小學音樂教學課題研究范文
時間：2023-06-15 17:41:12
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篇1
1.1教學模式落后，輕視學生主動參與。在許多小學音樂課堂，教師往往還使用單一的授課模式，死板的課堂、結構沉悶的音樂課堂氣氛、師生缺乏互動。教師雖然認真備課，并把教學程序背得很熟練，但在教學過程中,按照教案“照本宣科”，這樣表面上看教學環節緊湊、連貫，但實際上學生整堂課都由音樂教師牽著學生的鼻子走，只是呆呆的跟著教師一遍遍重復乏味的唱譜、唱詞，學生根本感受不到音樂的美，更不用說提高學生的審美情趣。同時，很多教師往往只是注重知識技能的訓練，而對音樂的表現與鑒賞則非常輕視，沒有認識到音樂本質上對人們情感的積極作用。1.2課堂結構不合理，課堂氛圍沉悶。小學音樂課堂教學分為唱歌教學、欣賞教學、以及活動課，每一部分都有它合理的課堂結構。例如唱歌教學的課堂結構至少要是兩段體的結構，動靜結合，在音樂課上不僅要有靜態的學習，更要營造動態的氛圍，但有的教師沒有結合實際教學內容設計分段式的課堂結構，學生被動的學習歌曲，無法從情感上體驗歌曲，課堂氛圍沉悶，教學效率低下。
2改善小學音樂課堂教學的有效對策
2.1密切師生關系，指導音樂技巧。小學音樂教師要善于優化師生關系，與小學生成為好朋友，幫助小學生解決學習和生活中的問題，真正實現師生的和諧發展。教師還要加強對小學生音樂技巧的指導，提高小學生對音樂的重視程度，堅持小學生的主體地位，提高小學音樂課堂教學有效性。當講到比較枯燥的音樂知識時，小學生容易感到厭煩，如果音樂教師不考慮學生的感受，仍然繼續我行我素的講課，很可能出現學生厭學的現象。但是如果小學音樂教師能夠積極地與學生進行互動，改變課堂枯燥的氛圍，注重與小學生的情感交流，就可以讓小學生對音樂有新的認識，對音樂課堂有新的感悟。2.2深入挖掘教材，激發學習興趣。音樂教材是小學生學習音樂的主要材料，小學音樂教師必須要善于挖掘教材，找到教材中隱含的知識點，整合教學資源，設計形式多樣的課堂環節，幫助小學生快速建立起學習音樂的信心，調動學習興趣，從而真正實現教與學的協調發展。尤其是在新課程改革背景下，教師必須要吃透教材，加強音樂與小學生日常生活的聯系，創造性地進行音樂教學。比如在講《小動物唱歌》時，就可以充分利用教材內容的教育性、趣味性特點，依次播放課件中各種動物的圖片，讓小學生模仿它們的叫聲，然后再播放動物真實的叫聲，以驗證小學生模仿的準確性。緊接著讓小學生聽教師的彈唱：“誰唱歌呀，嘰嘰嘰。”這時小學生會跟著伴奏唱出：“小雞唱歌，嘰嘰嘰”之后利用同樣的方式引導學生唱出小狗、小羊、小貓等動物。運用這樣的教學方式，使音樂課堂充滿了生機，學生都積極地參與，教學效果良好。2.3運用多媒體技術，培養審美能力。多媒體技術的普及，給小學音樂教學帶來了新的發展機遇，教師可以利用多媒體技術擴充課堂容量，給小學生帶來視覺和聽覺的雙重享受，還可以激發小學生的求知欲，鍛煉小學生的審美能力，培養小學生的創新精神。比如講解《新年好》，這是一首英國兒童歌曲，曲調優美、流暢，表現了人們在新年到來之際歡樂歌舞、互相祝賀的愉快心情。教學時就可以利用多媒體技術，給學生展示過年的熱鬧景象，讓小學生對音樂課有所期待，然后提問：“過年的時候你們高興嗎？為什么？過新年好不好？”并播放歌曲《新年好》的錄音，這樣他們都認真地聽著，不時地打著節拍，通過教師的范唱，引導小學生用高興的心情去演唱和學習。2.4構建教學情境，突出重點知識。小學生具有活潑好動的特點，小學音樂教師必須要深入掌握學情，選擇具有童趣的教學內容，構建生活化和游戲化的教學情境，有效地突出教學的重點和難點，讓學生在具體的情境中主動參與。興趣是最好的老師，當小學生對音樂課產生了興趣以后，他們就會非常積極地投入，因而小學音樂教師要營造開放的學習氛圍，激發學習興趣，促進小學生對美的認識，從而實現以美感人的目的。比如在講《我和星星打電話》時，可以這樣引入：“同學們，在上課之前老師想問一個問題。當太陽慢慢落下，夜晚來臨，你們在美麗的夜空都會看到什么自然現象呢？”然后讓學生把教室門窗的窗簾拉上，通過大屏幕播放星空的畫面，這時一種美的意境油然而生，學生都被深深地吸引住了，此時進行唱歌教學恰到好處，小學生不僅掌握了領唱、齊唱這一演唱形式，還初步了解大自然的奧秘。
3結語
總之，音樂是不僅是一門學科，更是一門藝術，小學音樂教學對培養學生的綜合素質具有不可替代的作用。小學音樂教師要以新課程理念為指導，反思自身教學中存在的問題，有針對性的進行解決，豐富教學手段，加強師生溝通，這樣才能真正提高課堂教學的有效性。
參考文獻:
[1]許萍.淺談如何提高小學音樂課堂教學有效性[J].學周刊,2017(04):174-175.
[2]張蕾.提高小學音樂課堂教學有效性的策略［J］.學周刊,2016(04):106-107．
[3]張毓.小學音樂課堂合唱教學有效性研究［J］.廣西師范大學學報,2014(10):55-56.
