建筑藝術的文化內涵范文

導語：如何才能寫好一篇建筑藝術的文化內涵，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

篇1

文化是建筑的靈魂。中國建筑，是中華民族輝煌成就的標志，在歷史長河中留下了光輝燦爛的一頁。21世紀的競爭將取決于“文化力”的較量，對建筑來說也是如此。前幾年，“歐陸風”大肆蔓延，不從傳統文化中汲取養料，到處不顧條件競請境外建筑師來本地創名牌。在城市化進程逐步加快的今天，大建設中“建設性破壞”時有發生，說明我們對傳統建筑文化價值的近乎無知以及對西方建筑文化的盲目崇拜。世界知名規劃師和建筑師伊利爾•沙里寧說:“讓我看看你的城市，我就能說出這個城市在文化上追求的是什么。”

或許，中西文化的碰撞從來沒有像今天這樣激烈。解放后我們產生不少優秀作品，特別是1959年北京興建的十大建筑，在理論和實踐上都對中國建筑文化傳統有很大的發揚。后來對復古主義的批判、受前蘇聯建筑文化的影響、國民經濟困難時緊縮和調整建筑標準，以及中的“大批判”，都波及到建筑文化的發展。改革開放本是建筑文化發展的大好時期，卻又受到“歐陸風”的侵襲。有一種誤解:承認中國建筑文化很有特色，但這些傳統已經與現代的技術和材料不相適應，是過時的文化，因此在是否需要發揚傳統的問題上猶豫不定。我們說，只有民族的，才是世界的。在建筑領域五光十色異彩紛呈的形式下，更要把握住自己，不能迷失了自我。梁思成早就提出，歷史上每個民族的文化都產生了它自己的建筑，隨著文化而興盛、衰亡。任何新的文化、包括建筑文化，都離不開歷史的沉淀和積累，只是我們怎樣去把握和傳承的問題。

當今建筑市場的紊亂也是導致建筑文化品位低落的原因之一。建筑業繁榮是事業發展的標志，是文化高漲的象征。但由于專業篡行，專家錯位，給建筑的文化品位帶來不幸。工程師多但真正行家里手少，開發商承包商多，而建筑師設計師少，樓盤多而有個性的少。學建筑的要受非學建筑的制約，方案競賽中選中的不是最佳方案，而是錢能通神，怪現象多。城市不像城市，鄉村不像鄉村，鄉村拙劣仿造大賓館，到處是鋼筋水泥，沒有一點鄉村味道。云南麗江竟蓋了幾個像希爾頓那樣的星級賓館。一座座花費了大量金錢卻無個性的建筑拔地而起，一個個面目雷同的新興城市遍布各地，原有的古建筑群落受到新建筑的污染和破壞，完全忽略了民族建筑風格的發揚和保護。到處都是白瓷墻，藍玻璃，一看就知道是中國建筑，外國人稱，這是廁所瓷磚貼錯了弄到外墻，而國人以為這就是氣派，就是豪華。北京城在不斷的拆遷建設中把舊城風貌改造得支離破碎，令人痛心。中國的建筑師在哪里，21世紀中國現代建筑往哪里去?中國建筑協會副理事長張祖剛對于北京老城的快速消失深感痛心，對于北京一些新建筑的出現無比遺憾，缺乏品位的現代建筑越來越多。雨果曾說:“建筑藝術是最偉大的產物而不是個人的產物，不只是天才們的杰作而是平民百姓的勞動結晶，是一個民族留下的寶藏，是世世代代的積累，是人類社會不斷升華的遺留物。”

由此可見，建筑不但是藝術，更是一個民族文化的重要組成部分。面對全球強勢文化，中國建筑顯得無所適從。被建設部授予“中國建筑大師”稱號的張開濟，幾年前與吳良鏞、貝聿銘等一起給中央寫了一封信，呼吁北京不要大拆大蓋了，寫字樓、大賓館先不要蓋了，否則，古老的有價值的建筑還沒想好怎么辦就一片片消失。利益是暫時的，而遺憾是永遠的!英國倫敦這些年城市發展很快，但建設部門總是努力保持著這些街巷古老的特色，即使是擴建街道，興建新的公共設施，也要在保護這些古街巷的前提下進行。這些小街巷不準車輛通行，只供行人步行。倫敦人這么小心翼翼地保護著這些這些看上去很丑陋的小房子，讓人產生一種深深的敬意。這就是城市的文化，城市的品位和城市深厚的底蘊了。德國的柏林也是這樣。作為首都，柏林只有一百多年。正因歷史短，他們才更加珍惜僅有的東西。100年以上的建筑都是歷史文物，須無條件保留。即使是拆除一棟沒什么特色的民居，都必必經城市建設部長的批準。走在柏林，仿佛走在19世紀的大街上。他們原汁原味地保護了原有建筑群落，你會發自內心地感嘆這座城市歷史的悠久和文化的深厚，你覺得不僅僅是在趕路，而同時是在參觀一座巨大的古跡陳列館。中國建筑師在國際上處于弱勢的一個重要原因在于“西學”與“中學”的根基都不夠，相比之下“中學”的根基尤為薄弱。還原歷史，修舊如舊。如果我們在建筑文化研究中能以審美的意識發掘遺產，當能另辟蹊徑，豐富建筑的文化內涵。像中國這樣悠久的國家，除列入保護名冊的歷史文化名城與歷史街區外，可以借題發揮大做文章的城市與地段俯拾皆是，就看你如何去發揮，去構想，去創造。要正確處理好名城保護、規劃、建設與經濟發展的關系，使名城既有傳統感、又具現代感，做到兩者交相輝映，體現出自己的特色，提高名城的文化品位。“近代哈爾濱的城市建筑體系是以西洋建筑為主體的構成體系，其中，以新藝術運動、裝飾藝術運動和現代主義建筑為代表的西方現代建筑是20世紀上半葉歐美建筑發展的主導潮流。這樣一些代表世界建筑發展方向的摩登建筑能夠同時性地出現在近代哈爾濱的城市建筑中，這在中國近代建筑體系中具有重要意義。”

1990年，黃山被聯合國教科文組織列入世界自然文化遺產名錄，確立了它在世界上的地位。黃山是中國的名片，在1000多年的建設歷史中，留下的古觀寺廟、險塞關隘、游道平臺、亭閣、橋梁、門坊等數不勝數。這些建筑已成為黃山文化景觀不可缺少的部分。“一個沒有歷史的城市，是一個貧血的城市，是一個趣味低級的城市;一個不懂得保護歷史的城市，是一個沒有品位的城市，更是一個沒有靈魂的城市。”

2建筑藝術與藝術建筑

建筑作為名詞，指人們用石材，木材等材料搭建的一種供人居住和使用的物體，如住宅、橋梁、場館、寺廟等。作為動詞，在土木工程范疇，建筑是指興建房屋之類或發展基建的過程。但這些描述遠沒有揭示出建筑的內涵與外延，建筑實際是實用價值與審美價值、工程技術手段與藝術手段緊密結合的美術門類。建筑的本質是人類建造以供居住和活動的生活場所，所以，實用性是建筑的首要功能;不過隨著人類實踐的發展，物質技術的進步，建筑越來越具有審美價值。車爾尼雪夫斯指出，“建筑作為一種藝術，比其他各種實際活動更專一無二地服務于美感要求”。由此看來，建筑是不能不講究藝術的。

就總體而言，建筑藝術與工藝美術一樣，也是一種實用性與審美性相結合的藝術。在閩西南山區腹地，客家人聚居的一帶山莊，遍布著一座座環形的圓樓，它以其古樸、粗獷、莊嚴、雄渾的風格與精巧玄妙的建筑工藝，吸引著中外建筑專家與游客前來參觀、訪問，它被贊譽為“遺落的古月”、“建筑的奇葩”、“神話般的山區建筑模式”、“獨一無二的世界建筑藝術”。建筑藝術的成敗不僅在于建筑者自身，還在于使用者對于建筑藝術語言的共識度。建筑者通過美學的感悟和藝術分析，充分發揮自己的創作才能，設計出了大量有特色的優秀作品，這些作品有文化、有內涵、富有人情味，具有地域特色和時代氣息，把建筑藝術推向一個多元化發展的新階段，進而產生了眾多的建筑風格。建筑風格按國家地區與民族分，有歐陸風格、地中海式風格、非洲風格、拉美風格等;按建筑物的類型分，有住宅風格、別墅風格、宗教建筑風格等;按照歷史發展流派分，有古希臘風格、古羅馬風格，歐洲中世紀風格，文藝復興風格等。建筑藝術是環境藝術。環境是建筑中不可缺少的一部分，建筑環境是人們賴以生存的空間，無論是工作、生活與學習都離不開環境的影響，建筑藝術追求的就是和建筑環境的高度和諧。建筑是人類創造的最偉大的奇跡和最古老的藝術之一。從古埃及大漠中的金字塔、羅馬的斗獸場到中國的長城，無不閃耀著人類智慧的光彩。建筑藝術是空間藝術，合格的建筑師對建筑空間要有自己文化上的理解，建筑在存在意義上可以說是空間意義上的延長。建筑藝術的元素是光、影與墻和空間，表現形式是四維空間。建筑美不僅在于實體，更在于虛體;不僅在于時間，更在于空間。外部空間組織也是十分重要的，建筑藝術不能不考慮外部空間。與今天雜亂無序、建筑與環境失衡的城市空間相比，和諧、有機的傳統建筑外部空間逐漸吸引了各類學者的關注。

人類需要藝術性強的建筑，哪怕你搭一個最具有實用價值的谷倉，也還是要講究一下為好。建筑與人類生活有密切關系，它用其巨大的藝術表現力與人類文化構成深刻的對應關系，世界上杰出的建筑藝術作品都是文化最鮮明、最深刻也是最長久的體現。作家果戈里說:“建筑是歷史的年鑒。”我國侗族建筑就很有講究。“侗族桿欄式建筑門的結構，既有遮風擋雨、隔濕避瘴的生態適應功能，又具有文化功能、建筑審美功能和藝術特色。它蘊含著侗族生態建筑宇宙觀和原始信仰體系中的‘生命神性’，其開放性空間結構構成一個人性的封閉空間。它既是建筑空間人性化的表述，又是對‘人宅相扶，感通天地’的‘天人合一’生態建筑宇宙觀的深度表述。”

雨果稱建筑是“石頭的史書”，他在《巴黎圣母院》中說過:“人類沒有任何一種重要的思想不被建筑藝術寫在石頭上。”人們無時無處不在感受著建筑的美。漫步街頭，你會為儀態萬千、新穎別致的現代高樓大廈所吸引，你也會被絢麗多姿、聞名遐爾的古代建筑藝術所陶醉。建筑具有雙重屬性，教皇亞歷山大有名言:“真的有價值的是實用，華麗的光環卻是跟感官借來的”。其他品類比如文學、音樂、繪畫與建筑是不同的，它們是精神產品而不是物質產品。建筑既是物質產品，也是精神產品，其藝術性體現在建筑的功能、目的和方法、手段的和諧統一之中。建筑作為物質產品，體現著一定時代的物質文化生產水平，作為精神產品，其視覺形象體現了一定時代的審美觀。我們追求藝術性的建筑，是為了讓建筑給我們帶來適用的同時，也帶來美的享受。哪怕是最簡單的、最實用的建筑，我們也不希望看到劣質的材料，不合理的設計，混亂的架構，面目可憎的外形。在豐富多彩的中國古代建筑藝術中，塔是給人以“建筑美”的建筑類型之一。“位于北京廣安門外的天寧寺塔是一座典型的遼代八角密檐磚塔，其造型優美，古時從西南方進北京城遠在十幾里外即可見到這座佛塔聳立在地平線上，是北京城的重要地標之一。”

再如橋梁，不僅具有使用功能，還具有觀賞功能，為城市起到美化作用。優秀的橋梁作品常被視為城市的標志與驕傲，甚至成為時代的象征、歷史的紀念碑和游覽的勝地。橋梁美學是一門涉及面極廣的學科，既有美學基本原理，又有橋梁工程的結構概念。古埃及、古希臘、古羅馬，在磚石結構的技術條件下從梁板結構，發展到拱，發展到穹隆，到高直建筑的磚石框架結構;古代勞動人民，運用簡陋的技術創造出了諸如金字塔，斗獸場，雅典衛城這樣氣勢宏偉的杰作，古代西方能工巧匠的智慧在各類建筑中發揮得淋漓盡致。如果審美迷失，藝術缺失，只有建筑而沒有藝術，只有居住功能不具備審美功能，肯定會被歷史所忽略。建筑是科學與藝術的統一，但最終是藝術。

