小學美術教學方案范文
時間：2023-04-04 10:09:00
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在施行提高小學美學賞析課程教學效率的相關對策之前，需要明晰相關的教學綱領以及教學目標，根據新課程改革的要求，教師在教學過程中為使學生更易于接受相關教學模式，達到教學標準對學生能力所提出的要求，教師在具體的教學過程中必須進行一定程度的創新，激發學生的。接下來，本文將系統論述小學美術賞析課程的相關方案。
一、當前小學美術賞析課堂教育中存在的問題分析
1. 對小學美術賞析課堂教學的改革缺乏科學的認知
小學美術賞析課程是學生美術學習與培養審美賞析能力的起步階段，因此其學習習慣和學習方法的確立對學生今后的學習非常重要。小學審美賞析課程是基本美學知識的學習，更重要的是對學生動手學習興趣的激發和學習能力的培養。但是當前很多教師以及學生對小學美學賞析課堂教學的認識不足，認為美學賞析學習只是單純地講授課本知識，忽略了師生互動和學生主觀能動性發揮以及學生學習興趣激發的重要性。
2.缺乏個性化和差異化教學，采用無差別的教學
由于選擇學生美學知識基礎與美學賞析能力本身具有差異性，給教師的教學帶來了一定的難度。教師采用單一的課堂教學使得學生難以在課堂上學習到真正對自己水平提高的東西，反而可能在這樣的過程中基于差異化教學，就需要根據每位學生的實際情況與美學學習基礎，以及他們對美學的認知與理解程度，為他們量身打造專屬的課堂學習計劃，可以制定單元學習計劃、學期學習計劃，甚至是學年學習計劃。專屬學習計劃的制定能夠激發學生學習美學的內在動力，這是進行小學美學賞析課程改革的重要因素。
二、小學美學賞析課程的教學方案探究
1. 采用學生互評美學課程作業的方法
在小學美學賞析課堂教學中，利用多媒體幻燈片將學生完成的美學作業制成幻燈片，利用小組討論的形式來分析同學完成的作業中存在的問題。學生在小組討論的過程中會加強對美學知識的理解和運用，而教師在此過程中也要進行總結與升華，從而形成師生間的互動機制，使得學生能夠在進行習題講解的過程中，加強自我學習、自我教育、自我管理的能力。
2. 利用多媒體技術提高學生的學習興趣
美學賞析課程知識講解是比較枯燥的，因此學生在學習的過程中不免會出現缺乏興趣甚至厭惡的情緒。這些學生由于美學相關知識理論基礎本來就薄弱，加上對美學賞析這門課程的學習沒有興趣，甚至充滿抵觸，這也是根本上限制教師美學賞析課堂教學效率提高的因素。
“興趣是最好的老師”，因此教師想要完成教學任務，提高課堂教學效率，并且豐富學生的知識深度與廣度，首先要做的就是培養他們對美學賞析這門課程的學習興趣。在課程的教授過程中，教師要利用學生感興趣或者喜聞樂見的方式進行教學載體的創新。與傳統的教師單一利用課本與黑板板書來教課相比，利用多媒體中的PPT、視頻等進行教學，可以非常直觀地激發同學們的學習興趣和熱情。如果利用多媒體進行教學，學生能夠更加直觀地感受教材知識，進而加深記憶，也提高了課堂教學效率。
3. 對學生美學賞析任務進行個性化編制
由于每個學生的美學學習水平與美學鑒賞能力都是不同的，因此傳統課堂教學模式中的“一刀切”不僅使得美學基礎薄弱的同學對美學學習逐漸失去了信心，也使得美學賞析能力和水平較高的同學在美學賞析課程的學習中不能完全發揮自己的才能。筆者認為在美學賞析課堂教學過程中，運用任務型教學法一方面能夠使學生認識到自身在學習中發揮的重要作用，尊重學生個性與個人想法的實現，從而發揮其學習的主觀能動性，提升其對美學賞析學習的熱情，并改善學生課堂學習的狀態，提高課堂教學效率。美學賞析的學習更加注重的是對學生學習能力的培養和優化，因此就需要從個性化角度進行全面培養。
三、結語
綜上所述，創新模式主要從學生的知識接收方式以及教師的教學模式入手，而在此過程中，師生雙方所構建的和諧的交流環境和生動的課堂氛圍，都會促進學生的課程學習。教學模式的創新與優化，將會為整個教學工作都帶來極大的便利。在進行相關模式施行時，還需要結合本班級的教學實際情況，真正達到提高課堂效率的目的。
參考文獻
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篇2
關鍵詞：小學生 美術活動 兒童創造力 培養方案
小學生的內心世界充滿無限的想象，并且會通過一系列的行為表現出來。教師在教學時需要充分發揮他們的這一特點，給予他們更多的創造空間，培養他們的創造力，從而達到小學美術教學目標。處于小學階段的學生，他們一般具有強烈的好奇心和模仿能力，教師只有不斷滿足他們的學習需要，才能更好地促進其成長與發展。但是就目前的情況看，小學美術活動課程的教育活動中缺乏創新性，因此教師要轉變教學理念，制定完善的教學方案，從學生實際狀況出發，這樣才能更好的提升其創造力，保證學生健康發展。
一、小學美術活動中兒童創造力培養研究的意義
小學生的生活是教師進行美術課程創新性設計的基礎，因此，教師在做課程設計時需要從學生的生活角度出發。比如，小學生創意性設計研究的內容和形式必須貼近其生活，反映他們的需要，提高其學習效率。教師必須要改變傳統美術活動中與現實生活相脫離的設計方式，要堅持實事求是，只有這樣才能更好地設計出適應小學生的美術課程，并引導他們提升自身的創造力。通過培養學生美術創造力，可以提升學生對生活的認識，提高他們的想象力，同時還可以拓展學生的美術視野，調動他們學習美術的積極性和主動性，從而達到美術教學目標。除此之外，教師要讓學生學會用眼睛觀察世界，善于去發現生活中美好的事物，加以想象后通過畫筆來描繪出來，從而創造出更多新的事物，增強學生的創造力。教師在進行美術課程設計時，還要結合小學生的特殊心理需求，滿足他們的好奇心，幫助他們感受生活之美。因此在今后的小學美術教學中，教師要做好兒童創造力培養課程設計工作，為以后學生的發展奠定良好基礎。
二、小學美術活動中兒童創造力的培養策略
（一）及時鼓勵，適時指導
培養小學生的創造力，教師要對學生進行一定的鼓勵，并且做出適當的引導，只有這樣才可以更好地促進學生創新能力的提高。教師在進行小學美術教學的過程中要及時給予學生鼓勵，告訴學生“畫的真棒”“做的真好”等，讓學生在小學美術學習過程中的付出得到認可，從而激發學生學習主觀能動性，為學生創造打下良好的基礎。