篇2
關鍵詞： 小學音樂 課堂教學 有效性
引言
有效性教學是由美國教育心理學家鮑里奇基于一項教學實驗而聞名于世的教學理論，其主要內容是指在經過若干時間段的課堂教學之后，學生能夠從課堂中獲得的具體的進步。因此，小學音樂課堂教學的有效性與教師教學任務的完成并沒有特別大的關系，其重點在于學生有沒有從教師的教學中學到什么知識或者獲得一定的學習體會。音樂課堂教學作為我國小學素質教育的重點，需要引起我國相關教育工作人員的重視。
1.小學音樂課堂教學存在的主要問題
1.1教學目標不明確
當前，一些小學音樂教師在進行課堂教學的過程中缺乏明確的教學目標。作為教學設計的重要依據，要想強化小學音樂課堂教學效果，教學目標必須明確。一些小學教師為了完成任務而教學，沒有明確的教學目標。小學音樂是素質教育中至關重要的一門學科，旨在提高小學生的審美品位和個人情操，因此，教師應將教學目標定位為培養學生的審美品位和個人情操，而非單純地完成教材任務。而且，在小學音樂課堂教學中，一些教師并沒有嚴格地按照小學音樂課程的培養目標及教學大綱進行教學目標的制定，導致小學音樂課堂教學目標過高或者過低，影響教師的課堂教學效果，使得學生的學習質量降低[1]。
1.2教學方式單一
教師在進行小學音樂課堂教學的過程中，大多采用傳統教學方式進行教學，學生只能被動地接受知識，使得課堂氛圍較為沉悶。一些教師在教學的過程中，喜歡講授學生很難理解的音樂理論知識，忽視小學生身心發展的特點。這種傳統單一的教學方式不僅禁錮了小學生的發散性思維，還導致課堂氛圍過于沉悶。沉悶的課堂教學，很可能使小學生缺乏對小學音樂的學習興趣，這樣一來，我國的小學音樂教育將很難得到進步。
我國的小學音樂教師受教育的程度參差不一，較少具有本科或音樂專業的相關文憑。由于教師本身知識水平的關系，很可能導致小學音樂課堂教學的教學質量受到直接影響。因此，學校應大力引進高素質、專業能力強的教師，加強師資隊伍，進而提高小學音樂課堂教學的教學質量和有效性。
1.3課堂教學模式固化
在課堂教學中，教學設計是重要環節，其影響小學課堂教學質量。當前，一些教師的教學設計較為模式化。教師嚴格按照備課稿來進行講解，導致學生學習模式過于機械化，制約了學生的思維，進而影響了學生想象能力和思維能力的培養。
2.提高小學音樂課堂教學有效性的措施
2.1激發學生的學習興趣
提高小學音樂課堂教學有效性的關鍵是激發學生對音樂的學習興趣。教師在進行音樂課堂教學的過程中可以通過范唱的方式引導學生學習音樂。范唱是讓學生接受一首歌的敲門磚，如果教師范唱得生動好聽，就能夠給學生留下深刻的印象，教師聲情并茂的演唱能夠很好地感染學生，激發學生對音樂的興趣[2]。此外，信息化教學手段也是提高學生學習興趣的重要手段之一，多媒體技術在音樂課堂教學中的應用，能夠拓展音樂教學課堂的教學內容，豐富小學音樂教學形式。針對小學生好奇心強的特點，多媒體技術能夠將枯燥乏味的樂理知識變得生動，使學生樂于接受。
2.2提高教師的素質
作為知識與學生之間的媒介，教師在教學中的關鍵作用毋庸置疑。一方面，學校要強化教師的職業素養，使教師不僅能夠嚴肅正確地看待教育事業，還能夠認清自己肩負的使命和責任。另一方面，教師應當不斷提高、充實自身的專業知識水平，多參加學校及教育部門組織的教學交流活動，加強對自身教學能力的培養。
2.3豐富教學手段
教師在課堂教學過程中，可以通過多種教學手段提高課堂教學的有效性。例如，將音樂課設計成一場有趣的游戲活動，讓學生在游戲的過程中不斷發掘和學習音樂知識。通過這種教學手段，學生不僅能在游戲中獲得足夠的樂趣，活躍以往沉悶的課堂氛圍，還能使學生學習到一些基礎的樂理知識，為學生以后學習音樂做好鋪墊。
結語
在新課改的背景之下，實現小學音樂課堂教學有效性的提高將是一個漫長的過程，在這個過程中，需要廣大一線音樂教師不斷探索，激發學生的學習興趣，讓學生在輕松、詼諧、愉快的課堂氛圍中感受音樂、學習音樂，從而真正提高小學音樂課堂教學的有效性。
參考文獻：
篇3
一、柯達伊音樂教育體系概況
“柯達伊音樂教育體系”被譽為“世界四大音樂教育支柱”，其最大的特點――把民族音樂作為教學內容。任何一種教育體系，本質上是對這個國家的文化的繼承和弘揚，歸根結底是一種文明傳承的文化核心。柯達伊音樂教育體系以其獨特的魅力，成為發揚民族音樂文化的重要途徑，就是因為它集社會、教育、歷史、文化之綜合要素，不僅對匈牙利民族文化的弘揚和發展起到了文化形式無法起到的作用，而且成為國際最有影響的音樂教育體系，在世界各國廣泛運用。
二、民族音樂元素在我國中小學音樂課中的現狀與運用
（一）民族元素納入我國音樂課程新課標
我國最新的《音樂課程新標準》的基本理念是：1.以音樂審美為重點，以興趣愛好為助力。2.重視音樂實踐，支持音樂創造。3.突出音樂特點，關注學科綜合。4.弘揚民族音樂，理解音樂文化多樣性。5.面向全體學生，注重個性發展。強調民族音樂在音樂教學中的貫徹運用是新課標不同于以前教學要求的重要一環。明顯看出，教育部門希望我國義務教育階段學生能夠通過音樂課的學習，讓學生熟悉并且熱愛我國本土音樂文化，增強民族意識、培養高尚愛國主義情懷。隨著時代地不斷發展，體現我國近現代社會狀況的優秀音樂作品，也可以融入音樂課的教學內容中。
（二）教學實踐中教材改革民族元素之體現
為了順應音樂教育的發展，音樂教材也應該與之相應的進行改革。從傳統的教材的基礎上，做出改變，將單一的、乏味的音樂文化知識進行調整，提高教材的趣味性與活動性，從而進一步提高學生的音樂興趣。小學生喜歡新奇、有趣的事物，而從不將注意力放在乏味、枯燥的事物上，所以音樂教材應該在體裁與排版上都做出改革，將音樂教材的趣味性提高。
例如，成都市實驗小學的課本中看到：在講述音樂家的生平的時候，通過插圖的方式來代替傳統的黑白文字，使得整體的趣味性就提高了，學生對于音樂教材的興趣也提高了，從而對音樂學科也有了更多的好奇心，并且保持自己的注意力集中。而且采用插圖方式，也更加利于學生對于知識點的記憶。而且也間接教授學生一種新型的記憶方式，從而引導學生自主學習，更好的記憶知識點。
（三）教育實習中對民族音樂元素的運用
柯達伊音樂教育理念的非常重視教學個案的優質化，因為它直接影響到了教學質量與教學效率。筆者在教育實習時借鑒了老師在教授《茉莉花》的過程的一些優秀方法和特點，并通過一系列創新形式在自己的實踐教學中開展、運用。優質教案上教師的教學設定是，教法采用的多媒體教學，并且由音樂教師來進行示范教唱，然后進行討論，最后進行跟唱學習。這樣的音樂課不僅僅是在單純的教授音樂歌曲，而是在與其他領域的內容相融合，來進行綜合性的教學，從而提升學生的綜合性發展潛能。
三、對我國中小學音樂教育民族元素發揚的建議
（一）提升對民族音樂的重視度
民族音樂的發展集合了多類型學科的研究于一身，使得中國民族音樂更具全面性、客觀性。但是以前的教材對民族音樂并不予以重視，介紹的篇幅小、內容單一。因此，我們不僅需要學習西方的先進音樂文化，同時還需要保存民族音樂的發展，并且結合新課標，全面提升對民族音樂的重視度。
（二）自然發展，因材施教
