小學音樂教學技巧研究論文9篇

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第一篇：互動教學法在小學音樂教學中的有效應用

新型科學的素質教育理念明確指出，在小學學科教育中應當加強小學音樂教學，促進小學學生的綜合素質的科學發展。互動教學法在小學音樂教學中的應用可以有效地加強小學音樂教師與學生之間的師生互動交流，促進小學音樂課堂教學的效率和水平達到最大化，使小學音樂教學的教學理念和模式變得更加科學高效。

一、營造輕松的小學音樂課堂師生互動氛圍

小學音樂教師要想利用互動教學法來輔助小學英語課堂的教學，提高小學音樂課堂教學的教學質量和效率，首先，必須從小學音樂課堂上的師生互動交流氛圍的營造入手。小學音樂課堂的師生互動交流的氛圍對于小學學生的音樂課堂學習興趣和熱情有著非常重要的影響，它能夠有效地激發小學學生的音樂課堂學習的興趣和主動性，使小學學生在音樂課堂上進行師生互動交流時的緊張心情和壓力得以放松與撫平，幫助集中小學學生的音樂課堂學習的注意力，從而有效地提高小學學生的音樂課堂學習的效率和質量。因此，小學音樂教師應當積極營造輕松、愉快的小學音樂課堂師生互動交流氣氛，貫徹互動教學法的科學教育理念，使互動教學法在小學音樂課堂教學中的應用效果發揮到最大化。小學英語教師可以從小學音樂課堂教學中的唱歌發音技巧的教學入手，以蘇教版小學六年級音樂教科書中的《歡樂頌》這首歌曲教學為例。小學音樂教學與其他的數學、語文等知識學科的教學不同，小學音樂教學的實踐性非常強，因此，小學音樂教師在給小學學生講授和教學《歡樂頌》這首歌曲的演唱發音技巧時可以通過實踐教學來加強與小學學生之間的課堂師生互動交流，積極營造愉悅、輕松的小學音樂課堂師生互動氛圍，從而及時了解學生的音樂歌唱技巧的掌握情況，促進小學音樂課堂教學效率有科學的提高。

二、豐富小學音樂教師的音樂互動教學手段

對于小學音樂教師而言，在小學音樂教學中應用互動教學法來輔助和提高小學音樂教學的效率和質量，小學音樂教師必須豐富自身的互動交流手段，從而有效地發揮互動教學法的真正作用。小學音樂教師可以利用新型高效的多媒體技術來輔助互動教學法在小學音樂教學中的應用，為小學學生和小學音樂教師之間的互動交流創造更多的機會和條件。多媒體技術能夠在小學音樂教師與小學學生之間充當一個互動交流的媒介，它能夠豐富小學音樂教師的音樂互動教學手段，提高小學音樂教師的音樂教學質量，讓小學音樂教師的音樂教學手段變得高效，化靜態的傳統小學音樂課堂教學模式為動態、高效的動態音樂課堂教學模式，促進小學音樂課堂教學的多元化發展，活躍小學音樂課堂的師生互動交流的氣氛，營造優秀的小學音樂課堂學習環境，加強小學音樂教師與小學學生之間的互動交流，有效地拉近小學音樂教師與小學學生之間的距離，從而達到全面提高小學音樂教學質量和效率的效果。以蘇教版小學五年級音樂教科書中的《莫斯科郊外的晚上》這一經典歌曲的音樂教學為例，小學音樂的教學重在學生的實際歌唱的教學，因此，小學音樂教師可以利用多媒體技術的視頻播放功能將枯燥的書面音符與視頻結合在一起，豐富自身的互動交流手段，將靜態的書面音符轉化為動態的視頻播放，讓小學學生在正確的視頻真人演唱中學習正確的《莫斯科郊外的晚上》這首歌曲的演唱發音技巧和旋律，從而有效地激發小學學生對于音樂的學習熱情和興趣，全面提高小學音樂教學的質量和水平。