教師對學生的鼓勵，往往會使學生更加積極地進行學習活動。而對于學生創新能力的開發，必須要教師進行循序漸進地引導，只有這樣才可以幫助學生開發自己的大腦，發揮無限的想象。筆者在《手指玩偶》活動中，引導學生觀察玩偶，讓學生依照自己的愛好，自己動手制作小玩偶，讓學生在實踐操作中激發自身的創造欲望，從本質上改善學生的創造能力。
（二）強化能力，提升水平
任何創新能力的培養，都是從最基礎的東西開始的，對于學生創造力的培養也是如此。在小學美術教學過程中，教師要注重對學生能力的培養，要確保將能力教學充分融入到小學美術課堂中，在教學過程中提升學生想象力、觀察力、動手操作能力等，為學生創造提供良好的契機。例如，在想象力培養的過程中，教師就可以從日記畫著手，通過繪畫的方式對小學生日常生活的一切進行呈現。老師要對學生進行循序漸進的引導，讓學生考慮一天中都經歷了什么，引導學生充分發揮自己的想象力，根據自己的理解進行日記“寫作”。這種日記畫寫作的過程實際上就是學生美術創造的過程，讓學生在實際美術訓練中進行想象和創造，這對學生創造能力的改善，具有至關重要的意義。
（三）引入環境，活躍氛圍
良好的開端是成功的一半。單純的美術課本引入教學，對學生的吸引力較低，學生在課堂開始就容易產生厭煩心理。這種狀況，會造成教學效果大打折扣，導致學生創造力的培養受到限制。因此，在小學美術創造力培養過程中，教師要對課堂情境進行合理把握，要選取多樣化元素、內容等激發學生學習興趣，開闊學生視野，讓學生思維在情境中得以放飛，自由想象和創造。筆者在《瓶子變個樣》教學過程中，在課堂開始時選取了裝扮成娃娃、設計成花瓶、粘貼成樹木的瓶子讓學生觀賞。筆者在學生觀賞后詢問學生：“你們發現這些都是什么制成的嗎？”“這些瓶子還能夠變成哪些樣子呢？”等等。由該問題讓學生在情境中自由想象，讓學生在腦海中對瓶子進行“創造”。這種情境引入，既激發了學生美術學習的主觀能動性，又在潛移默化中提升了學生創造能力，達到了事半功倍的成效。
（四）把握自然，拓展思維
對于創造者來說，大自然永遠是其靈感的來源。大自然中的一切，都可以為我們的設計所利用。小學生是充滿好奇心的，只要滿足了小學生的好奇心，就可以進行非常輕松地引導，促進學生創新能力的提高。在小學美術教學過程中，教師要對大自然進行合理利用，引導學生觀察自然，讓學生對大自然中的事物進行想象，在想象過程中再造，激發學生的創造潛能。筆者在《山外有山》教學過程中，在學校允許的情況下帶學生到大自然寫生，讓學生對自己眼中的山和課本中的山對比，分析自己眼中山的特色。筆者讓學生結合自己喜歡的山進行創作，對大自然中的山進行描繪。學生在寫生過程中融入自己的創造，給山蒙上了一層美麗的面紗，為自身創造力的培養畫上了濃墨重彩的一筆。
（五）合理評價，注重童心
小學美術教學評價的過程中，教師要學會以發展的眼光、以欣賞的眼光看待學生，這樣才能夠給學生足夠的成長空間，讓學生自由創造，在美術的海洋里恣意徜徉。教師要注重學生的想象力和創造力，從學生發展的角度評價學生的作品，肯定學生的付出。筆者在《風車轉啊轉》這一課的教學中，對學生五花八門的風車進行肯定，告訴學生“你們真聰明，居然可以想象出這樣的風車，除了這些還有什么樣式的風車呢？”這種肯定性的評價，讓學生的想象和創造得以延續，對學生創造能力的提升具有至關重要的意義。
三、結語
創造力是美術發展的關鍵，是美術能力提升的核心。只有充分提升創造力，改善學生創造質量，美術事業才能夠得到突破，有所成就。小學美術教學中要注重學生的創造力，要圍繞創造力的培養開展各項教學活動和設計各項教學內容，這樣才能夠從本質上改善學生能力水平，為學生今后美術發展鋪平道路。
參考文獻：
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關鍵詞：小學；美術教育；創新思維；教師
21世紀是知識創新思維時代，創新思維在實際教學中非常重要。美術教育在實際教學的過程中，有助于培養學生建立正確的創新思維。隨著社會經濟的不斷發展，以往的教學形式難以滿足學生學習和美術教學的需求。因此，在實施小學美術教學過程中培養學生的創新思維能力非常重要，同時要結合教師的教學經驗，不斷創新教學形式，為學生提供優質的學習情境。研究小學美術教育創新思維，了解小學美術教學的意義，從而為學生未來的發展提供有效的信息。
一、小學美術教育的創新思維
教學實施的目標最重要的是培養學生的智力和能力，從而促使學生全面發展，在這一過程中需要注重培養學生的創新思維能力。其中，在實施小學美術教育工作的過程中進行創新，需要注重以下幾方面內容：（1）創新觀念。小學美術教學工作創新教學最重要的是讓小學生具備有效的創新觀念。這就需要學生建立個性化發展理念，為學生提供充足的發展空間，不能約束學生的發展，要讓學生在自由的空間中成長。（2）創新思維。在小學美術教學中，學生的創新思維是基礎。（3）創新能力。這就需要教師在實際教學中結合學生的特點，不斷創新教學形式，促使學生具備創新的能力。（4）創新依據。創新不但要依據智力，還需要結合遠大的理想、堅定不移的理念等情感為基礎，不斷的努力。
二、小學美術教育對培養學生創新思維能力的重要性
其主要分為幾點：（1）小學美術教育有助于學生構建創新理念。美術是一種視覺上的藝術形式，需要對實際物體有很好的掌握，這也是意象的基礎。意象就是對實際存在的事物實施記憶、總結之后獲取的形態。大部分創造者的思維都是依據形象自觀和理念抽象的結合獲取。（2）小學美術教育有助于學生建立創新思維能力。美術學科的豐富性和教學的多樣化促使學生可以在實際學習的過程中不斷拓展自己的思維能力。小學美術教學工作可以引導學生建立更多的自覺思維能力、靈感和想象力。
三、小學美術教育創新思維能力培養的建議
（一）學生建立自主學習的創新觀念
在實際小學美術教學中，培養學生的創新觀念，起初要培養學生學膽提問、不斷研究的習慣。在實際美術研究的過程中，學生要按自身獨特的觀念和技能，建立特色。關注學生的實際創作能力和美術欣賞能力，以此提升學生的觀察能力和形象思維，促使學生自主觀看、研究、分析。促使學生拓展自己的思維訓練，依據多樣化的方向觀察物體，并且突破了制度的約束，展現了新式的小學美術教育。
（二）創設培養學生創新思維的教學情境
教師需要為學生提供實際研究的機遇，起初要建立一個適合學生的教學環境。教師在實際教學中要支持學生提出觀點，并且對其給予肯定，構建和平共處的師生關系，減少學生的學習壓力，促使學生可以在輕松、愉悅的課堂環境中不斷地學習知識，以此為培養學生創新思維奠定基礎。興趣是最好的老師。在小學美術教學中，要想提升學生對美術的學習興趣，需要在教學中全面發揮學生的影響力，促使學生在優質的教學情境中建立有效的創新思維。