3生態建筑、節能建筑與環保建筑

所謂生態建筑，是指將建筑看成一個具體的生態系統，達到經濟、自然和人文的三大生態目標，還必須實現生態健康的“五化”(凈化、綠化、美化、活化、文化)指標，達到一種高效、低耗、無廢、無污、生態平衡的標準。2008年10月25日，作為第三屆中國國際建筑藝術雙年展的主題，《城市、建筑與生態》論壇在北京序幕。專家學者齊聚一堂，圍繞業界最關注的如何建造可持續發展的生態城市這一熱點問題，展開了精彩討論。黨的十六屆三中全會提出了“以人為本，全面、協調、可持續發展”的科學發展觀，是我國全面實現小康社會的戰略思想。同志指出，要加快轉變經濟增長方式，將循環經濟的發展理念貫穿到區域經濟發展、城鄉建設和產品生產之中，使資源得到最有效的利用。在加快建設社會主義新農村，特別是搞好城鎮村的規劃和建設上，我們應切實將循環經濟的發展理念貫穿到農村經濟社會發展過程中去。

生態一詞，古代是顯露美好的姿態，或者指生動的意態。后來通常指生物的生活狀態。簡單地說，生態就是指一切生物的生存狀態，以及它們之間和它們與環境之間環環相扣的關系。生態學，是動物與植物之間及其對生態系統的影響的一門學科。如今，生態學已經滲透到各個領域。要保護和改善生活環境，就必須保護和改善生態環境。我國環境保護法把保護和改善生態環境作為其主要任務之一，正是基于生態環境與生活環境的這一密切關系。生態環境并不等同于自然環境。自然環境的外延比較廣，各種天然因素的總體都可以說是自然環境，但只有具有一定生態關系構成的系統整體才能稱為生態環境。僅有非生物因素組成的整體，雖然可以稱為自然環境，但并不能叫做生態環境。要完成一個建筑項目，有效的計劃是必需的，無論設計乃致最后完成都需要考慮到整個建筑項目可能會帶來的環境沖擊。萊特是現代建筑四大師之一，全美20世紀十大傳世建筑，他一人就占了四席，非科班出身但奇思妙想不窮。他的落水山莊名列十大傳世建筑之首，這是一座建在瀑布上的房子，美得絕倫。建筑是不可能脫離空間而進行的，所以不能不考慮環境;建筑的目的主要是為了人，因而又不能不顧及生態環境。近年來，全國各地都興建了大量的節能建筑。

建筑節能是一門跨學科的技術，它集成了規劃、建筑學及材料、土木、環境、機電、設備、熱能、信息等工科的專業知識，同時，與之密不可分還有社會學等人文學科。但是，建筑節能領域存在很多技術及質量問題。節能就是盡可能地減少能源消耗量，生產出與原來同樣數量、同樣質量的產品。建筑是一門藝術，節能是一項國策，藝術與國策完全可以統一于建筑中。什么是建筑學?國際建協華沙宣言指出，建筑學是人類建立生活環境的藝術和科學。因此，建筑與環境是密不可分的，建筑總是在特定環境中，是整體空間結構的一部分。1989年5月聯合國環境署理事會通過了“關于可持續發展的聲明”。之后，1992年在巴西里約熱內盧發表了“二十一世紀行動綱領”，提供了更詳盡的發展藍圖，可持續發展包含的“需要與限制”、“進步與極限”等內容，賦于建筑學一種新的環境意識及認識世界的角度，它是建筑師的職業責任核心之一。“可持續發展觀的提出是人類發展史上的里程碑，它為人類社會的發展指明了方向。”

建筑時一定要將建筑節能融入設計中，要提高能源利用效率，降低民用建筑使用過程中的能源消耗。隨著生活水平的提高，人們對住宅周邊環境的要求越來越高，開發商為了住宅銷售和價格定位，往往偏重有利于銷售的要素，使住宅面向風景優美、視野開闊的方向。通透外飄窗、落地窗比比皆是，而對節能要素不予考慮。許多購房者在選購住房時，往往注重房子的價格、戶型、位置、環境等，幾乎不去過問節能等工程質量的問題，甚至根本不懂什么是建筑節能。目前我國新建建筑有99%是高能耗建筑，只有不超過5%采取了節能措施，單位建筑面積采暖能耗為發達國家新建建筑的3倍以上。小區規劃布局時未從節能角度考慮建筑的最佳朝向，只是簡單考慮日照和通風等影響。夏熱冬冷地區盲目套用國外寒冷地區的建筑方案。有的地方建筑設計只考慮護結構的隔熱和加強建筑的嚴密性，而忽視由于封閉陽臺帶來的附加溫室效應，導致南向過熱以及各不同朝向房間嚴重的熱力失調。對亞熱帶氣候特點的節能技術，主要有自然通風、遮陽、隔熱以及自然能的利用。自然通風優良的住宅，空調能耗也會大大降低。建筑業有一種說法:“浪費就是美”。在這種思想下，很多建筑徒有美觀卻不節能。除了設計之外，建筑材料是否節能也值得考慮。比如屋頂材料，外墻材料都十分重要。提倡利用自然資源，遵循建筑與環境共生的原則，建筑設計應充分利用自然，保護自然，而非改變自然，特別是具有特色的自然地貌，應充分利用。如車庫、公共區域以及住宅的客廳臥室都盡量使用自然光，利用太陽能技術為室外廣場燈、草坪燈提供電源;利用風力發電補充公共照明的電源，將自然光源引入地下一層，減少公共照明負荷;采用雨水回用技術進行綠化灌溉及清洗車輛等等。

篇2

本文就建筑藝術的文化內涵、建筑藝術審美特征、東西方建筑文化對比入手，就建筑藝術設計與東西方文化的關系進行了淺析。

關鍵詞：建筑藝術 文化習俗

中圖分類號：J59文獻標識碼： A

引言

建筑是藝術、哲學、歷史、經濟等的綜合體，是隨著人類文明的進步而產生的。而建筑藝術擁有獨特的藝術語言，這種文化價值和審美價值具有象征性、形象美，體現出民族性和時代感。建筑藝術可分為紀念性建筑、宮殿陵墓建筑、宗教建筑、住宅建筑、園林建筑、生產建筑等類型。

一、建筑藝術的文化內涵

由于建筑與人類生活的密切聯系，巨大的藝術表現力量以及它與人類文化的深刻的對應關系，杰出的建筑藝術作品都是文化的最鮮明、最深刻也是最長久的體現。不同文化圈的人群會有不同的建筑觀念，不同的建筑藝術手法、趣味，不同地域、民族、階級，不同時代，建筑藝術作品都有不同的面貌，反映出深刻的文化內涵。法國作家雨果在著名的《巴黎圣母院》中說過：“人類沒有任何一種重要的思想不被建筑藝術寫在石頭上。”雨果稱建筑是“石頭的史書”。俄國作家果戈里說過：“建筑是歷史的年鑒”。他們都認為建筑藝術反映人類深刻的文化。當代藝術家簡森在《世界美術史》中說：“當我們想起任何一種重要的文明的時候，我們有一種習慣，就是用偉大的建筑來代表它。”

西方文明對神靈的崇拜、對宗教的敬畏深深影響了他們的建筑藝術，突出建筑本體、風格多樣變化和直指蒼穹的藝術造型等個性特征在西方宗教建筑上表現得非常充分。從最早的多神教神廟到后來的基督教和伊斯蘭教的教堂和禮拜寺，以及文藝復興以后的宗教建筑，幾乎無不如此。

中國傳統建筑，從整體到構件，大都采用木質材料。這種不同于陰冷的石頭的材料，具有讓人感覺溫暖、實用、輕捷的特點，傳達出一種入世的生活氣息。

建筑的文化內涵表明，建筑藝術風格的形成和發展不只是物質因素的作用，同時可能是，甚至更主要的是精神文化因素促成的結果。欣賞建筑藝術時，我們要時刻把產生它們的時代的、民族的、地域的文化土壤聯系起來，這樣就會產生更深刻的感受。

二、建筑藝術的審美特征

1、物質功能性與審美功能性相結合的藝術

建筑的物質功能性是指建筑的實用性、群眾性、耐久性。所謂實用性，即是說，建筑的目的首先是為了“用”，而不是為了“看”。即使是紀念碑、陵墓也要考慮舉行紀念儀式時人流活動的具體要求。其它各類藝術，美可以是唯一目的或主要目的，而建筑卻必須和實用聯系在一起。

2、空間延續性和環境特定性相結合的藝術

人們在任何一點上欣賞建筑，感覺都是不完整的，只有在各個位置，從遠而近，從外而內，從上到下，從前而后，圍繞建筑走遍，才能獲得完整的感覺。如果是一個建筑群體，那就更復雜，更需我們不斷地變換觀賞位置。人們就是在這種位置的不斷變換中，也就是空間的不斷延續中獲得了審美感受。正因為建筑具有空間延續性，因此，它的藝術形象永遠和周圍的環境融為一體，有的甚至還主要靠環境才能構成完美的形象。

3、正面抽象性與象征表現性相結合的藝術

建筑藝術在空間里塑造的永遠是正面的抽象的形象。說它是正面的，是因為建筑所反映的社會生活只能為一般的，

而不可能出現什么悲劇式的，頹廢式的、諷刺式的、傷感式的、漫畫式的形象。

在建筑藝術中，象征的意義也是很廣泛的，可以容納很多內容，昨天可能是象征著皇權神威，今日可以是象征著統一團結，比如天安門就是明顯的例子

三、東西方建筑藝術的區別與相互滲透

1、中國傳統文化源遠流長，博大精深，典籍豐富，流派繁多，蔚為壯觀。其歷史悠久，底蘊深厚，內容博大精神，影響深遠，曾長期居于世界文化之先頭。建筑藝術作為中國傳統文化的一大門類，是集藝術性與實用性于一體的社會物質產品。在數千年的發展過程中積淀了深厚的文化底蘊，形成了獨具特色的中國古代建筑藝術。

不管是哪一個階段中國古代建筑藝術都蘊含了深刻的文化內涵。 首先，“天人合一”的理念。從現有的考古材料來看，古代中國在新石器時期已經有了維持生存的農耕技術。古代先民日出而作、日落而息的農耕生活；寒來暑往，一枯一榮的自然現象；播種、收獲，收獲、播種的互動過程；與自然和周遭環境緊密相連的命運聯系，構成了當時人們生存狀態的全景圖畫。不管是哪一個階段中國古代建筑藝術都蘊含了深刻的文化內涵。

其次，森嚴的等級制度。大詩人杜甫曾有詩曰：“朱門酒肉臭，路有凍死骨”。這就是說僅從建筑上就能看出一個人所處的社會地位。

再次，濃郁的宗教氣息。這類建筑主要是寺廟、塔類建筑，其在建設過程中，對質、數、文等做了相關要求，體現出來的都是道教的思想：1.天圓地方，天三地四的思想2.道教溶于自然，自然和諧的思想.3.道教五行相生相克的變化4.道教的風水理念等。這與佛、道文化在中國的普遍傳播與人們對其認同感是不可分割的。走進寺廟類建筑，莊重嚴肅的氣氛，加上裊裊的檀香氣味，當你面對那宏偉的神像是，心中不由自主的便產生了一種頂禮膜拜的沖動。總之，不管是哪一類建筑總是與中國人的傳統文化觀念是分不開的。中國建筑特別重視群體組合的美。群體組合常取中軸對稱的嚴謹構圖方式，也有自由式組合。不管哪種，都十分重視對中和、平易、含蓄而深沉的美學性格的追求。但根據所在的朝代不同，每個朝代的審美時尚也有區別，使得中國古代建筑呈現明顯的特征。這與中國人從小耳濡目染的影響了中國將近千年，不僅在意識形態上，更在建筑藝術上對中國產生深刻影響的儒家文化是密不可分的。

2、從城市發展的過程看，西方城市發展經歷了由秩序理性的狀態向混沌狀態演變的過程。從16世紀的“烏托邦”、18世紀末的“田園城市”、1933年的《雅典》中的“秩序”到雅各布斯在《美國大城市的生與死》、亞歷山大的《城市并非樹形》中的反叛、民主、關注人的行為活動、反對精英主義和功能理性主義、注重文化與生活環境再到 “混沌”理論，文脈、場所理論，新城市主義，城市的發展趨于人性、活躍向著健康穩定的狀態發展。

就建筑而言，可以概括為幾個發展階段的不同流派：古典主義、現代主義、新現代主義、后現代主義（前三者主要表現秩序與理性而后者則表現出了混沌思想模式）。古典主義的三個分支古典式、哥特式和折衷式，在構件選用合理性的探討中存在著嚴重的分歧但有著共同遵守的原則，即按照新確認材料強度的科學，重新評價全部構件的比例；按照使用者的需要，合乎邏輯地進行規劃與設計；以更靈活的觀點看待古典對稱與整齊的概念。著名的古典主義優秀作品是萬神廟。

