動畫創意設計范文

導語：如何才能寫好一篇動畫創意設計，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

以動畫形式為學校制作宣傳片，在創意上有著獨特的要求和定位，既要結合動畫的藝術表現模式，又要符合校園的宣傳推廣需求。掌握好校園宣傳動畫的創意設計特點，才能更好地進行設計創作，讓創意為校園宣傳服務。

1.1主題鮮明——突出校園特色

校園宣傳動畫的創意設計，首先必須以校園特色為設計主題。每所學校都有著自身的發展歷史及文化傳統，從而形成該校獨有的教育優勢和校園特色，如有的學校以外語教學為強項，有的以工商管理專業為優勢，有的以藝術設計為重點;有的學校強調校園壞境優美，有的側重師資力量雄厚，有的致力教學設備先進……那么，在動畫宣傳中必須有一個鮮明的主題，抓住校園特色進行創意設計。通過主題明確的創意設計，為學校建立一個自身所獨有的對外形象，讓受眾充分了解該校與其他校園競爭所存在的獨特優勢和校園魅力。一個脫離校園特色的創意設計，整個宣傳動畫只會是泛泛而談，是無法讓該校在觀眾心中留下深刻印象的。因此，作為校園宣傳動畫的創意設計，首先應以突出校園特色為主題，針對校園自身推廣需求進行設計創作，結合校園文化，打造校園形象。

1.2構思新穎——活用動畫元素

以動畫形式來宣傳校園，應以動畫的藝術理念為創意指導，靈活運用動畫元素。與傳統的宣傳片相比，動畫宣傳片既不受拍攝場地和天氣等因素影響，制作方式靈活多樣，又在視覺表現上具有更活躍的藝術魅力，因此，在校園宣傳動畫的創意設計中，其限制因素將大大減少。通過新穎的構思把動畫元素進行創意重組，運用到校園宣傳中，會更容易吸引受眾的注意。例如，通過一個動畫人物以夸張的動作和有趣的表情，結合學校實景，對學校進行特色介紹;或者將學校的教學設施進行卡通動畫化，形象類似動畫《托馬斯和他的朋友們》，由它們的相遇從而自己相互介紹，以生動的方式讓受眾更易接受校園信息傳達;甚至可以運用水墨動畫對校園教育理念進行抽象釋義和內涵演繹。總之，動畫制作為校園宣傳提供了更豐富多彩的創作可能性，在創意上需活用動畫元素進行構思設計，才能把校園宣傳動畫做得新穎有趣，也更人性化，在心理和視覺上更貼合受眾的信息傳播需求。

1.3互動交流——考慮受眾需求

一部好的宣傳片應與受眾有著互動交流，這種互動并不是指面對面接觸的交流，而是通過聲音、畫面等信息傳達進行思維上的交接。動畫宣傳形式正是具有這樣的親和力以及交互性優勢，那么在進行校園宣傳的創意設計時，應發揮該主動優勢，把受眾心理需求也考慮到設計制作中。校園宣傳如果只是一味地把大量信息不停灌輸給受眾，不僅讓受眾難于消化信息，甚至會產生抗拒情緒。受眾需要接收怎樣的校園信息，怎樣接收，接收后如何理解等，都需要在創意設計時站在受眾角度充分考慮，通過宣傳動畫達到與觀眾在空氣中互動交流的效果，給受眾留下理解還有想象的空間。例如運用動畫角色與受眾進行問答交流，在這種虛擬的互動中引入校園信息，使校園信息的傳達更容易讓受眾接受和理解，也更符合受眾的思維模式。因此在校園宣傳動畫的創意設計中，應考慮受眾的心理需求和思維特征，符合對應人群的信息需求，才能使校園宣傳有著信息傳遞效率高、受眾接受度高、宣傳效果好的顯著優勢。

2校園宣傳動畫的創意設計思路與方法

校園宣傳動畫的創意設計是為校園宣傳推廣服務的，其主題鮮明，構思新穎，注重與受眾的交流，那么在設計創作時應符合這些特點和要求。運用動畫元素，結合受眾需求來表現校園特色，以這條線索作為設計思路。在明晰的設計思路指導下，其創作方法主要分為以下三大環節:

2.1全面了解，深入分析

在進行創意設計前，要對宣傳對象、目標受眾進行全面分析了解。針對校園宣傳動畫，首先要對被宣傳的校園進行資料搜集和深入了解，學校的建校歷史、發展歷程、現今狀況、師資力量、教學設備、校園壞境……關于學校的各方各面都應盡量詳細地進行了解，充分搜集校園相關資料，掌握該校的獨有特色。只有豐富的訊息量作為基礎，才能進行創意設計的下一環節。其次，要深入分析宣傳的目標受眾需求，校園宣傳動畫的對應人群絕大部分是學生及家長。通過調查分析，了解該部分人群的資訊需求，如他們最想了解學校的哪些方面，對哪些方面比較感興趣，甚至他們會通過什么途徑來獲取信息等。只有對受眾需求了解透徹，才能以此為依托進行校園宣傳動畫的創意設計。

2.2篩選重點，尋找突破

從搜集到的大量校園資料中，進行重點篩選，結合受眾人群的資訊需求分析結果，為創意設計尋找突破切入點。關于校園各方面的資訊是紛繁蕪雜的，在創意設計中并不需要全部用上，而是需要根據該校自身特色進行篩選，選擇出有價值的，能體現校園優勢的材料。對于無用的、無關的，對創意造成干擾的信息，應果斷進行舍棄，做到揚長避短。在選擇應用材料的時候，還要考慮受眾對校園信息的接收情況。根據上一環節的調查分析，緊抓受眾心理進行對象材料的重點排篩。通過對校園資料進行有目的有側重的篩選后，選擇出有價值、實用的信息，并以此為切入口進行創意的突破和思維的開發。尋找突破點是創意設計的重要環節，具有承前啟后的作用，在前期準備的材料中尋找重點，以突破性思維為指引，為一下環節打開創意設計的大門。

2.3發揮靈感，構建重組

在經過資料搜集，信息篩選和尋找突破后，要以突破口為出發點，進行思維發散，發揮靈感和想象力將零碎的資訊進行重新組合，構建起新的思維框架，完成一個完整嶄新的創意設計。在這一環節，可充分運用動畫元素進行重組創作。動畫藝術為創意帶來無限的可能性與創造性，即使是夸張的奇思妙想，在動畫宣傳片中都有實現的可能。在進行創意重組時，根據分析篩選結果，可大膽發揮想象力，只要靈感到位，即可馬上抓住材料進行繼續創作重組。假設重組后發現效果不理想，可在此基礎上重復第二步驟，再次篩選提煉，進行二次重組。或者倒退回第二步驟，重新篩選，尋找新的突破點，再進行重組，直到創意效果滿意為止。一個優良的創意就是不斷經歷解構與重組，反復提煉而成的。當然，在構建重組過程中，不能過分天馬行空，這是為校園宣傳推廣服務的，由始至終都不能脫離校園這一大主題思想，以及受眾人群大部分屬于學生與家長，一旦脫離這兩點，再好的創意也是沒有宣傳價值和審美意義的。創意重組最終結果必須要符合校園宣傳推廣要求，更要兼顧學生與家長的審美標準。

3結語

篇2

(1)加強基礎

基礎教育包括兩個部分，即文化素質基礎教育(通識教育)和專業素質基礎教育。文化素質基礎教育又包括人文社會科學和自然科學技術基礎知識教育。在制訂人才培養方案時，對于文化素質基礎教育，主要通過公共平臺得以體現，在課時上優先保證，要求占總學時數的30%以上;在內容上精心選擇，為學生的發展打下通識教育的基礎，以培養思想道德和獲取知識的能力為核心。核心課程主要包括:思想道德修養與法律基礎、中國近現代史綱要、大學語文、大學英語、沐浴經典、計算機基礎等。對于專業素質基礎教育，主要通過專業平臺的專業基礎課模塊得以體現，構建以工程制圖、AutoCAD、理論力學、材料力學、機械原理、公差與技術測量等課程及相關實驗、實踐環節等組成機械專業基礎課程群，適用于所有機械類專業，以培養專業基礎為目的，為學生將來從事相關專業工作奠定扎實的基礎，要求占總學時數的25%以上，兩部分之和不得少于55%，充分體現加強基礎的原則。

(2)拓寬專業

專業任選課模塊，又稱為專業拓展課模塊。由于機械學科與其他學科日益綜合、交叉的趨勢，在向學生傳授必要的機械工程課程的基礎上，在專業平臺設置專業選修模塊，包括專業限選課和專業任選課，其中專業任選課的目的就是拓寬專業口徑，開設包括企業管理、汽車新技術概論、質量控制與管理、光伏科學概論等課程讓學生選修，以拓寬學生的知識面，提高學生的適應能力、競爭實力和發展空間。