（三）構建完善的評價系統
在小學教學中，學生更為關注教師的評價，因為教師評價的結果影響會實際學習積極性，從而影響整體教學工作落實的質量。因此，教師在實際教學的過程中，需要對學生的創作實施合理化的評價，突破傳統意義上的束縛，對實際學生學習的操作能力、研究能力以及積極性等實施全面化評價，同時還需要分析多樣化學生的學習特點，從而在實際創造教學課堂的過程中，依據相關的信息，設定滿足學生學習需求的課堂環境，以此激發學生的創造性思維。依據競爭系統，對發揮較為優秀的學生給予表揚，從而激勵其他學生堅持努力，不斷研究和思考。
（四）提升教師自身的素質
小學美術教學工作在實施的過程中，教師占據了主導地位，因此要想培養學生的創新思維，起初要教師成為創新人員，結合自身的教學經驗，不斷獲取新的教學方案，深入學習美術知識，全面充實自身的知R和技能。同時，密切科目之間的聯系，有助于學生更好的實施創作。
因此，在小學美術教學中引導學生建立創新思維是非常重要的教學工作，不但可以提升學生的學習能力，還可以為社會和國家的發展提供全面發展的人才。在培養學生創新思維的過程中，教師起初需要以自己為警醒，對實際美術教學進行創新，結合多樣化的教學形式，尋求最為基礎、最為可靠的教學方案，促使學生依據教師為典范，不斷拓展自身的創新思維。
參考文獻：
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傳統的應試教育對小學生的創新思維能力進行了束縛，不利于小學生的身心發展。現代社會要求人才要具備創新思維能力，因此本文對小學美術教育的創新思維進行了分析，以小學美術教育促進創新思維能力的培養。
1.創新思維的含義以及美術創新思維
1.1創新思維的含義
要培養小學生的創新思維能力，就要了解何謂創新思維。具有獨創性的思維才能夠叫做創新思維。在實踐中，要具備發現問題、思考問題，并且能夠利用創造性來解決問題的能力，在問題的解決中要體現出新穎和獨特。
1.2美術創新思維
美術創新思維體現在幾個方面。第一，敏捷性，在美術作品的創作過程中能夠積極尋找創新型的辦法和策略；第二，新穎性，要采用獨特的、原創性的方法來解決美術作品的創作問題；第三，流暢性，要能夠在創作的短時間內迸發靈感；第四，精細性，能夠不斷改進美術作品，精益求精；第五，靈活性，對于同樣的美術題材要能夠提出不同的看法和方案。
2.在小學美術教育中蘊含的創新思維
2.1小學美術教育中蘊含創新意識
要讓小學生獲得創新思維能力，首先就要讓小學生獲得創新意識。培養創新意識的要旨在于給小學生自由發揮的空間，不要對小學生的個性進行束縛。小學美術教育能夠發揮小學生的藝術天性，保護小學生在美術作品中蘊含的創新意識。
2.2小學美術教育中蘊含創新思維
美術是一門藝術，其本身就沒有所謂的“標準答案”，更沒有嚴格的對錯之分。美術作品的價值就在于求異性和想象力，在于其中蘊含的活躍的靈感。在小學美術教育中，通過美術創作，讓學生在美術作品的創作過程中不斷進行創作上的突破。
2.3小學美術教育中蘊含創新情感
創新教育的本質是要培養小學生的創新人格和創新情感，美術創作不僅是一種智力與技巧的展現，更是一種充沛的情感的體現。可以說情感是美術作品的驅動力，通過美術教育小學生可以獲得創作的激情和堅定的信念，培養創新型人格。
3.如何在小學美術教育中培養學生的創新思維
3.1改革教育模式，改變教育觀念
傳統的教育模式往往要求學生要按照教師既定的模式來進行學習，要求學生能夠找到問題的標準答案。而在美術教育中，必須改變原有的教育模式，提高小學美術課堂的開放性，發揮小學生活潑自由的天性，讓小學生能夠在自由、愉快、輕松的美術課堂中找到天性的釋放。
小學美術教育屬于美術教育的初級階段，一般以模仿為主。這是美術學習的必經之路，但單純的模仿是不能夠培養小學生的創新思維能力的。教師可以在小學生模仿作畫的時候強調創新意識，并非小學生畫的越“像”越好，而是要提醒小學生，有創新的作品才是最好的作品。教師可以進行課堂提問的方式，提醒小學生注意拓展思維，開發小學生的創新意識。教師應該要求小學生不要拘泥于模仿，要畫出每個人的特色。例如在課堂中教師可以能遇到一些“怪畫”，教師絕不能粗暴的加以否定，而是要與學生進行充分的溝通，了解學生的創作意圖，對其中蘊含的創新思維要給予鼓勵。
3.2使用現代化的教學手段
現代化的教學手段可以豐富課堂內容，使小學美術教育獲得更為充沛的靈感。多媒體技術能夠幫助學生培養創新思維，使學生能夠通過多媒體看到更為豐富的美術作品，了解更多不同風格的美術作品，從而給小學生更多的創新靈感。多媒體能夠使創作一幅美術作品的過程向小學生充分的展示出來。小學生還能夠將各自的美術作品在全班進行展示，提高小學生美術創作的動機。小學生要通過對不同風格的美術作品和其他學生的創作中獲得創新的靈感，不被同樣的風格所束縛。
3.3加強小學美術課堂中的師生互動
創新思維能力需要交流和溝通，小學美術教育要給小學生一個自由溝通的空間。要將教師講授型的課堂轉變為師生之間共同交流和學習的課堂。小學生要獲得創新思維能力，就要在小學美術課堂中獲得合作創作的能力，讓小學生獲得美術學習的積極性。教師要將課堂的主動權還給小學生，自己作為課堂方案的組織者和設計者，讓學生成為美術課堂中的主體。師生之間要以平等的關系進行交流和互動，展現小學生的創作活力。
3.4注意對小學生創作靈感的啟發
小學美術教育要幫助小學生形成創新意象，迸發創新靈感。創造性的發生需要視覺靈感，形成視覺意象。教師要在小學美術課堂上給予小學生更多的靈感和載體和誘因，讓小學生通過對美術作品的鑒賞和創造，形成豐富的心理意象，使小學生能夠在直觀形象的積累中逐漸走向理論抽象的總結，最終形成創作的靈感。
3.5培養小學生的創新情感
藝術是一種對情感和人格的熏陶，美術教育作為一種藝術教育，要在美術教學過程中培養學生對美的感知能力，培養小學生的審美意識。將美術作品中蘊含的道德、審美和認知情感合為一體，使小學生潛伏的創新情感被激發起來，讓小學生在美術課堂中減少疲勞，在適度的興奮中體會創造性火化的迸發，從而帶來的創造性思維。美術教師在課堂中要做的就是激發這種創新情感，并使小學生掌握一定的具體操作技巧，將這種情感轉化為具有創造性的美術作品。
小學美術教育中，教師不應該苛求所謂的標準答案，美是一種意識形態，在美術教育和美術學習中應該給學生廣闊的創新空間，以情感為驅動來進行豐富多彩的美術作品創作，增強學生思維和情感的變通性和流暢性。