三、建立多元化的小學音樂師生互動平臺

小學音樂教師要想利用互動教學法來輔助小學音樂課堂的教學，提高小學音樂教學的質量和效率，多元化的小學音樂師生互動交流平臺的建立是非常重要的。互動教學法的核心教學原理在于加強小學學生與小學音樂教師之間的交流互動，只有小學音樂教師和小學學生之間加強了交流和互動，才能充分發揮互動交流法的真正作用和意義，而這其中，多元化的小學音樂師生互動交流平臺的建立是必不可少的。建立多元化的小學音樂師生互動交流平臺可以為小學音樂教師和小學學生創造更多的師生互動交流的機會，能幫助小學音樂教師及時了解和掌握每一位小學學生的音樂學習質量和進度，從而及時調整和改善音樂教學的進度和方法，達到有效地提高小學學生的音樂學習質量和小學音樂課堂教學效率和水平的效果。比如說利用微信、QQ等聊天軟件建立微信公眾號、QQ群的方式建立一個能夠讓小學學生暢所欲言的師生之間互動交流的平臺，及與小學學生足夠的互動交流的自主權，讓小學學生更愿意敞開心扉與小學音樂教師進行互動交流。如小學音樂教師可以在微信公眾號或者QQ群中發一條關于音樂課學習的話題論點，然后與學生在平臺中進行討論交流。綜上所述，小學音樂教師應當積極營造輕松的小學音樂課堂師生互動氛圍，豐富小學音樂教師的音樂互動教學手段，建立多元化的小學音樂師生互動平臺，從而有效地應用互動教學法來提高小學音樂教學的質量和水平。

作者:黃珊珊 單位:浙江省浦江縣龍峰國際學校

第二篇：小學音樂教學中情感教育的策略研究

一、情感教育在小學音樂教育中的重要性

情感教育雖然不像知識教育那樣具有看得見、摸得著的教學成果，卻也是現代教育體系中的關鍵環節。事實上，情感教育作為心理學的一門分支，對于學生正確價值觀的樹立，人格的完善有著極為重要的作用，在教育工作中的重要性絲毫不亞于知識教育。簡單來說，情感教育是指教師在進行課堂教學活動時，時刻關注學生的表情、神態、情緒等外在變化，以此作為基礎進行學生情感和心理分析，并有針對性的進行價值觀和認知觀的教育，實現學生情感健康的教學目標。具體到小學音樂教學中，情感教育的任務主要是塑造學生的人格，幫助學生去形成良好的社會情感和精神品質，提高學生對自我的情感控制能力和自身行為的約束能力。使學生在音樂教育的過程中，情感教育的熏陶下，豐富自己的精神世界，樹立正確的世界觀、價值觀和人生觀。

二、小學音樂教學和情感教育的關系

傳統意義上的小學音樂教學，教師只是單純的進行基本樂理知識的講解和簡單歌曲的范唱教學，沒有考慮到學生的實際學習需要，整個課堂教學缺乏師生間的交流互動，更不用說有針對性的進行情感交流。現代心理學認為，情感是人對特定的事物所產生的認知和態度，是對人與事物之間的一種客觀真實的反映。在小學音樂教學過程中，教師通過將情感教育融入到音樂知識講解、作品演唱中，是音樂教學更具感染力和教育意義，加強學習對音樂作品的認同感，以此培養學生的情感和情操。

三、小學音樂教學中實施情感教育的方法

1、創設課堂教學情境，激發學生學習情感

音樂是一種抽象的藝術，音樂情境的創設對于音樂教學有重要作用。教師在進行音樂教學時，要以教材教學內容為基礎，通過巧妙的手段對課堂教學環境進行模擬設置，營造出與之相適應的教學情境。在這種情境之下，學生能夠盡快的融入到音樂教學中，激發學生的情感思維，從而為教師開展情感教育提供了有了幫助。小學生具有兒童特有的活潑好動，注意力容易分散等特點，如果教師課堂教學枯燥乏味，就會導致學生注意力不集中，影響課堂教學效率，不利于開展情感教育。因此，根據不同的教學內容，運用多種教學手段，吸引學生的學習興趣，是進行情感教育的基本前提。例如學習《草原贊歌》時，教師可以利用多媒體技術將教室裝扮一新，打造一個寧靜悠遠、風吹草低見牛羊的課堂環境，牧人的哨聲，牛羊的叫聲隨著樂曲高低起伏隱隱傳來，使小學生有身臨其境的感覺。然后通過新舊草原的面貌圖片或者視頻對比，來引導小學生體會歌曲中的情感表達，將草原的美與人們的勤勞質樸的印象留在學生的腦海中。