(3)突出實踐

一是設置獨立的實踐教學環節，要求占總學時數的18%。實踐教學環節包括集中實踐教學環節和技能拓展與創新活動兩部分。集中實踐教學環節與理論教學并行、相對獨立。開設技能拓展與創新活動課程目的在于積極創造條件讓學生盡早參加科技創新實踐活動，培養學生創新意識與創新能力，增強就業競爭力。實踐教學環節教學目標明確，有科學、規范的管理制度，增強了實踐教學實效性;二是在理論教學的同時，設置了課內實踐教學環節，以驗證性實驗為主，要求占總學時數的16%。兩項之和為總學時數的34%，通過突出實踐教學，培養學生實踐和創新能力，最終提升學生的工程應用能力。

(4)注重特色

特色一，服務地方經濟特色。新余是光伏產業生產基地，在專業選修課程模塊，設置光伏科學概論、光伏機電設備概論等課程;特色二，緊跟行業發展特色。近年來，汽車制造業發展迅猛。為了讓學生能夠快速融入汽車制造行業，開設汽車制造新技術課程。根據以上思路，構建了如表1所示的課程體系，課程體系結構合理，每一模塊針對性強，目標明確，特色鮮明。

二、加強精品課程建設，建立課程負責人制度，全面提高課程教學質量

課程體系建立起來后，還要落實到每一門具體的課程。只有提高每一門課程的教學質量，才能最終實現教學目的進而實現人才培養目標。具體課程的建設應根據專業培養方案，制定科學合理的課程建設規劃。通過特色精品主干課程建設，提高專業整體教學水平。制定具體課程建設規劃的基本思路是:每門課程建立課程負責人制度。課程建設負責人負責組織建立課程建設小組，每個小組根據課程的性質不同，由2－6個成員組成，實行傳幫帶，集體備課，共同提高，完成共同制定教學大綱、考試大綱、制定課程建設規劃、接受評估驗收等工作，確保所有課程符合教學要求。

在全面合格的基礎上，每年確定兩門對教育質量影響最大、學生受益面最廣的主干課程或專業核心課程作為二級學院重點課程進行建設。通過一年的建設，再申報校級精品課程，每兩年申報一門省級精品課程。經過5年的時間，使專業課程和專業基礎課程的二級學院優秀課程達到總課程的30%左右，校級重點課程達到總課程的15%左右，力爭能有2門課程進入省級精品課程。

為確保課程建設工作的順利開展，學校每年將拿出部分資金作為專項經費，對申報的精品課程進行資助。經費集中管理統一使用，主要用于教材、網絡課件、教學文件、教學資料建設。凡列入重點建設的課程，學校在師資配備、教學設備投入等方面也將給予優惠政策。

篇3

豐富多彩的大學活動可以豐富我們的大學生活，營造互助互愛、積極愉悅的生活氛圍，以下是小編精心收集整理的大學活動策劃，下面小編就和大家分享，來欣賞一下吧。

大學活動策劃1活動內容：___

活動時間：2020年_月_日

舉辦單位：__學院

協辦單位：__學院團學會

志愿服務是一項高尚的事業。志愿者所體現和倡導的“奉獻、友愛、互助、進步”的精神，是中華民族助人為樂、扶貧濟困的傳統美德和雷鋒精神的繼承、創新和發展。___學院青年志愿者協會準備在__年國際志愿者日到來之際與海外中國教育基金會合作組織一次為貧困地區的中小學生捐助圖書的活動。

附：海外中國教育基金會(ocef)是一個基于美國的助學組織。宗旨是幫助中國貧困地區中小學生的義務教育。在中國的主要項目是為貧困地區的中小學募捐圖書和建立圖書室。大學活動策劃書模板。ocef的所有工作人員都是義工，不從ocef獲得任何報酬。

一、活動背景

20__年_月_日，確定每年_月_日作為國際志愿者日，其目的是為了在世界范圍內弘揚志愿者精神，宣傳志愿者在社會和經濟發展中的作用。每年的這一天，世界各國都開展慶祝活動，以推動志愿者服務活動的開展。

二、活動目的

弘揚志愿者精神，為貧困地區的中小學生的教育事業貢獻一份力量。

三、活動簡介

院青協計劃于__年_月_日左右舉行一次大型的宣傳活動，并借助此次宣傳將募書活動持久開展下去(考慮到同學們手中適合中小學生閱讀的書籍較少，我們計劃將第一階段的活動延續至下學期，以保證同學們能利用放假回家的機會帶來一些合適的書籍。預計第一階段活動將持續到20__年_月)。如果各方面條件成熟，可以考慮將此項募書活動作為__

四、活動地點及負責人

宣傳活動地點：校本部飲食文化中心前、中南大學南校區七食堂前

校本部負責人：___

_校區負責人：___

五、活動步驟

(一)、前期準備

1、活動申請。

2、設計宣傳板ocef組織有特制的宣傳板報，可供直接使用。

3、設計及復印海報和宣傳單可參考ocef組織的特制海報和宣傳單。

4、在校園網bbs發表募書帖借助科實部網站的管理權限，對募書活動在網上進行積極宣傳。

5、大力開展本院的內部宣傳通知全院各班青協負責人務必在班級內作好宣傳工作，讓他們將此次活動的精神和意義詳實地傳達給班級每一位同學，爭取在本院同學中募到更多書籍。

6、制作書籍募集明細表供集書負責人登記捐書者個人以及所捐書籍的詳細信息。

7、為捐書者準備小紀念品若干如ocef組織特制的書簽等。

(二)、活動實施

1、_月_日前完成前期宣傳工作將海報貼在所有學生宿舍樓下及人流密集區(食堂、教學區和宣傳欄)。

2、_月_日(周_)組織大型的宣傳活動宣傳板分別于_校區___文化中心前展出，志愿者派發宣傳單，并向大家介紹本次活動具體流程及開展意義。

3、確定固定的收書時間和收書地點由專人負責收書和書籍信息登記工作，便于該活動的長期開展。

4、書籍的托運工作在募集到一定數量的圖書之后，分類整理托運到ocef組織的受助學校。

(三)、注意事項

1、海報盡可能持久的保留，避免被覆蓋。

2、南校與本部的協調。

3、圖書的管理和保存。

4、由于活動規模較大，歷經周期較長，所需人手較多，可考慮讓_或_級的一個班級來承辦此次活動。

5、在書籍質量上嚴格把關，以適合農村中小學生閱讀為標準。

如果收到一些不合要求的書籍，我們將作為舊書變賣，所得現金將購買適量適合的圖書或者作為包裝費用。

大學活動策劃2一、活動主題

“走近大學生”辯論賽

二、活動目的

豐富同學們的校園生活及課余生活，活躍校園氣氛，體現大學生朝氣蓬勃、積極向上的精神狀態，培養發掘辯論人才，本著“公平競爭，力爭第一”的精神，提高同學們的思辨能力，團隊的組織和團結協作能力，促進學生間的思想感情交流。組織院辯論隊。

三、活動對象

大一新生，每個專業派出兩個隊。

四、活動時間

觀看辯論賽錄像：_月_日(即舉辦辯論賽觀影學習交流會)

活動宣傳：在學校食堂張貼畫報，寢室樓、教學樓張貼海報，以及學習部城院下班來宣傳此次活動。在報名之前我們將利用晚自習時間在城市管理學院各班進行宣傳并組織各班于多媒體教室進行辯論賽視頻的觀看。觀看后在各班收集參賽者名單，對其進行相關的辯論賽知識講解以便在比賽時有更好的發揮。

抽簽：_月_日

評委培訓：_月_日晚自習

初賽：第四周(_號、_號每天分別兩場)

復賽：第五周(_號進入復賽的班級抽簽，_號復賽兩場先后進行)

決賽：第六周(_號進入決賽的班級抽簽，_號決出冠)

五、活動地點

教學樓

六、比賽評委

1、輔導老師、__學院了團總支學生會主席團。

(共四名)

2、每班學習委員為大眾評審。

(共九名，按少數服從多數原則，合計一票。)

七、活動流程

初賽：各隊派代表抽簽決定比賽組別及辯論正反方，初賽四場比賽同時進行，各場比賽獲勝班級晉級復賽。

復賽：晉級班級抽簽決定比賽組別及辯論正反方，兩場比賽同時進行，各場比賽獲勝班級爭奪冠軍，余下兩隊爭奪第三名。

決賽：晉級班級抽簽決定辯論正反方，決出比賽第一、二、三名。

八、辯論賽程序

1、主持人介紹參賽隊及其所持立場。

2、由正方開始，各個參賽隊員依次進行自我介紹。

3、主持人介紹評委。

4、主持人介紹比賽程序(總計28分鐘)。

開篇立論雙方一辯(先正方)各3分鐘。

攻辯階段正方二辯向反方二辯和反方三辯共提出三個問題(每次提問不超過10秒每次回答不超過20秒)1分30秒。

攻辯階段反方二辯向正方二辯和正方三辯共提出三個問題(每次提問不超過10秒每次回答不超過20秒)1分30秒。

小結攻辯階段正方三辯1分30秒。

小結攻辯階段反方二辯1分30秒。

自由辯論雙方開始進行自由辯論(正方先)各5分鐘。

總結陳詞雙方四辯總結陳詞(反方先)3分鐘分鐘。

5、主持人宣布比賽開始。

6、主席宣布比賽結束。

7、評委代表點評本場辯論賽，并評出雙方得分。

8、主持人宣布比賽結果。

九、獎項設置

比賽決出前3名，優秀辯手3位，優秀班級組織獎1個。頒發證書，給予適當的物質獎勵。

十、經費預算

多媒體教室租借費___元。(__元一次，看辯論賽錄像一場，決賽一場)