4.結語
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關鍵詞：素質教育；小學美術；以人為本；審美
中圖分類號：G62 文獻標識碼：A 文章編號：1673-9132（2016）22-0179-02
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.22.116
如今，美術已經成為人們日常生活中必不可少的元素，美術使我們的生活多姿多彩，也提高了人們的生活品質和審美能力。在小學階段進行美術教育不僅能提升小學生的美術應用技能和在綜合素養，同時也是促進小學生德、智、體、美、勞全面發展的關鍵環節。小學生可以通過美術加深對歷史和文化的了解，建立正確的價值觀和審美觀念，還可以提高想象力和創造力，激發學習興趣。隨著素質教育理念的深入推進，美術教育受到空前的重視，迎來了發展的新機遇，素質教育為小學美術教育奠定了基礎。小學美術新課程標準明確提出：美術教學需要注重以人為本理念，引導小學生形成基本的美術素養，促進小學生的個性發展，給予每個小學生發展的空間，確保每個學生接受美術教育的權利，不斷發展小學生的認知能力和思維能力，提高小學生的美術綜合能力和審美能力。作為一名美術教師，筆者將結合實際教學經驗，從科學編排教學內容、巧妙運用教學手段、有效提高教學評價、美術作品賞析等四個方面探討素質教育背景下開展小學美術教學的策略。
一、科學編排教學內容，體現美術教學的重要作用
小學美術教師要制定明確的教學目標，根據目標和學情編排教學內容，使美術教學資源得到有效的拓展，從而真正體現美術教學的作用。在美術教學中，教師必須充分關注小學生的個性特點，建立科學合理的學習方式，改變小學生被動學習的現象，鼓勵小學生獨特的見解，其實小學生畫得好不好不是最重要的，他們參與了、收獲了，才是最關鍵的。小學美術教學不是為了培養畫家，而是為了開發小學生的智力和觀察能力，從而提高他們的審美能力和創新能力。比如在教小學生畫熊貓時，在新課引入時我會設計一段啟發的話：“同學們，我們經常在電視里看到有趣的熊貓，他們長得十分可愛，今天老師就帶領大家走入熊貓的世界，教大家如何正確地畫熊貓。”這樣的開場會激起小學生的好奇，有利于課堂教學順利開展。同時，為了讓小學生學會簡單的構圖知識和色彩搭配，我會讓小組合作畫出熊貓的輪廓，然后教師引導學生畫出熊貓身上的黑白花紋以及周圍的竹子等景物，使整幅畫活靈活現。
二、巧妙運用教學手段，合理激發學生的學習興趣
不同的教學手段會收到不同的教學效果，比如在小學美術教學中，游戲教學法有利于鍛煉小學生的思維方式，讓小學生養成勤動腦的好習慣；趣味教學法有利于緩解課堂中枯燥的氛圍，提高小學生的學習興趣；多媒體教學法有利于調動小學生的視聽能力，促進教學內容清晰化和簡單化。因此，小學美術教師必須深入了解小學生的情況，在堅持“以人為本”理念的基礎上，巧妙運用教學手段。我在教學中鼓勵小學生因地制宜，就地取材。校園里有很多樹葉，用各種各樣的樹葉制作樹葉畫是非常有趣的，不僅可以讓小學生體驗到生活帶來的快樂，還能夠增強美術課堂的活力。當發現小學生制作的作品較為出色時，我會在全班進行展示，提高小學生的自信心和榮譽感，激勵班級中的小學生積極探索，共同進步。同時，我為小學生創設了學習園地，并鼓勵小學生將自己的美術書或者畫報等刊物帶到學校與同學分享，不斷提高他們的欣賞水平。
三、有效提高教學評價，實施多元的課堂評價方案
在素質教育背景下，教學評價在整個小學美術教學活動中發揮著重要的作用，有利于教學效果的提升。有時候，美術教師一句鼓勵的話可能對小學生影響深遠，美術教師要規范評價標準，發揮評價的激勵作用，實施多元化的課堂評價方案。小學生學習美術的興趣需要教師、家長的共同培養，無論在校園里還是在家里，我們都要積極為小學生創設學習美術的氛圍，提高小學生的美術意識，使他們能夠從心理上喜歡美術。美術課堂評價方式具有互補性的特點，美術教師要避免教學評價的選拔和甄別功能，使課堂教學具有公平性和普遍性。我在課堂教學過程中經常采用差異化評價方式，就是根據小學生的實際水平和課堂表現進行評價，以培養小學生的自尊心，喚醒小學生的欣賞能力。同時，小學美術教學還必須采用有效的教學評價方式，達到靈活多變、運用自如的效果，并且嚴格按照新課改的要求培養小學生的審美能力和藝術素養，促進小學生全面發展。
四、增加美術作品賞析，逐步提高學生的審美能力
美術是一門綜合性較強的學科，因此小學美術教師要理論聯系實際，引導小學生把課本上的知識與現實生活相結合，培養小學生的進取心和求知欲。為了提高小學生的欣賞水平，我在課堂中會適當增加美術作品欣賞環節，在課前上網查找多種有效的教學資源或者借鑒其他教師的教學成果，通過多媒體大屏幕給學生播放優秀的美術作品，逐步提高小學生的審美能力。當小學生全神貫注進行欣賞的時候，我會鼓勵小學生進行作品評價，從而培養小學生的美術知識運用能力。對于小學低年級的學生來說，他們學習美術主要以線條的感受和情趣為主，所以我設計了《繪畫游戲》《我們身邊的線條》等多種作品賞析活動；對于小學中年級的學生來說，他們學習美術主要以線條的基本技巧和畫法為主，所以我設計了《畫中的線條》《植物線條寫生》等作品賞析活動；而對于小學高年級的學生來說，他們學習美術主要以表現線條的藝術美為主，所以我設計了《精細的線條》《畫人像》等作品賞析。
綜上所述，小學美術教學在素質教育背景下具有廣闊的發展空間，是小學義務教育階段的重要課程。小學美術教師要形成“以學生為中心”的教育理念，樹立“一切為了學生發展”的思想，喚起小學生的美術欲望，激發小學生繪畫的興趣，運用多種教學手段和課堂評價方式提高美術教學質量。在大力推進素質教育過程中，美術教師還要將德育教育融入小學美術教學中，在充分肯定小學生共性的基礎上加強對個性的教育，提高小學生的綜合素養。小學生是祖國的未來，是社會主義建設的后備力量，所以美術教師在教學中必須高度重視小學生的主體地位，促進小學生的身心健康發展。
參考文獻：
篇6