2、建立融洽師生關系，促進師生情感交流

在小學音樂教學中，教師作為課堂教學的主導，對課堂進度、教學內容和情感教育起著宏觀指導作用。傳統的小學課堂，教師片面注重對教材知識的講解，忽視與學生的情感交流，使得學生對教師存有畏懼心理，情感教育流于形式，難以發揮真正的教育作用。新課標教學要求，小學音樂教學過程中，教師要根據自己的教學經驗，結合學生的實際學習特點，充分發揮學生在音樂教學中的主體地位，在此基礎上逐步培養學生的音樂鑒賞能力和音樂表現能力。這就要求教師要加強與學生的信息交流，不僅包括音樂教學課堂上的知識教授，還包括學生的課下交流活動。教師只有充分掌握每個學生的學習特點和音樂愛好，才能因材施教，在情感交流的基礎上提高音樂教學效率。

3、利用器樂二次創作，提高音樂理解能力

通過學習器樂演奏來培養學生的識譜能力，是因為器樂演奏如同演唱一樣是學生對音樂作品的二度創作，在演奏器樂活動時，學生的注意力全部集中在識譜上，比如音符、節奏、調號等。我們把一些主旋律簡單的欣賞曲，在分析情緒、曲式、速度、力度等音樂要素的基礎上讓學生通過樂器再次表現出來。不但能提高識譜能力，也能加深學生對欣賞曲的理解。通過視奏，學生“眼到、心到、口到”，有效地提高了學生的識譜能力。新課標改革后，小學音樂教學由原來的單純歌唱教學向歌唱表演轉變，培養小學生歌曲演唱的綜合能力。教師在課堂教學中，首先把教學要求的歌曲交給學生，在學生較好的掌握了歌曲唱法之后，讓學生根據歌詞大意，結合自己的想象能力，進行情境模擬表演。通過這種方式，一方面增加了小學生對于音樂內容的理解能力，另一方面也培養了學生的音樂學習興趣。

4、深刻理解歌曲內容，全面鞏固學生情感

音樂是一種聲音的藝術，音樂作品是作曲家感情的表達。作曲家在譜曲時融入了自己對事物的見解和內心情感，因此在音樂作品演唱時，只有將演唱者自己融入到作品的意境之中，才能切身感受到音樂作品的獨特魅力，從而與作者產生情感共鳴。學生音樂作品演唱水平的高低，與學生對作品內容的理解程度有很大關系，這是因為優秀音樂作品的內容都是對作者思想情感的表達，學生只有清楚的掌握歌詞大意，才能以此為標準初步判斷出音樂作品的情感基調。通過對部分小學生的調查研究發現，學生對于歌曲內容理解程度越完全，就越能加強對音色、音調的變化，因此，在音樂教學之前，讓學生熟悉作品的大意，是提高音樂教學效率的基本前提。

四、結語

現代教育不僅要求教師在課堂教學中完成既定的教學目標和教學內容，還要求加強情感教育，提升學生的綜合素質。情感教育作為健全小學生優秀人格，陶冶學生道德情操的主要渠道，要求小學音樂教師做到足夠的重視，不斷完善和優化情感教育的教學方式，實現教育的人文化發展。

作者:楊麗媛 單位:吉林市船營區第一小學

第三篇：從小學音樂教學看審美素質教育

增強審美素質教育力度，培養社會主義一代新人，使他們具有美的品質、正確的藝術感受力和較高的藝術鑒賞力，并提高他們的知覺、情感、想象、理解等心理能力，就如德國美學家席勒說的那樣，使自然的人上升到“道德的人”，是少兒音樂教育的重要任務。我認為，開展少兒音樂教學活動是完成這一任務的重要途徑之一。在實踐中，可以從以下幾方面來開展工作。

一、培養審美意識，激發少兒學習音樂的興趣

（一）強化審美感知

音樂是一門綜合性的聽覺藝術，它和諧美妙的聲音能直接傳情達意，具有較強的知覺滲透力。感知能力實際也就是一種體驗生命的思想，它潛行在情感之中，能借助于各種藝術形式，尤其是音樂形式而愈加顯出理想的效果。例如法國鋼琴家理查德•克萊曼德演奏的《藍色狂想曲》，之所以能給人以優雅美妙的審美享受，就是因為旋律悠揚、和聲簡潔以及音響的輝煌，喚起了審美者對愛情、友誼的無限遐想，使審美情感獲得最大限度的滿足。我們經常運用單純的兒歌或少年兒童歌曲進行演唱比賽，培養孩子們珍惜美好事物的情操，運用的也是這個原理。古人所謂“一曲絲竹心尼碎，夢聽余音夜不寐，內中奧妙誰不知，仙樂霓裳人間遇”，既是對音樂之美的感嘆，也表明了正是音樂之美作用于審美，感知得以強化，從而提高了審美能力。