教材的使用和編創，就多要以學生身處的階段進行創編，應該將一些不太經典但典型并具民族傳承文化的優秀作品編入教材，多倡導我國音樂教育者要思考，結合其他學科的科學性借鑒并運用于我學科之中，而根據教材因材施教，也對老師的教學水平有所要求，作為音樂教育傳播者，教師應當儲備自己大量的民族民間音樂作品容量和民族音樂知識素養，讓我們的音樂教育既不提倡搞超前教育，也不建議過于松散自由的教學方式。而是通過教師隊伍及教育部門對此的動腦和改革，編寫出好教材，將好教材應用于實踐教學。
（三）回歸本土，注重原創
對柯達伊音樂教育法的研究與應用及其民族元素的延展探究，最終要回到對我國自身民族音樂之上，取長補短，相互聯系，取西補中，共同發展。如果搞教條主義的全盤西化，在教育的早期就沒有傾注本國文化的特點，那么所有關于先進教學理念的研究都會淪為紙上談兵。藝術教育是藝術創作的基礎，假如這種教育永遠不能培育出創造性人才，那么這種教育方式注定也是失敗的。柯達伊當年構建他的音樂教學體系時，目的不是為了讓全世界學習一種音樂教育模式，而是提供一種最簡便科學的方案，讓所有人都有機會參與到音樂活動和藝術創作之中。
篇4
【關鍵詞】音樂欣賞信息技術
一、課題的提出
隨著“數字化校園”時代的到來，信息技術在教育領域表現出了巨大的優勢，信息技術為音樂學習創造了新的境界，音樂學科與信息技術整和已勢在必行。小學音樂欣賞與信息技術的整合，將改變以往音樂欣賞教學目標單一、內容陳舊、教學方單調、教學評價不全面、學生缺乏學習興趣等等的弊端，讓學生在音樂欣賞課中感受到信息技術創設的真實情境，針對問題，學生通過操作計算機瀏覽音樂欣賞專題網站，搜集相關的音響、文字、圖片等方面的資料，進行處理，獲得全面、立體的審美體驗，了解相關文化，提升審美素養，同時也會提高學生搜集、整理、運用信息的能力，使學生“在快樂中活動，在活動中學習，在學習中創造”。
二、課題實驗研究的理論依據
一是建構主義學習理論，近年來，認知理論的一個重要分支——建構主義學習理論引起了人們的廣泛關注，建構主義學習理論認為，知識是在社會文化環境下，借助人際間的協作活動，利用必要的學習資料，通過意義建構的方式獲取的，認為“情境、協作、會話、意義建構”是學習環境中的四大要素。而信息技術的發展和普及使實現建構主義學習環境的條件日臻成熟。
二是探究合作學習策略，所謂探究合作學習，就是根據學科教學內容確定問題，在教學中，創設一種類似于學術研究的情境，通過學生自主發現問題、探究、實驗、搜集和處理信息，與小組同伴合作交流信息，獲得知識、技能、情感與態度的發展，特別是探索精神和創新能力的發展的學習方式和學習過程。
三、課題實驗研究目標
1、培養和提高學生的音樂感受能力和鑒賞能力以及學生在學習中的探究合作能力。
通過課題研究，讓學生利用音樂欣賞專題網站自學了解與音樂作品有關的時代背景以及歷史、地理風土人情、作者生平等，然后在教師引導下聆聽和感受音樂，使他們感受體驗蘊涵于音樂音響的運動中的美和豐富情感，體驗心靈的感動。同時，讓學生依托網絡資源，充分發揮自身學習的積極性和主動性，拓展音樂作品的內涵和外延，滿足其個性化的學習需求，從而真正培養學生自主探究的能力。
2、培養學生的信息素養，提高學生的信息技術水平，
通過課題研究，讓學生熟練掌握信息技術的操作應用技能，培養學生信息獲取、分析和加工的能力，培養學生的網絡公德，從而真正培育學生的信息素養。
3、拓展教師的知識結構，提高教師適應新課程教學的能力。
通過課題研究，促使教師學習信息技術、應用信息技術，培養教師的信息素養，拓展教師的知識結構，掌握運用軟件制作音樂欣賞專題網站的方法。從而真正成為新課改的實施者、推動者和創造者。
4、探索音樂欣賞教學與信息技術教學整合的教學模式。
學科整合是新課改中一個全新的理念，沒有現成的經驗和模式可以借鑒。我們試圖通過課題研究，探索出音樂欣賞教學與信息技術學科整合的可操作的教學模式，為推進音樂學科教學與信息技術全面整合、促使音樂新課改向縱深發展作出一定的理論貢獻
四、課題實驗研究的內容、對象
本課題的研究內容是：在小學音樂欣賞教學中，改變過去傳統的教學摸式，建立音樂欣賞專題網站，學生在計算機教室中，在教師的引導下，通過網上自學、小組協作探究、會話討論等一系列學生參與活動，建構起學生自己的音樂欣賞知識體系，從而提高學生的音樂審美能力，幫助學生建立起音樂與人生的密切聯系，為終身學習和享受音樂奠定基礎。
本課題的研究對象是：我校小學五年級一班的學生，以五年級三班為對比班。五年級的學生已經有了一定的信息技術知識，能夠比較熟練的操作計算機、上網。
五、課題實驗研究的步驟
1、準備階段（2005年2月至7月）
成立了課題研究小組，課題組成員包括：一名教導處副主任、專業音樂教師三人、專業計算機教師二人，課題組成員要進行相關資料查閱、整理，要學習相關的資料、文章、制定可行性研究方案；學習并制作出冀版小學音樂第九冊十冊各單元音樂欣賞的專題網站，網站內容包括樂曲不同版本的音響資料、與樂曲相關的圖片資料、文字資料，作曲家的圖片、背景文字資料等。
2、實驗研究初級階段（2005年9月至2006年1月）。
這一階段為初級探索階段，在計算機教室中，利用音樂欣賞專題網站進行小學音樂欣賞課教學實驗，對這種欣賞教學的模式進行設計，根據實驗過程出現的問題對實驗方案、音樂欣賞專題網站進行修改。
3、實驗的深入階段（2006.2——2006.8）
定期開展實驗研究的研討活動，如觀摩課、研討課，定期進行形成性的檢測和階段性的小結，并在實驗的基礎上整理典型的課例，教案、總結經驗。
4、總結思考階段（2006.9——2007.1）
六、研究成效
1.通過研究，提高了小學音樂欣賞課的教學質量，全面提高了學生的音樂感受和鑒賞能力，培養了學生的信息素養，學生的探究意識和協作能力得到加強，這主要表現在：
（1）通過在計算機教室中，利用音樂欣賞專題網站進行音樂欣賞活動，學生不僅能欣賞到不同版本的同一音樂作品，而且還能通過動畫、圖像、文字等信息加深對音樂作品的理解，有效提高了學生對音樂作品的感受鑒賞能力，拓展了學生對相關文化的了解，
（2）在計算機教室中，利用音樂欣賞專題網站進行欣賞音樂的過程中，學生可以通過對音樂欣賞專題網站上的問題進行探究、討論，得出結論，使學生的自主探究性能力、小組合作能力得到充足發展。
（3）學生學會了“數字化”的學習，音樂欣賞專題網站給學生創設了一個自主學習的平臺，讓學生在這個平臺上，根據確定的主題自主進行信息的收集、整理、加工、分析、歸納、概括，有效地培養了學生的信息獲取及處理的能力。讓學生知道在網絡上怎樣有效地獲取所需的信息，這比讓學生掌握多少知識都重要
2.通過研究，提高了教師的教學水平和研究能力，這主要表現在：
（1）在課題實施過程中，教師既是指導者，也是參與者，他們和學生一道操作，一起討論，一起攻克電腦操作難關，其中積累了不少經驗，有效提高了自身的信息技術水平和信息素養。
（2）通過課題研究，教師理解、掌握了進行小學音樂欣賞教學與信息技術整合的理念和方法。從而真正成為新課改的實施者、推動者和創造者。
3.我們依托小學音樂欣賞教學與信息技術的整合課題研究，經過反復的實踐、總結、反思、修改，探索出音樂欣賞教學與信息技術的整合的教學模式：
