初中美術教學案例范文

時間:2023-10-13 17:36:51

導語:如何才能寫好一篇初中美術教學案例,這就需要搜集整理更多的資料和文獻,歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文,供你借鑒。

初中美術教學案例

篇1

【中圖分類號】G633.955 【文獻標識碼】B 【文章編號】2095-3089(2014)20-0150-01

《義務教育美術課程標準(2011版)》的實施,帶來了中小學美術教師教學觀念的巨大變化,美術課堂教學呈現出一派蓬勃生機。在新課改的大背景下,首先要求美術教師要不斷學習、研究和實踐,不斷創新和完善美術課堂教學,追求課堂上學生最大化受益。人常說,好的開頭,就等于成功的一半。一堂課也是如此。針對初中美術課堂教學的導入方式,我想談些自己的認識和做法。

一堂高效的美術課,離不開切題巧妙又新穎的導入環節。精彩的課堂導入總能立刻抓住學生的心,吸引住他們的注意力,充分調動他們的積極性,激發出強烈的求知欲和濃厚的探究興趣,而為整堂課的高效教學打開良好的局面。我對課堂教學實踐的各環節都做過一些探究,教學效果很不錯。

關于課堂教學導入環節的方法和藝術,國內已有很多卓有成效的研究。傳統的美術課堂教學,最常見的導入方式有復習導入法與直接導入法,這兩種方式比較直接、簡潔、平靜,卻因為缺乏激情,很難對學生的學習興趣有強烈催生作用。有一些文章還介紹了“教具法”、“巧妙懸疑導入法”、“游戲導入法”、“模擬情境導入法”、“聯想導入法”等,導入設計的方法很多,都值得我們借鑒。

教無定法。只要教師遵循義務教育美術課程的性質和基本理念,重視教學活動的實效,拿出一顆愛心,充分尊重中學生的審美需求、年齡特征和認知水平,突出學習的愉悅性,并能結合教學的實際條件,開動腦筋、靈活地創造和應變,就能找到新穎高效的導入方法。

在美術課堂教學導入環節上,我始終將教學具體的內容、技能目標訓練和學生學習需求有機結合在一起,優化設計出適合教師教、學生學的導入方案。

一、湘教版《橋》第一課時導入方案實例

上課了,我在黑板上畫出一條代表寧波到嘉興的地圖曲線,中間標明了杭州灣。邊畫邊介紹:“寧波到杭州約153公里,杭州到嘉興距離大約93公里,寧波到嘉興距離全程大約246公里。”接著設問:“同學們,看了地圖,你能想到的寧波到嘉興有幾種辦法?”同學們搶著回答:坐飛機、坐客車、坐火車、坐輪船、還有說游泳、步行的。我又提出問題:能否建造一座橋梁,有必要嗎,有可能嗎,怎么建?然后放手讓同學們按小組合作的形式將問題逐一展開討論,再全班交流并匯總出討論結果。

這種導入,是讓同學們扮更換身份作橋梁工程師,通過討論感受橋梁在我們現實生活中的重要作用,消除了人和橋的距離感,再介紹杭州灣跨海大橋特點的(全長僅36公里)。通過這樣的活動鋪墊,讓學生感受我國橋梁的輝煌歷史和在它在世界橋梁建設中的重要地位,激發他們的民族自豪感,鼓舞自信心,然后再讓他們參考教材資料采用石拱橋、獨木橋、斜拉橋、懸索橋等多種模式試著設計出杭州灣跨海大橋方案,從而引出了橋模的手工設計制作。