（二）強化內在律動

音樂節奏能給人以美的感覺。當學生對節奏懷有濃厚興趣的時候，很可能引起對生活中自然節奏的聯想。通過節奏的形態美，能使學生聯想到大自然中的潺潺流水、大海中的洶涌波濤以及暴風驟雨或山呼海嘯。音樂節奏也與人的內在生理節奏相呼應、相協調。節奏的強弱，悠揚而單純，如心聲的抒發，往往能喚起學生的審美注意力，能與學生心靈關注的、喜愛的某種事物的心理狀態相聯系，特別是與某種事物的新奇感相協調、相對稱，從而使枯燥的學習變得生動活潑又富有趣味。教育家蘇霍姆林斯基說，學生帶著一種高漲的情緒從事學習和思考，對面前展現的真理感到震驚，在學習中意識和感到自己的智慧和力量，體驗到創作的歡樂，這就是為人的智慧和意志感到驕傲，從而獲得審美意識培養的最佳效果。

（三）強化心理圖式

優美的音樂能給人帶來美的感受，但不是每個人都能一下子體會到其中的奧妙。我們要在生活中尋找音樂，充分發揮自己的想象，找到每個旋律，提高音樂感知力。如果優美動聽的旋律一旦化為想象力，同樣也會形成對低級趣味的旋律排斥和否定的力量。

二、提高審美素質，培養少兒音樂學習中的創造意識

音樂的審美過程是一個復雜的心理過程，學生只有在大腦中儲存了視聽，才會更容易把旋律在大腦中轉化成視聽形象，并隨著想象的展開，使學生成為一個充滿感情、想象豐富、音樂表現力強的人，這一切正是學生創新能力發展的重要基礎。要實現這一目的，必須大力培養學生的審美素質。在作品分析及欣賞活動中，我們對音樂作品主題旋律進行裝飾加花或轉換調性的討論，提出種種較合理的假設，給學生尋找多種想象的依據。如當聽完二胡獨奏曲《賽馬》的演奏，讓學生想象草原和草原歡慶節日的場面，談談自己的想法，比如樂曲用的什么發展手法，作者想達到什么樣的效果等等。又如聽完小提琴協奏曲《梁祝》之后，讓學生試著說出樂曲中戀戀不舍的情景等等。總之，審美素質的提高，是培養學生創造力的基礎。過去我們在開展音樂活動時，往往認為只有作曲才是創造，其實創造體現在每一項音樂實踐和音樂表達之中，我們忽視這一點，也就忽視了培養學生創造意識的各種契機。比如，對一個音樂作品的演奏或演唱，我們首先要求學生理解音樂內容，把握作品脈絡層次，這些其實就是對學生創造性思維的訓練。有許多學生通過教學輔導書，也能直接知道作品的分段，但并不知其所以然，這極不利于培養學生的創造性思維。我們不僅要讓學生知其然，而且要知其所以然，為了實現這一目的，我們就要不斷啟發引導學生根據自己的理解，從不同的角度，對作品進行分析，說出自己的觀點，這樣，音樂思維訓練就落到了實處。

三、提升審美層次，有效開展少兒音樂教學

（一）抓住音樂作品內容的外觀形象性，充分發揮想象

音樂是以音樂旋律符號來塑造音樂藝術外觀形象的。在整個音樂作品的實踐中，對其藝術作品的層次分析，就是對學生進行形象思維能力的培養，也是對學生藝術感受聯想和想象力的培養。我們在欣賞貝多芬的《命運交響曲》的視頻短片時，有的學生發揮想象，于是悟出“要做生活的強者，就不要向命運低頭，反而要揚起風帆，與命運之神去拼搏抗爭，直到駛向美滿幸福的彼岸”這樣的哲理。也有的學生從歷史發展的客觀規律去想象，從而得到這樣的哲理思想：要戰勝反動的階級，必須通過艱苦卓絕的斗爭，戰勝各種黑暗勢力，最終取得勝利并通向光明的未來。這一切都說明，音樂審美帶給學生的絕不在一個狹小的范疇之內。它會使學生在廣闊的天地里自由地飛騰翱翔，從而培養了他們的審美能力。

（二）注意音樂內容與活動的感染性

美的情感是一種賞心悅目、心曠神怡的精神性愉悅，我們在調動情感的過程中，就要掌握好這種分寸，把音樂作品中往往可能有多種展開方向的情感，引入到審美需要的精神性方面上去，借以凈化和升華學生的心靈。例如，在《回聲》的教學中，我挖掘教材中描繪大自然美麗風光的內涵，為學生創設了感受這首歌曲所表達的意境的學習環境：在音樂教室里，布置了假山和花草樹木；利用現代化電教媒體，投影出許多大山的畫面；照明燈上布置一些深淺不一的綠色彩條，使教室的光線適度、柔和。當音樂聲起，巍峨雄偉的大山，潺潺的流水聲，學生猶如身臨其境，展開了豐富的想象與聯想。