3、如今，世界各地的建筑風格基本趨于一致，但不會相同。材質都盡可能采用磚石，水泥，混凝土結構。這當然在很大程度上是出于建筑質量的考慮。但就現在建筑伍德藝術風格上，東西方的融合較為深入。我國很多的優秀建筑設計師，梁思成，貝津銘等，他們都非常虛心的吸收東西方建筑藝術的精髓，都是將東西方建筑藝術糅合成一的建筑大家。柯布西耶設計的馬賽公寓，丹下健三設計的代代木國立室內綜合體育館，貝津銘的香山飯店。這些現代建筑的瑰寶，無一不體現了東西方藝術的糅合。它們都不是單一體現東方或西方的風俗文化，建筑風格。而是基于東西方建筑風格藝術的精髓，又經過大師們的創新發展而成就了建筑史上的佳話。

結束語：建筑風格是人們審美意識的體現，世界交流的日益頻繁使當代建筑風格相差越來越小。雖然各地風格日趨多樣化，但仍能體現不同文化風俗下的不同風格，可以做到去劣存優。在世界變得越來越小，各地風俗雖然還是各異，但不同文化風俗下的人們之間不再相互排斥，相互不理解，而是都多了一份包容。風俗文化的影響下，漸漸變得開放，流暢，風格也趨于多樣化，藝術欣賞價值更高。

參考文獻：

[1]張京祥. 西方城市規劃思想史綱. 南京：東南大學出版社，2005

篇3

關鍵詞：古建筑；現代生活；審美

中圖分類號：J59 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2013）21-0205-01

中國是世界上歷史悠久的國家，其各方面的文化經過幾千年的發展和積累，在各自的領域綻放出獨特的光芒。如中國古建筑，雖然中國古代不同地區的建筑有著不同的風格，連門窗的式樣也情趣大異。但是總體上講，中國古建筑線條簡潔明快、造型古雅、莊重、輕巧；且做工精細、內容豐富，向世人展示中國建筑藝術。作為設計師，在設計領域中，其作品更需要吸收不同時代的藝術的精華，這對于本身在設計領域有自己獨特的審美觀的人，是一種莫大的幫助；而想成為一個出色的設計師，更是要創作出有深厚文化底蘊的作品。

從家鄉的內鄉縣衙、嵩山少林寺；再到去過不止一次的豫園，深深的為這種建筑藝術所折服，心靈被古典藝術所迸發的魅力一次次沖擊著，優雅、恬靜、莊嚴、宏偉，這些都好似一幅幅立體的畫幅，是一幅幅生動的藝術作品。我相信藝術是有靈魂的，就像古典藝術的靈魂一樣，就藏在我們的內心深處。感受是外境與內心的核心接口，個體對外境所有的理解和認知，經驗的累積，都是基于感受。感受和心靈的關系非常密切，任何的感受，都會產生特定的心理活動。正是因為有了感受，才會有更深層次的理性認識。對于藝術創作者來說，正是因為這些感受，藝術家才能不斷的有創作的沖動。也正是感受，帶給我們由感受所再創造的藝術上的享受。

傳統文化的內涵十分豐富，涉及的范圍也相當廣闊，藝術只是它浩瀚江海中的一個支流。而正是這支永不枯竭的直流至今，并且依然澆灌和滲透在許多的現代藝術領域之中。可是現代設計是不是就等于要將傳統摒棄、淘汰甚至與之隔絕，又或是束之高閣，否則就是陳舊過時而體現不出創意感和時代感呢？事實并不是這樣的。例如吳冠英教授所設計的奧運福娃，將傳統圖案完美的融入到設計領域中來，既體現了中華文化的豐厚底蘊，又非常切合奧運主題。傳統并不等于過時，更不是陳舊，我們需要的是把中國的文化發揚光大，這是每一個設計創作者的責任。

在信息發達的今天，我們看到了各種民族各式各樣的藝術形式，作為一個設計工作者，能把前衛藝術形式和中國古典藝術結合到一起，創作出有本國藝術特色的作品，才會更具有民族性，而具有了民族性就愈有國際性。就藝術的審美價值而言，凡具有鮮明民族風格的藝術作品都為本民族群眾所喜愛，同時也能給異國民族群眾以新鮮和美的享受。主要通過民居建筑藝術、宗教建筑藝術來表現古典建筑藝術之韻味。民居建筑藝術內涵是在于體現人之間的相互幫助團結合作精神.以及本民族人民勤勞簡樸的生活習性。本片一開始就是一個山村的建筑群落的鏡頭，有天空緩緩推下鏡頭，簡樸的民宅、安靜的馬廄，建筑裝飾風格也以清新淡雅為美，因此門窗也少有彩繪，而往往以木本色示人。每幅畫面都彰顯山村寧靜的美麗和和諧的氣氛。表現與清新淡雅的風格相反的則是下一組鏡頭，無論從窗戶的幾何紋樣的門窗展現驚人的豐富內容，還是從室內的裝飾來看，都是較為奢華，與第一組鏡頭所展示的風格迥然不同。這些差異使建筑藝術的精致綺麗，以及積極向上的民風展現無遺。展現宗教建筑藝術的則是最后一組鏡頭，宗教建筑的崇高與完美往往使步入其中的人們嘆為觀止，甚至被一種強大的精神力量所征服。這組鏡頭無論從鏡頭角度，還是建筑規模，都在極力體現著宗教建筑的莊嚴和雄偉。從建筑的造型就不難看出，宗教建筑融匯了民間建筑的特點，補充了自己，創造出豐富多彩的藝術風貌。

建筑藝術中所看到的建筑的輪廓線，生動自然，古香古色，仿佛使人回歸到很久前的一刻。古建筑在現代生活中最常用的是使用木材作為主要建筑材料，古代建筑在結構方面盡木材應用之能事，創造出獨特的木結構形式，以此為骨架，既達到實際功能要求，同時又創造出優美的建筑形體，以及相應的建筑風格。保持構架制原則以立柱和縱橫梁枋組合成各種形式的梁架，使建筑物上部荷載均經由梁架、立柱傳遞至基礎。墻壁只起圍護、分隔的作用，不承受荷載，所以門窗等的配置，不受墻壁承重能力的限制，有"墻倒屋不塌"之妙。創造斗拱結構形式 用縱橫相疊的短木和斗形方木相疊而成的向外挑懸的斗拱，本是立柱和橫梁間的過渡構件，逐漸發展成為上下層柱網之間或柱網和屋頂梁架之間的整體構造層，這是中國古代木結構構造的巧妙形式。自唐代以后，供斗的尺寸日漸減小，但它的構件的組合方式和比例基本沒有改變。因此，建筑學界常用它作為判斷建筑物年代的一項標志。

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【關鍵詞】建筑裝飾藝術、結構飾面裝修、民族文化、應用

裝飾是建筑藝術的表現形式之一，是以美化建筑及建筑空間為目的的。中國傳統建筑裝飾形式多樣， 有著極濃厚的民族性和藝術性， 極大增加了建筑的藝術表現力，是世界建筑史上一朵美麗的奇葩。在建筑設計如何很好地把這一傳統藝術傳承下來，很好地運用在現代建筑中，與現代的文化內涵，精神相結合，形成一種文化上的默契，保持民族傳統和地域文化， 創造性地繼承建筑裝飾藝術。

一、傳統的建筑裝飾藝術分析

1.1結構裝飾分兩種

一種是木結構本身的構件，如斗拱，梁柱，桁、櫞條等，屬于木結構建筑的支撐構件，由其本身的造型美感和排列的序列感，有很好的裝飾效果。另一種是在原結構構件的基礎上，加以修飾，美化，在使用的基礎上添加細節、雕刻，豐富構件的造型，使之起到裝飾的效果。如方正的挑梁頭作造型處理，加雕刻成霸王拳；用在攢尖頂建筑中的雷公柱，是用于支撐屋頂的脊檁的，直接懸在寶頂之下。下面的柱頭通常做成蓮花形狀；飛櫞：在建筑屋頂中，為了增加屋檐挑出的深度，會在椽子前端加釘飛櫞。通常會做多曲面加個，造型飄逸；柱礎，也就是柱下墊的柱頂石。柱礎的樣式很多，有覆盆式的、鼓蹬式的花瓶式的，有雕刻蓮花紋的、龍紋、鳳紋、水紋甚至是整個動物石雕造型的千姿百態；雀替是放在柱子上端用來與柱子共同承受上部壓力的構件，也通常被加以豐富的雕刻，或是做成花草式、回紋式等等。

1.2飾面裝飾

飾面主要作用是防水，保護結構。也是建筑外觀的主要體現。在飾面的基礎上美化加工，增加細部，極大地增加建筑的藝術表現力。如屋面上的瓦收口位置的滴水瓦當，就有做成各種圖案的的：有神獸的、文字的、蓮花紋的；在正脊的端頭上有鴟尾、鴟吻、鰲魚；在墻面有掃白灰、灰塑、彩繪、磚雕、石雕、琉璃花件等處理做法。

1.3裝修裝飾

裝修包括木的門窗、隔扇、花罩、欄桿。門的式樣、造型多樣，門上的裝飾也形式多樣。如隔扇門上漏空的部分用的各式圖案的木花格，實木板上的木雕等；罩是室內隔斷的一種，是在感官上對空間進行分隔，隔而不斷。形式有很多種，有隨意曲線的花罩，有圓洞型的落地罩，還有呈凌空狀的飛罩等等，都是由精美的雕刻圖案、幾何紋、草花紋等組成，裝飾性極強。

二、建筑裝飾藝術的民族特性和文化意蘊

建筑是主體， 裝飾是載體， 當裝飾附屬于建筑時， 就表現出建筑文化的特征。從裝飾的內容及形式上就能反映出不同民族與地區的建筑文化特征。在傳統的民間建筑中， 常可見到表現倫理、民俗、文化、宗教意識的色彩， 如常可見到接近于深黑色的青瓦屋面。青黑色是一種民間的習俗與觀念特征， 黑即代表了古代五行中的水， 依據五行相生相克的原理， 水克火， 寓意避免火災。因此， 我國南方民居中多用青黑色。民居內的裝飾圖案更與現實生活愿望一致， 采用福壽祿、梅、竹、菊、松等形式。自成體系的文化傳統規定了一個社會的觀念、意識形態和文化形態。建筑裝飾在一個國度里， 在定的時期， 在文化傳統的影響下形成一定的形式， 反映了一定建筑藝術特色。

隨著文化的延續， 建筑裝飾也會變化發展。在建筑裝飾工程的實踐中，面對不同的裝飾內容， 不同的地域和人文環境， 不同的功能需要， 不同的風格和文化內涵的工程項目， 設計師必須在體現藝術特色和創作個性的同時， 對主要表現的裝飾內容的風格上進行探索和研究， 將風格的外在因素（民族特性、社會體制、生活方式、文化潮流、科技發展、風俗習慣、、氣候物產、地理位置）和風格形成的內在因素（個人或群體創作構思， 其中包括創作者的專業素質和藝術素質）相結合， 從而賦予所設計裝飾的內容具有視覺愉悅感和文化內涵，使生活在現代社會高科技、高節奏的人們， 在心理上、精神上得到平衡， 將體現藝術特點和創作個性的各種風格溶入所設計的具體工程中去， 運用物質技術手段和建筑美學原理， 創造出功能合理、舒適優美、滿足人們物質和精神生活需要的優秀建筑裝飾。

三、現代建筑中傳統建筑裝飾藝術的應用分析

3.2就是完全按照傳統的建筑形式建造，包括建筑樣式、結構、材料和裝飾。如在韓國京畿道的中國傳統園林――粵華苑，就是這樣的一個項目。建筑全部采用傳統的木結構形式。其中的船舫更是精雕細琢。船頭的歇山頂前廳，三面敞開，掛落飛罩飾以鏤空的花鳥雕刻；前廳同中廳間用落地罩分隔，中間是八角形的門洞。中廳和后廳皆為歇山頂構筑。中廳對外兩面作美人靠，上做回紋式掛落；后廳用窗扇圍閉，上部是錦紋的窗格形式，下部是實心裙板，加錦紋木線。整個建筑精致小巧，端莊華麗，充滿濃郁的古典美；

3.2把傳統裝飾構件作為一種元素運用到現代風格的建筑中。在一些建筑中，既要新式的建筑造型，又希望體現中式的韻味，常常會在裝飾上采用中式傳統的元素。如在實體墻上設具有傳統造型的景窗，既豐富了墻體的立面，達到了空間的滲透，又加入了中式的元素；又如把傳統形式的隔扇運用到不同空間的分隔中，運用精美的古典花格，取其隔而不斷，既美化了空間，又使兩個不同的空間得以融合，做到你中有我，我中有你； 也有一種做法就是運用一些傳統的構件作為一種專門的裝飾品。這些構件與新建筑沒有必然的聯系， 可以說只是作為一種民族符號被用在需要的地方，如：垂花門、門釘、鋪首等等。實踐說明， 傳統的建筑裝飾在現代建筑中仍能發揮其作用。傳統裝飾也在不斷使用中得到更新和發展，獲得新的生命力。

