，但是一定要有獨立的部分，由于藝術學院和高校公共藝術教育相比課程更為繁重，所需要的也更為專業，所以高校公共藝術教育的硬件配備應該以不影響藝術學院授課方面為基礎，從而開展對藝術設施和設備的考察和配置，但是在基礎設施的使用方面，如學校的琴房和畫室等，也可以在不影響藝術學院教學的情況下讓公共藝術教育體系中的同學對藝術進行一定的認識。這就要求學校對于高校公共藝術教育有所重視，在這方面進行一定的撥款和處理操作，從而使得高校公共藝術教育的課程負責方面有足夠的資金對藝術教育需要的硬件進行采購和配備，如樂器、繪畫用具、藝術表演用服裝等等一系列物品和參加藝術展覽等活動的經費。這樣才能使高校公共藝術教育的管理更加完善。

（四）健全對于高校公共藝術教育的評價體系

高校公共藝術教育也要和其它的教育形式一樣，要對它進行及時和準確的評價才能更好地反映出高校公共藝術教育在學校的具體實施程度如何，這個評價體系也是管理所需要的一部分，在這種情況下學校需要對自身的評價體系做出公共藝術教育方面的部分改善，提高教育評價體系的可靠性和可操作性。在評價的方式上，高校公共藝術教育可以采取多種多樣的評價方式，如在傳統的調查問卷模式上針對每位老師的具體授課內容進行問卷編制，并以此問卷在教育后的統計數據作為高校公共藝術教育體系中重要的可量化的數據被體現出來，在教師互評的模式上增加學生對教師的評價模式，這是高校公共藝術教育評價中主觀評價的重要環節，這種主觀評價雖然不能量化，但是和數據相比，這種評價更帶有人情味，可以讓我們在更為直觀的角度看出教師在高校公共藝術教育中的具體表現如何，以此來確定本校的公共藝術教育的目前水平，增強高校公共藝術教育的管理能力。

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漢語言文學教學語言是一門藝術。是漢語言教師在課堂上使用的教學用語。是在規定時間內，依據教學要求，使用規定的教材，針對特定的教學對象，采用一定的教學方法，最終為達到某一教學效果而使用的語言。是漢語言教師傳道授業解惑的基本工具，也是漢語言教師應具有的最基本的教學技能。同樣，漢語言教學語言也對教學效果有著重要的影響和意義。漢語言教師承擔著教書育人的的重任，要求漢語言教師要有高尚的道德，為人師表。因此，漢語言教師的一言一行都將對學生的心靈造成影響。這也決定了漢語言教師在傳授知識的同時，要特別注意自己的言行；決定了漢語言文學教學語言的特點，依據學科和教授對象不同：既要嚴謹規范有科學性、學科性和教育性，又要不乏幽默性、啟發性、簡明性和可接受性。恰當有效的課堂教學語言，不但有利于學生輕松順利地接受知識，還有利于漢語言教師在學生心目中樹立良好形象，并建立威信。