（三）開展少兒音樂教學活動，要注意形式的多元性

把提高學生審美能力的培養與文化緊密相結合，使學生文化審美素質通過活動的開展盡量得到多元、廣泛、生動的體現和發揮。教師應引導學生加強對文學作品人物形象美和對音樂作品所要求表達的意境美的認識，給少兒音樂活動的參加者創造更多、更好的陶冶情操的機會和能力鍛煉的機會。例如，我在教學《我的小寶寶》這一課時，充分凸顯音樂的本體作用和人文教育的結合。我首先運用圖畫、實物、照片等資源，拓展音樂教材的文化內涵，把音樂學習置身于大文化背景中，使學生接受音樂審美教育的熏陶。通過視覺與聽覺感官的刺激幫助學生進入歌曲情境，而且使他們在活動中親身體驗，進而從被動的知識接受轉為知識的共同探索，情感得到升華，藝術能力和人文精神都得到了培養。在迫切需要拓寬少兒音樂教學活動范圍，強化少兒音樂素質與審美素質教育相結合的新世紀里，多開展一些真正具有較高審美檔次和具有開拓創新理念的音樂活動，才能更加適應提高新世紀學生審美能力的要求，突顯審美教育的本性，讓學生充分感受音樂、體驗音樂、表現音樂、走近音樂，讓音樂豐富學生的精神生活，讓音樂提升學生的心靈，積極提高學生的審美素質。在真、善、美的追求中，我們一定能培養出具有高尚情操的新一代藝術人才。

作者:張萍萍 單位:江蘇豐縣人民路小學

第四篇：新課程理念下小學音樂教學初探

隨著小學音樂新課程不斷改革，音樂教學也隨之發生了很大的變化，教學過程中注重以審美為核心，以學生為主體，營造全面和諧發展、創新、自主、合作的音樂教學模式。下面就如何運用新理念進行新模式的教學談談我的點滴探索。

1新課程音樂教材使用的創新

教科書是課堂教與學的工具，是教學內容的重要載體。葉圣陶說過：“教材只能作為教課的依據，要教得好使學生受到實益，還要靠教師善于運用。”因此，在教學過程中教師確定教學目標、內容，知識傳授的深度和廣度時，既要以教材為主，又應結合學生現有的知識、技能、思維水平、學習心理及生活實際，靈活地創造性地使用教材。

1．1拓展內容：（1）增加識讀樂譜教學內容。樂譜是表現音樂的一種工具和手段，沒有樂譜就無法記錄稍縱即逝的音樂，就給音樂的保存、傳播、學習帶來困難。所以應適當增加識讀樂譜的教學內容。如音樂的長短、音的高低、音的強弱等。結合歌曲的學習，將識譜教學與演唱、創造、鑒賞等活動密切結合起來。（2）增加鄉土音樂鑒賞教學內容。音樂是聽覺藝術，它的一切實踐都必須依賴于聽覺，唱歌、演奏樂器、識譜均離不開聽覺的主導作用，音準、節奏感、聲音的表現力等諸因素也都需要由聽覺來鑒定和調整，所以音樂教學必須充分利用民族民間音樂文化的陶冶，培養學生對民族音樂的感染力和鑒賞力。（3）挖掘美育素材。在音樂授課過程中，教師要對蘊含在教材中的美育因素加以概括和提煉，并加以刻意的強調。如：當我讓學生用不同的速度去演唱《小魚簍》時，同學們獲得的是完全不同的感受。

1．2重組內容：音樂教學的各個領域是一個相互聯系、相互滲透的整體，不要把它孤立、割裂開來。一個單元或一個領域的內容，在一課時里可以將一兩個主要的聯系緊密的內容相互結合起來，或者與其他相關內容進行搭配組合，形成以某些內容為主的綜合課。