創設情境——提出問題——網上探究——協作交流——知識（能力）建構——拓展延伸。
七、結論
我們進行的小學音樂欣賞與信息技術的整合課題探究，探索的是在建構學習主義理論指導下，運用探究合作的學習策略，讓學生在計算機教室中利用“音樂欣賞專題網站”進行小學音樂欣賞教學的新的小學音樂欣賞教學模式，通過實踐研究我們認為：這種新的小學音樂欣賞教學模式比傳統的小學音樂欣賞教學模式先進，課題研究達到了我們的預期目的，課題研究也鍛煉了我們的教師隊伍，同時課題研究的開展也加深了我們對小學音樂學科與信息技術學科整合的認識，解決了一些小學音樂學科與信息技術學科整合中的技術性和理論性問題。
八、有待繼續研究的問題
在我們這次課題研究中中，我們研究的是利用音樂欣賞專題網站進行小學音樂欣賞課教學實驗，只是小學音樂欣賞與信息技術的整合的一個方面，小學音樂欣賞與信息技術的整合還應包括很多內容，例如：如何在小學音樂欣賞課堂教學中利用互聯網進行教學？如何讓學生利用互聯網上的浩瀚的音樂資源，學習音樂、享受音樂，在現代音樂學習新境界中逐步完善自己的人格品質，實現個性全面和諧健康發展等等，這都有待于我們進一步的研究。
參考文獻
[1]王希華：《現代學習理論評析》開明出版社2003年版
篇5
一、課題名稱：音樂教學中培養學生音樂素養的策略研究。
二、課題研究的目的意義。
當前依據新課標的要求，推進素質教育已成為時代的呼喚，成為基礎教育改革和發展的必然趨勢。在這項復雜的社會系統過程中，作為學校教育基本組織形式的課堂教學，如果培養提高學生的音樂素養是我們音樂教師當前的首要任務。我們要幫助引導學生從理論法學習、創造、發展音樂，挖掘音樂的真理與魅力。培養學生對音樂有較高的認知能力和審美能力，加強學生的綜合素質和對外部事物叫深層的感悟能力，使其養成終身學習的能力。此項研究，不但是提高教師和學生素養的需要也是新型社會下學校發展的需要。
三、課題研究目標。
通過研究本課題，使學生形成正確的人生觀、價值觀和審美觀，通過研究這一課題，加強音樂理論教學，在教學中要求教師采取多種教學方法，達成教學目標。提高學生學習音樂的興趣，通過各種形式提倡健康音樂的學習與欣賞，提高音樂教師的素質，發揮音樂教師的主要作用。
四、課題研究內容。
1.研究有效的提升學生音樂素養的課堂教學方法，在音樂教學中注重多元文化的教育。
2.研究整理挖掘有利于學生發展的優秀音樂資源，在音樂欣賞教學中加強學生審美素質教育，提升音樂素養研究策略的有效性。
3.在音樂教學中培養學生的創造能力和實踐能力。開展豐富多彩的第二課堂活動。豐富學生的課外生活，提升音樂素養研究的現實意義。
五、課題的研究方法。
主要采用的方法：問卷調查統計法、個案研究法、比較研究法、行動研究法、案例研究法。
六、課題研究的步驟和計劃。
第一階段：
1.明確實驗目的，搜集相關資料。
2.制定研究方案，組織研討。
3.通過認真學習，觀看《音樂課程標準》等書籍。
提供研究參考、借鑒。
具體時間為：201x年9月——201x年10月。
第二階段：
1.抽查，了解圍繞課題在所教班級實踐操作。
2.分工明確及時展開研究工作。
3.同課頭研討、展示，兌現分析。
4.結合第二課題開展興趣小組活動進行展演。
具體時間為：201x年10月——201x年12月。
第三階段：
1.圍繞教材開展一系列與課題相關的音樂教學活動。
2.課題歸納總結。
3.收集，整理資料對課題研究進行全面總結，撰寫課題報告。
4.定期學習交流，互相聽課，組織藝術實踐活動。
5.總結報告。
具體時間為：201X年1月——201X年6月。
篇6
舞蹈課題研究開題報告舞蹈在音樂教學中的應用研究開題報告
一、問題的提出
隨著音樂課程教學改革的不斷深入，我常常反省日常的音樂課堂教學存在什么問題，經過不斷地實踐探究，我發現許多音樂課堂教學往往片面地強調知識技能的傳授，而忽視了其它方面素養的培育。
學生喜歡音樂，但不喜歡音樂課。
我想作為一名音樂教師，這一尷尬大家可能都曾遇到過。
究其原因，自然很多。
“我喜歡流行音樂，書上的歌曲太老土。”“音樂課紀律太吵，我不喜歡。”有的同學干脆說：“我唱歌不好聽，所以不喜歡唱歌。”很多學校到了期中考試，音樂課干脆變成了語文、數學課……總之，原因很多，但辯證唯物主義告訴我們，凡事都包括客觀和主觀兩個方面。
學生不喜歡上音樂課，客觀原因固然存在，但從主觀方面來看，我們每一位音樂教師是否思考過在目前現有的條件下，如何努力爭取上好每節音樂課，也讓學生真誠地說一句“我喜歡音樂課”呢?郭聲健教授在《音樂教育論》這本書中提到，學科綜合是解決音樂課堂教學片面強調知識技能傳授的最佳途徑。
《音樂課程標準》明確指出，音樂課要突出音樂特點，關注學科綜合，在教學中，學科綜合應突出音樂藝術的特點，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類的有機聯系，在綜合過程中對不同藝術門類的表現形式進行比較，拓展學生藝術視野，深化學生對音樂藝術的理解。
音樂與舞蹈密不可分，在音樂課堂教學中融入舞蹈藝術元素,會給音樂課堂教學增添新的活力,舞蹈能夠幫助學生充分體驗蘊涵于音樂中的豐富情感,幫助學生提高藝術審美能力和藝術表現力,從而實現提高學生的整體綜合素質的目標。
因此，在初中音樂課堂教學中融入舞蹈教學，對提高學生的綜合素質，審美能力及人格的完善都具有很大的意義。
二、立論依據
(一)國內外研究現狀、水平和發展趨勢
早在1900年，瑞士的達爾克洛茲提出的“體態律動學”就是把音樂與身體的感應和運動緊密結合起來。
通過節奏的因素，向學生介紹音樂、語言、舞蹈和表演，使他們能夠掌握一種音樂和表演的即興性，并且帶有一種自己的獨特的創造性。
達爾克洛茲認為，學生身體的各部分都是他們進行體態律動訓練的工具。
他把孩子們的身體形象的比作一個管弦樂隊，身體的各部分代表樂隊中的各種不同樂器。
手指、腳趾、手、手臂、腳、足跟等就好比是樂隊中的小提琴、大提琴、長笛、單簧管、小號等樂器，可以分開獨奏也可以一起合奏。
經過訓練，孩子們都可以指出哪種工具表達哪種節奏效果最好。
在我國，伴隨著社會的發展和人類知識體系的不斷進步，教育工作同樣面臨著不進則退的兩難局面。
早在幾千年前中國人就懂得：社會的發展應“不法先王之法”因為 “事異時移”，而墨守成規的 “守法弗變則悖”。
那么今天，同樣面臨著知識更迭大潮的沖擊和嚴峻的社會形勢，音樂教育如何發展、如何與時俱進、如何在傳承保持和發揚民族傳統文化的同時汲取外來藝術的滋養，更是值得每一個音樂教育者深入研究的課題。
當前，由于社會競爭的日益加劇以及目前社會上用人制度相對的不成熟，客觀上造成了各學校之間的競爭十分激烈：學校要創牌子，升學率必須抓上去，主課成績就必須提高。
于是出現了學校教師和家長都去抓學生主課的學習，而忽視了學生綜合素質的培養。
學生很少有時間和精力去豐富自己的音樂素養。
音樂課成了其它主課的“附屬品”。
同時學校對音樂教育的投入與學生素質增長的需求相比也明顯滯后。
然而“沒有美育的教育是不完整的教育”。
音樂的重要性在于音樂不僅可以陶冶情操豐富生活，更重要的是音樂滲透在生活的各個角落，是很多知識的載體。