二、湘教版《我的故事》――技能挑戰性導入方案

導入環節:教畫不同方向的卡通人物頭像。我快步走上講臺,快速的在黑板上畫出10個大小形狀不同的不規則圓。同學們被我的突然的舉動弄懵了,都在看我想干什么。“你們會畫這些圓形嗎,太簡單了,是吧?”稍作停頓,我又說:“老師能將它們變成不同方向的不同神情的人物頭像,三分鐘就能讓你們學會,相信嗎,想學嗎?”我的言語充滿了挑戰性,同學們的注意力完全被我控制了,好奇地靜靜地看著我表演,“不可能!吹牛!”也有些同學充滿的表情看我怎么收這個場。“十、九、八、……三、二、一”隨著同學們的倒數,我提前兩秒完成了任務,全班同學爆出了掌聲。接下來,明確學習任務:讓學生根據自己的生活經歷嘗試著添畫人物不同動作,創作出自己的卡通故事。這就把后面的學習時間、空間都還給了學生。

圖示1

圖示2

利用這種導入形式去完成教學任務,我都要在課前做充分的訓練準備。比如教授國畫《梅竹精神》一課,導入時,我向學生挑戰五分鐘完成一幅墨竹圖。國畫課《蒼松翠柏》第二課時導入環節,我和學生展開競賽:我利用粉筆在黑板上6分鐘完成100棵以上樹木的一幅山水畫。實際我只是利用大約4分鐘時間完成了畫面近處的一棵大樹,其他樹木則畫為遠處的樹林或叢樹。這樣做的好處:作畫步驟清楚,示范具體,畫面主體突出,遠近虛實層次分明。學生的任務是15分鐘在宣紙上完成一棵自己喜歡的樹。

這樣的“似乎難為卻為之甚好”的導入和技能示范融為一體,在有限時間內快速突破了教學難點,既調動學生激情又同時激發出學生強烈的學習興趣,教學效果好,任務完成有保障,很受學生歡迎。

三、《畫故事》――教學難點突破導入法

篇2

1、調研工作

以新課程為導向,圍繞課程實施中的問題,把握重點,有目的、有計劃、有組織地開展調查研究。在調查研究中要注意發現問題、研究對策,總結推廣經驗。本學期小學、初中、高中三個學段于3、4、5月期間開展1次集中調研活動,要特別關注農村地區、基礎薄弱學校、薄弱學科以及高中課改樣本校。適時開展對課改教研工作的調研。本學期繼續選擇部分區縣與市教研室聯合進行教學、教研指導活動。使美術學科的課程改革的進一步深化。小學將于3月、4月進行兩次調研活動,初中3月將進行一次課改調研活動,高中將于4月下旬進行一次課改調研活動。 調研緊緊圍繞美術學科課堂教學和美術學科教學資源的開發與利用的內容,全力推動高中課程改革,繼續深化初中教學評價研究,繼續小學課程改革專題研究、總結、推廣工作。協助本室與北辰區教研室共同指導普育小學的美術教學指導工作。

2、中小學美術教師培訓工作計劃

做好本市小學、初中、高中的暑假課程改革的培訓工作。本著把培訓工作融入教研工作中的思路將舉辦一些培訓研討會,以新課程改革的指導思想和基本理念,指導教學實踐,大力優化教學過程,深化教學改革。

3、總結小學、初中課改經驗推動高中模塊開設工作

認真總結小學、初中課改的經驗,結合本市高中學段進入課程標準實驗的情況,重點解決教學評價和實際教學中的具體問題。將舉辦一次小學“一節好課的標準”研究的討論活動;舉辦一次初中課改課堂評價的研究活動;將于2012年5月下旬在區縣舉辦一次高中課改模塊教學研討活動。協助大港區搞好本學期4月份舉辦的“大港區小學六年課改總結活動”。本學期計劃舉辦兩場市級小學美術學科高效教學系列研討活動,并做好總結工作。本學期計劃舉辦一次市級小學美術學科優秀課例展示活動,并做好推廣工作。