大學活動策劃3一、活動主題：迎接__屆新生

二、活動時間：9月2號至9月9號

三、活動地點：徐州工程學院中心校區

四、活動目的：為了迎接新的學生特開此活動，讓新的學生感受到我院對他們的重視

五、活動背景：以心迎新，又一屆的新生入學，洋溢著活力四射的氣氛，新同學進校，陌生的環境，陌生的場景，為了讓新生可以感受到學校這種大家庭的感覺，既有家的溫馨，又有活躍的`氣氛，我們以我們的熱情，以我們的心去讓他們在這不熟悉的校園里找到一個新的起點。

六、參與部門：土木學院學生會

七、活動內容：

1、構建一個新生與老生、新生與新生互相交流，展現自我的平臺。

2、解答新生們在入學時最渴望了解的大學生活中的各類問題。

3、讓新生們有從老生的經驗中找到更適合自己的學習方法，讓以后的學習更有目的性。

4、讓新生們在以后的學習、生活和工作中有個學習的榜樣。

5、為其樹立奮斗目標，讓其充實度過美好的大學生活。

6、讓新生對科協及學生會有個大概的了解。

八、活動各流程：

1在人數近滿的時候播放事先準備好的視頻(大約10分鐘)。

2視頻播放完后主持人上場介紹一下此次活動的目的、介紹到場領導和參加此次活動的學長學姐們。

3土木老師或輔導員講話(10—20分鐘)(沒來的話跳過)。

4介紹生活方面的經驗：

1)學生會代表講話(主要講生活區，包括宿舍、食堂及超市和小賣部，同時稍微介紹下學生會的活動)(10分鐘左右)。

2)學生會主席講話(講什么主席自己掌握)(10分鐘左右)。

5介紹學習方面的經驗：

1)分別有請大二的三個專業的學長代表給新生介紹學習經驗(按照專業順序分別上臺講話)(講話的內容都側重于相關專業、以及績點、重修、補考的相關事宜)(每人10分鐘)。

2)請一位大三的學長，主要介紹專業課的學習以及各種校級或省級甚至更大范圍內的比賽的大概情況。

3)請一位大三學長，主要介紹四六級及計算機二三級考試。

4)請一位大四的學長，主要介紹考研的流程以及找工作的流程(10分鐘左右)。

6、順便可以在其中招攬想要參加學生會的新生，為學生會注入活躍的新鮮血液。

九、目的意義：

“雄關漫道真如鐵，而今邁步從頭越”。經歷了六月高考的磨練，帶著一份期盼，一份新奇，踏入了徐州工程學院，踏上了陽光的土地，莘莘學子將在這片陽光土地上邁開他們未來精彩人生的第一步。然而面對陌生的大學生活、學習，新生們肯定感到困惑、迷茫。本著為同學服務的精神，精心策劃了此次新生交流會的活動，希望新生能夠盡快適應大學生活，投入到絢麗多彩的大學生活中去。

大學活動策劃4一、時間

20__年_月_日上午8：30

二、地點

科技樓__學術報告廳

三、參會人員

學院院長、學院主管學生工作的副書記和分管教學工作的副院長，畢業年級及低年級輔導員，__級畢業生，低年級學生代表等。

四、準備工作

1、宣傳工作

對外宣傳。海報4張(在學校宣傳欄張貼);宣傳條幅1條。

2、聯絡出席嘉賓

邀請院系領導及其他相關人員。

3、會場安排

安排領導座次。需要發言的在前排就坐，畢業班在后排。

場地布置工作、布置主席臺(為主席臺的院領導制作銘牌)購買典禮用品(礦泉水、水果等)。

4、會場禮儀

禮儀工作人員，場內2名負責引導入場和場內協調;主席臺上禮儀2名負責發證、供水。

五、時間安排

(早上8：30-11：00)

總共時間：2小時30分鐘左右

具體時間：

1、準備工作：前一個星期

2、典禮流程：

(1)主持人(畢業班輔導員)開場詞(3-5分鐘)

(2)介紹與會人員(2分鐘)

(3)院長寄語(_院長)10分鐘(起航、踐行夢想)

(4)生科院分管領導致辭(_院長)10分鐘(書山有路、學海無涯)(針對考上研究生的同學)

(5)生科院老師代表發言(___老師)10分鐘(快馬加鞭君為先，自古英雄出少年)(針對參加工作的同學)

(6)畢業生代表發言(___)10分鐘(我心飛翔，路在腳下。)

(7)非畢業生代表發言(尚帥)10分鐘(今日有心苦勤奮，明朝一舉步青云)

(8)院長宣讀__級畢業生名單，頒發畢業證書。宣讀__級畢業生獲獎名單、頒發榮譽證書。50分鐘

(9)典禮主持致閉幕致辭，宣布典禮結束。5分鐘

(10)師生在科技樓前合影留念。15分鐘

(11)未盡事宜(打掃會場等工作需15分鐘)

大學活動策劃5一、前言

地球是人類的母親，而現在它正受到我們人類給它的的危險——環境破壞嚴重。保護環境，人人有責，特別是作為新世紀的大學生，更應該提高環保意識，增強環保理念，為保護環境貢獻自己的力量。但是現在人們的保護環境的意識并不強，為進一步提高我校學生的環保意識，組織廣大同學展開多彩的校園環保活動，以促進廣大學生養成自覺保護校園環境的良好習慣。同時公民的環保意識仍然不是很高，而我們大學生更加應該了解全新的環保理念，給廣大的市民起到一個表率的作用。

二、活動目的

1、清除校園垃圾，美化校園，做好校園環境保護工作，為同學們營造一個良好的學習環境。

2、響應號召同學們行動起來，為我們的校園環境的進一步改善積極地做貢獻，讓同學們樹立環保意識，不再亂丟垃圾、踐踏草坪等。

3、以良好的姿態迎接學校的評估，積極響應學校的號召，為學校評估貢獻自己的力量。

三、活動主題

迎評促建，你我共行，校園環境，環保先行

四、活動時間

待定

五、活動地點

____大學校園

六、活動內容

活動一：校內自愿者環校清理校內的垃圾

活動二：監督并制止校內師生亂丟垃圾現象

活動三：以班為單位組織環保宣傳海報比賽

活動四：清除校園的垃圾廣告可設為條幅掛與校園內

七、活動對象

__大學全校學生

八、活動要求

1、繼續提高校園的衛生質量，創造一個干凈、舒適、優美的學習、生活、休息的環境。

2、注重個人道德情操修養，把校園變成培養良好生活空間，養成和睦、友愛、團結的學生團體。

3、形成人人愛護公物、關心他人的好風氣，建立文明、良好思想道德情操的好場所。

4、提高同學們的處事、交際能力，把校園變成鍛煉、培養自我管理、自我約束、自我完善的實踐基地。

5、為環境保護獻出自己的一份力量。

九、前期準備工作

1、張掛橫幅，張貼標語。

2、召開本協會會員大會，介紹本次活動具體情況。

3、參加全校性的志愿活動，吸引更多學生參加該活動。

4、積極響應各社團、協會共同參與進來。

十、預計效果

此次活動將做好全面的宣傳工作，影響力將涉及校區各個系部班級。此次活動的開展，將使更多的同學了解到目前我們生活所處的環境，了解到更多關于環保的知識，以號召大家共同維護我們的生活、學習環境，共建美好的家園。

十一、注意事項

1。活動要秩序井然的進行，要保質保量，開展到位。

2、要善于從活動中總結經驗、教訓，汲取成功的因素，不到位的活動及時總結原因。

篇4

    [論文摘要]本文從動畫造型設計的多元化特征入手,分析了符號化造型語言在動畫創作中的表達,同時在符號化角色造型方面以國內外成功的動畫片為案例探討了符號化的角色造型在動畫創作中的作用,從而證實了符號化的角色造型是現代動畫造型語言中的一種重要分支。 

    在一部動畫片中,角色造型的設計是非常重要的。從動畫開始發展到現在,造型設計一直都在不斷的探索前進中,角色造型正在嘗試更多元化的設計風格。 

    一、動營造型的多元化特征 

    動畫造型的表現形式是多元化的,如借鑒中國傳統年畫和古代寺觀壁畫的傳統手繪動畫片。具有代表性的有《驕傲的將軍》、《小鯉魚跳龍門》、《人參娃娃》等:借鑒民間玩偶的泥、木、竹、等材料和形式的木偶動畫,國內拍攝了《雕龍記》、《孔雀公主》吸取中國皮影和民間剪紙的外觀形式以及傳統戲曲服飾特點的剪紙動畫,國內制作的有《漁童》、《金色的海螺》等:脫胎于中國畫中的寫意花鳥和寫意山水。把中國水墨虛虛實實的意境和輕靈優雅的畫面帶入動畫片,這就是水墨動畫,代表作有《小蝌蚪找媽媽》、《雁陣》、《牧笛》和《山水情》等水墨動畫片,堪稱中國動畫的一大創舉。不同的動畫風格l使其的造型語言會有很大差異。但在造型藝術中少則多的原則是非常適于動畫造型的基本規律。少則多是指造型語言簡潔而豐富,即以最小的造型元素表現出對象的形態、結構、情感、動態等重要的特征,這是動畫造型的基本功。造型藝術中所有形式與手段都可以在動畫中運用,只是加工時其簡繁程度不一而已。同一形象可以嘗試用各種形式進行造型練習,這對造型語言的豐富十分有效。 

