剪紙藝術在游戲美術的傳播應用

導語：剪紙藝術在游戲美術的傳播應用一文來源于網(wǎng)友上傳，不代表本站觀點，若需要原創(chuàng)文章可咨詢客服老師，歡迎參考。

摘要：中國傳統(tǒng)剪紙藝術是古老的民間藝術之一，在豐富人們精神生活的同時，也留下了大量藝術積淀。在現(xiàn)代化進程加快、數(shù)字技術飛速發(fā)展的今天，游戲作為“第九藝術”，具有其獨特的層次邏輯性，已然成為傳播藝術文化的重要媒介。在游戲美術設計中，常以如何應用中國傳統(tǒng)文化，并將其創(chuàng)新并延續(xù)發(fā)展這一問題作為研究主題。而將民間剪紙藝術融入游戲美術設計中，能讓玩家在游戲時獲得新穎視覺體驗的同時，引起人們對傳統(tǒng)剪紙藝術的關注。

關鍵詞：中國剪紙藝術；游戲美術；傳播發(fā)展

一、剪紙藝術的文化內(nèi)涵與藝術特點

（一）剪紙藝術的文化內(nèi)涵

中國剪紙藝術作為我國古代四大發(fā)明之一造紙術形成的活態(tài)文化積淀產(chǎn)物，是紙文明形態(tài)的活態(tài)傳承，從考古發(fā)現(xiàn)的物證追溯，剪紙至少有近一千五百年的歷史。剪紙作為人們向神佛求得內(nèi)心平靜與生活富足的載體之一，反映著歷代的民俗生活與觀念。剪紙作品中通常會隱喻象征一些特定的含義，許多口口相傳的民俗傳說會通過剪紙紋樣表達，剪紙是一種關鍵符號式的圖形敘事，由抽象圖形表達了心理意象。與文化內(nèi)涵相關的紋樣通過剪紙的形式活態(tài)傳承，使得傳統(tǒng)的文化觀念與民族特色以剪紙為載體得以延伸。例如，苗族服飾常以剪紙作為繡花底樣，通過繁復的圖案紀念祖先，傳承著祖訓與民族歷史，如用蝴蝶形狀的剪紙紋樣表現(xiàn)吉祥幸福，神秘而富有魅力。苗族人們心系于族群古老的口傳文化，也牢記著通過剪紙技藝來傳承祖先故事的使命，剪紙圖案背后的含義和來源，展現(xiàn)著苗族人們深厚的情感境界與對客觀現(xiàn)實的解釋。剪紙藝術家們根據(jù)對社會生活隱喻、象征的藝術手法在諸多藝術創(chuàng)作中均有體現(xiàn)，民間剪紙紋飾中通常借助動植物形象去表達文化意義，例如：象征長壽的“松鶴延年”，婚嫁時象征百年好合的百合；象征富貴和諧，化生萬物的“魚戲蓮”“蝶撲花”等。這些借物寓意的手法反映了不同的民俗文化生活、思維方式特點以及各種主觀性的文化內(nèi)涵。而諧音這種象征藝術滲透到中國文化生活的方方面面，同樣廣泛應用于剪紙作品中，諧音與民間藝術內(nèi)在精神追求一致，為剪紙紋樣提供創(chuàng)作意境，如十分常見的“年年有余（魚）”“五福（蝠）捧壽”這種類型的剪紙，既有精美圖像又兼具吉祥的寓意，展現(xiàn)著濃厚淳樸的民間風味。

（二）剪紙的藝術特點

剪紙集實用性、裝飾性與主觀性于一身，這是一種自由而浪漫的民間藝術，創(chuàng)作者對生活的情感以及作為欣賞主體的人們，對于生活的態(tài)度與認識通過種種夸張造型的鏤空彩紙展現(xiàn)。高度概括與高度簡潔的藝術特點集中表現(xiàn)于民間剪紙講究神似，不追求形似。剪紙作為民間藝術中以觀念符號來表達作者主觀意象的美術品類，不再需要完全還原出物象的自然形態(tài)，也不需要遵循傳統(tǒng)的透視學，如何能完整表達出物象的最佳形象，全部決定于作者的情感與認知。作為一種平面化的造型藝術，剪紙的造型語言是線條、疏密、塊面的展現(xiàn)，由于材料的特性，剪紙作品多為平面二維視角，創(chuàng)作者運用簡練的線條將所想要表現(xiàn)的內(nèi)容進行夸張概括。藝術是人精神的反映，能夠最直觀地表現(xiàn)出人的審美意識，每一幅剪紙作品的造型都隨著其用途與作者的心境而不同，在這種不可重復的特點中，各種元素的造型與剪裁方法的共通性依舊是有跡可循的。剪紙作品中，除了考慮每個紋樣的連接效果，還要對最后的整體效果進行判斷，一幅好的剪紙作品需要達到虛實兼顧的要求，一般認為線條為實，鏤空的部分為虛，在保證畫面整體性的同時還要考慮到其線條處不死板僵硬，鏤空處不空洞草率，正負形與畫面的疏密對比是否得當。而能夠體現(xiàn)這種虛實效果的雕鏤方式主要有四種：陰刻、陽刻、陰陽結(jié)合與剪影。陰刻雕鏤手法主要表現(xiàn)塊面，刻去的是表示物象結(jié)構的輪廓線，留下的塊面形狀更突出了鏤空線條的蜿蜒，這種鏤空線條不一定處處相連，但仍能夠說明物象結(jié)構，虛實對比感較強，面面相連，顯得結(jié)實厚重。北方剪紙多使用陰刻，顯得粗獷厚重；與陰刻相反，陽刻這種雕鏤手法主要保留各種變化的線條，刻去的是除了物象輪廓線以外的塊面部分，作為著重展示物象輪廓的線條必須根根相連，將整體的負形展現(xiàn)清晰，陽刻的應用使得南方一帶的民間剪紙風格清秀靈動，細膩精致；陰陽結(jié)合的雕鏤方式使得畫面效果更加豐富，虛實主次分明，利用這種方式能夠通過疏密對比來引導視覺，表現(xiàn)力更強；而剪影雕鏤的手法即是裁剪出物象的外輪廓，不加任何的裝飾型線條，更為樸實。