它可以潛移默化的活躍思維開發智力，促進學生潛能的開發和身心健康的發展。
學生喜歡音樂，但不喜歡音樂課。
如何努力爭取上好每節音樂課，是我們每一個音樂教師值得思考和研究的課題。
新一輪課程改革的春風一下子給音教園地帶來了勃勃生機。
從《課程標準》新理念的確立，到教材內容的重新選編;從教學方法、手段的革新，到新型師生關系的建立，都圍繞著激發興趣轟轟烈烈地展開著，并取得了令人可喜的收獲。
在藝術教育中，音樂和舞蹈在藝術教育中有其不可替代的作用，兩者在藝術教育中也是不可分離的，舞蹈是看得見的音樂，音樂是看得見舞蹈。
舞蹈這種直觀性的藝術，非常符合孩子們的天真活潑、好動好奇、模仿性強等生理心理特點。
《樂記，師乙篇》記載：“故歌之為言也……磋嘆之不足，故不知手之舞之，足之蹈之也”。
說的是唱歌到激動時，不知不覺手也舞起來，腳也跳起來了。
由此可見，舞蹈是唱歌時感情的升華。
舞蹈是以發展學生音樂能力為主的一種活動，音樂是它的靈魂，中學生在伴隨音樂進行舞蹈的過程中，表現具有一定形象、一定意境、并喚起好奇心與聯想，從中學到一定的音樂知識，它是受到學生普遍歡迎和喜愛的活動。
(二)理論依據
音樂教育作為藝術教育的重要組成部分，是以審美為核心，作用于人的情感世界的實踐活動。
隨著人才競爭日趨激烈，音樂教育日益走向綜合，成為現代社會需要的綜合型人才所不可缺少的素質。
而舞蹈作為一門綜合藝術，集美術、音樂、表演、服飾、文學等一身，被人們稱之為看得見的音樂，流動的音樂。
舞蹈是人類表達情感的一種重要方式。
舞蹈也是最古老的藝術形式之一，音樂藝術和舞蹈藝術從感知方式的角度劃分，前者屬于聽覺藝術，后者屬于視覺藝術。
然而二者又相互結合，水融。
舞蹈借助于節奏，通過人體動作表現情感。
而人通過欣賞舞蹈畫面或親身參與舞蹈實踐表演，則更進一步加深對音樂情感意境的理解。
三、研究內容
1、用舞蹈拉近師生間的距離，激發學生的學習音樂的興趣。
2、用各類的舞蹈律動學習歌曲。
3、用形象的舞蹈動作幫助學生記憶歌詞。
4、用即興的舞蹈培養學生的創作能力。
四、研究方法
1、文獻研究法。
搜集、利用相關資料，不斷完善本課題的研究，為課題研究走捷徑、求實效。
2、行動研究法。
強調規范性系統性，創設音樂學習的情境，讓學生真正走進音樂所描繪的世界里，激發學生學習的興趣，獲得審美體驗，加強舞蹈成品賞析，合理分配教學時間。
3、調查研究法。
采用問卷調查和現場問答的方式，收集各研究階段的學生反映。
4、個案分析與經驗總結法。
不斷反思自己的典型課例及相關教學細節，從中發掘和提煉有效的實施舉措。
注意收集積累和總結課題研究中的成功經驗和做法，通過撰寫論文、教學反思等形式，進行總結和提煉。
5、考核法。
采用公開課形式進行，檢查各研究階段取得的效果。
五、研究計劃
第一階段(20**年12月-20**年1月)：規劃設計階段。
主要工作：確定實驗對象為七年級學生;運用調查研究的方法，對目標學生進行問卷調查，確定學習的歌曲和舞蹈;設計課題研究計劃、方案，確定研究目標、內容、措施、方法等。
第二階段(20**年2月—20**年5月)：開題研究階段。
主要工作：
1、對研究方案進行學習，明確此次微型課題研究的方法和研究目的。
2、分別制定整體方案和階段性方案。
根據自己的研究工作，定期匯總，定期考核。
3、采用問卷調查和現場問答的形式，摸清七年級學生的音樂水平和對音樂的理解;統計調查問卷;根據摸底調查結果。
分析學生的整體音樂水平，并對階段性實施方案進行細化;按階段性方案開展研究工作。
4、收集網絡視頻資料;整理收集到的資料;按階段性計劃，匯總資料，整理實施過程資料。
5、撰寫階段性考核總結。
第三階段(20**年6月)：研究深化階段。
主要工作：收集整理有關資料，并進行數據統計分析，撰寫研究報告或論文，做好結題工作。
六、本課題研究的目的、意義、創新點
沃爾特.特里說：“通過舞蹈訓練能使學生增強體質、改進動作協調性，提高動作的韻律感、節奏感，增強學生的模仿能力，培養正確的基本姿態。
在情感方面，舞蹈對學生適應團體活動、接受領導，遵守紀律都有幫助，對學生個人言行舉止、表情達意，也有助益。
跳舞除了身體和感情并用，顯然還要精神集中。
如果身體按照規定的形式舞動，一定要提高警覺，訓練有素敏捷過人。”眾多德、智、體全面發展的學生因為接受舞蹈教育而進入一種良性循環：思想活躍、動作敏捷、成績優良。
中小學音樂課強調學生的主體參與，重視學生的體驗，以學生的興趣和內在的需要為基礎，以學生的審美發展為中心，以學生主動探索為特征，促進學生主動和諧的發展。
舞蹈是藝術的一種形式，它是為了培養學生的高級情感服務的，它通過以術來表現學生的生命意識和生命情調，展示生命的內在活力。
它既可以美化學生的形體氣質，豐富學生的情感體驗，愉悅學生身心健康，更能增進學生的合作體驗，拓展學生的想象創新。
從學生的實際和需求出發，根據學生的身心特點來進行教學，才能讓學生獲得美的體驗，使學生在終身的工作和學習中變的更富有情趣，更富創造性。
在初中音樂課堂中實施音舞結合之教學，加深“舞與唱”、“舞與樂”、“舞與說”等內容的教學，通過動作探索練習和音樂即興練習，有益于拓展學生的思維空間，發展他們的想象力，激發他們的創造欲，培養他們的創新意識與創新能力。
因此，在初中音樂課堂教學中融入舞蹈教學，對提高學生的綜合素質，審美能力及人格的完善都具有很大的意義。
本課題研究的創新點在于研究的角度新穎，研究方法理論聯系實際。
從自身的音樂課堂出發，以學生為本，通過理論研究和實踐活動相結合，挖掘出音樂課堂存在問題的癥結所在，從而豐富自己的音樂課堂，讓學生從中受益。
七、研究保障
1、專業支持：研究者有較為扎實的專業功底和十多年較為豐富的教學經驗，并為了保證本課題研究的順利進展，與本校及所在縣區同專業的同仁進行了交流與探討，邀請了前輩進行專業指導。
篇7
(一)加強理論學習，提高教師理論水平。
我們認真組織課題組教師學習相關的教育科研理論知識和課程理論知識，做好教師業務學習的改革工作，
開辟“學習與研究”論壇，本學期，我校圍繞新課程實施中的一些具體課題，如綜合實踐活動、新課程引起課堂教學策略的變化、學習方式的變化、教師角色的變化、課堂教學評價的變化等方面，請學校學科帶頭人，圍繞主題，進行了專題講座；同時教科室為各課題收集相關的理論資料，分發各課題組學習參考，提高課題研究的理論水平，促進課題研究健康有序發展。
（二）加強培養學校教科研骨干隊伍，提高教師教科研能力。
首先我們努力提高課題組人員理論素養。我們組織課題組成員廣闊閱讀理論書籍，吸取營養，并及時將有關課題研究的資料分發給大家。在此基礎上，形成學習制度，每個課題組有固定的理論學習時間（每兩周一次），每位教師要寫好學習理論、學習心理，定期交流檢查。
其次增強課題研究人員的科研能力。積極組織校內課題研討活動，指導教師精心選擇適宜的科研方法，對課題組成員進行科研方法的培訓，提高教師的教科研能力。
再次，增強教師的科研業務能力。本學期我們根據省電化教育館、州教科所的安排，認真組織課題組人員到昆明參加課題開題培訓班。外出參加聽課學習活動，外出聽課后，我們要求課題組教師認真寫好一份聽課心得，并在課題組范圍內組織學習討論。