    二、符號化造型語言在動畫創作中的表述 

    在動畫中符號化造型設計風格主要可以表現在具象和抽象兩方面,具象具有鮮明的形象特征,是對現實對象的濃縮與精煉、概括與簡化、突出與夸張其本質因素的一種表現形式:抽象是以圖形符號或幾何圖形的組合來表達某種含義,造型簡潔,具有強烈的現代感和視覺沖擊力,給觀者以良好的印象和深刻的記憶。而符號化造型設計就是一個抽象的概念,它往往通過視覺刺激而產生的視覺聯想來傳達其形態包含的內容。 

    目前符號可以區分出以下三種不同的類型:指示符號、象征符號和圖像符號:其中指示符號,如路標就是道路的指示符號,而門則是建筑物出口的指示符號:象征符號比如紅色代表著革命,桃子在中國人的眼中是長壽的象征:圖像符號中比如肖像,就是某人的圖像符號。人們通過形象的相似就可以辨認出來。圖形符號還是人們最初記錄和傳遞信息的重要工具,圖形符號仍有語言文字無法取代的獨立意義,所以在動畫創作中,符號與動畫角色造型更是會有著必然的聯系。符號化的造型語言在動畫創作中是完全可以得到充分發揮的。 

    三、符號化造型在動畫創作中的特征 

    角色造型是將動畫的造型設計為可視的形象:因此,動畫中的角色造型從現實到非現實會有巨大的跨度與多樣的變化。但是。無論是取決于自然界的形象或是匪夷所思的幻想形象,都離不開它們作為表達人類精神和情感的載體這一特征:而符號化造型在動畫創作中如何塑造一個更為豐富的動畫形象起著越來越重要的作用。 

    1、符號化造型在動畫創作中的隱喻性 

    動畫創作中角色類型的選擇十分重要。動畫角色的類型很多,但是一部成功的動畫中一定要由一個可以抓住觀眾視線的角色類型。比如反派角色、英雄角色、可愛角色等角色類型。無論動畫片中角色有多少。都要有一個角色是代表整個動畫靈魂的。而這個角色的選擇就是最重要的。其主要抓住人物的性格特點。宮崎峻動畫中的人物與事件設置一直以具體生動的形象為目標。因而觀眾都能從他的作品中看見一個個豐富的動畫人物,在《千與千尋》中宮崎峻卻在神仙澡堂中添加了一個符號性的人物——無面人,他只有一張悲哀的面具,喪失聲音,只靠吞吃別人來發聲。這個角色在表面上看是平板無性格無感情的,但是在它身上卻負載了導演四年來對人類現實的更深的思考,現代人廣泛利用手機和網絡等通訊設施,企圖讓彼此之間的溝通更加方便迅捷,但從另一個角度來說。人們把自身都隱匿在這些工具之后,說著程式化的話語,一味地求索,脾氣極端暴躁粗野,最終喪失了與人交流溝通的能力,這便是我們人類社會中無數人的縮影,在每個人心中都孕育著“無面人”,那是正失去交流和溝通,生活在自我封閉中的一張張得不到關心的失去表情的悲哀的面孔。這樣一個符號化的寓意式設置。反照出現今社會的眾生之態。但是宮崎峻也并未就此讓大眾在形態揭示后感到苦痛的悲嘆,千尋面對無面人的友善相處,甚至最終感化了它:無面人被感動的結果也向人們證明只要大家都彼此真心地面對面地交流。熱情是能把悲哀的面具熔化的。

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一、多種技法的復合與雜糅

美術風格在影視動畫作品中也是多種多樣的，不同的畫種就出現了不同的美術風格，影視動畫注重技法融合和交叉所帶來的綜合，這些在商業動畫片中有明顯的體現，同時從國際獲獎作品《桃花源記》中也可看出商業動畫片與藝術短片之間的側重點不同。技法的雜糅將不同風格的手法糅合在同一部商業動畫中，它們的目的是為了將敘事功能發揮到極致，并且盡量去突破美術風格，盡管這種突破是謹慎的。技法的復合是從角色和背景的獨立開始的，發展至今技法的復合表現在二維和三維的復合上，這也是平面和立體的復合。《埃及王子》是利用了數字動畫把紅海分成了兩部分，在《花木蘭》和《小馬王》這兩部動畫中都有兩軍對戰的畫面，在數字技術的協助下萬馬奔騰的場面得以簡化，省去了角色的重復描繪，降低了制作的工作量。在影視動畫商業片中，技法的綜合功能遠遠重于美術風格，而在藝術短片中則比較看重美術風格上的意義。這點從《桃花源記》上可以體現出來，皮影、水墨、剪紙、線描這些都是我國影視動畫中的經典樣式，而這些經典樣式都在《桃花源記》中出現過。《桃花源記》作為一部具有代表性的動畫作品，最吸引人的地方就是水墨效果的應用，它利用到了數字技術，而其中國畫技法的運用更稱得上是精細豐富，成為近代動畫作品中的佼佼者，在船夫駕船短短的一段中，就使用了多種國畫技巧，如水墨、工筆、青綠、山水、寫意、花鳥等，豐富的國畫技法讓我們感受到了中國的水墨之美，除了《桃花源記》之外，還有《山水情》和《小蝌蚪找媽媽》等作品也是著重描述水墨的。除了水墨應用體現出來的美術風格吸引目光之外，還有人物設計也是該作品的一大亮點，從人物造型和活動背景來看這些作品是借鑒了民間的皮影風格，但人物的整體造型略帶水墨滲透的效果，不甚明朗的輪廓線傳承了我國民間的剪紙工藝。

二、材質與紋理

繪畫中使用的物質材料元素不僅具有傳遞形象的功能，而它本身也是作為作品中的一部分展現在我們面前。油畫講究的是空間感、立體感以及涂抹的筆觸，它重點在于將物體的光、色表現出來，版畫強調的是刻畫出板塊的紋理。水粉畫注重光感，水彩畫注重暈染效果，中國畫注重筆法，但它們都要依靠繪畫工具和繪畫材料才能完成。《老人與海》的油畫動畫出現在玻璃板上，從人物動作表達和形象的設計可以看出它繼承了傳統的造型，然而油畫的特點絲毫沒有受到影響，《海盜船》是法國的一部動畫短片，在造型上動畫師采用了大膽的拼貼，無論是場景、角色還是物品都是使用各色紙片拼貼而成，牛皮紙、網格紙、彩色蠟光紙，它們都有著各自的紋理和色彩，這也是動畫師選用它們的原因，匈牙利的沙畫師的作品《四季》和《幻想》都是用沙子塑造出來的，利用沙子的流動性和聚散性以及獨特的手法將沙子制成動畫短片，獨特的造型、靈動的變化，讓沙畫呈現出一種獨特美感，沙子在沙畫大師靈動的手指間流動，在玻璃板上演繹了季節的變化，現場制作的沙畫直接震撼著觀賞者的內心，看似偶然的藝術效果卻包含著沙畫大師的心血，無法保存的特點也讓它永久留在了觀眾的記憶中，轉瞬即逝的美似乎在告訴我們應該抓住當前。

三、特定風格的凝煉

影視動畫的表現特色和藝術特色取決于造型的藝術風格，不同風格的造型與影視動畫有著不同程度的契合度，美術風格的多元化也促使著影視動畫造型朝著多風格開始變化，但它們樣式仍然局限在一種。在藝術短片中美術繪畫和雕塑的影響力是相當大的，但它們在主流影視動畫中的影響卻相當薄弱，巨大的反差也說明了藝術短片和動畫對美術風格的要求截然不同。影視動畫的美術風格除了在藝術短片中有重要的應用外，在漫畫、剪紙和壁畫等民間工藝中更為常見，盡管它們敘事意味強烈，但這種美術形式仍不被商業影視動畫所重視。在傳統造型上有表現和再現兩大類，無論是從形式上還是精神上來說，它們之間最大的區別在于觀察視角的不同。觀察的角度就決定了物體在觀察者眼中的形象，而形象就決定了造型，更仔細地說就是繪畫工具不同、繪畫材料不同、表現手法不同就決定了繪畫的種類和藝術風格，因此同一個物象在不同的影視動畫家的手中就產生了千差萬別的效果。影視動畫是一種獨立的藝術樣式，它是電影藝術和美術造型兩者的結合體，它們的融合讓影視動畫成了一門具有交叉性的綜合型藝術。影視動畫中的美術風格，如果單從外在表現來總結是很難分類的，只有在少部分的藝術動畫短片中才會使用傳統的造型藝術樣式，隨著美術風格的多樣化，影視動畫造型及表現手法的多樣化，我們失去了劃分它們的依據。盡管材質、畫種、造型風格、造型手法相互交叉讓我們無法劃分，但在動畫藝術家的潛心研究下，多樣化已逐漸被影視動畫作品融為了一體，融合后的藝術元素有一個統一的表現風格，在它們中有一個主導者，在主導者的引導下表現元素多而不亂，相反還呈現出一種豐富多彩的感覺。