2新課程音樂教學方法的創新

2．1加強綜合訓練，培養學生表現力（1）視唱聽音，體會樂感，提高獨立試唱能力。學生通過聽單音、唱單音才能逐漸準確地試唱單音，在每節音樂課上都用琴彈奏音階，使學生思維中形成由低到高的整體感，結合音符卡片，讓學生把聽到的音用卡片反饋出來，并唱出這個音。另外，在曲譜教學中可以采取試唱法，讓學生隨琴哼唱旋律，改變那種教一句唱一句的老模式，學生不但接受的快，思維也活躍起來。（2）加強和聲訓練，培養演唱技能，增強音樂的感受力。1）呼吸的訓練。要唱好歌就必須懂得如何用氣，歌唱中的藝術就是呼吸的藝術。要掌握正確的姿勢，要求學生站立要端正，精神振奮，上身不可彎曲，雙肩自然下垂。呼吸練習時，著重指導學生慢吸、控制、慢呼三個步驟。訓練中要注意小腹收緊，橫隔膜向下和四周伸展，掌握其要領。2）咬字、吐字練習。咬字、吐字在歌唱發聲中是非常重要的基本功訓練，指導學生咬字、吐字時，要求學生要清晰、利索，吐字清楚，字正腔圓。3）共鳴腔的運用。為了避免聲音蒼白、空、散，在發聲時，面帶微笑，口、咽、喉自然打開，感受各共鳴腔壁肌彈性力度的增強，力求聲音優美、圓潤、有力度，具有表現力。此外，合聲訓練在每節音樂課中都應進行，讓學生充分利用腔體共鳴去歌唱，把演唱技巧運用到演唱當中去，逐步培養學生的演唱技能。比如《同一首歌》這首歌曲是二聲部合唱，要唱好它，老師要充分發揮主導作用，讓學生既要掌握音準，又要掌握力度變化、節奏變化，循序漸進增強學生對音樂語言的感受力，充分展現演唱技巧。

2．2激勵動手動腦，培養學生創新能力。教師可以引導學生發揮想象力、發掘創造性思維潛能的音樂學習領域，讓學生為歌曲重新填詞；可以讓學生根據自己的想象，用不同的方法處理歌曲；可以由學生自己決定采用不同的形式演唱。在唱歌時用即興動作或舞蹈動作配合演唱也是一種很好的教學方式。學生通過對舞蹈的視覺接觸，能認識和理解樂曲所表達的深遠意義，學生還可以把自己置于舞蹈的氛圍中，親身體驗音樂的美麗、歌舞的結合。在創作中要重在學生參與、發掘學生的創造性潛能。

2．3開展實踐活動，培養學生合作能力。在音樂教學中，教師可以將學生分成若干組，引導他們在合唱、表演等活動中，自覺擔任不同角色，每組成員分配要均衡，優劣搭配，使優等生能力得到發展，使差等生在合作中得到幫助。而教師則要適時點撥、引導，在完成合唱作品時，學生要明確自己聲部所處的地位、應負的責任，聲部進入與退出的時間、力度的把握等，教師要安排妥當，使每個人把握好自己的分寸，這樣才能有美好的合唱效果。

2．4運用多種手段，提升學生音樂能力。（1）運用多媒體，創設意境。在教學《金孔雀輕輕跳》時，我用課件播放了傣族潑水節的歡樂場面，聆聽了傣族的葫蘆絲樂曲，欣賞了孔雀舞的曼妙風采，學生看了以后都積極投入到本節課的學習中去，在教室里載歌載舞。（2）器樂進課堂，增添效果。器樂能豐富音樂課堂，尤其是打擊樂器，在歌唱和演奏中能起到很好的效果。如：在學唱《阿西里西》時，我讓學生選擇自制的打擊樂器為歌曲伴奏。學生會根據各自的愛好選擇碰鈴、木魚、沙錘等，以此配合樂曲歡快活潑的特點。這樣的做法不僅使學生充分理解歌曲情感，還可以使他們進一步了解打擊樂器的教學功能。美國教育家佛雷塔科說：“只有教師擁有教學過程中以自己的獨特方式尋找自己的道路的時候，教育才有可能成為藝術，才會有高質量。”我們要在新課程理念的指導下，充分利用學科的優勢，采用多種方法培養和提高學生的音樂素養，為小學音樂教學開辟一方新的天地。

作者:王麗波 單位:吉林省大安市鐵西小學

第五篇：小學音樂教育現狀的思考

一、小學音樂教育現狀

（一）音樂教育師資較為缺乏，且教師素質不達標

根據調查了解到目前在大部分小學中音樂教師的數量在所有教師的總數中所占的比例很低，有些甚至是一個音樂教師代好幾個年級的音樂課程，這就體現出音樂教育師資嚴重不足。若連基本的音樂教育師資都不能達到的話，提高音樂教學質量也就無從談起。不僅如此，音樂教師的素質以及學歷達標率和崗位合格率也很低，直接造成音樂教學質量下降，無法為小學生提供良好的音樂教育。