二、加強學校教科研科學管理，促進教科研工作有序、高效開展。
（一）加強課題組自身建設
課題組建設包括組織建設、制度建設和思想建設。組織建設上要求新成立的課題組人員要精心物色，成員結構合理，以形成合力；制度建設上要求形成一套符合我校實際的制度，以使課題組開展活動有章可循，本學期我們進一步完善了“理論學習制度（定期交流、檢查）”、“教學觀摩制度”等、“課題研究考核制度”。
（二）加強課題研究過程管理
這也是教科研工作的重中之重。本學期每個課題組重點抓實驗計劃的制定（期初交教科室），抓具體研究匯報課，抓實驗研討活動，抓每個實驗課題的進度及實驗情況評估，抓實驗資料整理和論文心得寫作。期初教科室將每個課題組的進度開展情況列成表格、宏觀控制，確保每個課題組按計劃進行活動。每個課題組都要定期召開課題組學習會議，記錄好每次會議、研究、活動情況，收集好各類資料，并定期交流，并由副校長室、教科室檢查。
（三）全力提高課題組人員的理論素質
1、教科室設“圖書室導讀”將各類教育教學書刊編目分類發給課題組成員，把握教改動態，一有好的文章或材料立即復印分發給教師。
2、學校行政人員、年級組長、教科室人員和課題組組長帶頭做好學習筆記，并組織帶頭寫好學習筆記。
3、堅持每兩月一次的“課題研究日”（學術沙龍）;交流各自學習心得筆記和課題組開展情況（包括所遇困難），對某一研究個案深入探討，或集體學習、觀看影響資料，組織參觀學習，用創新、形式各樣的形式使理論、實踐相結合。
三、重視新課題的開發，促進學校課題研究的系統化。
本學期，我校除了繼續搞好已立項的各級課題研究外，我們又申報了《加強小學生語文知識的積累和運用的研究》、《提高小學班主任工作實效性的研究》、《培養邊疆少數民族學生實驗能力的研究》、《構建學校、家庭、社會三位一體的“三生教育”平臺研究》、《讓小學生在數學課里說起來的探討》、《運用多媒體教學游戲軟件提高課堂效率的研究》、《幼兒傾聽能力培養研究》七個市級課題以及市科技局三項費課題《運用多媒體教學游戲軟件構建新型課堂模式的研究》、《幼兒園民間藝術課程的開發研究》。
同時我們又被云南省“三生教育”辦公室推薦為省級課題《運用現代教育技術，促進“三生教育”教學實踐》的子課題研究單位。這樣，我校的課題研究項目已經囊括了學校教育的各個方面，形成了由省級課題、市級課題、市科技局課題及校級課題層層發展的良好態勢，促進了教師的發展。
為了使我校的課題研究井然有序、有重點、有層次地開展，我校教科室負責控制下的課題組與教導處組織下的教研組緊密結合，將教研組與課題組結合，通過具體研究，使課題研究真正將主攻方向放在深化課堂教學改革，提高課堂教學效益上，推動素質教育全面深入進行。
四、加強課題規范操作，提高課堂教學效率。
(一)認真組織課題研究，提高課題研究的水平。
本學期，我校加強了科研課題的研究工作，每個課題組，對照學期計劃，都開展了豐富、有效的課題研究活動，每個課題組有一半老師上了課題研究課，課前課題組教師集體備課，課中課題組教師集體聽課，課后上課教師先談設計思想，然后課題組教師中肯的評議，肯定優點，更提出建議，通過這樣的活動，促進了學校教科研水平的提高，同時也促進了學校全體實驗教師的發展。本學期，袁靜老師執教的《黃鶴樓送別》在武進區小學現代教育技術實驗學校課題研究課評優活動獲一等獎。
（二）規范課題管理，提高課題研究質量。
為了規范課題研究的操作，教科室認真地對學校每項課題進行學期評估，以促進每個課題健康有序地開展，使教科研真正落到實處。本學期，我校出臺了課題組教師考核辦法，采用積分制的形式，對教師的學期教科研情況進行考核。同時，本學期我校積極做好市級以上課題的中期評估工作，省級課題《邊疆少數民族地區小學生非智力因素的研究》順利地通過了西雙版納州教育科研研究所的鑒定驗收。**市科技局課題《小學音樂教育與我州原生態民族歌舞的融合研究》，通過了市科技局的中期評估并獲得了好評。
五、積極創建教師展示研究成果的舞臺，推廣研究成果。
本學期，教科室和各課題組長、教研組長等組織指導好廣大教師特別是課題組老師、青年教師積極撰寫教育教學研究論文、教學設計、教學案例等，并幫助修改整理，積極參加各級各類教育部門組織的評比，積極向各級教育刊物投稿。
六、有關活動的開展
（一）開學初組織參加“祖國在我心中”征文活動、并有14名選手分別獲一、二、三等獎。
（二）組織參加了科技創新大賽，并有多位學生獲獎，同時我校還被評為“優秀組織獎”
篇8
著名的香港童聲合唱教育家、指揮家唐少偉先生說過：搞好童聲合唱最基本、最有效的辦法是加強學校普通班級的合唱教學……因此，我們有必要做好班級合唱教學的基本工作，讓青少年的音樂素養得到大幅度的提高，并且具備對藝術的欣賞及鑒賞能力。我們北部新區借鑒國內外的優秀的合唱案例，成立了專門的課題研究小組，進行了充分的準備，以合唱教學為主進行了研究和實踐，并且得到了明顯的成果。本文針對小學班級的合唱教學策略展開了討論，總結了這階段合唱教學的策略方法。
班級合唱的管理策略
1.充分的準備活動
任何活動都需要充分的準備工作，合唱需要多人的合作，就更加需要教師的協調和安排，保證學生之間的和諧，從而促進合唱的順利進行。筆者所在的學校之前已經實行了合唱課題的具體研究，做了問卷調查，開了研討會，有了專家的指導，形成了很好的教學策略安排。合唱之前的宣傳是十分重要的，既能打開合唱的活動名譽，有能夠使參加的學生認識到合唱的意義，更好的為合唱做準備。
2.明確具體的實施措施
首先合唱的形式是以班級為單位的，指導教師可以根據班級的實際情況安排合唱的具體事宜，利用課余時間或者音樂課程的時間，保證參與合唱的同學都能學會。然后是班主任或者班干部來對合唱的形式和內容進行安排管理，確保合唱時間的充足和順利進行。再者是應有專業的音樂教師參與指導，配合班主任進行活動的安排。另外，還可以組織競賽，班級之間互相比拼的同時，也能看到自己的不足。
3.活動之后的安排
本校于2015年2月――6月開展了合唱的課題研究，在2015年的9月至2016年的12月具體實施，實施階段有展示、有比賽，更有總結，完善了合唱課題的研究報告。最后對合唱課題的研究進行了總結，形成了本文。
班級合唱教學的具體實施措施
1.準確把握教材，科學選擇歌曲
教師在選定合唱曲目的時候，應該考慮自己所帶年級的音樂學習情況，曲目要符合他們的年齡特征和經歷以及對音樂的學習情況。科學的選擇歌曲，對合唱教學的高效進行也是有?O大幫助的。歌曲應該切實的和小學生的學習教材契合，聯系學生的實際，進行歌曲的選取。對于小學的中高年級，就應該更多的考慮對聲音的控制，比低年級有更高的要求。
2.借助有效情境，激發學生興趣
設置有效的情境，對小學生來說，很有利于他們的學習，不管是哪門科目。音樂是一門充滿感情的藝術，也是相對來說較為抽象的藝術，音樂的教學需要借助有效切實的情境，來幫助學生理解合唱的意義，拉近學生與合唱之間的距離，激發他們的學習興趣。音樂合唱的教學如果借助情境，會比傳統的教導更加容易的被學生接受，也更容易形成良好的團結協作能力。