進入新世紀以來，中、小學美術教學改革在以下幾個方面有了可喜的新變化；一是把過去從未正視過的“兒童畫”納入美術課堂教學，步入了用最具有創造性的，把對人類認知發展具有重要啟蒙教育功能的“兒童畫”正式作為美術啟蒙教學的途徑。二是開始注意美術與其他各門學科的教學配合，特別是進行了把音樂和美術合二為一的“藝術”課的教學改革實驗。三是尤其可喜的是，出現了以專家參與編寫中、小學的“美術”和“藝術”教材，指導教學改革實驗的新局面。專家介入中、小學美術教學改革，他們就有了直接參與中、小學美術教學改革的理論建設和指導教學改革實驗的契機，站得高就能望得遠，這給中、小學美術教學改革帶來了希望。但是，因為中、小學美術教學不但是美術專業教學培養美術專業人才的基礎課程，它還是培養各行各業，各門學科，各類人才啟蒙教育的必修科目，所以中、小學美術教學改革不僅需要美術專業院校的專家學者們的參與，當然還需要社會各學界專家學者們的關注。歷史上就有著名學者和美術家達.芬奇和哲學家盧梭等人，關注過美術教學改革的先例。作為倡導美術教學改革的領導部門，為了確保美術教學改革的權威性，應該廣泛組織這樣的學術研討。
最近我有機會在小學看到了兩種版本的美術教學實驗教材及其實驗課，還在網上見到有關改革實驗的議論，特別是從山東兒童中心李力加同志的“實驗調研”和“目標與現實之間”的實驗報導文章中，看到了實驗教學一線的教師們提出的疑難問題，引起了我的注意。這些問題我也曾經經歷和思考過，聯想到自己在二十年前指導“發展式”美術教學改革實驗的經歷（詳見“中基網”改革中小學美術教學的初步設想----兼談“發展式”美術教學改革實驗和實驗介紹），我認為美術教學改革方案在沒有得到美術老師的認同和理解時，他們提出上述問題是很正常的。可是，作為已經承擔實驗改革的一線老師如果還存有這些不解的疑慮，實驗教學就會受到嚴重的影響。
一九八零年我在大連市實驗小學指導實驗教師上實驗課時，也遭遇過很多聽課的美術老師和美術教研員同志們的質疑。在大多數人還不了解“兒童畫”的發展規律和“兒童畫”的啟蒙教育功能時，他們提出的主要問題就是；
----為什么要打破常規，讓“兒童畫”進入美術課堂？
----不用美術教師教導，剛入學的小學生自己能畫出“兒童畫”嗎？
----美術教師在課堂中不“教”技術和知識，還要不要教師的”主導”作用？
----學生在自由的“兒童畫”中能學到美術知識和技能技巧嗎？
在看到了兒童（學生）有自由表現的創造才能，看到了“兒童畫”作業的藝術創造表現確實很精彩，看到了“兒童畫”的發展進步之后，他們提出的主要問題就是：
----“兒童畫”能永遠畫下去嗎？
----寫生畫、記憶畫、想象畫、中國畫、圖案和手工藝課等都用不用教？怎么樣教？
----美術教學怎么樣發展？
受過傳統的、成人化的、模仿性的美術教學訓練的美術教師，接受新的發展“兒童畫”的美術教學改革的理念，擺脫傳統的、成人化的、模仿性教學的常規，需要經過一個從理論----實踐的認識過程。所以我認為，改革中、小學美術教學，必須首先改革美術教學的指導思想，建樹改革美術教育教學的科學的、藝術的、系統的理論。改革美術教學的實驗，需要實驗教師理解與掌握改革美術教學的基本要求。美術教學改革要在啟蒙教學中，通過發展“兒童畫”，達到發展學生的創造性表現才能的教育目標，就必須首先用美術教學改革的理論，把受傳統的、成人化的、模仿性教育束縛的美術教師“解放”出來。
改革美術教學的理論建設，首先必須要有由啟蒙----基礎----專業美術教學整體的改革理論的構想設計，進行改革美術教學選擇最佳教學途徑的理論指導。在實驗教師掌握了改革美術教學的指導思想之后，才可能調動與發揮出一般人并不具備，只有啟蒙美術教師才可能具有的藝術教育教學的職業素養，進行創造性的美術教學的改革。
其次，把“兒童畫”納入美術教學之后，要對“兒童畫”自由表現的各個階段的發展規律，特別是對終止“兒童畫”自由表現的所謂“危險”階段的普遍規律，對兒童藝術表現與心理發展的過程和對教學途徑與教學方法的選擇等，提出科學的教學方略和改革設想。要在“兒童畫”長期被封殺的美術教學中開辟發展“兒童畫”的教學途徑，改革成人化的教學模式，“理論”建設尤其重要。當前在小學進行的美術教學改革實驗中的“美術”和“藝術”等不同實驗版本的“兒童畫”教學中，都不同程度的出現了兩種傾向----一是“回生”，走模仿性常規教學的老路；二是“自由化”，受“無輔導”或“隨意性”教學的誤導，根本沒有進行科學的教學引導。這兩種傾向的出現，都是美術教學理論建設匱乏的必然結果。
再者，在兒童畫的基礎上向寫生畫和記憶、想象創作畫等基礎教學的引導、過渡和教學發展的途徑，還有美術與音樂等其他學科配合的“度”和“量”等等，也都是必須認真進行科學的理論研討的新課題。
中、小學美術教學改革是一項艱巨的工程。教學改革實驗只能要求成功不能允許失敗。任何改革設想和實驗方案都應該先進行廣泛的科學研討，再進行比較驗證和可行性的教學試驗。進行改革實驗需要選擇有改革要求的實驗教師，啟發他們靈活運用改革美術教學的理論要求，進行創造性的改革教學的實踐探索。指導改革實驗必須進行跟蹤指導，指導的方式要以創造性的、啟發式的“引導”和“建議”為主，可以用“觀摩課”的研究學習方式，互相交流互相啟發，切忌使用模仿性的“示范課”和“樣板課”的指導方式。。因為促進發展學生的“創造性”的美術教學，只有通過美術教師進行“創造性”的美術教學實踐才可能實現。所以，實驗指導教師要注意引導發揮實驗教師的創造性的才能。最好的美術教學改革實驗教師，最好的啟蒙美術老師，不只是能畫出好畫的老師，還應該是最具“創造性”的、有多學科修養的、多才多藝的老師。
篇7
關鍵詞：小學；美術教學；感受色彩；有效途徑
在小學美術教學中，學生對色彩的感受是他們學好美術的重要因素，學生色彩感受的效果直接影響學生美術學習的成績，作為美術教師，有責任指導好小學生學好色彩感受這一知識點，全面提升學生的美術素質。
一、由圖片著手，讓學生從游戲場景中捕捉色彩
小學生年齡小，喜歡游戲，游戲是他們的興趣所在，也是他們活動的天堂。美術教師應該抓住這一點，充分利用美術教學游戲，將游戲融于美術教學中去，可以使小學生全身心投入到美術的學習中，全方位提高學生的美術學習效果。游戲運用于小學美術教學中，既可以調動學生美術學習的積極性，還可以活躍美術課堂學習氛圍，創設出生動有趣的美術學習情境來。為此，教師可以將色彩繽紛的圖片穿插在小學生的游戲中，倡導他們在游戲中追尋色彩、欣賞色彩、感受色彩。小學生都樂于用鮮艷的色彩涂涂抹抹，游戲中的那份樂趣讓學生的美術本能一觸即發，瞬間得以發揮與利用，使我們的小學生在玩中學到了美術知識，在美術學習獲得了樂趣。
二、將音樂帶人課堂，增添美術色彩的趣味性
美術課上，教師可以請一位助手，帶入美術課堂――音樂。用以激發小學生的美術靈感，使畫面色彩內容更為鮮明，全面提高圖畫畫面的感染力，使小學生能夠在美術的學習過程中接觸到一種直接的催化效果，把小學生的美術學習情緒充分調動起來，達到高度集中學生的課堂學習注意力的目的，以此來使小學生對色彩的印象更為深刻。