3.3傳統裝飾的形式被完全簡化，只運用抽象的方式來體現中式的風格。 如現在許多現代中式的住宅建筑中，都是在純白的墻上，用灰色工字鋼代替青磚做壓頂。從形式上和材料上的根本改變，僅僅讓人從色調上和格局上感受到中式的民居氣息。整個建筑的外墻裝飾既有一種現代建筑感， 又具中國傳統意匠的雙重魅力；還有是在實墻上開設長條形的豎向窗洞，通過對面伸過來的竹條，來體現中式的意境。

四、結束語

隨著經濟建設的發展，建筑藝術也日新月異地變化著。越來越多的中式裝飾元素被運用到建筑設計中來了。不同的時期，人們對空間的要求不同，功能性，審美性和價值觀等都發生了巨大的變化，因而要對傳統與現代共存、新與舊相統一的空間環境模式的進行可行性分析。延續中國建筑裝飾藝術的途徑首先是要從根本了解裝飾中各自的功能，特色，成因，只有這樣，才能更好地掌握其藝術靈魂，才能更好地運用到現代建筑中。

參考文獻：

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[關鍵詞] 電影《紅樓夢》;傳統園林;建筑藝術;美感特征

ブ泄電影中享譽世界的中國傳統園林建筑藝術有著獨特的藝術魅力,它以中國電影藝術傳統文化為底蘊,綜合了文學(詩歌、散文)、繪畫、建筑、雕塑等各種藝術形式。中國傳統園林建筑藝術中的風格,特點及審美特性,體現在園林建筑藝術與電影的內容形式上的應用之中。它諸多豐富、深邃的藝術文化內涵,已成為現代電影藝術史料中的一個重要組成部分。

サ纈啊逗炻ッ巍分械那榻詼際且災泄傳統園林為畫面呈現給觀眾,它呈現出與西方建筑完全不同的風格,它以天然木質為主,按結構材料、殿堂、亭臺、樓閣式的庭院構成建筑群,充分體現中國建筑藝術造型美、結構美、材料美的審美特征,建筑與景象交相輝映、相得譽彰。達到了一種“物色盡而情有余”的境界,給人以意猶未盡的感覺,這大概可以說是中國傳統園林建筑藝術與西方建筑追求的境界不同之處吧。筆者試從以下幾個方面來論述中國傳統園林建筑藝術在電影畫面中所體現的美感特征。

ヒ弧⒌纈啊逗炻ッ巍分寫統園林藝術的意境美

ヒ浴逗炻ッ巍肪縝櫓械腦傲紙ㄖ為例,劇情立意著重藝術意境的創造,富情于景,觸景生情,情景交融是我國傳統造園的特色。客觀存在受宗教對仙山玉閣的憧憬,詩人對田園生活的謳歌,以致歷代名家山水畫寓情于景的影響是很深的。《紅樓夢》中林黛玉葬花情景以詩情畫意可以在許多園林建筑藝術意境的創造上反映出來。《紅樓夢》的內容始終貫徹著景物交相輝映的傳統園林意境。所謂“意”即作品中蘊涵的思想、觀念,“境”指人造環境。中國美學思想把“境”看做是由于有一定藝術造詣而達到的審美境界;并且,又形成了“意境”這樣一種美學觀念。用它來說明“意”在“境”中表現和抽象建筑形式美。中國古代一些重要建筑和園林都有講究意境自不待言,僅以最普通的四合院式構圖為例來說明意境:天井是構圖的中心,圍繞著它,上為天,下為地,內為室,外為庭。紅劇中的建筑是以傳統的民居、廟宇、詞館、園林、殿堂、衙門等,都有用四合院格局的整個園林的意境點到一個 “意”在“境”中的表現,說明中國傳統園林建筑造就了意境的美感特征。

ズ煬韁械囊餼炒統園林追求的是意境,正如梁思成先生對中國建筑總結為形式方面。這種形式提倡是“民族形式”,值得“繼承”和更重要的東西,那就是蘊涵于建筑形式之中的精神,叫做“以意為師”的美學特征,它歸結為:氣蘊生動,紆佘委曲、神形兼備,體宜、因借、淳熟柔和。

ス賾凇耙餼場鋇暮意,持道家觀點的認為,這是一種虛實、內外交融的自然意境;儒家觀點認為,它是一種體現“禮”又包含了“樂”的倫理之境;禪宗美學思想則把它視為人在世間之實境地和寄托人的出世之心的境界。他這段話談到的實境是他所居住的茅舍天井,有竹有石。由于人與環境進行情感交流,建立起審美關系,于是產生出聲、形、情、伴的效果。其聲與形起風雨日月,并且也是人與景態變化的反映;而情與伴則與人有詩酒閑悶的心境,并在人與景的“意境”中所產生心境關聯。

ズ煬韁兄泄傳統園林所創造的意境是讓人們去體驗,是建筑與人的對話,即建筑形式語言,建筑物所造成的“境”是為千千萬萬的欣賞者再創造提供了一個多層次的未定點,它是設計者“意”在“境”中的表現;又要領先欣賞者的再創造。所指意境,最終還是欣賞者的創造中最后完成的“有我之境”。紅劇中傳統園林建筑中的意境美是在人類創造活動中逐步形成,又不斷發生變化。它與當時的時代歷史有著淵源的關系,是一個時代一個民族特有的文化現象。正如車爾尼雪夫斯基所說“一代人有一代人的美”。

ザ、電影《紅樓夢》中傳統建筑藝術的含蓄美

ァ笆貴含蓄”“言有盡而意無窮”,這是中國古典藝術孜孜不倦地追求的儲蓄境界。含蓄美中國美學是特有的概念,它是對物境有所超越的產物。宋人張戒認為:“情在詞外隱,狀溢目前曰秀”,同樣,陸機在其《文賦》中有“石蘊玉而山暉,水懷珠而川媚”之說,

タ杉,凡是最精彩的意蘊總是含而不露的。這種不露而欲露的表現手法從而折射出東方的藝術魅力,達到一種“物色盡而情有余”的境界,給人以意猶未盡的感覺,這大概就是影視中所應用的中國電影傳統園林建筑所崇尚的含蓄之美吧。

ゴ統美學思想對中國古代建筑區域空間劃分及建筑物的布局處理也有著深遠的影響。紅劇中賈寶玉與林黛玉吟詩彈琴的情節之中是以水島亭堤均入眠帝,這是用的欲揚先抑、藏而不露的手法。繞過假山,來到遠香堂,才能四面覽景,過軒向南,經過一曲折廊道,可至廊橋小飛虹和跨水小閣小滄浪。在小滄浪北望,透過小飛虹,左可見一臨水船形廳香淵,右可見堤上荷風面亭,遠望山樓重檐翅角,窨層次豐富,這是用的“小中見大”“庭院深深深幾許”的幽深之感表達了空間情感的間接性及多重反復而達到之升華建筑物的實體與穿梭其間的空間相互掩映、虛實相生、“靈活多變”、藏而不露的總體布局。

ズ煬韁性傲值牡山的料以在湖石、黃石為主,能夠仿真山之脈絡氣勢做出峰巒丘壑,洞府峭壁,曲巖石磯,或以散置,或倚墻砌筑壁山等等,有以假山作為園林的主景的,疊山技藝手法高超,稱盛一時。大觀園中的各種人物場景是以園林建筑為主體,以適應園主人日常游憩、會友、宴客、讀書、聽戲等要求。如廓子的運用“或蟠山腰,或窮水際,通花渡壑,蜿蜒無盡”《園治》、曲盡隨宜變化之能事。建筑物玲瓏輕盈的形象,木構部件的赭黑色髹飾,灰磚青瓦的白粉墻與水石花木配合組成的園林景觀,是有一種素雅恬淡有如墨瀉染畫的藝術格調。

ズ煬韁寫統園林建筑群,它以中軸對稱,逐一展開,具有強烈的秩序感。建筑四面,環抱、水、亭、堤、廊、廊隨墻曲折,豎向隨地勢起伏,廊墻之間更突出一角小院點綴幾處怪石,數竿插竹,一樹芭蕉,光照到于粉壁,頗有畫意,從一個空間到一重一重的空間,除了深遠也給人以無限威嚴的心靈震撼。廊檐過渡曲回轉。廊檐是中國電影傳統園林建筑重要的組成部分,結合各種建筑的布局、因勢隨形,愿心獨運,創造出一種重含蓄、貴神韻的咫尺山林,小中見大的景觀效果。它在空間構成上與建筑的外部環境相互掩映,相得益彰,通過長廊院落、屏壁的阻隔與滲透使空間層次豐富,從而表達了含蓄多趣的美感特征。

ト縞纖述,紅劇中所體現的園林建筑是占有空間,有形有色,以致有聲有味的立體空間塑造。因此較其他一般建筑設計更加需要意匠。意者立意,匠者技巧,立意和技巧相輔相成不可偏廢,立意和技巧均佳的作品屬于上乘。藏而不露,含而有蓄的人物內心世界渾然一體。

而立意平淡,技巧再好也只能歸之中乘。

ト、電影《紅樓夢》中傳統園林建筑藝術的氣韻生動美感特征我們知道電影場景中不同的劇本所展現的傳統園林內涵各不相同,但是電影角色的心理表達與型的創造在傳統園林的背景下帶給我們視覺的沖擊力從而烘托與營造了人物的內心世界,使中國園林建筑藝術起到了舉足輕重的作用。氣韻生動是中國古代建筑藝術中要求表現的總的精神,氣質原本指人的心理素質,中國古代所詣氣者,概括人心理方面的基礎總和。古人所謂養氣目的就在于提高它的“質”。

ニ謂韻質,也是指人的韻味、風度,它涉及氣概、神態、風采、狀貌、節操等方面,人的韻度含之于內者,叫氣韻;表之于形者,謂風韻。兩方面都達到完美地步,是謂神韻。

テ質、韻度作為藝人的品質特征,之所以轉而用于建筑作品,原因就在于:有什么樣的民族,人民就會創造出什么樣的建筑風格,影視劇中建筑所創造的民族風格,它從精神上把握使整體的建筑藝術創作者氣質韻度方面達到生動的地步。

プ髕芬達到氣韻生動的地步這是創作方面一個總的要求,最早提出這一要求的人就是公元5世紀的美術家謝赫。他認為要達到氣韻生動,在造型技法上,應注意骨法用筆,其中骨法即表現“風骨”的方法。例如,唐佛光寺,斗拱雄大,出檐深遠,有剛致雄健的風骨。另外,在表現技法上謝赫提出了“應物象形”“隨類賦彩”“經營位置”。

ァ逗炻ッ巍肪韁械拇統園林處理是以前山前湖區,后山后湖區,兩湖區的部分,這個區域看似分割,實質上是融為一體,疏中有密,密中有疏,布置緊湊,繞過大殿,沿幽靜山間小路前行,靠近湖邊,氣氛為之一變。片中《紅樓夢》的大觀園的塑造具有氣韻生動的美感特征體現了傳統園林建筑的藝術的精髓,它突出了建筑物與環境的和協統一整體思想,充分表達出東方建筑的藝術思維的特點,是民族文化與傳統園林建筑的藝術靈活的體現。

ニ摹⒔ 語

プ苤電影中的傳統園林建筑景與物的美感特征,傳承了中國園林藝術的精華,從博大、壯觀到精巧細膩,無論是建筑物還是外部環境都蘊涵有意境、含蓄、氣韻、生動的美感特征。營造詮釋著傳統文化氛圍。如同中國五千年悠久燦爛的文明史一樣,中國電影中的傳統園林建筑滲透著中華民族悠久的文化的深層內容,積淀了濃厚的傳統民族文化底蘊,體現出中華民族獨特的審美心理及民族氣質。將傳統園林建筑與電影的內容劇情風格方法以演繹從而賦予電影作品所表現含義和視覺的感染力,因此《紅樓夢》劇中的傳統園林不僅展示了角色的性格特征,而且還給人們帶來了完美的藝術享受。

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關鍵詞：建筑藝術 關系處理 審美 質地

一幢有特色的建筑就是一座豐碑，它凝聚了設計者和建造者的心血和智慧。造型不同，風格各異。寓意深沉的建筑，突現了豐富的美學內涵，讓人回味，讓人流連。建筑藝術，是一種立體藝術形式，是通過建筑的構圖、比例、尺度、色彩、質感和空間感，以及建筑的裝飾、繪畫、雕刻、花紋、庭園、家具陳設等多方面的考慮和處理所形成的一種綜合性藝術。

1.建筑藝術中的關系處理

1.1功能技術和藝術的關系

建筑是功能技術同藝術的統一體，但是在以功能技術為主的建筑和以藝術為主的建筑之間，存在著大量二者比重模糊的建筑。建筑藝術的創作首先必須確定具體對象的藝術成分以及藝術成分包含的內容和所采取的表現形式。

1.2邏輯思維與形象思維的關系

建筑中的功能、技術等物質部分的創作遵循邏輯思維的規律，而藝術部分又須遵循形象思維的規律。一般說來，任何建筑的創作都須首先保證功能合理，技術先進，便于建造，所以邏輯思維是進行規劃設計的基礎。但是，建筑的物質因素最終要表現為具體的形象，藝術比重大的建筑更要求這種形象富有鮮明的藝術風格和表現力，所以在運用邏輯思維的同時，也必然會滲入形象思維，在達到一定的創作階段后，形象思維還可能成為主要的思維方法。