3.把握歌曲內涵，提升合唱水平
在進行合唱的教學時，找到歌曲自身所蘊含的情感也是一項重要的工作內容，每一首歌都是作者傾注自己的情感形成的，如果學生能夠體會到曲目中的內涵，增加對曲目的掌握，對合唱的幫助也是極大的。并且，歌曲的節奏和韻律都是能夠傳達作者自己的情感的，把握曲目的內涵，能夠有效提升學生的合唱水平和音樂素養。
4.更新教育觀念，加強教學研究
要想真正的做到合唱的藝術性提升，就應該從教師起就認識到班級合唱的意義所在。本校也從藝術教育發展層面將班級合唱作為學校發展的一個特色，多次召開座談會，請專家來進行講解參謀，將研究的思路切實的傳達給每個教師，共同制定合唱課題，指導合唱進程，將理論切實的付諸于實踐。合唱的教學課題已經進行了兩年，已經時間了近兩年，得到了許多好的教學成果。
5.注重氣氛培養，營造溫馨氛圍
氣氛的培養對于小學生對合唱教學的進程有促進的作用，畢竟學生對合唱的理解還需不斷的耳濡目染，氣氛的培養可以通過日常課間廣播的播放來進行渲染，讓學生體會合唱歌曲的藝術魅力，不斷提高學生對曲目的熟悉度，激發學生的興趣。同時，班主任還應該發揮良好的領導能力，引領小學生參加合唱活動的熱情，加強合唱訓練，擴大合唱藝術的魅力，形成良好的合唱氛圍，促進合唱的練習，提高合唱能力。
6.制訂考核制度，提升教學水平
在什么樣的機構都需要獎懲制度的存在，學校也是一樣的。音樂基礎的學習，如節奏、音階、說唱等都是在合唱中需要具備的基礎知識，學生的音樂基礎的學習也與合唱的教學效果有著密切的關系。教師應該制定明確課堂評價方式，為合唱教學的課堂教學效率做出了明顯的貢獻，規則是活動順利進行的最基本的內容。教師還應該關注學生的具體學習進程，根據獎罰制度進行學習的評價，有效提高合唱教學的教學質量。
7.進行教師培訓，提高教學水平
教師同樣也需要音樂知識技能的培訓，以及較高的專業素養。雖然說，學生是教學的主體，但教師在教學的過程中起著指引和解惑的作用，是學生學習的良師。對于有音樂素養的音樂教師，應該加強培養他們正確的合唱團隊意識，提升教師的合唱教學的專業技能。對于普通的教師來說，應該要具備較為專業的音樂技巧，較高的合唱教學的審美能力，以及對合唱教學的授課水平。
篇9
關鍵詞：小學音樂；節奏訓練；提高；識譜能力
中圖分類號：G623.9 文獻標志碼：B 文章編號：1674-9324（2012）08-0101-02
一、研究目的和意義
音樂新課標指出：樂譜是記載音樂的符號，是學習音樂的基本工具，要求學生有一定程度的識譜能力。但由于音樂新課標對識譜教學沒有提出明確的目標和要求，所以在音樂教學實踐中往往找不到與其他音樂活動的切入點，部分小學音樂教師對識譜技能的認識還停留于表面。因此，應采取怎樣的方法與手段才能激發學生的學習興趣，進行有效的識譜學習，成為一個重要課題。
二、研究設計
1.研究思路?搖確定課題研究的目的意義、研究假設、研究方法過程；確定識譜情況調查方案，設計問卷，選擇調查對象，發放回收問卷，統計數據，分析對照班和實驗班的識譜情況；分別按傳統識譜教學和加強節奏訓練的方法進行識譜教學，觀察分析兩個班學生識譜能力的變化；在課題研究的第九周和第十八周，分別檢測學生識譜能力的變化；分析檢測結果，提出通過加強節奏訓練提高學生識譜能力的可行性方案。
2.研究方法?搖本課題采用文獻資料法、教育調查法和教育實驗等方法。
3.樣本選取?搖選擇包鐵一小五年級1班實施加強節奏訓練，作為策略學習組；選擇2班不實施加強節奏訓練，作為傳統學習組。
三、實驗前樣本識譜情況的檢測
1.調查問卷及調查過程（略）
2.調查結果分析?搖數據顯示兩個班學生平均年齡相同，男、女生比例均衡，大多數學生認為識譜很重要，但識譜觀念不明了，學生通過識譜來學唱歌曲的比重較小，識譜學習僅限于音樂課堂，大部分學生音高概念不足，節奏感較模糊，有些學生在視唱時有唱錯音符的情況，兩個班學生的識譜基礎情況處同等水平。
四、實驗過程
1.實驗材料?搖選擇人教版小學五年級音樂教材作為實驗基礎材料。
2.實驗設計?搖兩個班按相同教學進度，對五年級1班實施加強節奏訓練進行教學，對五年級2班按照傳統教學模式進行教學。在第九周和第十八周對兩個班學生的識譜水平進行檢測，并分別將檢測結果與實驗前測結果比較，得出結論。
3.傳統學習組識譜教學?搖五年級2班作為傳統學習組,按教材內容，采取先聽熟歌曲，再進行發音練習、學唱歌曲、唱熟歌曲，最后學唱曲譜的方式，進行識譜練習。
4.策略學習組識譜教學?搖五年級1班作為策略學習組,按照教材內容，采取通過加強節奏訓練，學唱曲譜的方式，進行識譜練習。
5.通過多形式的節奏練習，提高學生的識譜能力。一是通過加強感官體驗，感受節奏，提高學生的識譜能力?搖聽音模唱是識譜教學的第一步，可先用“啊”來模唱，這樣簡單的練習對識譜很有幫助；畫出簡單線條，表示樂譜蘊含旋律的高低、聲音的長短和強弱，可幫助學生更好的感受旋律；利用手勢，進行音階練習和音高訓練，培養音準能力，提高識譜教學效果。二是通過拓展律動練習，感知節奏，提高學生的識譜能力?搖學生對節奏訓練很感興趣，在節奏訓練過程中，學生情緒很高，彈些節奏明快、清晰的曲子，讓他們根據樂曲自由、有節奏地表演，用身體律動對音樂節奏產生感知認識，培養學生對音樂的感受。三是通過編排音樂游戲，滲透節奏，提高學生的識譜能力?搖抓住學生好動及模仿力強的特點，運用音樂游戲進行節奏練習。如在人教版小學音樂五年級《大家一起來》這首歌曲的教學中，老師在游戲中滲透節奏訓練，先和學生一起拍手，建立均衡節拍的感覺，再分別拍a：X?搖X，b：X?搖X?搖X，c：X?搖X?搖X，d：X?搖X?搖X?搖X四種節奏型，學生模仿跟拍，表現出強烈的學習興趣，課堂氣氛活躍，教學效果顯著。四是通過將節奏與生活緊密結合，熟悉節奏，提高學生的識譜能力?搖結合生活中的節奏進行教學，便于學生感受。通過利用生活音響進行啟發和誘導，這些節奏很自然地被運用到音樂中。學生在模仿生活中的節奏訓練時，既容易理解又容易模仿，學習興趣非常高，能積極參與，較好掌握訓練內容。
6.實驗中期數據分析。兩個班學生視唱簡譜的音高和節奏基本正確，較實驗前測均有不同程度的提高，其中策略學習組的識譜水平提高幅度明顯高于傳統學習組。但還不能充分說明，策略學習組的學生是在通過加強節奏訓練后，提高了識譜能力，仍需進一步論證。
7.實驗后期數據分析。兩個班學生視唱簡譜時，傳統學習組音高和節奏的正確率，較實驗前測有一定程度的提高，但和實驗中期的測試結果非常接近，說明識譜水平提高幅度不明顯。策略學習組音高和節奏的正確率，較實驗前測提高幅度很大，也明顯高于實驗中期識譜水平，說明識譜水平提高效果明顯。通過兩個班實驗前、中、后三個時期識譜水平的比較，說明學生在通過一段時間加強節奏訓練后，可顯著提高識譜能力。
五、研究結論
1.音樂教學中多學習一些簡易的樂器。進行器樂表演是學習識譜的有效方法之一。簡易打擊樂器簡單好學，能培養學生的審美體驗和創造能力。學習打擊樂器演奏的特點在于在獲得音樂審美體驗的同時構建了音高、節奏等樂譜給予的信息，這種教學方式學生更易接受。