三、引導學生發現生活之美，感受藝術的魅力
藝術來源于生活，生活處處有藝術的存在。作為小學美術教師，應該引導學生有發現生活之美的能力，使學生感覺到藝術就在他們的身邊。培養小學生都擁有一雙發現美的眼睛，給自己以后能夠進入五彩繽紛的世界打下堅實的根基。美術教師可以協助學生學習美術知識，幫助他們完善自己的美好藍圖。為此，教師要引導學生感悟、了解與認知色彩的情感特性，使小學的美術教育富有情感，充滿活力，煥發出較為神奇的藝術魅力。
篇8
關鍵詞：小學；美術教育；改革創新；路徑
小學生由于思維習慣、辨別能力都處在形成初期，所以具有很強的可塑性，對其美感的培養也是從這一時期開始的。在對小學生進行美術教育時，不要強制性要他們畫靜物或色彩，最初要讓他們自由描繪，即使是涂鴉形式也可以，這樣能培養他們對美術的興趣。隨著新課程改革的不斷深入，小學美術教育也應緊隨其潮流，在教育理念、教學手段、實踐活動與教學評價等多方面進行改革創新，以充分提高學生的美術素養。
一、革新教育理念
美術學科不像其他自然學科，在教學過程中不能有太多條條框框，要不斷對教學內容進行改革創新。如，現在的一些裝置藝術是利用廢舊材料構成的新藝術品，形式可以多樣化，其創作能夠鍛煉學生的動手能力。小學生非常喜歡這種藝術形式，所以小學美術教學可以引入裝置藝術的內容。在小學美術教學中，通過總結、歸納、整合不同美術教師不同的教學方法和優秀的教學經驗，可以形成新的小學美術教育體系。小學美術教育應建立在對傳統美術教育觀念的反思和對美術教育發展趨勢的客觀分析的基礎上，堅持以人為本、全面發展、循序漸進的原則，樹立理論聯系實際、學以致用、強化實踐教學的素質教育理念，通過理論教育和實踐參與，完善學生的人格，在潛移默化中逐步提高學生的創新能力和協作能力。此外，在平時的小學美術教學活動中，應將新的美術教育理念全面滲透到教學的各個層面和各個環節中，使美術與其他學科融合，在實際美術教學過程中培養學生的多種能力，如創新能力、美術思維能力、動手能力和審美能力。
二、有效利用現代化教學手段
當今新的科學技術層出不窮，社會發展、進步十分迅速，各種各樣新的科學技術被廣泛應用在美術教學中。其中，多媒體作為一種新的教學手段，在小學美術教育中起著重要的作用。以前為了給學生看范畫，教師往往要帶十幅左右的范畫。范畫不易攜帶、保存，教師在這個教室上完課要將范畫搬到另外一個教室，這樣既不方便使用，學生接受信息又有限。有了多媒體后，教師可以在課件里加入大量的美術圖片、文字、視頻等，非常便捷地展示美術作品的創作過程，再通過現場教授的教學形式，利用實物工具進行典型作品的現場制作，使學生更加深刻地理解其所學習內容。多媒體教學在小學美術教學中的應用得到了肯定，但也有一些弊端。如，傳統的教學模式主要使用教師的范畫，學生可以清楚地看到畫面里運用的技法；在教師板書的過程中，學生可以學到如何書寫，如何在黑板上畫簡筆畫等。而應用多媒體教學就無法體現這些優勢。所以，教師在教學活動中應考慮多媒體教學存在的弊端，及時改進，把傳統的教學方法與現代教學方法結合起來，從而取得最佳的教學效果。
三、開展豐富多樣的實踐活動
學生在美術學習中不僅需要欣賞美術作品，還要在不斷的創作實踐過程中尋找靈感、積累創作素材。因此，在美術教育初期，教師可以利用諸如拼圖、橡皮泥、魔方、鉛筆、彩筆等工具，讓學生進行自由的美術創作活動，提高學生的學習興趣。在此基礎上，教師可由淺入深地增加一些教學難度，在學生進行繪畫、泥塑、雕塑等美術活動時幫助學生掌握各種各樣的美術工具的使用方法，如，繪畫用的各種筆、紙，雕塑用的泥塑括刀、勾狀刀、木棒、木槌，等等，從而提高學生的美術創作能力，增強學生對美術的興趣和審美感受。除了課堂教學，教師還可以帶學生到美術館、博物館，讓學生在觀摩的過程中為培養自身的審美藝術修養打好基礎；也可以鼓勵學生走出課堂，走向村莊、田野，開展有關美術創作的實踐活動，開闊視野，豐富知識，陶冶情操，為美術創作打下良好的基礎。
四、優化教學評價體系
以往的小學美術教學模式存在一些問題，構建科學、合理的教學評價體系迫在眉睫。構建小學美術教學評價體系，要考慮能否促進學生思維能力的開拓與創新意識的提高；能否有效地促進課堂教學目標的順利完成；能否在課堂教學實踐中切實可行地實施操作。在培養小學生對美術的學習興趣、審美能力的同時，也要培養他們的自信心。在輔導和評價學生美術作品時，應多用“非常好”“非常棒”“加油”“你一定行”等積極的、鼓勵性的詞匯，確保維持學生的學習興趣和積極的創造性，提高學生的學習動力。通過指導學生開展美術創作、作品欣賞等活動，促進師生、生生之間的互動交流，提高學生的學習能力、審美能力及綜合素質。
參考文獻：
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篇9
【關鍵詞】農村小學；美術教師；專業化發展；對策
新課程標準教育理念指出美術教師專業化并非單一的職業特征，它屬于一種綜合性專業能力集合，要求就是應具備專業的繪畫技術、豐富的文化藝術內涵和崇高的美學素養。但是，據教育專家調查了解，當前農村小學美術教師專業化發展現狀并不樂觀。本文將簡介農村小學美術教師專業化發展現狀問題，并綜合探究解決問題的對策。
一、農村小學美術教師專業化發展現狀問題
2015年，教育專家曾經對某鄉鎮所有小學的美術教師展開了全面調查，調查方式以問卷調查為主，調查對象包括20歲到50歲的美術教師。教育專家將他們劃分為三個年齡階段，其中，20歲到30歲為第一階段，30歲到40歲為第二個年齡階段，40歲到50歲是第三個年齡階段。教育專家把衡量美術教師專業化的標準分為四個模塊，分別是造型與表現；設計和應用；欣賞和評述；綜合與探索。然后，教育專家在每個考察模塊后面設計了三個選項，分別是很好地實現目標，基本能實現目標，很難實現目標。調查結果表明20歲到30歲這一階段的教師普遍表示自己很難實現目標，其主要原因是當前許多農村小學在聘用美術教師時沒有綜合考察教師的專業素質，有不少年輕教師并非畢業于美術專業，但是，他們有崇高的職業道德和上進心，只要后期加強對這些教師的專業培訓，就可以將他們培養成德才兼備的優秀教師。30歲到40歲這一階段的教師有了一定的工作經驗，美術技能也有所提升，基本可以實現目標。但是，這些教師尚未全面發展美術專業技能學，這必然會影響農村小學美術教育質量。40歲到50歲這一階段的美術教師執教時間最長，工作經驗最豐富，美術專業技能相對較高，因此可以較好地實現目標，但是，這些教師對新課改指導下的美術教育理念和先進的教育技術缺乏足夠的了解，不能領會應用。有部分教師因為自己快退休了，逐步呈現出職業懈怠心理，不愿意再努力研究現代美術教育理念和教學方法。