二、游戲美術的繼承性與創(chuàng)新性

與前文所提及的民間剪紙藝術相類似，游戲美術設計同樣需要基于一定的生活素材積累，才能設計出能夠反應相關人物思想、物質(zhì)形態(tài)、故事內(nèi)容的畫面。游戲美術作為數(shù)字媒體藝術學科中的分支之一，涉及大量人文歷史、科技文化甚至自然環(huán)境等等內(nèi)容，是一門交叉性的藝術門類。和其他傳統(tǒng)藝術設計一樣，除了堅實的理論基礎與美學修養(yǎng)外，在游戲美術的設計過程中，同樣不能缺少美術思想與藝術思想基礎、道德審美理想的潛移默化。蘊含民族文化的游戲美術使得國家文化得以發(fā)揚傳播，其特點主要表現(xiàn)于對思想內(nèi)容的傳承以及創(chuàng)作方法的傳承。而將藝術游戲化已然成為藝術傳播的主要趨勢之一，游戲同樣也能為推動藝術發(fā)展做出巨大貢獻。于2020年上線的手游《江南百景圖》，憑借其獨特的畫面風格與游戲元素獲得了玩家的歡迎，而江蘇地區(qū)的獨特風景文化在這款游戲中作為主體展現(xiàn)給了各位玩家，玩家們出于對游戲美術中所表現(xiàn)的內(nèi)地標元素的好奇，紛紛以景區(qū)“打卡”的方式帶動了傳統(tǒng)文化的傳播。傳統(tǒng)文化的影響力自然不容低估，但若是不注意與游戲相聯(lián)動的方式是否恰當，則容易破壞文化本身的美感，該游戲在明確自身以江南傳統(tǒng)文化和建筑為主要展現(xiàn)內(nèi)容的同時，對于現(xiàn)實的傳統(tǒng)建筑與景觀設計都有著一定的考究，因此，不論是游戲美術還是文案的展現(xiàn)，都能夠做到吸引對中國傳統(tǒng)文化感興趣的用戶。游戲美術對于不同文化的傳播方式都會有各自的考量，在保證不機械地復制文化本身的情況下，進行更為現(xiàn)代化大眾化的創(chuàng)新。中國傳統(tǒng)文化博大精深，每一個文化都有其思想內(nèi)容與人文歷史，合理將這些傳統(tǒng)文化藝術運用到游戲藝術中，是值得長期關注和探索的課題。