2.識譜教學應深入探尋識譜與其他音樂活動的契合點。學生在音樂課中，喜歡欣賞、歌唱等實踐類活動的程度，明顯高于單純的理論或技能教學。因此，如能積極調動學生的興趣，使識譜融入生動活潑的歌唱、演奏、欣賞等教學中，就能取得較好的教學效果。
3.音樂教師應逐步提高自己的課程鉆研能力。一些小學音樂教師在教學時往往更注重音樂技能的全面性，卻缺乏理論層次的提升，因此要在提高自我鉆研能力的同時，充分考慮學生實際，觀察學生的接受情況，課后進行反思，找出有利于學生學習的教學方法。
4.提倡多元化的識譜評價標準。要尊重學生的個體差異，因材施教。允許學生用不同的音樂思維方式來識譜，并根據學生的不同特點提出具體要求。要經常變換角度看問題，用何種手段識譜并不是重點，而達到識譜教學的目的才是真正的落腳點。
參考文獻：
篇10
關于課題研究申請書1
研究目標、研究內容、研究方法、研究過程、本項目擬解決的關鍵問題和特色創新之處。
研究目標：
1.探索小學生藝術審美素質培養的規律。
2.以促進學生審美素質發展為宗旨，培養和激發學生對學習的興趣和愛好，在學生體驗與感悟中實現教育的啟發、引導、培養、激勵等功能，從而體驗學習的樂趣，激感，形成完美的人格。
研究內容：
1.探索小學生藝術審美素質的內涵
⑴藝術審美素質的界定：審美素質是受教育者觀察、認識、理解、判斷以及辨別美與丑、善與惡所必需的基本品質。藝術審美教育實際上就是美感的教育，美感教育對提升審美素質有重要意義。良好的審美素質可以強化健康的社會審美心理，形成和發展人對于世界新的審美關系，并使這種關系滲透到其他社會關系以及人的精神意識、情感方式、個性氣質、行為準則等諸多表現中去。
⑵藝術審美素質的內容：藝術審美素質是指在對小學生進行藝術教育過程中的一種審美意識、審美情感、審美價值取向和審美認知能力，即學生在發現美、欣賞美和創造美的過程中，提升藝術審美素質。本課題的內涵，以學科整合為基礎，加強學生審美能力的培養，增強審美意識，提高審美水平，激發審美欲望，實現審美理想，形成審美興趣，鍛煉創造美的意識。
2. 探索藝術審美素質培養的內容、途徑、方法。
⑴藝術審美素質培養的內容：
藝術審美素質培養中發現美能力的培養；
藝術審美素質培養中欣賞美能力的培養；
藝術審美素質培養中創造美能力的培養；
⑵藝術審美素質培養的途徑：
形成四大課程體系，落實藝術審美素質的培養，課程包括獨立性課程、活動性課程、隱性課
程和滲透性課程。
獨立性課程即藝術學科課程，它是對學生實施藝術審美素質培養的主要課程，其主要由音樂和美術兩科構成。
活動性課程對發展學生的藝術特長，提高學生的藝術能力，培養學生的藝術素養具有獨特的作用。根據學校實際出發，構建多個藝術活動系列（藝術實踐系列、社會服務系列和藝術展示系列），通過有目的、有計劃、有組織的系列活動，培養學生的藝術素養。
隱性課程是通過無處不在、無時不有的實體、輿論及人際關系等因素構成客觀環境氛圍，對學生身心發展產生潛移默化的影響。這一課程主要通過校園環境的建設與美化來得以實現。
滲透性課程即通過語文、數學、英語、體育等學科中的藝術審美素質的滲透，達到提高審美素質的要求。
⑶藝術審美素質培養的方法：
獨立性課程：調整教學內容和知識結構，對有關知識進行必要的梳理。把小學各科教材中的藝術審美因素進行梳理，根據各年級學生的年齡特點、藝術欣賞水平進行排列，初步構建出各科藝術教育滲透序列。
活動性課程：運用游戲、競賽、表演、討論、器樂進課堂等方法，積極創造條件，提供機會，引導學生參與教學活動。
隱性課程：美化校園環境，使學生時時受到美的熏陶。
滲透性課程：找準結合點，通過藝術審美素質與各學科的聯合，借藝術審美素質滲透來促進各學科教學目標的達成，從而提高學生的全面素質。
3.探索小學生藝術審美素質培養的多元評價方法。
⑴評價主體，師生互動。⑵評價內容，廣角多元。⑶評價方式，倡導人文。⑷評價過程，動態發展。通過多元的評價，解決學生現有的審美“疲勞”，自主愉悅地接受藝術熏陶，提高藝術修養。
4.探索小學生藝術審美素質培養中的三條原則。
⑴參與原則：學生審美素質的培養需要學生參與，從而獲得審美體驗，進而達到審美育人的目的，沒有親身的參與，是不可能獲得這種體驗的。
⑵愉悅原則：審美是一種精神食糧，正因為它的愉悅性，學生們才可能在心情舒暢的前提下主動參與審美活動，保持良好的心境，使學生充分感受藝術的愉悅。
⑶融合原則：運用各種教育形式所提供的手段與方法，在學科中將藝術審美結合起來，提高學習效益，拓寬學生的藝術視野與審美空間，全面提高學生的藝術修養。
研究方法：
主要采用行動研究法，輔之以個案研究。在研究過程中，要把握好以下幾個環節：
⑴根據課題的研究目標，結合現狀，擬定行動計劃。
⑵在計劃的實施過程中，了解問題，解決問題。
⑶發現新問題，逐步修正、完善原有的計劃。
⑷繼續實踐，完善計劃，達到改進工作，完成研究任務的目的。同時在研究過程中全面收集有關事實材料，匯總、分類，進行理性的思考，總結成功經驗。
研究過程：
⒈準備階段（20××.9―20××.11）
建立課題組，組織相關人員進行理論學習；收集國內外相關的資料，了解相關研究內容；設計課題方案，請有關專家方案論證，完善方案，使其更具針對性、科學性和可行性；對學生藝術審美素質情況進行現狀調查。調查本校學生藝術審美素質的現狀。
⒉實施階段（20××.12―20××.12）
通過調查，按照預定的課題研究要求，組織教師開展以“培養學生藝術審美素質培養”的研究。
⑴探索小學生藝術審美素質的內涵。
通過問卷調查形式，形成符合小學生年齡特點的藝術審美素質，并根據這些內容，形成分學科、年齡段的素質標準與要求。
⑵根據學校實際情況，以四類課程為載體，分組開展藝術審美素質的探究。提煉出藝術審美中發現美、欣賞美、創造美的素質的要點，以及這些素質在培養中起到的作用，做好“三百工程”即藝術發現百篇、藝術欣賞百篇、藝術創想百篇的資料搜集與整理工作。
⒊總結階段（20××.1―20××.3）
與此同時，形成在學生學習過程中所積累的新世界實驗小學學生藝術審美素質培養的“三百工程”，即藝術發現百篇、藝術欣賞百篇、藝術創想百篇。同時課題組總結、評價成果。
擬解決的關鍵問題：
1.哪些藝術審美素質是小學生發展過程中所必須的？而這些審美素質在其發展過程中又起到了哪些作用？
2.通過何種方法及途經解決學生現有的審美“疲勞”，進而自主、愉悅地接受藝術的熏陶，提高審美素質。
關于課題研究申請書2
尊敬的盤龍區課題規劃辦：
我校承擔的“創建書香校園”小學國學經典誦讀的研究”課題，因課題負責人原校長田雪芬同志調離本校，需要變更課題負責人為現本校校長武截斌并重新整理課題研究內容“小學經典誦讀的研究”，特提出變更申請：結題時間由20xx年6月改為20xx年12月。
當否，請批示。
盤龍區環城一小課題組
20xx年6月21日
關于課題研究申請書3
尊敬的盤龍區課題規劃辦：
我校承擔的“創建書香校園”小學國學經典誦讀的研究”課題，因課題負責人原校長田雪芬同志調離本校，需要變更課題負責人為現本校校長武截斌并重新整理課題研究內容“小學經典誦讀的研究”，特提出變更申請：結題時間由20xx年6月改為20xx年12月。
當否，請批示。
此致
敬禮！