（二）對音樂教育的認識不全面、不科學，校方沒有足夠的重視

由于音樂是藝術類課程，所以在人們的意識中音樂遠不如語數外這樣的學科重要，所以更多的學校每周安排少之又少的音樂課，甚至經常出現音樂課被主課擠占的情況。并且許多校方對于音樂教育往往只停留在口頭上，而對音樂教育真正的投入很少，造成音樂設備短缺的現象。出現這些現象足以說明校方沒有意識到音樂教育的重要性，不明白“學校把音樂教育開展好，對學生一生的健康成長至關重要”這樣的道理。

（三）音樂教學方法方面存在偏頗

在音樂教學的過程中，許多教師往往采用的是同其他學科相同的教學方法，忽視了音樂學科的特點，沒有結合其特點進行教學，教學方法非藝術性。一般都是重音樂理論、輕音樂教學活動實踐、重教師主導講授、輕學生參與體驗。同時也存在教學方法單一、教學觀念陳舊，現代化的教育手段無法為音樂課堂進行良好的服務的情況，因而產生不能很好地引起學生的學習興趣。若是這樣去授課的話，原本生動有趣的課程，經單一的、非藝術性的教學方法后也會變得索然無味，與此同時，也很難發揮出音樂學科對學生素質教育的作用。

二、針對小學音樂教育的現狀提出的改進方法

（一）壯大音樂教育師資隊伍、提高音樂教師素質

針對音樂教育師資較為匱乏的情況，單靠一些科研工作者和幾個科研課題是無法解決這樣的問題的，而最主要的解決方法就是政府和學校方面提高對這方面的重視，向全社會征集更多的具備音樂專業素質的教師，從而壯大音樂教師的隊伍。針對音樂教師素質不達標的情況，校方應提高對音樂教師學歷的要求，選拔一批具備優良專業素質的人才進行音樂教學。同時教育部門可以采取定期進行對音樂教師培訓、考試的方法來提高音樂教師素質，以督促音樂教師不斷完善自身的專業素養，也可以不定期地舉辦一些關于音樂教學方面的賽事，讓音樂教師在競爭中不斷提升自我，從而更好地為提高小學生們的素質教育服務。

（二）深化對音樂教育的認識，學校要提起足夠的重視

無論是學校的領導班子還是學校的各科教師，都應明確音樂教育在素質教育中舉足輕重的地位。針對這一問題，主管部門要采取不同的形式去宣傳音樂課標的基本內涵，整體提高校方、教師以及學生對于音樂的學習意識。其次，嚴格按課程表進行科目教學，嚴禁出現無故缺課、占課的情況出現，對于出現此類情況校方應嚴肅處理，淡化師生主副科的陳舊觀念，讓音樂學科得到其應有的地位，讓各科教師以及學生都對音樂課程提起足夠的重視。最后，學校應重視各學科之間的均衡發展，合理地分派教學任務，對音樂課程的教學任務既不可過多，占用師生太多的精力，無法集中精力學習，也不可過少，影響對學生素質方面的教育，無法培養具備綜合素質的人才。各科教師也應該開展一些交流研討活動，彼此吸收借鑒，取長補短，從而為學生提供更好的教育而服務。

（三）在教學中明確學生的主體地位，跟隨時代腳步創新教學方法

要想解決音樂教學方面存在的偏頗，需要從三個方面去著手改變。

1.教師應明確學生在學習中的主體地位，讓學生成為音樂實踐活動的主人。教師在音樂課堂中，切不可只重視理論的講授，而忽視與學生的互動，應給予學生足夠多的機會參與音樂活動，讓學生逐步地學會怎樣自主欣賞音樂，怎樣從音樂中陶冶自身的情操，只有這樣才能達到提高學生審美，創建一個氛圍和諧的音樂課堂的目的。

2.根據音樂課程的藝術特點，選擇適當的教學方法。音樂是一門藝術類的課程，教師可以適當的在教學時引入情境教學法來增添音樂課堂的藝術色彩，例如，在教《春天在哪里》這首歌時，首先可以讓學生盡情想象、描述春天的畫面，然后在欣賞這首歌曲的時候播放一些事先準備好的關于春天生機盎然的圖片，讓學生仿佛置身于春天之中，感受到濃郁的春的氛圍，從而加深對歌曲的理解。將情境教學法融入音樂課堂不僅提高課堂效率，更能降低教學難度，一舉兩得。