2漢語言教師課堂教學語言一般具有的風格類型

漢語言教師課堂教學的語言風格由一般語言、文學語言和態勢語言三個要素決定，有一定的穩定性和獨創性。每個漢語言教師因個體在性格、知識和閱歷等方面的差異而形成各自不同的風格。那么，在漢語言文學教學中，漢語言教師課堂教學語言風格類型一般有哪些？查閱有關文獻資料發現，漢語言教師課堂教學語言分類一般從以下幾個方面展開：從制約漢語言文學教學語言的主客觀因素來看，漢語言教師課堂教學語言大體分為：質樸型、情感型、典雅型、通俗易懂型、機智幽默型等；按照姚鼐的分法，有優美型、陽剛壯美型和剛柔并濟型；籠統地說，還分為積極型和消極型。除了這些分類法，依照漢語言教師自身性格不同來分類，大體又可分為：外向型和內向型兩種風格。一般性格活潑的漢語言教師所采用教學語言的風格是外向型，其特點是：聲音洪亮、語速偏快、感情充沛、幽默風趣；性格偏于內向的漢語言教師所采用的教學語言是內向型風格，其特征是：音調適中、語速較慢、莊重典雅、樸實無華。兩種不同的語言風格，對漢語言文學教學效果也會產生不同的影響。在漢語言文學教學中，一般來說，外向型教學風格，由于教師音調較高、語速較快、表情和肢體語言都較為豐富，所以容易調動學生的注意力，課堂效率較高。長期在這種課堂環境中學習的學生往往思維比較活躍，容易對新鮮事物產生興趣。但也存在一些負面影響，因漢語言教師輸送信息速度較快，信息量過大，學生在接受信息時大腦來不及反應，造成知識不能完全消化吸收，嚴重導致接受信息的障礙。教育的學生容易草率思考問題，不能細致周全掌握知識要點。內向型語言風格，教師往往音調較低、語速較慢、面部表情和肢體語言單一或缺乏，但能細致周密教授每個知識點，學生容易接受消化全部知識，不容易出現積壓和疏漏。教育出的學生往往思維周密，考慮問題周全。不利影響是學生長期在這種課堂環境中學習，因教師講解較慢，學生容易分散注意力，大腦皮層神經系統容易由興奮轉入抑制狀態，學生會有瞌睡發困之感。可見，不同的語言風格對教學效果有著不同的影響。每種教學語言風格各有利弊。在漢語言文學教學中采用何種教學語言風格，應根據學科不同、教授對象不同，進行靈活調整。高效藝術化的課堂教學語言，應能激發學生學習興趣和熱情，能開拓學生的思維模式，能幫助學生輕松順利接受知識。

3實現漢語言教師課堂教學語言藝術化的方法和途徑

藝術化的教學語言是能達到最佳教學效果的語言。一般具有規范性、形象性、情感性和創造性幾個特征。在漢語言文學教學中，要實現教學藝術化效果，應掌握如下方法和途徑。

3.1實現漢語言教學語言藝術化的方法

（1）注意課堂語言的聲調語速和韻律節奏。學科不同，內容不同，所采用的語速語調和韻律節奏也會不同。適中的語速語調和韻律節奏作用于學生，能引起學生共鳴。

（2）進入角色，帶著感情講課，充分發揮表情和手勢等非語言因素的作用。在教學語言藝術化的課堂中，教師衣著整潔，面部表情和手勢豐富，針對不同學科和內容，充滿感情地運用豐富適當的詞匯和語調進行講解，一定也會感染學生的情緒，調動學生的熱情，啟發學生的思維，引起學生的共鳴。進而，有助于學生輕松接受課堂知識。

（3）運用修辭方法，讓課堂教學語言生動起來。語言藝術離不開修辭，依據教學內容的不同，靈活巧妙地運用比喻、排比和擬人等修辭方法進行知識的講解，能引發學生聯想和思考，使得抽象的概念形象化，深奧的道理淺顯化，復雜的事物簡單化，更利于學生對知識的理解和掌握。

（4）善于引用詩句名言，使教學語言文學化。在教學中，根據需要引用古詩文和名言警句，能使學生獲得美的享受，吸引學生的注意力。

（5）寓教于樂。在教學中，根據需要大膽穿插幽默段子、笑話和小故事的娛樂手法，使得課堂真正充滿藝術魅力。但要注意分寸，不可過多，否則會適得其反。

3.2實現漢語言教學語言藝術化的途徑

“臺上一分鐘，臺下十年功”。在漢語言文學課堂教學中，要使用藝術化的語言進行教學，就需要漢語言教師像演員一樣在平時多練基本功。

（1）要鉆研教材，吃透教材。藝術化的教學語言，來源于對教學內容的融會貫通和對知識的透徹理解。教師深入鉆研，吃透教材，自會思路清晰，邏輯分明，語言貼切。

（2）要不斷學習，豐富自己的知識和閱歷。藝術化的教學語言，離不開教師自身深厚的專業知識，也離不開教師閱歷的豐富和知識的廣博。還要多增加自己的情趣，陶冶自己的情操，這樣才能把自己的高雅情緒傳染給學生。

（3）要有強烈的事業心。語言是表達思想感情的工具。如果一個教師沒有高度的責任感和強烈的事業心，在課堂教學中就不會有高度認真的態度和飽滿的感情，也就不會有藝術性的教學語言。所以，作為一名教師，要想在教學中，能輕松運用藝術化的教學語言，收到良好的教學效果，就要有高度的熱情和責任感，有濃厚的教學興趣和對學生的愛。