4、加強學科德育的研究與指導

學習研制美術學科德育指導意見,開展多種形式的活動,注重針對性和實效性,切實推進學科德育。

5、研制各學科教學指導意見

積極進行小學、初中學段各學科教學指導意見的研制工作。修訂高中各學科教學指導意見,適時下發。

二、課改專題的研究工作

6、作好美術學科課程資源開發與利用的專題研究工作,本學期組織兩次全市課程資源開發專題研討交流活動。

7、做好中國教育學會“十一五”課題《地方文化資源的開發和利用》天津子課題的總結推廣工作。

8、作好區縣小學、初中學科專題及綜合課題的管理、指導工作。

9、作好天津市“教育科學規劃”課題“地方文化資源在美術教學中的應用”的研究與階段性總結工作和結題準備活動。

三、做好美術學科教研、服務、指導工作

11、繼續學習貫徹《全國學校藝術教育法規》,推進各區縣的學習和貫徹。全面落實我市《關于深化基礎教育藝術學科(音樂、美術)教學改革的意見》中的各項具體目標和要求,并將其列入學科日常教研工作。

13、認真研究具有美術學科特點的校本教研形式,帶動美術教師提高專業技能和教學水平,形成在一定文化基礎上的校本教研模式。

四、做好培養學生的創新精神和實踐能力研究與指導工作

結合美術學科特點堅持作好美術學科“培養學生創新精神和實踐能力”的研究工作。結合小學、初中、高中課程改革的機遇,進一步開展探索培養學生創新精神和實踐能力的學科創新研究活動。形成具有可操作性、示范性的教學案例,以提高課程實施的能力,努力將培養學生創新精神和實踐能力的要求落到實處。2012年4月編寫完成高中美術教學案例集。

五、中小學雙優課評比工作

認真作好中小學雙優課的評比準備工作,作好一節好課的評價標準的內容。

六、研信息化建設

14、加強學科主頁的建設,不斷完善調整學科主頁的內容。充分發揮OA網在學科教研工作計劃中的作用。

篇3

關鍵詞:傳統元素;流行元素;創新

在長期的發展中,我們中國是一個擁有著豐富的文化底蘊與歷史的文明大國,時至今日,傳統文化對我國依然影響巨大。尤其是在進行藝術創作與教育的過程中,將傳統文化滲入其中可以促進學生更好地學習。在素質教育的滲透下,初中美術教學已經成為了教育改革中不可缺少的一部分。隨著教育改革的不斷影響,美術教學不僅要承擔著傳承傳統文化的重任,還要不斷注入流行因素,將兩者進行有機的融合,實現相互促進與發展。

一、促使學生進行創新

在初中美術教材中,包含著許多著名的美術作品。創作者也常常會將自己的情感寄托在美術作品中去,這樣也就可以讓人們在對美術作品進行鑒賞的過程中掌握創作者的思想,也正是因為這種作品被傳統寓意所影響,最終都演變成了后來的美術形式之一。在傳統美術課堂教學中,教師常常只是單一地向學生講述這些美術作品中所體現出的意蘊,并讓學生自己進行理解。但是在實際中,教師采用這樣的教學方法往往不能滿足學生的要求。因此在教學中,教師還要將現代觀點與傳統寓意結合在一起,這樣才能促使學生感受到美術教學中的樂趣。對于學生來說,在這種教學方法中,也可以主動進行創新。如在學習九年級上冊內容《用中國元素來設計》的過程中,教師就可以采用將現代漢字與傳統寓意融合在一起來開展教學活動。對于這一節課來說,其中蘊涵著許多傳統的美術作品,與人們的生活息息相關。如在我國古代男女成婚的過程中,在枕套與被套上都會繡上一些吉祥且寓意好的紋飾,如“龍追鳳”等。而這其中就包含著豐富的傳統文化。因此,在實際教學中,教師就可以將兩者進行結合,并讓學生進行想象,以此來賦予其新的寓意。