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關鍵詞：湖湘特色文化；動漫藝術；現代品牌

一 簡述湘文化特色

1 湖湘文化的地域性文化――湖南是比較有特點的內陸省份，歷史上，湖南就有“湖南之為省，北阻大江，南薄五嶺，西接齡蜀，群苗所萃，蓋四塞之圍。

2 湖湘文化的特色思想文化――湖湘文化是一種思想文化，精神文化。湖湘文化起源于戰國時期的楚文化，而近代湖湘文化又是在古代湖湘文化的基礎上發展起來的，有著悠久的時空歷練。

二 湖湘文化市場發展概述

湖南特色文化已經大幅度超出了僅有的文化范疇，已經跨越了各個文化娛樂領域。廣電湘軍、出版湘軍、動漫湘軍、演藝湘軍在全國享有盛名。湖南文化發展走出了一條獨特的文化發展道路我國第一部大型科普動畫系列故事片《藍貓淘氣3000問》更是深受觀眾喜愛，每年創造的收益過百億。

三 樹立品牌對湖湘動漫市場發展前瞻

品牌也是一種效益，是湖南特色文化發展模式走出中國，走向世界的核心競爭力。因此，品牌是湖南特色文化發展模式的靈魂，以一流的標準、一流的要求、一流的人才來打造品牌，為湖南特色文化發展模式走向繁榮打下了牢固的基石。

動畫產業的突破――數據顯示，2007年，宏夢卡通形象授權一項的收入達到2950萬元依靠動漫品牌授權開發，是一項動漫企業發展的長久之計。"2008年，宏夢形象授權收入預計達到6000萬元以上"宏夢卡通推出了國內第一部按照迪斯尼標準制作。全國300多家電視臺每天播出22個鐘，贏得億萬少年兒童對虹貓藍兔動畫形象的喜愛，宏夢還獲得紅杉資本750萬美元的投資主題公園和衍生品開發方面全面推進打造成中國的迪斯尼，在湖南株洲建立了方特動漫主題公園。

四 湖湘在動漫藝術設計品牌中創新的不足

1 缺少動漫創造的原創性和傳統性

湖南動漫三只貓此種說法既是對湖南動漫品牌影響力的一種贊譽也反應了湖南動漫現存的不足，“大致雷同，缺乏原創"。現在許多動漫作品都是翻版，故事情節平淡無味，缺乏創作性作品。因此在人們心中，動漫世界尚沒有中國制造的概念，往往忽略了自己本土文化特色。

2 缺少創新性

近年來，我們的動漫企業將大量精力用于動漫產品的來料加工，已經成為美國，日本等動漫大國的重要代工基地，而忽略了本土的的民族性。

五 湖湘特色文化在動漫藝術設計品牌中的創新中的的五大堅持原則

任何一種文化模式的存在和發展必然需要一定的外在形式或是載體，這種載體在一個文化的發展過程中，不僅對文化發展起著帶動作用，而且對文化相關產業的發展起到著積極的促進作用。其中，文化品牌就是一個重要的方面和例證。

1 堅持文化發展突出不動搖

湖南致力于打造了在全國頗具影響的“電視湘軍”、“出版湘軍”、“電影湘軍”乃至“文藝湘軍”等這些給湖南文化事業奠定了非常重要的基礎，是湖南文化產業立足的一個重要核心。

2 堅持特色文化發展戰略不動搖

根據我們的豐富文化遺產和人文積累，將傳統文化寶庫認真地整理研究，規劃利用，可以將一些適合改編為動畫片或游戲的文學作品和民間傳說進行加工，使動漫產品能夠體現本民族的精神和文化，這也正是上世紀中葉中國動漫輝煌的關鍵所在；并借以拓展海外市場，不斷擴大國際市場份額。

3 堅持改革創新不動搖

“創新”是文化產業發展的核心競爭力，湖湘文化有著敢為人先的優秀傳統，湖南特色文化發展模式注重內容創新，十分重視抓原創，把創新融入到創作生產、市場營銷的全過程。具有民族風格和中國特色的動漫嶄露頭角漫畫題材也進一步多元以四大名著為代表的傳統題材與情節離奇的的奇幻題材共同發展，同涌現出一批新漫畫作品，試圖將東方審美和當代生活聯系起來"如姚非拉的漫畫這個中國哲學中重要的概念來診釋都市青年的生活以審美愉悅架起古老時令和時尚生活連接的橋梁，再將本土文化資源的再開發融入現實思考，逐步形成了民族風格。

4 堅持湖湘品牌不動搖

源于湖南文化資源的豐富性來看的話，湖南目前僅有虹貓藍兔和山貓等卡通形象具有一定的標志性，我們不能立足于此，相對于中國乃至世界的文化需要是僅僅不夠的，我們必須不斷的創新和發展，開創更多的特色品牌來填補這一巨大的市場空缺，滿足億萬的消費者，在物質和精神都注重的今天，我們應該更注重于宣傳我們本土的文化特色，從區域局部出發，從以點蓋面的理論出發，著重發揚本土名族特色，宣傳本土文化。

六 結語

古語說民族的就越是世界的，湖南的動漫產業能充分地挖掘中國文化資源，融入湖南文化元素，就能更好的走向全國，走上國際的舞臺"深入挖掘本土文化資源，兼容并蓄，建立起自己的視覺風格和表現結構，推動湖南動漫產業動漫品牌建立發展，能達到傳播文化的效果，作為在動漫產業領域有所優勢的湖南，將動漫作品的創作與湖湘文化進行對接，利用動漫這一可視化手段對湖湘文化進行表現，對湖湘文化的宏揚和傳播，無疑是具有重要的意義的。

參考文獻

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[3]論近代湖湘文化的奮斗精神，谷菲，文化研究J，黑龍江史志，2010-05

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媒體一方面受社會大眾的影響，一方面向大眾輸出影響，具有一定的互動性，然而在數字媒體出現之前，由于受到技術的限制，由于時間空間的原因媒體與大眾之間互動很少。然而數字媒體可以使媒體和大眾之間的信息傳播和反饋瞬間完成，實現真正的即時性溝通和互動，在此基礎上大眾參與和體驗數字媒體的影響可以發揮到最大化。

創意設計在數字媒體環境下的發展

一個具有好創意的設計可以創造和促進人與人、人與事物之間的交流和認識。數字媒體環境下，創意設計是一種視覺和聽覺的藝術，通過數字媒體這個載體才能很好地呈現給大眾，因此數字媒體對于創意設計有很大的幫助，而創意設計對數字媒體也有很大的依賴性，從某種程度上可以說，數字媒體本身也就是一種創意設計。我們已經進入一個富于創造、充滿創意發展的時代，通過數字媒體每個人都可以以各種不同的方式來表達、傳播自己對于這個世界和事物的創意看法。數字媒體特有的虛擬化和即時性的傳播方式，使得任何好的創意設計可以迅速地被大眾接收和創新。數字媒體把創意設計帶入了一個廣闊的發展空間。依托數字媒體的特性，創意設計在數字媒體環境下的發展主要體現在以下幾個方面：

（1）充分的互動性。相對于傳統媒體形式，數字媒體作為新媒體，通過計算機技術和互聯網技術，把現實中的各種藝術設計形式結合起來，并且虛擬化。大眾通過數字媒體可以參與到其中，與各個藝術創意的設計者進行溝通和互動，可以更好地促進創意設計者對于大眾訴求的了解，這徹底改變了以往設計者獨自表達理念的方式。充分的互動主要體現在兩個方面，一方面是參與，大眾在參與的過程中隊信息接收、理解甚至是再創造；另一方面是體驗，虛擬現實技術是大眾有了身歷其境的感覺，讓他們深入到藝術設計者所營造出的藝術氛圍中，也更好地了解了創意設計。

（2）對數字技術的依賴性。如今，藝術設計和數字科技的完美結合顯現出明顯的時代文化特征。按照技術的發展和介入，我們可以把藝術設計的演變大致分為手工制作時期、機械制作時期和數字網絡時期。數字技術的廣泛運用，創意設計面臨一個寬泛的空間。數字媒體藝術有著工學和藝術的雙重特質，數字技術已經深深地滲透到創意設計領域。數字設計不僅是一種工具，其本身也是一種創意。數字技術作為一種全新的設計技術，意味著創意設計新的操作方式、設計形式和設計理念。現在，好的創意設計越來越離不開數字技術，對數字技術的依賴性也越來越強。