1.3構思與技巧的關

美的藝術離不開熟練的技巧，但技巧總是服從總體藝術構思。無論是環境、序列、造型的設計，還是象征涵義的命題，都應當首先進行總體構思。巧妙的構思是技巧的靈魂。

1.4繼承與創新的關系

現代建筑的主要爭議之一就是建筑藝術的時代性與傳統性的關系。時代性立足于創新，傳統性立足于繼承。沒有創新，建筑藝術就不能發展；但創新不等于脫離現實和隨心所欲，不能把怪誕離奇的形象強加于社會。沒有繼承，建筑藝術就不能廣泛借鑒，就會變成無源之水；但繼承不等于復古和盲目模仿，不能不分對象和不加分析地搬用古典形式。建筑藝術的創作必須緊密結合社會的實際需要，適應時代的發展，重視和發揚民族的優良傳統。

2.建筑藝術審美呈現

意大利現代著名建筑師奈維認為：“建筑是一個技術與藝術的綜合體。”美國現代著名建筑師賴特認為，建筑是用結構來表達思想的科學性藝術。總之，建筑具有技術和藝術的雙重性。建筑的技術性是不言而喻的。建筑之所以又是一門藝術，是因為它具有藝術的特征。這主要表現在以下幾個方面：

2.1建筑的性格美。所謂建筑的性格，是指不同類型建筑的不同功能的外在表現。有性格的建筑，不僅能表現出采用那些與它的基本功能要求相適應的形式，而且還能明顯地告訴人們它的作用是什么。

2.2建筑的造型美。建筑造型包括建筑體型、立面、色彩、細部等，它是建筑內外部空間的表現形式，是根據建筑的功能要求、物質技術等條件而設計的，是技術和藝術的統一。同時，建筑的造型還要考慮到形式美的一些原則，如比例、尺度、均衡、韻律、對比等。這些也都是判斷建筑造型是否美觀的重要標準。

2.3建筑的結構美。建筑結構是建筑的骨架又是建筑物的輪廓。中國古典建筑中的斗拱、額枋、雀替等，從不同角度映襯出古典建筑的結構美。隨著現代科學技術的進步，現代建筑結構的形式越來越豐富，如框架結構、薄殼結構、懸索結構等。建筑的結構與建筑的功能要求、建筑造型取得完全統一時，建筑結構也體現出一種獨特的美。

2.4建筑的環境美。任何建筑物都不是孤立存在的，都處于一定的客觀環境之中。因此，就存在一個建筑與環境的關系問題。中國古典園林建筑很早就十分重視建筑與周圍的環境融為一體。美國現代著名建筑師賴特提出的“有機建筑”的理論，也主張建筑應與大自然相和諧，就象從大自然里生長出來似的。他最著名的代表作流水別墅生動地說明了這一點。這座位于美國匹茲堡市郊區的私人別墅，坐落在一個具有山石、林木和溪流瀑布的優美環境之中。建筑的前部從澆筑在巖石上的鋼筋混凝土支撐懸挑出來，上下兩層寬大的陽臺，一縱一橫，好象從山洞中“長”出的兩塊巨石，后面高起的片石墻和前面挑出的部分取得平衡并形成水平與垂直的方向對比。這種自由靈活的組合，不僅與周圍環境十分協調，而且可以使人們在不同的角度看到各種豐富多變的體形輪廓。

2.5建筑的風格美。建筑風格是建筑藝術最直接、最鮮明的體現。每一種風格中，既包含有物質的和精神的功能要素，也包含有時代的和民族的審美要素，所以建筑藝術表現為時代的風格、民族的風格和類型的風格。建筑藝術的基本風格是歷史的產物。一般說來，時代不同，基本風格也不同，但由于影響民族風格的民族文化要素是經過長期積累形成的，具有相對的穩定性，民族風格也具有相對的傳統性和獨立性。

3.建筑藝術中的質地感

建筑藝術中的質地———質感與肌理的表現，　是建筑造型及空間視覺環境的一個重要組成部分，　對建筑的視覺形象和人的情感具有強烈的影響。

3.1　視覺效應。構成質地的要素是表面質點的大小、形狀、分布情況。由于這些要素的差異，　就產生了許許多多不同的質地。但由于大小、形狀及排列方式的不同，　砌成的石墻具有不同的質地效果和情調。單獨性的質地視覺效應與綜合使用不同質地的總的視覺效應是有些不同的，　有時甚至相差很大。單獨性的質地能夠激起我們的各種情感反應。粗糙不光滑的點狀質點的質地具有野性的、厚實的、自然的情調，　粗糙不光滑的線狀質點的質地具有堅韌、有力、松弛的情調；　細膩光滑的點狀質點的質地具有堅硬、寒冷、淡漠的感覺，　細膩光滑的線狀質點的質地則使我們感到活潑、堅實、優雅等等。

3.2造型。質地與造型的關系也是很密切的。網格狀的形態由于其有許許多多的小空洞而對構成材料的質地起削弱作用。如金屬制的格片頂棚，　可以看出，　由于格網的作用，　金屬的質地已經很不明顯了。此外，　肌理視覺效果拙劣的材料，　一般可以用凸起的浮雕這種造型來加以改進。無色彩傾向的灰色混凝土給人一種原始和臟的感覺，　缺乏視覺吸引力和美感。但是，　如果把這種灰色混凝土用浮雕鑄模，　或使用毛面木模板澆鑄時（　同時可用水平裝飾線將模板連接處的痕跡隱藏起來），　則可以獲得良好的視覺效果。

3.3色彩。同色彩不同質地視覺效果是絕不會相同的。粗糙的質地特別是絨狀的質地對于高純度的鮮艷色彩具有良好的視覺協調性，　二者結合可以產生出強烈而悅目的效果。例如大面積高純度的紅色地毯，　給人以醒目歡悅的視覺感受，　如果換上相同面積的光滑質地，　則人的視覺心理是難以接受的。大面積的光滑質地適宜于用沉著的有明顯色彩傾向的灰性色或黑、白色以及低純度色。另一種相反的情形是，　同質地不同色彩的視覺效果也是不相同的。如白色混凝土比灰色混凝土有更好一些的感覺。黑色鏡面玻璃由于比白色鏡面暗了許多，因而反射的景物朦朧含蓄，　從而成為很好的塑造神秘虛幻空間的材料。

在建筑藝術中，質地的表現是個復雜的問題，　人們往往不是忽略就是對此缺乏高超的技藝。對于質地的認識，　至今仍未達到應有的水平。因此，應加強這方面的研究和探討。

參考文獻

[1]　劉斌，楊玄子. 淺談建筑藝術美[J].　作家.　2009（20）

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當今室內外裝飾的時代優勢少數民族傳統建筑裝飾唯美的意境、多樣化的形制、出色的色彩搭配和深刻的人文內涵，充分反映了古代先民的精神信仰和審美境界。隨著我國經濟的發展和社會的進步，科技創新日新月異，信息交流異常便捷，在知識膨脹和信息爆炸的現代社會中，社會生活的節奏明顯加快，人們的工作和生活壓力并沒有隨著科技的進步和物質的充裕而相應減少。在此背景下，在繁忙的工作之余，告別噪雜喧囂的工作生活，充分享受幽雅寧靜的家居環境，讓自己難以平靜的心靈尋得暫時的安寧日益成為現代室內外裝飾追求的重要目標。少數民族傳統建筑裝飾意境和語言的提取，不僅能喚起潛藏于少數民族居民內心深處的文化魂靈，還能激發人們追憶先賢、享受輝煌燦爛的古代文明的歷史遐想，尤其是其美輪美奐、風格多樣的形制和中庸和諧、天人合一的意境也正好迎合了現代人追求生態和諧與休閑優雅的生活品位以及審美需要。傳統建筑裝飾是當今室內外裝飾的重要文化載體，也是傳承民族裝飾文化的主要方式，尤其是在新材料和新工藝異常發達的今天，少數民族傳統建筑裝飾藝術擁有了更加靈活的表達方式和更加豐富的解讀方式。將少數民族傳統建筑裝飾的文化意境、形制精髓和裝飾語言加以提煉、創新和升華，以現代材料、現代工藝和設計理念，創新地應用于現代家居裝飾，不僅賦予現代家居空間以傳統的文化風格，更滿足了人們審美追求的的文化心理和時念。

第一，少數民族傳統建筑裝飾元素豐富多樣，多姿多彩，為當今室內外裝飾提供了取之不盡的素材來源。少數民族傳統建筑裝飾的形制異常豐富，不僅有著個性突出的屋脊、屋身和底座，雕梁、斗拱、欄桿、雀替、畫棟、屏風、門窗、彩畫、書法和家具等裝飾構件和修飾手法，也為現代室內外裝飾提供了豐富多彩的形制資源。以紋飾為例，少數民族傳統建筑裝飾，不僅非常重視紋飾的使用，而且形成了種類多樣的紋飾圖案，常見的有環紋、魚鱗紋、石紋、如意紋、回紋、萬字紋、花草紋、鎖紋和龍紋等，這些紋飾既寓意驅邪吉祥，還精美雅致，具有極高的審美價值和裝飾價值，更為中國現代室內室外裝飾的圖案創意提供了取之不盡的圖案資源。少數民族傳統建筑裝飾的圖案、形制隨意而質樸，與當今社會緊張、冷漠和追逐名利的社會文化氛圍形成了強烈對比，可以給予現代人強大的心理關照和人文關懷，可以為當代人營造一種萬物和諧的居室空間和樂觀向上的精神意境，從而極大提升當代人的生活品位和審美意趣。

第二，傳統建筑裝飾的人文內涵為現代裝飾理論研究提供了別開生面的開拓空間。少數民族傳統裝飾藝術的大量元素雖然存世相對有限，但給現代久居都市的人們呈現了一種別開生面的文化享受。在現代社會，少數民族傳統文化在世界性多元文化尤其是西方文化的沖擊之下，早已卸去了昔日的繁華，失去了以往作為本民族共識的強大作用。然而，少數民族傳統文化血脈經歷幾千年的人文傳承，尤其是其所吸納的畏天敬地、順應自然、中庸和諧、與世無爭、仁義禮智和天人合一的傳統文化精髓，早已在其代代相承中融入本民族的靈魂深處。近年來，隨著中國綜合國力和國際影響力的增強，傳統的中國元素、民族元素對于凝聚少數民族人心，塑造中華民族的世界文明地位，增強中國的文化軟實力，具有難以替代的重要作用。文化的本土回歸已經成為中華民族偉大復興的必然方向。現代裝飾藝術尤其是以西方后現代主義為主的建筑裝飾理論，在文化本土化和文化多元化的文化發展格局中，已經很難適應當代國人復雜而多樣的審美需要和精神需求。傳承、挖掘，提煉、吸收和升華少數民族傳統建筑裝飾的文化精髓，可以極大開拓當今室內外裝飾的理論空間。

第三，少數民族傳統建筑裝飾的設計理念和工藝手法同樣可以借助現代新材料、新工藝獲得時代新生。少數民族傳統建筑裝飾的設計講究平面布局，在視野開闊的平面上，通過點、線、面的立體組合和各種色彩的搭配營造出一種曲徑通幽、別開生面的視覺感受。在設計思想上，少數民族傳統建筑裝飾長于體現獨特的文化主題，或少數民族宗教的順應自然，或儒家的忠孝節義，或佛教的因果善緣，或道家的清靜無為，均在少數民族傳統建筑裝飾的設計中得到了充分體現。尤其是其中的古典園林，在設計上與西方形成了鮮明的對比，山水奇石間，點綴亭臺樓榭，在曲折回環中，往往別開洞天，少數民族古典園林的建筑裝飾藝術充分體現了天人合一的生態情懷，通過自然和諧的設計理念呈現出人造自然的生態意境。同時，在現代社會，隨著科技的發展和工藝的進步，新材料種類豐富多樣，新工藝可以實現復雜圖案的加工，將少數民族傳統建筑裝飾藝術的靈魂與這些新材料和新工藝融為一體，可以推進少數民族傳統建筑裝飾藝術的創造性轉化。