二、提高學生的美術素養

在美術教材中,許多的美術作品常常飽含著作者的精神境界,同時也在詮釋著作者的信仰。隨著美術研究的不斷深入發展,人們也逐漸了解到了其中的內涵,并在后續的創作過程中加以運用。但是就目前的初中美術課堂教學來說,教師在開展課堂教學的過程中很少注意到這一方面,只是單純地對美術作品進行較為淺顯的說明,缺乏對作品進行全面的分析與探討。而對于學生來說,也就不能完全掌握到美術作品的真正的藝術價值所在。因此,為了轉變這一現象,就要求教師要將現代圖案的創作理論與傳統圖形的創作規律結合在一起,詳細地向學生講述兩者之間的內在聯系,這樣也就可以促使學生更好地進行創作了。如學生在學習九年級上冊內容《城市雕塑》的過程中,由于這一節課中涉及了許多的雕塑作品。因此實際教學中,教師就可以組織學生對比一些我國古代中各個朝代的雕塑,并從中進行分析,掌握其中的變化。通過讓學生在對比中發現存在的不同,在比較中可以讓學生更好地學習這一節內容。此外,在學生掌握一定的雕塑基礎以后,教師就要將這些作品與現代圖案融合在一起講,這樣也就可以讓學生更好地認識雕塑,并從中產生出全新的認識,從而看到雕塑更為深層的內涵。

三、促使學生掌握一定的色彩技巧

在傳統的美術作品中,常常蘊涵著豐富的色彩技巧,對于這些技巧來說,已經逐漸演變成為了一向不成文的規定。教師在開展課堂教學的過程中卻少有針對色彩技巧進行的講述,只是片面地對圖形進行探討,探討的內容還是書本上所講述的內容。這樣在學生看來,教師度講述的內容往往過于枯燥。因此,針對這一現象來說,教師要在實際教學中向學生講述一些現代造型中的色彩運用,這樣學生就可以在掌握傳統色彩知識的過程中更好地學習色彩技巧了;與此同時在教師的不斷引導下,學生還會重視到傳統用色觀念,并在此基礎上進行創作。如學生在學習九年級上冊內容《傘的設計》過程中,教師就可以針對其中傘的配色進行講述,并讓學生明確冷色調與暖色調相互搭配的好處。此外教師還可以組織學生對傳統色彩技巧進行創新,這樣有助于提高學生的學習效果,幫助學生更好地掌握色彩技巧。

四、教師要組織學生進行創造

對于這一階段的初中生來說,往往處于比較活躍的階段,也正是因為這一階段的性格特點,使這些學生不喜歡聽教師單純的理論講述,而是喜歡通過自己動手來制作與創作。所以在此階段中,如果教師采用單純的理論講述不僅會影響教學效果,同時還會降低學生的學習興趣。而通過讓學生參與動手制作,則會讓學生產生出主動參與的熱情,對于學生自己動手制作的作品來說,其中存在著學生豐富的性格特點與思維方式。這樣,學生在進行創作的過程中,也就很自然地將自己的思維方式引入到作品中去,在理解傳統文化的基礎上進行創新了,這樣也就可以有力地提高學生的學習質量,保證了學習效果。如在學習九年級上冊內容《用泥造型》中,教師就可以讓學生了解和明確在泥塑成型的過程中,創作者是懷著怎樣的一種心情去創作的,還要讓學生懂得作品中所蘊涵著的寓意。一面代表著流行一面代表著傳統,在這部作品中充分綜合了兩種截然不同的元素,既增強了作品傳統元素中的優雅,又實現了對流行因素的創新。這樣,學生在對美術作品進行創作時,不僅可以認識到自身的美術水平,還會加深對美術文化的認識,從而更加深刻地了解到傳統元素與流行元素之間的聯系,這樣才能更好地將兩種元素融合到一起。

五、結語

傳統元素一直影響著今人的創作,在傳統元素中,擁有著上千年凝聚出的神韻。因此,將傳統元素與流行元素進行有機的融合,可以促使初中美術教學更加完善,更富有內涵和文化底蘊。

參考文獻:

[1]錢恒.淺論在初中小組合作學習中的多層指導教學--探索新課程改革與傳統優秀教法的有效融合[J].教育教學論壇,2014(34):206-207.

[2]陸一黎.關于初中美術“設計•應用”學習領域教學的思考———以兩節評比課為例[J].中國美術教育,2015(3):16-19.