（3）多學科的融合。數字媒體的出現突破了傳統學科專業劃分的限制，使得電影、動畫、電視、互聯網和流媒體等多種藝術和技術形式有了相對統一的技術形態和視覺藝術。數字媒體將數字技術、視覺藝術和數字文化完美地結合了起來，并將不同門類的藝術設計者和數字技術工作者在一個共同的平臺工作，在融合多學科的技術形態上形成新的創意設計。因此可以說，數字媒體環境下的創意設計是計算機互聯網科技和多種藝術形式繼承和整合，也是多學科的交叉和融合，這對于藝術設計者的綜合素質提出了更高的要求。

（4）文化訴求的多元化。數字媒體出現，使得人們更容易通過各種形式來表達自己的情感，由于不同種群的人們文化不同，他們對于創意設計的認知也存在很大的差異。奈斯比特曾經說過，一種新技術被引入社會之后，人們必然要產生不同的反應，這種反應要加以平衡，否則新技術會遭到排斥。因此，數字技術雖然讓創意設計表達更加形象，但是創意設計面對不同文化的訴求仍然要重視平衡性，要融合不同文化的特征，在文化訴求方面要多元化，只有這樣才能得到更廣泛的認同。

結束語

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關鍵詞：動漫教育；動漫人才培養；兒童動漫

中圖分類號：J218.7 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）06-0216-02

兒童動漫作品是當前和長遠的市場的一個突出需求，此類作品目前國內數量最多，但多數質量平平，其創意和可持續發展能力較弱。在動畫教育中，兒童動畫作品并不是主流。從學生動畫獲獎作品中，能看出，大多走的是學院派的藝術路線。但社會需求的是常規的商業化兒童路線的表達。這種情況，我們的動漫教育者需要關注和把握。

一、社會需要高質量的兒童動漫作品創作

兒童是動漫欣賞的主體。上海炫動卡通衛視頻道總監陳文指出：中國動漫愛好者的主要年齡群體，0-9歲，1.44億；10-14歲，1.12億；15-19歲，1.04億；20-24歲，0.80億；25-29歲，0.90億；30-34歲，1.23億；35-39歲，1.23億；合計7.76億。[1]一項全國國民閱讀調查顯示，我國9周歲至17周歲未成年人動漫產品使用率為86.7%，在9周歲至17周歲未成年人接觸的動漫產品類型中，以動畫片和動漫影視為主，其比例達到63.9%，其中9周歲至13周歲人群動畫片和動漫影視使用率為71.0%、14周歲至17周歲人群動畫片和動漫影視使用率為53.6%。[2]據中國人口網的數據預測，至2050年，中國0-14歲的兒童將會穩定在3億左右。由此可見，兒童是我國動漫欣賞的主要群體和主要市場。

兒童故事是動漫創作的重點。動畫是以創作為核心的“講故事”，丹麥著名動畫編導米科爾·埃格蘭德·李說：“孩子們是不考慮畫面是否絢麗的，因為他們最關心的是故事。我認為對中國人來說，最大的挑戰是如何講好一個故事。”[3]兒童動漫作品的故事很大程度上是指具有兒童文學性。張之路在《人民日報》上撰文指出，中國動漫問題在于文學性缺乏：“動漫事業要依靠文學（不僅僅是兒童文學）的支撐，從文學中吸取營養。文學也需要動漫事業的發展來帶動、創新、繁榮。相得益彰的事情為什么不做呢？”[4]目前國產播出平臺遵循著限播令，但從深層次來看，產生出好的故事的動畫才是解決問題的方法。正如湖南金鷹卡通衛視總監雷瑛所說：“播出控制不是解決問題的根本辦法，優秀動畫片才是關鍵。”[5]

《喜羊羊與灰太狼》動畫片被認為是技術粗糙、故事低幼，但它能夠長演不衰，其原因就在于，“它是給15歲以下的兒童看的，不像日本，因為小孩子越來越少，所以動漫越來越成人化。中國有4億兒童。只要故事簡單，輕松詼諧，形象各具特色，他們是買賬的。”[6]這個商業成功的案例，也說明了兒童動漫創作的重要性。

因此，在動畫人才培養的過程中，要重視兒童動漫研發創作能力的培養。從動漫藝術的本質上看，“動畫是文化內容的產業，形式和工藝則是多種多樣的，但其核心價值是藝術創作。未來的動畫無論怎樣發展，藝術創作的比重只能越來越高。”[7]所以，我們應把兒童動漫作品的研發創作當作人才培養的中心任務。

二、高質量的兒童動漫作品，需要人才具有動漫理論和人文素養

與數量眾多的動畫實踐相比，我國的動漫理論研究相當薄弱，沒有建立起完整的動畫理論體系。“理論體系的不足不免讓在學習中不能對整個動畫的學習和制作做一個宏觀長期的把握認識以及對動畫發展的本質規律的理解。”[8]從科研項目級別來看，動漫科研項目以校級為主、省部級為輔、國家級極少。至今為止，也沒有一本公開發行的動漫專業學術期刊。動漫理論研究的滯后不能很好地總結動漫的實踐，難以給動漫實踐做指導。而這種指導，在當前國產動畫數量達到世界第一的情況下，顯得亟需。當天，沒有動漫理論的指導，動漫的人才培養就只能局限在技法技能的范圍內，無法深入和持續發展。

動漫專業中的人文素養同樣重要。人文素養簡單地說就是如何做人，在動漫創作中就是如何表達人、體現人的魅力。有人說：“動畫藝術是深層次的人文精神的表現和流露。人文精神教育是動畫藝術教育的靈魂。動畫技術再高深，都是為動畫藝術服務。”[9]我們比較認同這一看法。在動漫人才培養的過程中，注重人文人文精神的養成，處理好動畫藝術與技術的關系，改變當前動畫藝術教育中片面強調技法技能的觀念和做法，為動畫藝術找到根本，為中國動畫產業的發展放飛希望。

有識之士認識到了中國動漫問題的深層次原因，“中國動漫產業的真正騰飛遠不是解決政策、資金、產業鏈、市場、制度等等這些眼前的現實問題就能做到的。對于精神、道德、審美、文化這些真正作用于動漫產業內核的隱形因素的建立，更是中國動漫人要努力實現的理想，這需要幾代人、全社會、全民族的共同奮斗。”[10]動漫既需要根植于中國文化土壤中的受眾人群，也需要加強中國傳統文化與民族文化的審美教育，以體現民族的人文精神。將民族人文素養融入到動漫教育中，逐步形成具有中國特色的動漫人才培養的模式。

三、重視兒童動漫的創意和創新

創意創新是人才培養的世界性趨勢。美國自1947年麻省理工學院開設創意課程以來，迄今已有數百所大學開設了創意產業或課程，培養了數千萬名創意人才。日本甚至對350萬家庭婦女也進行了創意培訓。重視創意教育，提高國民的創新意識和創新能力，是發達國家得以強盛的基本經驗。[11]

創意創新是動漫藝術的本質要求。高級創意人才實際上是決定動畫作品優劣的核心，必須經過具有良好藝術培養氛圍的高校系統性教育模式的培養。動漫作品的藝術感染力，“關鍵在于動畫造型的創意設計和角色形象的塑造是否具有魅力，影視動畫學科中繪畫教學的最終目的并不是課程學習本身，而是打開學生的創造性思路、激發學生的創造力、設計出新鮮創意的動畫造型，這才是真正有價值的教學成果。”[12]可以通過創意思維與繪畫技巧的訓練來培養。

從國外來看，舊金山州立大學的動畫專業代表了相對普遍的美國電腦動畫教育機制。從學生完成的第一個影片開始，就被強調創作性、藝術性和原創性，要有文化上獨特的視角，在技術上有不同的側重。該大學的教師瑪沙·克里扎斯基說：“之所以如此看重原創性，是因為未來這些學生工作之中，這一點對他們來說至關重要。也可以說。整個美國的動畫領域，都特別需要原創性。舊金山州立大學有很多機會同那些大的動畫制作公司深入交流，他們常常提到：你們在學校搞教育的時候，千萬請注重原創性，學生要有自己的想象力、創作力。那些軟件、高科技、工作流程，我們可以以后教他們，不用在學校來學。面對工作者，他們更會吸納那些比較有藝術性、創作性的人。”[13]這里所謂的“藝術性、創作性”，也就是動漫藝術的本質要求。

動漫行業對創意創新人才有大的需求。一些高校把人才的培養目標是定位在高級動畫創意設計與制作是好的，但開設的課程一般是以素描、速寫、造型結構、色彩、構成課、動漫軟件的制作應用為主，因此畢業生在學校中得不到應有的教育，從事不了高級的創意設計與制作，在巨大的就業壓力之下，選擇了勾線，上色等低端動畫制作工作。動漫行業需要進行原創而不是代工，但高校培養的學生傾向于技術方面，具備一定的繪制和制作能力，由于缺少創意創新，給國外原創打工的也很多。有些人呼吁，在數量龐大質量差的情形下，高校應更加重視人才培養的合理方式，加強創意性人才的培養，認為原創性是培養高校動畫人才的關鍵。