二、當今室內外裝飾運用

少數民族傳統建筑裝飾藝術的制約因素少數民族傳統建筑裝飾藝術雖然有其精確獨到的形制圖案，吸引現代民眾的文化內涵和與眾不同的材料工藝，但將其運用到當今的室內外裝飾中仍然存在很多制約因素。少數民族傳統建筑裝飾藝術受當時的科技發展水平所限，無法充分發揮傳統裝飾材質的特性。少數民族傳統建筑裝飾從形制到內涵所追求和張揚以等級尊卑觀念為主的封建陳腐思想與現代社會追求獨立和張揚個性的時代精神也背道而馳。古代裝飾藝術的實體存在和人文內涵都產生于少數民族傳統農耕文明中，浸潤在以儒家文化為主的傳統文化土壤之中，是那個時代社會文化環境和生產工藝水平的必然產物。然而，現代科技發展日新月異，信息交流方便快捷，文化結構日趨多元，尤其是西方建筑裝飾文化在西方整體優勢的現代語境中已經對中國少數民族傳統建筑裝飾文化的傳承發展構成了強大的沖擊和挑戰。總之，在當今的室內外裝飾中，運用少數民族傳統建筑裝飾藝術雖然存在優勢，但也必將面臨系統而復雜的諸多制約因素。首先，傳統建筑裝飾藝術正在遭遇西方現代裝飾文化的沖擊。西方建筑裝飾藝術雖然大量吸收了西方古典建筑裝飾藝術的傳統風格，但總體來說，無論追求工具理性的現實主義還是對工業社會展開強大反思的后現代主義，總體來說，都反映了工業社會中久居城市的人們的審美情趣。可以說，西方現代裝飾藝術及其文化內涵從本質來說是工業化、城鎮化和現代化的必然產物，無論哪個國家，無論哪座城市，只要它深處工業化和全球化的進程之中，就必然會不知不覺地采用西方的現代建筑裝飾元素裝點自己的建筑，哪怕其在表面維持了民族的或國家的傳統風格，那至少也要在裝飾設計和裝飾材料上吸收、借鑒西方元素。當今的中國，正處于加速工業化和城鎮化階段，并在全球化潮流中形成了日趨多元的文化結構，其城市室內外裝飾藝術必然會受到西方現代裝飾藝術的深刻影響，并對傳統建筑裝飾藝術的發揮構成了極大挑戰。其次，傳統建筑裝飾的藝術內涵難以憑借現代材料予以精確表達。中國傳統建筑藝術的靈魂主要體現在對木材、石材、陶瓦和土磚等裝飾材料淋漓盡致的藝術加工上。可以說，這些傳統建筑裝飾材料正是中國傳統建筑裝飾藝術深刻文化內涵的物質載體。然而，現代建筑規模日趨龐大，結構更加復雜，功能要求日益多元，傳統建材中的木材一般強度不足，耐火性不強，既無法適應現代建筑超負荷的承載需要，也無法適應電氣化時代的防火要求，即便土磚、土瓦，其強度也相當有限，無法達到現代建筑裝飾經久耐用的時代需要。因此，在當今室內室外裝飾中，便出現了采用現代工藝、現代裝飾材料而將傳統建筑裝飾圖案簡單堆砌的現象。傳統建筑裝飾藝術與傳統建筑材料是形與神的結合，其文化內涵充分體現在對傳統材料的駕馭之中。在現代材質基礎上，簡單融入傳統裝飾圖案，無法真正打造出形神兼備的古典藝術意境。再次，傳統建筑裝飾的藝術內涵無法適應現代人多元復雜的審美情趣。少數民族傳統建筑裝飾藝術是中國農業經濟和農耕文化水融的產物，它體現了古代社會男耕女織的生活意境、中庸和諧的處世哲學和天人合一的生態理念，尤其將儒家以“仁”為核心的文化體認和以“禮”為核心的題材內容充分展現其中，并將安靜和諧、悠閑恬適、均和自足及樂天知命的田園意境熔鑄其中。當今中國基本告別了農耕社會那恬適寧靜的田園風光，開始步入科技發展、訊息便捷、文化多元的現代社會。工業化改變的不僅僅是城鄉面貌，還有人們內心深處的文化體認和靈魂訴求。隨著中國市場經濟體系日益健全并加入WTO，人們傳統的心理結構或被現代商業文化解構得支離破碎，或被強勢的西方文化深刻抑制在靈魂深處，而傳統裝飾藝術所植根的傳統文化很難在現代多元的文化格局中滿足人們釋放個性、追求自我的審美情趣。

三、少數民族傳統建筑裝飾藝術

在當代建筑裝飾中的運用策略少數民族傳統建筑裝飾藝術蘊含了少數民族的精神追求、情趣意旨，承接了源遠流長的傳統文脈，其設計風格和精巧布局，正是少數民族傳統文化的極致體現。少數民族傳統建筑裝飾藝術以書法、字畫、古董、借景、園林和家具等裝飾元素營造出一種清雅含蓄、意境悠遠的建筑空間，以傳統建筑裝飾圖案、紋飾和符號在點、線、面的精巧構置與色彩駕輕就熟的出色搭配中給人點綴出一幅簡約而不失層次的平面畫卷。隨著中國綜合國力和國際影響力的顯著提升，中國少數民族傳統建筑裝飾藝術必將借助民族復興偉業而得以傳承，成為當今室內外建筑裝飾中極具民族性、地域性和文化性的符號、素材、形制、圖案和意境之源。然而，少數民族傳統建筑裝飾藝術從屬于農耕文化、游牧文化和漁獵文化形態，它在當今室內室外裝飾中的運用必然面臨以現代主義和國際主義為主要內容的西方裝飾文化的挑戰。傳統建筑裝飾文化雖具有蓄勢待發的文化優勢，但要將其成功運用于當今的室內外裝飾也存在諸多制約因素。因此，只有推進少數民族傳統建筑裝飾藝術與現代建筑裝飾藝術的有機結合，對其進行去偽存真的現代化改進，立足新材料設計出符合現代人審美需要的新素材、新結構和新形式，才能真正將其融入當今的室內室外裝飾之中。

第一，將少數民族傳統建筑裝飾藝術的題材直接應用于當今的室內外裝飾。少數民族傳統建筑裝飾藝術不僅形式多變，而且完整體現了中國傳統文化之真諦，是中國傳統文化的有形載體和物態呈現。因此，傳統建筑裝飾藝術廣泛豐富的題材，形態各異的形式，無論動植物修飾還是繪畫、書法等，都基本體現了以儒、佛、道為主要內容的題材內涵。例如，傳統建筑裝飾藝術非常講究古書畫的應用，將古書畫概括為一種裝飾圖案，可以直接應用于當今的室內室外裝修之中，不僅能夠體現古書畫固有的美感，而且能夠借助新材料、新工藝在色彩、肌理、造型、尺度和比例上營造出一種全新的修飾氛圍。再如，將傳統建筑裝飾藝術中的匾額直接應用于現代裝飾藝術可以形成裝飾空間的視覺中心，以畫龍點睛之筆提升空間的高貴富麗之感。其他諸如吉祥對聯、紙裱、古家具等都可直接應用于現代室內室外裝飾。

第二，將少數民族傳統建筑藝術的豐富造型直接融入當今的室內外裝修。傳統建筑裝飾藝術塑造了形勢美感極為出眾的豐富圖案，為當今室內室外裝飾融入古代元素提供了取之不盡的圖案資源。如其異彩紛呈、種類繁多、造型生動的各類紋飾，既具有驅邪迎祥的風俗內涵，也具有極高的審美裝飾效果。因此，可以站在當今的審美要求之上，以祈禱生活的時代內涵取代驅邪避兇和招吉納祥的傳統內涵，對紋飾略加變通而直接將其應用于現代裝飾之中。此外，一些寓意美好生活的漢字，如“喜”、“祿”、“壽”、“福”等文字圖案也可以按照現代審美造型的時代特點略加改動而直接應用到室內和室外裝飾中。少數民族傳統建筑裝飾圖案造型隨意、質樸，能夠在現代社會冷漠、緊張的文化氛圍中給人以強烈的人文關懷和心理關照，可以通過現代室內外裝修對古代裝飾觀念、理想和趣味的傳承，提升現代人對生活的熱愛和對未來的期待，促進其以積極樂觀的心態實現人與萬物的和諧。

第三，提煉少數民族傳統建筑裝飾藝術的文化內涵并借助現代裝飾設計、裝飾工藝和裝飾材料予以表達。少數民族傳統建筑裝飾藝術之所以能夠在現代社會中震撼人們的心靈，關鍵在于其富寓傳統文化內涵的“意境”。然而，少數民族傳統建筑文化藝術中一些體現尊卑等級和驅邪避兇觀念的內容顯然無法適應現代生活的價值追求。因此，提煉少數民族傳統建筑藝術的文化內涵和審美意境，要從傳統中提取到現代室內外裝修需要的靈魂要素，并結合現代設計、工藝和材料對其進行強化、夸張與修飾，以實現傳統建筑裝飾文化意境與現代審美價值追求的高度融合。提取少數民族傳統建筑藝術的文化內涵并將其應用于當今室內外裝飾之中，關鍵在于可以憑借動靜相宜的意念延伸，將傳統文化神韻借助現代材質載體充分應用到現代裝飾藝術的空間轉換中，并充分實現傳統裝飾神韻與現代材料特點的高度磨合，以新材料、新工藝、新設計賦予少數民族傳統建筑裝飾藝術以靈活變通的時代生機。

第四，對少數民族傳統建筑裝飾藝術進行簡化和變形，以滿足現代建筑裝飾追求簡約、自然的審美意趣。少數民族傳統建筑裝飾藝術雖然豐富多彩，但也略顯繁瑣，尤其是反映同一精神文化內涵的題材往往在一個相對有限的空間內頻繁出現，很難適合現代生活追求簡約、自然和高雅的審美追求。有鑒于此，在將少數民族傳統建筑裝飾藝術應用到當今室內室外裝飾時，一方面應當對古代裝飾藝術復雜繁瑣的圖案和情節離奇的故事題材進行概括性簡化，緊緊把握傳統裝飾藝術的精華和神韻，刪除多余的層次和瑣碎的枝節，從而營造出一個凝練而集中的主體形象，滿足現代人向往古典而又追求大方簡潔的多元需要;另一方面還要注意在實際操作中根據現實的裝飾需要對傳統建筑裝飾藝術的固有形態進行有意或無意的調整、變形，使其更加符合現代審美對圖案風格、形制結構和多樣功能的新要求。少數民族傳統建筑裝飾藝術作為少數民族傳統建筑文化的重要組成部分，體現了獨具東方藝術魅力的審美情趣，滲透了少數民族審美的旨趣，以及中國傳統文化講求“中庸和諧”、“天人合一”和陰陽交生的人文內涵與文化境界。少數民族傳統建筑裝飾文化的本土化和民族化可以為世界裝飾文化注入特有的東方活力。

四、總結

篇8

建筑作為一種具有象征性、音樂性、綜合性的藝術門類，像其它藝術形式一樣，蘊涵著特定時代的文化精神。原始建筑藝術作為藝術的發端，是先民在勞動過程中創造出來的。古代建筑藝術在本文指中國封建社會及歐洲中世紀的建筑藝術，無論是體現儒家、道家、佛家文化精神的建筑，還是顯現基督教、伊斯蘭教文化精神的建筑，在其形制及布局上均表現出和諧美的性質，這是古代和諧美文化精神的集中體現。

關鍵詞古代建筑藝術，審美顯現 ，文化象征

無論是西方的古代建筑藝術還是現代的建筑藝術，任何時代的建筑藝術都對其特定的文化精神的審美顯現表現在四個大的方面：首先是建筑藝術中象征的特點。將許多自然對象人化，染上倫理色彩，再加以形式化，在建筑上進行裝飾處理，這是中國傳統建筑中慣用的象征手法，而西方古代建筑則往往通過具體的建筑形象本身的結構來映射理性的完美。其次是建筑藝術在音樂上的體現。音樂藝術和建筑藝術在存在方式、結構基礎和情味內容等方面都存在審美共通性，具體說來，它表現在藝術時空方面、結構的數學性方面、意味的抽象性和內容的象征性方面。此外， 建筑需要對物質材料進行高度的藝術處理，以期鑄成音樂般的和諧旋律。再次是建筑藝術在綜合方面的表現。建筑藝術中蘊含繪畫、雕塑、書法，詩詞等藝術成分，可以多元地展示文化精神。建筑作為一種立體空間藝術，為繪畫、書法、雕塑等藝術的創作和展覽提供了場所，而繪畫、書法、雕塑等作為一種補充成分與建筑藝術融為一體， 使人們行走在建筑物中便可以體會到藝術整體的美感。最后是建筑藝術存在的烘托性，即周圍環境對建筑藝術的陪襯與烘托。以建筑來組織和點綴景觀是中國古典園林妙造自然的基本功能，現代建筑的整體觀念往往不在于求得建筑自身形象的盡善盡莢， 而在于求得它在整體環境中的和諧結合。

建筑藝術所蘊含的文化精神并不是以抽象概念的方式張揚出來的，而是以象征性顯現、音樂性顯現、綜合性顯現、烘托性顯現等多種感性方式來肯定自身的。正是因為這些感性顯現方式充滿活力，建筑藝術的文化精神才會有生命的流動。