篇4

關鍵詞: 初中美術 課堂作用 對策

新課標要求初中美術教學積極發揮教師的作用,形成更加統一的課堂教學環境。因此,針對中學美術課堂教學存在的問題,需充分發揮教師在課堂教學中的引導作用,擺脫早期教學模式存在的不足,為中學生創造更加優越的學習平臺。

一、初中美術教學現狀

美術是文化知識學習不可缺少的內容,學習美術具有多方面的文化價值。受到課程知識體系的影響,初中生對美術課學習缺少興趣,造成思想認知及學習實踐方面的問題。從初中教學可持續發展角度考慮,必須回顧美術課堂教學中存在的種種問題,才能為教學改革提供有效的指導意見。

1.觀念不足。

當前,初中學校把教學重點放在語、數、外等重點課程教學中,對美術課程教學缺少足夠的思想重視,這種落后的思想觀念必然誤導教學活動。例如,教師作為美術課程教學的組織者,其對美術課教學不予重視;無法引入先進的課程教學理念,為學生打造高效課堂;影響實際教學活動的執行流程,影響學生參與美術課堂的學習興趣。

2.實踐不足。

課堂教學是學生接觸美術知識的主要平臺,教學實踐依舊存在不同的認知誤區,這與教師選擇的教學題材、教學方法等存在密切關系。在傳統教學觀念的束縛下,教師授課主要采用“講解為主,問答為輔”的方式,學生大部分時間都在傾聽教師。一方面,教師占據課堂主體地位,大部分時間用于教師講解、描述,另一方面,學生并沒有過多機會與教師互相交流,教學主體地位缺失,不利于教學水平提升。

3.專業不足。

我國義務教育階段的美術教育還有一些不符合素質教育要求的地方,如課程綜合性和多樣性不足;過于強調學科中心,過于關注美術專業知識和技能;在一定程度上脫離學生的生活經驗,難以激發學生的學習興趣。因此,必須通過課程改革,促進美術教育在我國基礎教育體系中發揮更積極的作用,為國家培養全面發展的現代公民。

二、教師在美術課堂教學引導中的作用

“師者,所以傳道授業解惑也”,教師是一切課堂教學活動的引導者,教師個人表現對課堂教學質量有很大的影響。新時期中學美術課堂教學突出教師的引導作用,要求學生尊重教師在課堂中的協調作用,努力發揮教師對課堂活動的主導功能。筆者認為,教師在初中美術課堂中的作用具有多樣性,主要表現包括:

1.宣傳作用。

美術課程能陶冶學生的高尚情操,提高審美能力,增強對自然和生活的熱愛及責任感。教師作為課程教學的執行者,可以通過課堂講解美術知識的形式,向中學生介紹、宣傳美術課程,使其對課堂學習活動產生濃厚的興趣。課堂是學生接觸文化知識的主要平臺,宣傳美術是弘揚中國傳統藝術的方法,并培養他們尊重和保護自然環境的態度及創造美好生活的愿望與能力。

2.思想作用。

美術是人類文化最早和最重要的載體之一,運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要文化行為。“藝術思想”是當代學生缺乏的人文情操,轉變課程學習思想是初中生全面發展的基本要求。教師在美術課堂中具有“思想標桿”的作用,利用個人對美術課程的認識、分析,把課程知識精華傳授給學生,從思想上引導學生感受美術的藝術氛圍,進而增強學生的藝術意識。

3.教學作用。

美術課程更多地讓學生接觸實際事物和具體環境,有利于發展學生的感知能力,從而向思維提供豐富的營養。教學是教師課堂作用的核心表現,也是重點工作,可從多個方面為學生提供美術學習方面的幫助。一方面,教師要根據美術教材設計課堂教案,編寫相關授課流程,另一方面,教師對學生在課后提供專業輔導,帶領學生深入理解美術教材,鞏固所學新舊知識。

4.改革作用。

藝術改革時代,創新精神是社會成員最重要的心理品質之一。美術教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性,提供了創造活動最適宜的環境。教師根據個人長期研究的課程對象,把先進的美術理論知識用于課堂,讓學生體會到美術對藝術領域的重要性,改變過去對美術產生的不正確看法。例如,將新課標執行于美術課堂,教師起到了教學改革的帶頭作用,創造了更加新型的課堂模式。