動漫產業需要創意創新來突圍，加強本民族的文化內涵。原中國文聯副主席仲呈祥評論取材于中國古代神話《山海經》的《麋鹿王》說：“《麋鹿王》是中華民族傳統文化和世界先進文明的完美結合，既扎根于本土文化，又吸收了其他國家的有益經驗。”2010年上海世博會國際紅十字會館首席設計、動漫專家俞立昂說：“成功的國產動畫都在積極尋找自身特色，將中國元素、中國風格運用到影片中，許多電影都直接取材于中國傳統文化。”[14]動漫產業的靈魂是文化創意，中華民族博大精深的傳統文化是我國動漫創作的不竭源泉；自主創新和民族原創則是我國動漫產業發展的生命之源。著名動畫導演戴鐵郎提出：中國動畫界缺少的不是技術人員，而是有創意的編劇。中國很多可稱之為大片的動畫作品只是機械地完成國外的創意，缺少自己的東兩，只是一個執行者。中國傳媒大學動畫學院副院長石民勇教授也強調：“動畫產業是文化產業，迫切需要創造性人才，這是高校培養人才的最重要任務。”[7]

關于國產動漫缺乏創意創新的原因，我們認為，一是計劃經濟時代的慣性結果，在計劃經濟時代，產品的銷售發行等市場問題不愁，當時動漫觀眾的眼界沒有打開，不像當今時代觀眾的欣賞視野里幾乎看遍了世界著名動漫作品，一旦做比較，就會發現國產動漫創意創新的不足。二是代工的結果，國內動漫人才十幾年來為國外動漫做代工，這實際上也促成了動漫院校對中期制作環節人才的大力培養。由于代工，前期規劃和創作人才都是國外的，因此國內也就少有從事編劇、導演、造型、美術設計的急切要求。在政府的支持下，三年來連續10萬分鐘以上的產量及獎勵政策，要求國產動畫的原創性提高，而這個要求就近年來忽然提出的。沒有超前意識、培養不出領軍人才、本身就不成熟的動漫高校當然就措手不及，創意創新人才一時間顯得奇缺。

國內動漫屆對于創新創意人才的需求，在很大程度上，就是對于兒童動漫研發人才的需求。因為國產動漫尤其是國產動畫十之八九都是定位于兒童觀眾的。因此，加強具有創意創新能力和兒童動漫研發創作人才就極為關鍵。

主動適應社會經濟發展的需要，明確專業人才的培養目標，深化教學改革，努力辦出專業特色，是高等教育探索與實踐的重要課題。“讓中國的孩子多看自己的歷史和自己國家的動畫片。”[15]表示出對國產動漫發展的熱切期待。我們誠摯地希望，通過創作出更多更好的優秀兒童動漫作品，讓中國的孩子看著自己國家的動漫長大。

基金項目：湖南省高校教改項目“兒童動漫創意設計人才培養模式及其質量保證研究” （620）、長沙師范學院重點科研項目“兒童動漫研發高級技術人才需求與培養研究” （SBZD201104）。

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[13]瑪沙·克里扎斯基.從舊金山州立大學看美國電腦動畫的教育機制[J].藝術評論2008（2）：56.

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本人多年從事動畫專業的圖形創意課程教學工作，始終把握該課程開拓視野、增強圖形趣味性的關鍵前提，通過立體化的創意思維培養、專業化的課題訓練及多樣化的表現手段，使學生創意圖形朝動態、立體、系列、多元的方向發展，為后期的動畫專業課程學習和專業技能掌握提供積極的支撐。

一、創意思維立體化

動畫作為創意產業，創意思維是重中之重，培養學生的創意思維能力也成為動畫專業的圖形創意課程的首要任務。在動畫創作中，學生除了要具備必不可少的專業知識和軟件技術外，圖形的創意思維能力顯得格外重要。圖形創意是創作者智慧與個性的表現，反映了創作者思維的靈活性與獨特性，它不應是一種單一的思維方式，它是集發散與聚向、抽象與具象、逆向與順向等多種思維方式于一體，突破定勢思維，借助想像、聯想、理性與感性思維等方法，創作出虛擬與現實、技術與藝術結合的新穎獨特的圖形。因此，在課程教學中，教師應加強對學生進行立體而全面的圖形創意思維能力的培養，指導學生通過立體的創意思維，創作出惟妙惟肖讓人過目不忘的動畫視覺效果。很多經典影視動畫片，它的劇情與作品中所呈現出新奇的視覺效果，讓人不由自主地愛上它，奇特的角色造型與畫面意境，讓觀眾久久不能忘記，現實與虛幻、淳樸與時尚、客觀與意向的圖形表達融合于一體，這就構成了動畫專業創意思維的特殊性，在教學中絕對不可摒棄這方面內容。

在訓練學生的立體思維教學中，一要注意故事性，教師可以從一個詞開始訓練，一個詞的發散思維或幾個不相干的詞的串聯，通過這樣訓練，創意出意想不到的故事；二要注意關聯性，可以從一個抽象或具象的形開始，通過形與意的關聯，推理或演變出后面一連串的關聯的圖形；三是突出立體性，通過一些課堂游戲，如圖解詞語而引發的猜詞游戲都能很好地訓練學生立體的思維方式。

二、課題訓練的專業化

平面專業的圖形創意課程偏重單一的平面化的圖形創意設計，而作為動畫專業的圖形創意課程在教學中，不能完全摒棄靜態的平面圖形的創意設計，因為靜態與動態、平面與立體，在視覺設計中不能截然分離，靜態平面圖形可以看成動態立體圖形設計時空軸線上的一個截面或瞬間。

1.靜態圖形是基礎

動畫是“動”的藝術，是利用人的視覺殘像，由一幀幀畫面連續播放而形成，假如定格到每一幀，便是一張具有相對靜態的畫面，靜態狀態下對畫面的構成、形的創意、色彩關系等等在動態下也完全適用。每一部動畫片最初的美術設計部分都是從靜態畫面開始設計，如角色形象、畫面場景、各種道具等等，可以說靜態圖形的設計是一部動畫片的成敗的基礎。所以，作為動畫專業的圖形創意課程，對于平面靜態圖形的設計也是必不可少。

在這部分內容的教學中，可以適當借鑒平面設計專業圖形創意課程的一些教學內容，如對抽象元素與具象元素的創意，特別是一些圖形創意的方法，重點是分解與重構的方法。就是將兩個或兩個以上的圖形分解打散，重新組合在一起，構成一個新的圖形，它不是原來圖形簡單的疊加，而是一種超越或突破，形成新的視覺形象。正所謂“舊元素、新組合”，比如在中國經典大片《齊天大圣》中孫悟空與豬八戒的形象，曾創下27億美元的美國電影《阿凡達》中潘多拉星球和生活在它上面的各種生物的形象，他們都是重構圖形結合的經典案例。奧斯卡獲獎作品《Your Face》，把頭部器官全部分解重構，以一首歌作為串聯，整個畫面形象充滿了創意，讓人看后留下深刻印象。在圖形的重構內容的教學中，教師可以從通過點線面的組合創意、幾何圖形的組合創意、偶然形的組合創意以及實物的組合創意而產生新的圖形。

2.動態圖形是重點

隨著數字媒體的發展與傳播，過去以靜態為特征的圖形設計悄然轉變為以動態圖形為主的主要傳播形式，動態圖形設計在我們的生活中已經無處不在。靜態圖形與動態圖形不是兩個互不相干的設計內容，按照維度上講都屬于兩個維度，動態圖形只是增加了時間維度而已，只有具備良好的靜態圖形基礎，才能更好地進行動態圖形的設計。什么是動態圖形，在國內還是比較陌生，而在一些發達國家，已經提出來很久了，它是指處于電影、錄像或者計算機動畫這樣的動態條件下的圖形，它常出現在影視片子的片頭或片尾、宣傳片等環節。動畫是一種充滿想像力的藝術樣式，不管是從創作來看，還是所呈現的效果來看，都是一門“動”與“畫”的藝術，它所涉及的圖形是活動的，所以動態圖形設計必然成為動畫專業的重點。動態圖形并不是讓靜態圖形與動態媒體簡單相加，而是綜合視覺、聽覺、觸覺、嗅覺等多種感官同時參與，不同的設計語言相互協同融會成新的圖形，它必須考慮時間、空間與運動等方面的作用。在設計時，要運用要靜態圖形設計中的解構、重構等方法，把握好形、色在空間、運動和時間方面的關系，準確地傳達圖形所要表達的主題。

在這塊內容的實訓課題中，可以按照對動態圖形的了解、動態圖形時間與空間認知與設計、運動表現等方面來設計課題，從點線面、幾何形體動態化基礎設計開始，再進行文字的動態化設計、靜態海報的動態化詮釋，可以結合靜態圖形中的投影、漸變以及思維方法，進行動態圖形設計，最后可以綜合動態設計的時空與運動方法與規律制作一件有主題的動態圖形作品。

3.立體圖形是綜合

在靜態圖形設計中，有很多平面設計大師，埃舍爾是其中之一，他擅長利用空間錯覺、幾何拼接、悖論結構等視覺原理和數學原理精心創作很多不可思議的“立體”圖形，他設計的圖形從“不可能”的角度出發，描繪了這個客觀世界，給觀眾的主觀感受造成了極大的沖擊。上面介紹的動態圖形，在屏幕上呈現出了立體效果，但都在二維空間里塑造的視覺假象。而作為動畫中的圖形往往會從二維空間走向現實空間，各種舞臺劇、cosplay、動畫衍生產品等等都讓我們感受到了真實的立體舞臺圖形。所以，作為動畫專業的圖形創意課程，立體圖形的設計也是很重要的。