象征最初是原始社會中的一種思維方式，這與原始時代的巫術活動、藝術活動、語言表達之間存在著無法分割的緊密關系。按照黑格爾的表述，無論就其概念來說，還是就其在歷史上出現的次第來說，象征都是“藝術的開始”。因此，他把象征看作是“藝術前的藝術”，并把象征分解為兩個因素：第一個是意義，即事物象征的或暗示的含義；第二個是這意義的表現，即外在事物。黑格爾對于象征所作的闡述，雖然指出象征可以分解為意義（即事物象征的或暗示的含義）以及這意義的表現兩個構成要素，但是我認為還是相當模糊的概念。

心理學家卡爾·容格在他生命的最后時刻寫作的一本著作《人類及其象征》中說：“所謂象征，是指術語、名稱，甚至是人們生活中常見的景象。但是，除了傳統的明顯的意義外，象征還有著特殊的內涵。它意味著某種對我們來說是模糊、未知和遮蔽的東西。”他認為象征是人的潛意識的產物，夢是所有有關象征知識的源泉。可見，象征總體上說是以外在的感性事物的形象，暗示一種抽象的、普遍的意義。象征所給予人們的或要使人們意識到的，不是這個具體的、外在的事物本身所具有的直接意義，而是以某些特征所暗示的普遍意義。象征不是哪一個人的創造和發明，而是人類在漫長社會實踐活動過程中日積月累，逐步形成的一種集體意象。暗喻或暗示是象征的首要特點。一般來說，象征所暗喻的要比事物的概念更為寬泛，呈現出某種不確定性或模糊性。黑格爾就曾指出，獅子所表現的不只是剛強， 剛強也不只是表現在獅子身上。在建筑藝術中的象征問題，有廣義與狹義兩個層面。從廣義上來說，凡是一個對象在形象上映射出一定的時空存在、社會現實、精神意蘊的，不論是否出于這個形象設計者的主觀意圖，都有象征含義。另一方面從狹義的角度來說，目前建筑界還有不同見解。按照黑格爾的說法，凡藝術對象，除了它的外在直接目的、具體含義以外的意圖通過形象反映出來都是象征。更為狹義的象征，則是把某種意識或物象一對一地涂染到形象上去，從而使這個形象產生特定的文化語義。建筑語言的特征是象征，這種象征具有本能心理的和文化心理的兩個層次。不論是按照黑格爾所區分的象征型、古典型或浪漫型建筑、還是現代建筑，都具有這兩個層次。但是，建筑本身總是具體的，即是說它有具體的時空位置，具體的目的功能，具體的形象塑造，具體的社會文化含義，所以本能心理的象征也就不可能完全獨立存在。

在中國建筑文化中，象征的文化心理語言有許多是約定俗成的。例如傳統文化以單數為陽，一些古建筑就都用單數設置的臺級、開間等。在西方古代建筑中，也有類似情形。如教堂正中的玫瑰窗，被象征為“永恒的玫瑰”，認為它是極樂的靈魂，上帝能放散出玫瑰的芳香。將許多自然對象人化，染上倫理色彩，然后加以形式化，在建筑上作為裝飾處理，這是中國傳統建筑慣用的象征手法。

由于東西方社會結構和文化觀念的不同，所以在建筑藝術的象征方式上也有不同。中國古代建筑中的象征從思想方法上看是辨證的，而西方古代建筑的象征往往通過建筑形象本身的結構，純然外在地映射出理往的完美。西方的建筑主要是靠美的形式暗示所應表現的內在意義。而說到“美的形式”，這首當其沖的建筑就是埃及金字塔。古埃及人眼中的金字塔形，帶有太陽神崇拜的意味。在赫利奧波利斯的阿蒙·拉神廟里，用四錐體石塊，外用銅或金箔包住，在陽光下爍爍閃光，那是太陽神的象征。古埃及人把此形狀擴大數千萬倍，屹立于沙漠之中，再把這種包有銅或金的石頭放在金字塔頂，將太陽的光輝折射到國王的土地上，讓人們領受太陽神的恩澤。由此可見，金字塔建筑也蘊涵著濃厚的宗教性質。金字塔高度的不斷增加，以52度的斜面直插天際，反映了國王企圖讓亡靈進入天堂的愿望。一直被人們作為柱式典范的兩種古希臘建筑柱式，即帕提農神殿上的陶立克柱式和伊瑞克先神殿上的愛奧尼柱式，她們的美也來自象征。但這種象征從思想方法上純屬從形式到形式，是從摹擬來理解、審視和象征的西方古代思想方法。陶立克柱式的簡潔、雄健、有力的形象，顯示出男性美：愛奧尼柱式的多變、柔和、纖巧形象，顯示出女性美。但就形象來說，它們確實與人體比例相一致，這種擬人的比例象征著古希臘建筑形象的近人特征。古羅馬在意識形態上著力摹仿古希臘，但由于古羅馬的社會現實與古希臘不完全相同，所以也不可能照搬。建筑也是如此，羅馬皇帝揚威四方，戰功赫赫，每每班師回朝，都要建造凱旋門和紀功柱以歌頌功績，禮贊英雄。所以這樣的凱旋門的建造，完全就是屬于人們精神上的象征。

眾所周知，藝術的各個門類之間在特定方面是可以相互闡釋的。建筑和音樂作為視覺藝術和聽覺藝術的典型代表，在審美角度方面是存在許多共通性的。正如席勒所說：“造型藝術到了最高度完美時，就必須成為音樂，以直觀感性的生動性來感動我們”。建筑正是這樣一門造型藝術。早在文藝復興時期，建筑家阿爾伯蒂就講到：“宇宙永恒地運動著，在它的一切運動中貫穿著不變的類似。我們應該從音樂家那里借用和諧的關系的一切規則。”到十八世紀和十九世紀，便有了直接將音樂與建筑相比擬的思想：“建筑是凝固的音樂”（哲學家謝林），“音樂是流動的建筑”（音樂學家豪普德曼）。19世紀黑格爾在其《美學》中直接說明了音樂和建筑的相似性關系：“在可歸到數量及其憑知解力去認識的外在定性這一點上，音樂和建筑最相近。因為像建筑一樣，音樂把它的創造性放在比例的牢固基礎和結構上。”音樂理論家柯克也表達了類似的看法：“作曲家和建筑師都使用不表達任何意義的原料（時間里的單純樂音和空間里的石塊）來創造有意義的形式，并使其符合比例、平衡和對稱的原則”。至今，音樂與建筑的關系在一些作曲家、音樂學家、建筑家、美學家、哲學家的著述中屢見不鮮。

通過對這兩種藝術的欣賞，人們會很自然地訴諸美感比擬，達到聽覺美和視覺美的相互轉化。這種審美現象之所以會出現，一個重要的原因在于建筑和音樂具有多方面的審美共通性。在藝術時空方面，建筑自身的空間屬性并不能將時間因素排除在外，相反，作為藝術的建筑形體及其室內外空間，它一經為人們所使用、所觀賞、所感受， 就必須伴隨著動態的、不斷流逝的時間進程，即“需要有時間去把巨大的空間看遍，逐漸把其中豐富多彩的東西認識完。”現代建筑中關于“空間加時間”的提法，實際上已經沖破了傳統靜態“空間藝術”的觀念，而使時間與空間不可分割地聯系在一起。

建筑作為藝術種類的序列大型的立體空間藝術，雖然主要是三維的，然而從時空相關的角度看，或者說，人們以小觀大，移動觀賞視線或審美腳步，把它作為一個過程，它就類似于流動的音樂。李澤厚曾說：“建筑物比一件工藝品是遠為復雜多樣的整體。立面體型、平面布置內外部空間結構的處理、門窗式樣、色調裝飾以及園林布置..，各以其特色構成一個豐富復雜的如樂曲似的錯綜組合。它雖靜，卻如動，當你在中國園林中徘徊，在峨特教堂里瞻望，你好象走進一支樂曲中，建筑物的各因素各方面可以給你一種曲調或旋律似的審美感受，領會到一種巨大、深邃的情感內容。謝林把建筑稱為“凝固的音樂”，不是完全沒有道理的。”這是強調了建筑三維空間中所寓含和萌生的時間維度。

因為音樂的數的結構能夠極為概括、深刻地反映現實世界廣闊多樣的數的秩序、和諧，與深刻的情感內容的凝合，就使音樂作品能達到和具有哲理性的思想深度。所以，我們也可以認為，音樂般嚴格的數學構成，是建筑美的基石。由音樂家組織和變化的數學結構，這也是溝通建筑和音樂的共通性之一。在意味的抽象性和內容的象征性方面，嚴格的數學結構決定建筑和音樂不可能是偏重再現的以具體形象為主的藝術。當然，不可否認，建筑及其裝飾也可以有某種具象性，如中國古典建筑的“大屋頂”，正脊兩端有鴟尾，戧脊上有獸吻， 門上還有獸面含環的鋪首。但這類裝飾對于整個來說只是局部，正像樂曲中模擬鳥鳴、水聲一樣，只是局部穿插。

從建筑總體構成看，中國古典建筑的平面或立面，基本上是抽象的幾何形組合，西方建筑則更是如此。因此，它們和音樂一樣，其審美意味總是表現出一種抽象性、寬泛性和不確定性。上述三點是建筑與音樂在存在方式、結構基礎和情味內容諸方面的審美共通性。此外，建筑需要對物質性建筑材料進行高度的藝術處理，以期鑄成音樂般的和諧旋律。音樂也需要對藝術的感性材料進行高度的調配。音樂節奏可以通過種種形式美表現出來：比例、對稱、協調、重復、變換、齊一、循環、回旋、聯綴、展延、層遞等等。而其總的核心，是音樂的和諧。這些音樂形式美的節律，也凝固在建筑之中，或者說，建筑中也流動著這種音樂般的節律，當然，它們又都是一種無聲的序列。

秩序與變化、協調與對比、統一與多樣、間接與豐富..這些便組成了兩兩對立的美學語言，它們相互補償，共同譜寫出建筑美的和諧樂章。許多建筑物之所以是美的，不僅是因為它具有物質材料方面的客觀屬性，而且還因為它符合形式美的法則。勒·柯比西埃認為，要想使新建筑成為美的精品，就必須贏得“比例與尺度上的成就”，達到“更高級的滿足”。比例是事物局部與局部、局部與整體的數學關系，建筑與音樂都離不開這種關系，并由于這種關系而相互溝通。

總之，音樂與建筑存在諸多方面的審美共通性。音樂不但以其四維性、數學性、抽象性乃至象征性構成通于建筑的審美契機，更多地是通過主體的審美感受在起作用。因此它與建筑僅僅是有某種審美共通性，正像音樂不同于建筑，只是流動的建筑、無形的建筑一樣。音樂與建筑都是人類文化藝術的組成部分，是人類智慧的結晶。它們從不同角度映射出人類物質文明與精神文明兩方面的燦爛歷史，了解和揭示它們之間的關系，將會使我們對人類精神創造和情感體驗的理解更為豐富。

參考書目：

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關鍵詞：建筑技術；建筑藝術；關系；協調

建筑技術包括了建筑設計施工過程中的施工工藝、新材料應用、結構設計等諸多方面的技術。建筑藝術通過美學使建筑本身傳遞出一種符合時代精神，表達設計立意，體現民族性特色等。建筑的發展史本身就是對建筑藝術以及建筑技術的探索，設計師一直在為兩者之間的協調關系進行摸索。其實建筑技術和建筑藝術是伴隨著建筑的產生而存在的，并且被人們感知和進一步發展運用的。

1.建筑技術與藝術的關系

隨著社會的發展進步，生活水平的提高，人們對建筑本身的需求也逐漸的提升到了更高的層次，對建筑的實用功能的進一步需求，更高、更大或更明亮等，促使建筑技術不斷發展。從而建筑本身需要的技術水平和蘊含的藝術水平都越來越高。大跨度建筑，超高層建筑等極致建筑類型的出現也促使建筑必須采用新的建筑材料和新的建筑技術，從而產生了更多的審美要求。人們對于建筑的實用功能的進一步需求，促使建筑技術不斷發展。

建筑往往因為一項新的建筑技術的運用，會產生不同凡響的藝術效果，受到大眾的歡迎。以羅馬建筑為例，券拱技術是羅馬建筑最大的特色，它改變了建筑的的形制、形式和風格，產生了獨特的藝術形式。正是出色的券拱結構技術才使羅馬無比宏偉壯麗的建筑有了實現的可能，使羅馬建筑那種空前大膽的創造精神有了物質的根據。

建筑師為了使建筑能達到某種藝術效果，往往會去尋求更先進的建筑技術。例如拜占庭建筑的代表作品是現在土耳其的伊斯坦布爾的 St Sophia 清真寺。它原來的名字是 StSophia 大教堂。這里曾經是東羅馬帝國的國家教堂，建于公元 6 世紀，關于它的歷史簡直可以寫一本書。首先要知道它最初的設計是廳堂式教堂上面加大穹頂，穹頂的重量通過 4 個帆拱傳遞到 4個大柱墩上，但是柱墩畢竟是分離的，不是萬神廟那樣的一圈厚墻，柱墩也不能造得太厚，否則中廳內部的空間就會受到影響，所以如何平衡穹頂施加的外推力是最大的問題。于是設計者在大穹頂的兩側加了兩個小一些的穹頂來分擔大穹頂的重量，再加帆拱、柱墩來撐住小穹頂，其結果就是現在這樣層巒疊嶂般的一番景象，建筑技術本身在這里已經具有了藝術性。由于科學技術的高度發展，特別是新材料的不斷出現，過去受技術、受材料限制的設計，現在可以大顯身手了。但并不等于說，美侖美奐、想象奇特的設計，就與科學技術無關了，恰恰相反，愈是精妙的、藝術含量高的設計，其科學技術的要求，也就愈高，兩者相互促進，不斷發展。