5.主導作用。

尊重和保護人的主體性是現代社會的基本特征,美術教學課堂要尊重學生的主體地位,一切教學活動圍繞學生開展。教師是美術課的引導者,通過教師教學可以彰顯學生的主體地位,并且引導其學習更多美術知識。例如,課堂對美術學習內容和方式的選擇,必然注重學生個性的影響,美術課程是最尊重學生個性的課程之一,這些都依賴于教師課堂主導作用的發揮。

三、發揮教師課堂引導作用的綜合對策

新課標有利于教師教學理念的更新,有利于教學方式的轉變,倡導靈活運用多樣化的教學手段和方法,為學生的自主學習創造必要的前提。但是,對照新課標提出的新要求,可以發現初中美術課教學面臨一些問題,“教學誤區”現象普遍存在而影響教學質量。

1.創造機會。

在教學中,應當遵循審美規律,多給予學生感悟藝術作品的機會,引導學生展開想象,進行比較。“互動教學”是美術課堂急需倡導的一種方式,搭建平臺促進師生之間的溝通交流,對美術課程知識形成共同認識,這將有助于教學工作的開展。此外,當學生對美術知識存在疑惑時,教師要提供表達機會,讓學生“敢于思考、敢于提問、敢于交流”,這些都是活躍課堂氛圍的可行性方法。

2.創設情境。

教師要積極為學生營造有利于培養創新精神的學習環境,通過思考、討論、對話等活動,引導學生在美術創作活動中,創造性地運用美術語言。美術教學要創設一定的文化情境,增加文化含量,使學生通過美術學習,加深對文化和歷史的認識,加深對藝術社會作用的認識,樹立正確的文化價值觀,涵養人文精神。從備課環節開始,教師應考慮課堂情境要求,設計符合中學生心理的教學流程。

4.注重考評。

初中生美術知識考評依舊是“分數”標準,按照考試成績衡量學生的學習水平,考試分數固然是美術課程評價的核心標準,但不是唯一標準。“為了考試而學習”,這與教育考核要求是相違背的。未來我國教育體制逐步走向開放性,美術教學活動應當堅持考評制度的多樣性,通過學生日常學習狀況的綜合考評,激發學生的學習興趣,避免硬性指標考核產生的誤導作用。

近年來,教育部門為了強化初中美術課教學活動,積極頒布了新課程標準作為教學準則,為教師提供了更加標準化的教學指導。美術是現代藝術體系的主要構成部分,從小培養美術知識對中學生全面發展具有深遠意義。教師是課堂教學活動的引導者,任何一門學科教育必須由專業教師帶領學生學習,才能獲得更加理想的教學成效。

參考文獻:

[1]高青友.淺談新課程理念下美術教學激趣藝術[J].時代教育(教育教學),2012(10).

[2]別耿飛.中學美術課堂示范教學的利弊與思考[J].學理論,2012(06).

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一、欣賞?評述――比較――討論――歸納法

現代水墨欣賞課方面的教學目的是:①通過欣賞中國的現代水墨和西方馬蒂斯現代派的作品,讓學生對現代水墨有初步的了解。②提高學生對現代水墨的審美能力,讓學生從中西融合的角度認識現代水墨的經營構思。要求是:①基本了解所講作品。②能評述和欣賞作品。教學的重難點是:現代水墨體現的自身內涵及如何表達欣賞作品后的感受。