除此之外，造成農村小學美術教師專業化發展畸形的原因還包括農村小W沒有做好美術教師的專業培訓工作，對美術教學工作的重視度有待提升，沒有大力支持美術教育事業；美術教育技術設備落后；美術教師的專業素養急需提高。
二、推動農村小學美術教師專業化發展的對策
（一）做好教師的培訓工作
農村小學首先須重視加強在職美術教師的專業培訓，引導全體教師在整個任職期間不斷學習美術技能、先進教育理念和教學技術方法，接受繼續教育。而且，農村小學可以將教學反思、校本培訓和校外支援與合作等培訓形式結合起來，以此全面提升美術教師的專業技能。其中，教學反思是指教師應把自己放在小學美術教育研究者和反思者的位置，分析農村美術教育工作中的現狀問題，并認真反思問題，總結科學的解決策略。同時，教師也要將自己作為反思對象，全程反思自身在造型與表現；設計和應用；欣賞和評述；綜合與探索等四個考察模塊的缺陷與不足，并制定相關的優化方案。校本培訓主要由教育專家作指導，通常是以教師任職的學校為基本培訓單位，以提高教師的美術專業素質為主要目標，并通過教育教學實踐和必要的科研活動等方法對全體教師實行的全員性在職培訓。校外支援與合作更為注重各個農村小學之間和美術教師之間的互動、合作與交流，可以輔助教師了解更多的優秀教學案例，積累工作經驗，擴大教師的美術專業視野，促進教師的專業化發展。
（二）大力支持美術教育事業的發展
美術教學工作缺乏教育資金和先進教學設備技術的支持必然會陷入困境，嚴重阻礙美術教師的專業化發展。因此，農村小學必須為美術教育職業投入足夠的資金，購買先進的優質教育技術設備，如多媒體教學工具、專業美術教室和開展美術活動所需要的筆墨紙硯、顏料、水彩等各種文具。
（三）美術教師應努力做好本職工作
美術教師是做好農村小學美術教育工作的主導者，理應恪守職業道德，堅持努力實現新課程美術教育目標，加強自身在造型與表現；設計和應用；欣賞和評述；綜合與探索等四大領域的專業技能。將新課改教育理念、先進的教育技術和現代教學方法靈活應用于教學活動中，和學生一起設計美工藝術品，繪制精美的圖畫，用多媒體課件為學生呈現豐富多彩的美術作品，例如讓學生鑒賞國畫、西洋畫、園林、雕塑、剪紙和刺繡等，讓學生了解中國美術史和西方美術的發展歷史，欣賞著名畫家的故事，以此有效擴展學生的美術知識視野。而且，教師應認真觀察學生的創作興趣，依據的學生的特長與個性發展學生的美術天賦。
結束語
綜上所述，推動農村小學美術教師步入專業化發展，學校首先要重視美術教師的專業培訓，大力支持美術教育事業的發展，為美術教育事業提供先進的設備和充足的教育資金；美術教師應努力做好本職工作，不斷提高自身的專業素養。
參考文獻：
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[2]孟萬金.創新的途徑和方法――新課程教師專業化發展理論與實務叢書[J].華東師范大學出版社，2014.
篇10
[關鍵詞] 美術教材教法 課程設置 專業素養
《美術教材教法》是高師院校美術教育專業的必修課之一,對于師范生學習美術教學基本原理、掌握美術教學技能技巧以及從事小學美術教育教學具有重要的指導意義。
另外,對教師素養的分析和研究已有很多,如馬超山、張桂春從動力系統、知識系統和能力系統等三個方面來構建教師的素養結構模型。曾榮光在這類研究中把專業必須具備的核心特質歸納為“專業知識”和“服務理想”。葉瀾認為教師專業結構包括專業理念、知識結構和能力結構。林瑞欽則認為教師專業結構應包括所教學科的知識、教育專業知能和教育專業精神。以上述觀點為基礎,筆者認為小學美術教師專業素養應包括三方面內容:(1)知識方面,包括較高水平的科學文化知識、美術學科知識、教育理論知識等內容;(2)能力方面,包括美術教學能力、教育教學研究能力與處理信息技術的能力等內容;(3)專業精神,包括高度的責任感、創新精神與健康的心理素質和文明的儀表風度等內容。
高師設置《美術教材教法》課程與提高小學美術教師專業素養具有相關性,但缺少圍繞著這一相關性所做的調查研究成果。針對這一問題,筆者于2008年3月至5月,運用問卷調查法對黑龍江省64名小學美術教師的調查,旨在以真切地把握現實情況為基礎,提出更為切合實際的高師《美術教材教法》課程的改革方案。
一、調查結果統計說明
(一)關于高師《美術教材教法》課程的認識方面包括5個問題:
1.問卷調查中問題1“你在高師學習時,學習過哪些課程?”的統計結果表明,占62.5%的教師在高師學習《美術教材教法》課程,占25%的教師學習過《美術教育學》課程,占12.5%的教師沒有學習過任何有關美術教育理論的課程。
2.問卷調查中問題2“你認為《美術教材教法》課程對你的小學美術教學工作有幫助嗎?”的統計結果表明,占24%比例的教師認為在高師學習的美術教材教法課程對自己的工作幫助不大,占12%比例的教師認為沒有幫助,占64%比例的教師認為有幫助。
3.問卷調查中問題3“你在高師學習時注重哪一方面知識或技能的培養?”的統計結果表明,占68.75%比例的教師在高師學習階段注重美術專業知識和專業技能、技巧的學習,占18.75%比例的教師注重教育教學能力的培養,占12.5%比例的教師注重教育科研能力的培養。當提到美術專業時,在大部分教師的思維中,最凸顯的就是技術層面,例如,素描畫得如何?色彩畫得如何?大部分師范生沒有真正地理解和認識美術教育專業的培養目標,往往只注重專業而忽視師范性。
4.問卷調查中問題4“如果你有進修的機會,你會強化哪方面知識或技能?”的統計結果表明,占18.2%比例的教師希望強化美術專業知識,占22.7%比例的教師希望強化專業技能技巧,占31.8%比例的教師希望強化教育教學能力,而占27.3%比例的教師希望提高教育教學科研能力。這說明小學美術教師在實際工作中發現了自己教育教學能力和教育科研能力的欠缺,因此,如果有機會進修,他們會更注重提高這兩方面的能力。
5.問卷調查中問題5“你希望學習《美術教育學》嗎?”的統計結果表明,占93.75%比例的教師認為《美術教育學》可以提高教育研究能力,可以銜接教育理論與教學實際,并對工作有幫助,只是占6.5%比例的教師認為沒有必要進行這方面的學習。
(二)關于小學美術教師專業素養方面包括以下9個問題