2.建筑技術與藝術關系的協調發展

2.1 深化建筑藝術，提升建筑技術

社會各個層面的發展包括社會風氣、人們觀念都對建筑的發展有著很大的影響。比如，我國唐朝時期，其經濟，文化發展到了一定的高度。從而對建筑本身的影響也相當深遠，建筑風格更加多樣，不單單體現在其宮城范圍內規劃格局的龐大氣勢，也同時體現在了普通街巷等民居建筑的考究和實用性上，總體而言，唐朝的建筑已不再是單一的滿足人類生存需要，這個最基本的出發點進行營造，而是在滿足建筑功能的基礎上更多的對社會文化內涵的一種體現。唐朝的都城長安，從規劃到設計，功能區分明確，它的規劃布局對后世建筑規劃產生了深遠的影響，現存的唐代建筑例如：山西南禪寺大殿、佛光寺大殿等依然在中國當代建筑文化中處于極其重要的位置。

而隨著現代社會經濟蓬勃發展，文化領域的百花齊放，人們對建筑的本身藝術形式也更加關注，國家大劇院、奧林匹克公園的國際競標，以及大家對中標方案的看法，都體現了人們對建筑藝術本身的關注度已經提升到了新的高度，從而也促進了建筑技術的不斷創新。幾年前安藤忠雄所向世人展示出的詩一般的清水混凝土建筑形式，其建筑材料本身的平滑自然，色澤均勻，使得看慣了凌亂、毫無秩序感的建筑形式的世人感到了一絲心理上的安寧與慰藉，而設計師對這種建筑材料和工藝技術都產生了濃厚的興趣，并進行了深入的探索。使得施工難度、設計難度都較大的一次澆注成型的混凝土技術越加成熟。建筑技術與藝術的結合的更加緊密。

2.2加強建筑技術，推進建筑藝術

建筑藝術和建筑技術本身就是相輔相成的關系，沒有技術的保障，就根本談不上建筑藝術形式的發展，從建筑發展至今，人類用石頭，木材進行簡單的生存需要式的建筑建構，到了羅馬人用石材，混凝土等材料來砌筑更大跨度，更大空間的建筑建構，以及我國明清時期斗拱，木構建筑體系的完善成就了氣勢恢宏的明清三大殿等。這些例子都從各個角度來闡述了建筑技術對于建筑藝術的推動作用。

2.3 實現生態可持續的技術觀和藝術觀

沒有一個時代的建筑可以對它所處時代的科學技術和藝術水平的最新成就視而不見。技術和藝術是人類文明的一部分，反技術、反藝術如同向建筑以及文化本身宣戰，是無法立足的。例如在20世紀初的現代主義運動中，四位現代主義大師在建筑技術，建筑形式都采用了與時俱進的處理方式，最終帶領了一批又一批的現代建筑師在現代主義建筑道路上越走越遠。處于當代社會中的建筑師應該更加的關注建筑藝術，建筑形式對于現在社會中人們的生態可持續性。從而應該避免建筑本身形式對于人們心理，生理上的消極影響，例如：大面積的玻璃幕墻亦或是追求建筑形體而產生的各種暗房間等，都是一種對建筑技術的錯誤應用，技術是造福人類的潛在能源，它們實實在在存在著，錯就錯在它的應用方式。高技術不是其本身的目的，它是實現社會目標和更加廣泛性的可能性的一種手段。對于人的存在而言，建筑藝術的進步，就絕不僅僅指物質上的豐裕和改善，而首先是看這種變化是否朝著有利于人的生命存在和生命活動的方向發展。20 世紀90 年代以來，可持續發展的思想越來越受到人們的關注，可以說正是與這種思考有關。生態和可持續建筑的出現也是對這一觀念的回應。生態可持續的技術觀要求把技術不再作為“自然之挑戰者和世界之締造者”的鐵碗手段，而是人與自然、人與社會以及現實與未來之間的建設性的和人性化的手段。

3.結語

建筑藝術和建筑技術是無法進行割裂的整體，我們永遠無法單獨的發展一項而忽略另一項，我們必須科學的面對建筑技術與建筑藝術的矛盾，既不能不切實際地盲目追求建筑藝術而忽略了建筑技術水平，更不能因當前技術水平使藝術創作受到限制。同時作為當代建筑師，我們也應該更加注意哪些一味注重技術形式，藝術形式而忽略最根本的，最初的出發點：建筑的功能性。使得建筑技術，建筑形式藝術為人類的需求而不斷的發展。

參考文獻：

[1]劉玉惠. 力與美建筑技術與藝術的統一[J]. 建筑. 2011（10）

篇10

【關鍵詞】建筑設計；藝術設計；室內設計；建筑外觀

0.引言

建筑設計與藝術審美的結合是指對包括自然環境、人文環境、社會環境在內的全部環境進行藝術創造的過程。它型多地強調空間氛圍的藝術感受，注重實體與虛空藝術形式的綜合運用，從而創造出理想的生存空間。人類理翹的環境應該是生態系統的良性循環，社會制皮的文明進步、自然資源的合理配置，生存空間的科學建設，涉及自然科學和社會科學所有的研究領域。建筑藝術是一項巨大的系統工程，屬于多元的綜合性邊緣學科。

建筑藝術設計的主要內容是以建筑和室內為代表的空間設計。其中以建筑、雕塑、綠化等要素進行的空間組合設計，稱之為外部環境藝術設計；以室內、家具、陳設等要素進行的空間組合設計，稱之為內部環境設計。前者可以稱為景觀設計，后者也可稱為室內設計。兩者成為當代建筑藝術設計發展最為迅速的兩翼。

1.建筑設計的藝術審美

建筑設計是一種實用與審美相結合，以形體、線條、色彩、質感、裝飾、空間組合等為語言，建構成實體形象的造型性空間藝術。建筑作為建筑物和構筑物的通稱，是人類用物質材料修建或構筑的居住和活動場所。建筑這個詞，來源于拉丁文，原來的涵義是“巨大的工藝”，說明在人類的早期，建筑的技術性與藝術性就已密不可分。建筑藝術的主要特點是按照美的規律，運用形體、節奏、色彩、質感、空間組合等獨特的藝術語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有象征性和形式美，體現出民族性和時代感。對于建筑設計的藝術審美，歌德認為它是“凝固的音樂”，而黑格爾則認為它是象征性藝術的代表，前蘇聯的鮑列夫認為它是石頭寫成的史書，是人類歷史文化的紀念碑。因此，當一個城市、一個民族、甚至一個國家尋找自己的象征物時，被看重的往往是那些偉大的建筑。

從藝術審美的角度來看建筑設計包括空間組合、形體、色彩、裝飾等許多因素，正是它們共同構成了建筑藝術的造型美。空間組合，是建筑的基本形式要求，建筑主要通過創造各種內外空間來滿足人們的實際需要。巧妙地處理空間，可以大大增強建筑藝術的表現力。如北京的天壇，其整體平面是正方形，中央的圜丘是漢白玉砌成的三層圓臺，通過這種空間組合，傳達了用有形的建筑實體來表現無形的天宇，以具象的造型來體現象征的意蘊，附會了古代“天圓地方”之說。同時，聳立在地面上的圜丘臺同周圍低矮的圍墻形成鮮明對比，不但擴展了祭祀空間，而且增添了崇高感和神秘感。

（1）形體是指建筑物的總體輪廓。通過線條和形體、空間和實體的不同組合方式，以及與環境的和諧統一，突出建筑物獨特的個性色彩和特有的藝術魅力。例如南京中山陵依山而建，把連納不斷的自然山勢作為建筑空間的組成部分，再加上寬闊綿長的多層臺階，營造了一種莊嚴祟高的氣氛，使其具有獨特的建筑藝術形態的同時，增強了它的紀念性與造型美。如北京人民大會堂、歷史博物館的整個建筑的巨大形體，在外觀上給人的突出印象是雄偉壯觀。

（2）節奏是指通過有規律的變化和排列，利用建筑物的墻、柱、門、宙等有秩序的重復出現，產生一種韻律美或節奏美，正是在這一點上，建筑和音樂具有內在的共同之處，因而人們把它們分別說成是“凝固的音樂”和“流動的建筑”。例如，從天安門經過端門到午門，就有著明顯的節奏感，兩旁的校于有節奏地排列，形成連續不斷的空間序列。

（3）色彩在構成建筑持有的藝術形象方面，色彩起著不可忽視的重要作用，給人們帶來獨特的審美感受和難忘的印象。可以說重視色彩語言的作用，恰恰是東方建筑與西方建筑的突出差別；東方建筑重視繪畫之美，西方建筑重視雕塑之美。例如故宮，總體色彩是金碧輝煌，朱紅色的圍墻，白色的臺基，金黃色的琉璃瓦頂，大紅色的柱子和門宙，使這座皇宮的色彩別具一格。

（4）裝飾作為建筑物的有機組成部分，對創造建筑美也有不容忽視的作用，它可以起到為建筑物增輝添彩的作用。如中國傳統建筑十分注重屋頂的裝飾，不但在屋角處做出翹角飛格，飾以各種雕刻彩繪，還常常在屋脊上增加華麗的走獸裝飾。

2.建筑設計中豐富多彩的藝術形象

建筑不僅僅是技術科學，而且是一種藝術。中國建筑經過長時期的努力，同時吸收了中國其他傳統藝術，創造了豐富多彩的藝術形象，并在這方面形成了不少特點。其中比較突出的，有以下三個方面。

（1）富有裝飾性的屋頂。通過利用屋頂以取得藝術效果的可能性，如屋頂通過采用琉璃瓦，為屋頂加上顏色和光澤，再加上后來又陸續出現其他許多屋頂式樣，以及由這些屋頂組合而成的各種具有藝術效果的復雜形體，使建筑在運用屋頂形式創造建筑的藝術形象。

（2）襯托性建筑的應用，是建筑常用的藝術處理手法，其主要作用是它的作用是襯托主體建筑。如最早應用的并且很有藝術特色的襯托性建筑便是從春秋時代就已開始的建于宮殿正門前的“闕”。

（3）在建筑裝飾中善于使用色彩。這種建筑藝術特點是和中國建筑的木結構體系分不開的，因為木料不能經久，所以，中國建筑很早就采用在木材上涂漆和桐油的辦法，以保護木質和加固木構件用榫卯結合的關節，同時增加美觀，達到實用、堅固與美觀相結合。以后又用丹紅裝飾柱子、梁架或在斗拱梁、枋等處繪制彩畫。

3.室內藝術設計

室內是指建筑物的內部，即建筑物的內部宅問。室內設計就是對建筑物的內部空間進行設計。室內設計作為獨立的綜合性學科，最初從屬于建筑設計，為建筑帥主持，但沒有得到應有的重視。人們對室內設計也看得很簡單，沒有認識到它是空間藝術、環境藝術的綜合反映。17世紀以后，室內設計才逐漸與建筑主體分離，室內裝飾風格、樣式逐漸發展變化。19世紀以后，室內設計外始強調功能性，追求造型單純化．并考慮經濟、實用、耐久。

（1）空間形象的設計：就是對原建筑提供的內部空間進行改造、處理．按照人對這個空間形狀、大小、形象性質的要求，進一步調整空間的尺度和比例，解決各部分空間之間的銜接、對比、統一等問題。

（2）室內空間圍護體的裝修：主要是按照空間處理的要求對室內的墻壁、地面及頂棚進行處理，包括對分割中間的實體、半實體的處理。它是對建筑構造體有關部分進行處理。

（3）室內陳設藝術設計：主要是設計、選擇配會的家具及設施，以及對觀賞藝術品、裝飾織物、燈飾照明及室內綠化等進行綜合藝術處理。

4.結語

總之，正是通過空間、形體的比例均衡、節奏、色彩、裝飾等的協調統一，才形成了建筑藝術特有的空間造型的飛動之美。除了上述語言因家之外，比例與均衡也是建筑藝術語言之一。建筑藝術作為民族文化的體現和時代精神的鏡子，總是以直觀形象的方式反映出一定的社會意識形態和深刻的文化內涵，使得這些建筑具有很高的審美認識價值和文化價值。

【參考文獻】

［1］張曉洪.從“建筑藝術”質疑建筑是藝術—建筑、藝術的本質特征和建筑審美特征探討[J].華中建筑,2005,28（06）:118～119.