在教學過程中,教師可以用一幅西方寫實主義的靜物畫引出林風眠的《靜物》,兩幅畫作橫向比較,讓學生分組討論,最后由教師總結學生的答案。

如前者是西畫,后者是中國畫;前者寫實,后者抽象;前者材料的布面油畫,后者是紙質水墨。接著選取林風眠的《魚鷹》和馬蒂斯作品,對學生提問:畫中畫的是什么?這樣的畫給大家的視覺感受是什么?待學生回答完畢,教師可對現代水墨作品做詳細分析。馬蒂斯的簡單介紹即可。石匠出生的林鳳眠,教材中選用的是《靜物》他的水墨經營意識就很明顯,他吸取了民間瓷繪和西方馬蒂斯現代派的特色,在畫面經營構思上力求簡潔明朗,講究一種形式構成意味。學生在“視”林鳳眠作品的時候,可能不能詳細地說出作品具體哪里好,但“知覺”就是很生動。這時候可以穿插小部分中國民間瓷繪方面的內容,讓學生自己從中體會水墨的韻昧。教師還可以選取谷文達的作品《正反的字》、《圖騰與禁忌》、《青。爭。則。生。靈。》等,讓學生初步積攢了一些欣賞現代水墨的思想。

二、造型?表現――點、線、墨法的造型元素表現法

現代水墨“造型?表現”領域的實踐課,可以從“點”、“線”“墨法”三個方面著手開展。此節課的教學目的是:①通過欣賞部分現代水墨作品,讓學生從“點”、“線”“墨法”中概括初現代水墨的造型要素。②提高他們創作現代水墨的興趣,培養合作意識。要求是:①基本了解所講作品的創作方法。②合作或獨立完成一幅現代水墨課堂作業。教學重點和難點是:從“點”、“線”“墨法”三方面認識現代水墨;學生實際操作是畫面的把握。

在課堂實踐中,教師可以從點的形態、墨色、組合三個方面引導學生創作,用形狀不一的點,變化的墨色進行多樣組合,創作人物風景皆可。(示范圖例)在實踐線條上,可以從線條自身的筆韻出發,任由他們主宰線條來表達情感。墨法方面的嘗試,可以通過潑墨、沖墨、破墨等墨法的探究,把墨法上升到一個新的階段,以潑墨為例,傳統的潑墨法僅僅是用筆大塊地涂色,好似潑灑一樣,而現代水墨畫家真的用碗裝墨水色彩往畫上潑,兩種方法學生都可以大膽嘗試,不但用墨,還可以加入色彩,鼓勵他們用超常規的方法,做出豐富多彩的變化。教師講述10分鐘完畢后,剩余的30分鐘由學生自己動手完成作品,教師需要重申作業要求:可以從“點”、“線”“墨法”中挑選一方面進行創作,也可以三者或兩者結合起來創作。人物風景皆可,也可以表達情感,如用線條在生宣紙上表達“憤怒和喜悅”。

三、設計?應用――案例探究理解法

在“設計?應用”學習領域,顯然受探析現代水墨抽象性方面,此課程把更多的時間學生自己動手。教學目的:①通過探析石果和劉子建的抽象性表現手法,發展學生的設計制作意識和創造能力。②提高學生動手能力,鼓勵學生利用多種方式進行制作。要求:①基本了解兩位畫家的制作方法。②獨立完成一幅抽象作品。教學重難點:從抽象性方面認識現代水墨;學生操作材料時難以把握畫面。

教學過程中,先對抽象性作簡單介紹,講述在傳統水墨中造型乃是傳情達意的手段,因此,歷代水墨畫家都把“不似之似”作為藝術創作的根本原則,而現代水墨畫家正是打破這種原則。接著通過舉例來詮釋抽象性。以石果為例,他注重在傳統藝術和現代藝術之間尋找合適的連接點,方法是用西方現代藝術的觀念去發現傳統藝術手段的現代價值,他為現代水墨創造了融中國傳統拓印方式與中國傳統書寫方式為一體的水墨形式。如《一卦?乾九五》中拓印造成的肌理感和粗糙感與遠占時代有著天然的聯系。對于初中學生,教師大可不必給學生灌輸這些相對晦澀難懂的情感,可以把抽象性水墨的形式應用到學生實際生活中。精神方面區別于形式方面,現代畫家不再以獲得某種藝術效果或意境作為自己的目標.而是關注精神的表達。在學生的實踐中,可以讓學生畫出某種心情,用以彰顯他們的個性以及抒發內心情感。

四、綜合?探索――實驗創作法