1.問題6“你認為小學進行的基礎美術課程標準改革對高師《美術教材教法》課程的內容有無影響?”的統計結果表明,占87.5%比例的教師認為小學正在進行的基礎美術課程改革對《美術教材教法》課程設置有影響或影響很大,占6.25%比例的教師認為兩者沒有關系,而占6.25%比例的教師則表明不了解。這說明大部分小學美術教師都能認識到《全日制義務教育美術課程標準(實驗稿)》(2001)的推行為新時期基礎教育提供了全新的理念、目標和內容標準,也為《美術教材教法》課程提供了極其重要的方向性啟示。
2.問題7“你認為小學美術教師應該具備哪些專業素養?”的統計結果表明,占55.3%比例的教師認為應該具備美術專業知識和專業技能技巧,占17%比例的教師認為應該具備美術教育教學能力,占14.9%比例的教師認為應該具備較高的科學文化知識,占12.8%比例的教師認為應該具有教育研究能力。
3.問題8“你認為以上這些專業素養是何時培養的?”的統計結果表明,占62.5%比例的教師認為自己具備的專業素養都是在工作后培養的,占25%比例的教師認為自己的專業素養大多數是在工作以后培養的,占12.5%比例的教師認為是在高師學習階段培養的。
4.問題9“你認為以上這些專業素養是何時培養的?你想通過什么途徑提高自己的教學能力?”的統計結果表明,占50%比例的教師都通過實際教學工作來提高自己的教學能力,占25%比例的教師想通過到高師學習該門課程來提高教學能力,而希望通過閱讀教育期刊,報紙和與其他教師交流的方式來提高教學能力的小學美術教師則各占12.5%的比例。
5.問題10“你對自己目前的教育教學研究能力的評判是?”問題11“你工作以后和參與課題研究的數量?”的統計表明,占68.75%比例的教師是為了評職稱才進行教育研究,占12.5%比例的教師認為自己善于在教學中發現問題并創造性地解決問題,占12.5%比例的教師認為自己能夠積極地進行教育教學科研工作,只有占6.25%比例的教師論文數量更多一些。
6.問題12“你打算如何提高自己的教育教學科研能力”的統計結果表明,占50%比例的教師希望通過進修來提高自己的科研能力,占25%比例的教師打算通過與有經驗的教師交流來提高科研能力,占18.75%比例的教師想通過閱讀學術期刊來提高科研能力,另外占6.25%比例的教師則沒有這方面的打算。
7.問題13“你認為《美術教材教法》課程與小學美術教師專業素養的相關性?”的統計結果表明,占75%比例的教師認為有相關性或相關性很大,占25%比例的教師認為兩者沒有相關性。
8.問題14“你認為自己是否具有專業發展和更新的意識?”的統計結果表明,占62.5%比例的教師具有專業發展和更新的意識,占37.5%比例的教師則沒有這種意識。這說明部分小學美術教師不注重自我學習和提高,沒有強烈的求知欲、使命感以及追求開拓進取的創新精神,這與當今知識經濟時代所提倡的創新教育、終身教育的理念是不一致的。
二、調查結果的原因
(一)高師美術教育專業培養計劃存在問題
1.《美術教材教法》課程設置不夠合理
高師《美術教材教法》課程的總課時一般為34節或36節,而素描、色彩等專業技能課程的課時超出該課課時約80%的比例。長期以來,美術教育專業的培養目標與課程設置效仿美術學院,過多的注重美術技能,在狹窄的專業領域里孤立地討論技術問題,并以掌握技能的熟練程度作為衡量學生能力的標準,往往漠視了學生的全面發展需求,導致師范生對教師專業培養概念的淡化。
2.教學評價方式單一
根據現代教學評價理論,學生的美術學習歷程與美術課程內容同等重要。但是從目前的課程實施來看,出現了重結果而輕過程、重成績而輕實際能力、重卷面測試而缺少質性評價等現象。把單純的考試作為了唯一的評價方式,使考試成為指揮教學活動的“指揮棒”,這是非常片面的。
(二)師資力量不強
《美術教材教法》課程任教的教師雖然來自本科師范院校,都經歷過師范美術教育課程,但是一部分美術教師從心里漠視美術教育類課程。該課程的任課教師不熟悉小學美術教育的現狀,在教學中只能照本宣科,脫離了小學美術教學實踐。
(三)小學美術教師對《美術教材教法》課程不夠重視
將《美術教材教法》課程作為美術教育專業的必修課是具有科學道理的,但是,有一部分小學美術教師在高師讀書時沒有認真地學習該課程,工作之后,雖然知道自己教學缺乏理論指導、教學能力有待改進,也了解自己缺乏教育教學科研能力,但卻不清楚該從何入手來提高自己的專業素養。
三、筆者的幾點建議
(一)正確認識《美術教材教法》課程性質
李力佳教授認為,從教師教育專業化的角度分析,美術教師的專業教育具有“雙專業性”,它既是藝術學科教育,又是教育專業教育。《美術教材教法》課程既是理論課程,也是研究小學美術教學原理與教學方法的應用課程,具有雙重課程性質。
(二)高師院校應該提高對該課程的重視
高師院校該課程應該配備博學多才、業務精湛,并具有小學美術教學“臨床經驗”的教師來擔任該課程的任課教師;適當擴大課程內容,拓展《美術教學論》、《美術教育學》等上位學科的內容;增加該課程的課時量,尤其要增加實踐部分的課時量,并與教育見習、教育實習有機地、全方位地結合;注重改變過去“考過即忘”的陳舊方式,運用多元評價方式,更多地關注學生的學習過程;注重對學生教育教學能力與教育教學科研能力的培養,使師范生在工作后也有可持續發展的能力。
(三)師范生應該提高對該課程的重視
師范生應該明確自己的就業定位,懂得自己不僅是美術生,更是美術教育專業的學生,提高對《美術教材教法》等教育類課程的重視,認真學習,努力掌握教育教學技巧和教育教學科研知識,為畢業后從事教師職業奠定堅實的基礎。
(四)小學美術教師應該提高對該課程的重視
小學美術教師身在教學第一線,擔負著培養祖國花朵的重任,因此必須不但完善自身專業素養,具有現代的教師觀、學生觀、課程觀以及多元文化意識和創新意識等,并且有與上述理念相吻合的美術教學技能。因此就必須不斷學習最新的美術教學理論與教學方法,使自己學不僅成為美術課程的實施者,也成為該課程的建設者、開發者和研究者。
總之,高師設置《美術教材教法》課程與提高小學美術教師專業素養具有密不可分的聯系,通過《美術教材教法》課程的學習,能使小學美術教師具備一定的教育教學能力和教育研究能力,提高小學美術課的教學質量,從而更好地迎接基礎美術教育課程改革的挑戰,順應基礎美術教育改革的需要。
參考文獻:
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