三、剪紙藝術在游戲中的具體運用

剪紙藝術的層次感、趣味性與裝飾性讓其能夠與各種視覺藝術相融合，碰撞出新的火花，設計師們利用這種傳統(tǒng)藝術的特點來表達視覺審美，為作品賦予文化內(nèi)涵并提升思想高度，是視覺藝術設計的突破。而游戲作為多媒體藝術之一，具有其數(shù)字化、互動性、虛擬性與多媒體化。但是游戲即便被稱為“第九藝術”，仍有不少人批評其不屬于正統(tǒng)的藝術，無法入流真正的藝術品中。然而，網(wǎng)絡游戲憑借其虛擬性，在當下能夠吸引龐大數(shù)據(jù)的用戶，并達到其傳遞文化內(nèi)涵的目的，可以說明這是一種成功的藝術創(chuàng)作。本文將結(jié)合案例分析傳統(tǒng)剪紙藝術在游戲美術中的運用與創(chuàng)新效果。游戲美術與傳統(tǒng)藝術相結(jié)合產(chǎn)生的新穎視覺效果，一直是設計師們樂忠于研究嘗試的，設計作品的意蘊能使普通的游戲水平上升到一個新的審美高度。游戲作為一種傳播文化內(nèi)涵的新潮方式，早已帶動起玩家們對于本土文化的認同感。許多優(yōu)秀作品中運用了剪紙獨特的造型方式，《古劍奇譚三》中有一段簡短的CG影像，其中的角色形象都包含著剪紙藝術的鏤空美感，整個畫面背景被處理成皮影戲的效果，蝦兵蟹將們身上的繁雜花紋正是運用了陰刻陽刻結(jié)合的雕鏤手法，在螃蟹的身體部分以及雙錘武器上使用陰刻居多，目的是為了體現(xiàn)螃蟹與雙錘的厚重感與力量感，而螃蟹的四肢部分與繁復花紋的部分則使用陽刻方法居多，疏密有致的鏤空層級使得該角色的整體形象不會過于眼花繚亂。而彩紙雕刻延續(xù)了民間剪紙的意蘊，角色形象因此變得豐富華麗；音樂節(jié)奏游戲《啪嗒砰》則是一款運用了簡易剪紙風格的2d游戲，畫面精致簡單，角色與場景皆是通過剪影方式表現(xiàn)，突出外輪廓的同時運用簡易花紋，在輪廓內(nèi)刻畫出不同形狀，以達到區(qū)分角色的目的。富有視覺沖擊力的形象造型最能體現(xiàn)游戲美術的靈魂，當將造型設計與剪紙藝術相結(jié)合時，多元化的雕鏤風格為剪紙的發(fā)展帶來更多想象空間，而雕鏤方法即是奠定剪紙視覺效果的最基本要素。因此，相關的游戲美術設計過程中，剪紙造型的紋飾與鏤空手法即是最需要表現(xiàn)的視覺元素。剪紙作品的造型多為表達主觀意象，則相應游戲美術的造型，也需要具有高度濃縮的概括形，并注重線條的變化。線與面皆具有延續(xù)性，而點的排布同樣能夠引導視覺中心，不論運用陰刻還是陽刻的方法，點線面的排布都是值得思考嘗試的一方面。線條應用于區(qū)分疏密，紋飾應用于表現(xiàn)不同材質(zhì)等特點；要在一個平面中把不同物品的特征排布整齊，結(jié)構需要經(jīng)過多次嘗試，不能脫離基本造型。文麗在其研究中提出，剪紙鏤空藝術創(chuàng)作展現(xiàn)的對精神層面與審美意識的自覺追求，將更具人文魅力的精神價值賦予了現(xiàn)代剪紙藝術，使其呈現(xiàn)出多元且自由的新面貌。各個地域的剪紙鏤空風格，盡管因風土人情的不同而迥然有異，但其共同點都是以現(xiàn)實生活中的物象作為靈感來源與創(chuàng)作題材，通過對客觀事物的觀察并歸納，得以形成富有內(nèi)蘊的藝術風格。

四、總結(jié)

游戲的影響力隨著行業(yè)的不斷發(fā)展而擴張，滿足人們精神需求的同時，也促進著文化的宣傳。中國傳統(tǒng)剪紙藝術具有獨特的造型語言，將中國剪紙藝術融入游戲這門“第九藝術”，豐富了游戲的內(nèi)涵與趣味，不僅是對傳統(tǒng)文化的保護，還能夠延續(xù)其美學精髓，提升民間藝術文化的創(chuàng)新與吸引力。是傳播傳統(tǒng)文化極具繼承性與創(chuàng)新性的方式。游戲美術設計作為游戲藝術中的重要組成部分，往往先入為主成為玩家評判一款游戲的標準，而游戲美術本身所展現(xiàn)的造型與內(nèi)涵能夠使得玩家關注其背后的構成要素。游戲美術與傳統(tǒng)藝術結(jié)合，一方面提升了游戲的藝術內(nèi)涵，增強游戲畫面的視覺感染力；另一方面使得玩家感受到更加親和。設計來源于生活，是對各類文化的總結(jié)與創(chuàng)新，中國傳統(tǒng)文化博大精深，擁有獨特的審美與深厚的底蘊。對其藝術表現(xiàn)進行研究并加以重組，能夠創(chuàng)作出更有人文氣息的游戲，在文化寶庫中沉寂各類形象，也因此獲得全新的樣貌，擁有更豐富的造型設計，在向受眾展現(xiàn)藝術文化魅力的同時，也能引起人們對中國傳統(tǒng)文化的重視，以及對設計發(fā)展趨勢的關注。

參考文獻

[1]喬曉光.活態(tài)的紙文明[M].哈爾濱:黑龍江人民出版社,2011.

[2]齊昭娣.中國傳統(tǒng)文化藝術在游戲美術中的應用研究[D].大連:大連工業(yè)大學,2013.

[3]安志龍,姬宇晴.淺析中國傳統(tǒng)元素在游戲角色設計中的運用[J].美術教育研究,2018(09):88.

作者：劉陽