在這方面內容的實訓課題中，可以直接把平面圖形進行模型制作，也可以是一個角色圖形的變化設計，還可以是一個場景圖形的真實與虛幻結合，通過多種材料，如泥材、紙材、木材、絲線、布材等，進行立體呈現。也可進行一些平面圖形與立體圖形互為轉換練習，這在動畫視覺表現上往往有很新奇的效果，現在的一些實驗性動畫中，經常就有這樣的效果出現。如紙上的平面角色跳出、火車開出，或者立體圖形突然轉換為平面圖形等。這樣的課題練習，必須保留兩者之間轉換的過程，即保留一幀幀的畫面，這樣通過平面圖形與立體圖形之間的轉換過程練習，讓學生的思維更靈活而立體，從而使圖形設計更合理而有新意。

三、課題表現多樣化

在平面專業的圖形設計教學中，表現手段基本上是以基礎的繪、寫、刻、印等為主，而動畫專業的圖形創意課程設計，除了運用以上這些基礎手段以外，還必須充分運用現在的一些高科技影像制作的設備，如運用攝影、攝像來捕捉圖形、收集素材，運用電腦平面軟件處理圖形、動畫與后期軟件編輯圖形；還可以運用實驗的方法，借助各種工具與材料，用自己的雙手去實踐。一般來說，平面靜態圖形部分可以通過基礎手段去完成；動態圖形部分可以借助高科技的影像處理手段去完成；而立體圖形部分則是綜合運用各種材料、各種手段才能完成。

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關鍵詞 數字媒體 AE 案例教學

中圖分類號：G712 文獻標識碼：A

Design Experience of Professional AE Courses in Art Teaching

LIU Yang

（Jiangsu Province Xuzhou Technician College， Xuzhou， Jiangsu 221151）

Abstract In recent years， along with the new media in the rapid development and wide application of our country， more and more industries begin to use digital media technology； the demand of talent of digital media application enterprise also began to gradually warming. AE as a software professional student is also the social approval is higher； the most widely used video post production software. Combined with the reality of students， case teaching method is applied to the AE "video creative design "course teaching， practice has proved， can receive the good teaching effect.

Key words digital media； AE； case teaching

AE（After Effects）是adobe公司推出的一款圖形視頻處理軟件，適用于從事設計和視頻特技的機構，包括電視臺、動畫制作公司、個人后期制作工作室以及多媒體工作室。而在新興的用戶群，如網頁設計師和圖形設計師中，也開始有越來越多的人在使用AE。

AE作為軟件專業學生的課程，也是社會認可度較高、應用范圍最廣的影視后期制作軟件之一。筆者在AE“視頻創意設計”課程的教學中感覺到，要通過案例讓學生了解各參數和菜單的意義，否則靠死記硬背很快就會忘記。但是由于AE知識點多，參數設置復雜，教師如果過度加大教學實踐力度，而忽視基礎知識的強調，往往會造成學生“知其然，而不知其所以然”。為此，筆者結合學生的實際，將案例教學法應用到AE“視頻創意設計”的課程中。實踐證明，能夠收到較好的教學效果，本文就此總結一點教學經驗。

1 案例教學法的概念

20世紀初，哈佛大學創造了案例教學法。即圍繞一定培訓的目的把實際中真實的情景加以典型化處理，形成供學員思考分析和決斷的案例，通過獨立研究和相互討論的方式。來提高學員的分析問題和解決問題的能力的一種方法。這種教學方法依照法律工作中立案辦法把教學內容編成案例形式來進行教學很受歡迎。在當今世界的教育和培訓中受到重視和廣泛的應用。

2 案例教學法的特點

（1）學生是案例教學過程的靈魂；（2）布置要完成的任務，創造規定場景，充分調動學生學習積極性；（3）通過學生主動參與，提高自主學習能力；（4）立體透視案例，體現因材施教；（5）重在討論過程，寓原理于討論之中；（6）所學知識可操作性強。

案例教學的實施方法：目標明確化，任務規范化，步驟詳細化，任務心里化。

3 相關知識準備

（1）一定要把三維軟件和合成的軟件結合起來，例如maya，或3Dmax建模、材質、燈光、動畫、綁定、動畫都要結合起來講，必要時還要復習photoshop。AE是基于層的軟件，設計的思路和photoshop同出一轍，因為學生已經有了photoshop的基礎，教師要多利用學生熟悉的軟件啟發學生，找到兩者之間的共同點，這樣學生學起來就會起到事半功倍的效果。

（2）手繪在影視后期的學習中也是必須的，美術功底對學生的學習還是很重要，手繪可以隨時隨地地表現人的創意，有利于培養人的創意靈感。教師在給學生上影視后期課程的時候，必要時要讓學生手繪一些效果，把創意通過手繪表達出來，不要拘泥于電腦。

（3）要把三大構成的理論知識、計算機圖形學、色彩的基礎知識、必要的編程知識、影視理論、攝影基礎，甚至一些動力學等較難的知識融入到影視后期的教學當中。把知識串聯起來，讓學生形成綜合的知識體系網，為專業化的學習打基礎。

（4）加強動手實踐，側重濾鏡、插件等容易學、見效快的內容。目前不少中職學生的學習積極性并不高，如果等待渲染很長時間也沒有看到效果，或者效果不明顯，他們容易轉移興趣。而AE、Premiere的濾鏡、插件功能極其強大，學生容易被這些五彩繽紛的特效所吸引，自然渴望嘗試實現。同時，這些特效往往也是一個視頻能否吸引觀眾的重要元素。因此，教師可以側重演示濾鏡等見效較快的內容，并下載專業的特效插件，不斷開拓學生的眼光和想象力。

4 課前準備階段

4.1 教師的課前準備

該課程的教學對象是計算機專業的中職學生，教師的課前準備包括：第一，熟練的掌握教材內容，能夠深入了解AE教材的實質，透徹領會每一個功能，實例的作用。第二，教學中的重、難點。教師重點考慮的是如何讓學生能夠盡快掌握知識點，好互相討論并且能參與到教學案例的實際操作里來。第三，如何在教學中實施。教師要制定具體的教學計劃，來確定教學討論的小組和內容。

4.2 學生的課前準備

第一，學生應該找好自己的定位，在課堂教學中起到何種作用。不能是一個簡單的接受者，找好自己的角色。第二，每個人的自我分析。這節課的案例有何特點，我在里面起到哪些作用，用哪些好的建議和意見能使案例更加生動，活潑。第三，小組討論。小組討論能夠集中大家的智慧，給每一個學生提供了參與的機會，提高了學生的學習興趣。

5 課堂實施階段

5.1 案例的引入要有一個吸引點

可以說說自己日常生活中的一些趣聞，目的都是引起學生的注意。例如：平時在電影，電視里看到的一些構思獨特的片頭，精彩的視頻效果，結合這一實際情況，圍繞如何用AE來進行特效制作，學生們覺得這些知識能讓他們產生興趣，掌握以前所不知道的知識，因而激發出極大的學習熱情，充分發揮學生學習的主動性、積極性。

5.2 案例的討論

案例討論旨在分析問題，提出解決問題的思路和方法。教師要創設民主和諧的教學氣氛，使學生在沒有壓力和顧忌的良好心態下進行創造性的探索。例如：讓學生講解和演示自己的作品，重點比一比誰的特效做的效果好。通過這個環節充分體現了學生的自主性，讓學生在不斷嘗試中得到新知。體現學生是學習的主體，教師為輔助。學生把教材、同學、教師都作為學習的幫助者，目的是為了自我學習。同時也可照顧學生之間的差異，讓先完成教學任務的同學幫助學習慢的同學。

5.3 總結評述階段

這個階段，可以讓學生先來總結，再由老師來做總結，講明案例中的重、難點，不足與長處。最后，教師把主要內容重新概括，加強學生的印象，例如：本節課主要步驟是同學們應該先制作漸變參考層，使用分層燥波特效制作出彩色光線的效果，然后利用粉碎特效做出粉碎效果，將彩光疊加到圖像上，最后制作倒放效果。

5.4 課后反思階段

在課后留幾分鐘的時間讓學生回顧“案例”，強化技能的鞏固。可以讓他們自己制作一個電視節目或者電視劇的片頭。例如：要求學生制作一個自己學校的廣告宣傳片，學生在熱情高漲的同時，可以積極去采集素材、處理素材，并運用所學知識進行設計、創作，這樣極大地調動了學生的學習積極性。

通過案例教學方法，增強了學生的學習積極性、學習主動性還有創造性，使學生對AE“視頻創意設計”課程中的“創意”產生了濃厚的興趣，被案例所吸引，同時充分吸收案例中的知識，應用到自己的創意設計中去，這不正是作為教師所最希望看到的嗎！

參考文獻

[1] 鄭金洲.案例教學指南.華東師范大學出版社，2000.7.