3.將現代化的教學手段融入到音樂教學中。以多媒體教學為主的現代化教學手段在很大程度上改變了傳統教學方式。教師可以在課堂中使用多媒體盡可能地調動學生的聽覺、視覺加深對音樂這一門藝術的理解，不再使認識只停留在感性層面。

三、結語

對于小學音樂教育的現狀的確有許多需要改進的地方，不僅學校和政府方面要提高對音樂教育的重視，壯大音樂教育的師資隊伍，而且作為一名小學音樂教師，我們更有責任有義務通過不斷對自身的教學行為進行反思，提高自身的專業素養，完善教學方法，從而對學生的音樂素質教育作出自己的貢獻。希望本文提出的一些建議對優化音樂教育起到一定的提示作用。

作者:李梅 單位:貴州市修文縣大石布依族鄉九年制義務教育學校

第六篇：小學音樂教育中學生學習興趣培養

大眾教育向素質教育轉變的同時，對于學生而言豐富其知識發展其人格成為教育的重中之重，音樂作為一門特殊藝術，在激發人感情，抒發現實生活方面有極具張力的表現形式。尤其音樂在開發學生智力以及提高學生情商方面有重要作用。因此從小學開始，音樂教育就已經作為一種啟蒙教育手段，備受社會、學校以及家長的關注。

1興趣導向下的音樂學習

以興趣為導向，能夠使個體對人或事產生積極的態度和情緒。而興趣對于音樂學習而言更是起到積極的引導作用，能夠使學生在學習的過程中與音樂產生共鳴，能夠理解音樂背后抒發的情緒和情感，憑借學生對音樂的興趣，使學生能夠更為重視音樂的價值。頻繁的音樂訓練不僅能夠集中學生的注意力，并且能夠訓練學生的感知力和洞察力，同時也能豐富學生的情感體驗，使其在智商和情商方面都能得到提高。學生學習音樂的積極性和毅力，也為后續學生的音樂素養的培養奠定一定的基礎。

2小學音樂課堂的現狀

小學音樂教育應該在“寓教于樂”的教育理念的指導下，通過科學的教學手段，以優質且具備吸引力的課堂展示音樂的魅力。但就目前小學音樂課堂往往被語數外等主科課程以及班主任的輔導課所占用，音樂課被歸為“副科”之流，被教育界所忽視。不僅是目前學科環境的影響，音樂課堂教育本身也存在一系列問題。（1）教材里的歌曲不能“與時俱進”。有些歌曲雖然可以說是經典，但在孩子眼里過于陳舊，跟不上現在的流行趨勢。為什么一些電視劇動畫片里的歌曲孩子喜歡，一時因為旋律好聽，二是歌詞新穎容易記住，孩子們學習起來很容易。所以我們的音樂課堂要想吸引孩子，需要在教材選編上下功夫，選擇既符合孩子的年齡特點又能緊跟流行趨勢的歌曲。（2）教學環境和教學設備的缺乏。雖然現在國家加大了對農村教育的投入，但說起來農村教學條件較城市的條件還是有一定的差距，很少學校有獨立的音樂教室，樂器使用上也僅局限于鍵盤類，其他樂器基本上接觸不到。（3）學生學習的積極性缺失。在音樂教學課堂中，老師不能真正走進學生的心里，沒有去研究孩子們心里想要的究竟是什么，只是把課本上的內容灌輸給學生，雖然完成了教學任務，但學生的參與度不高，在課堂交流中，學生反映不積極回答老師問題，課堂中師生交流過于呆板。缺乏活力的音樂課堂，嚴重挫傷學生學習的積極和熱情。

3培養學生學習興趣下的小學音樂教育

由于目前小學音樂課堂中教師教學方法陳舊、教學環境和教學設施缺失以及學生學習音樂的積極性缺失，課堂教學效果較差。因此建議通過培養學生學習音樂的興趣和熱情，以興趣為導向鼓勵學生學習。

3．1加強師生間的互動交流，精心預設期待生成。教師在音樂教學過程中應該對每節課堂主體提前預設。當然預設并不等于封閉，學生作為不同的個體有著不同的生活經驗和學習興趣這樣課堂就呈現出豐富、多樣、復雜的特點，可能會發生一些“意外”。預設和生成是辯證統一的，老師應運用教學機智來解決生成。這就需要教師潛心研究教材，做到基于教材又超越教材，可以對課堂生成及時做出恰當回應，讓呆板的課堂活躍起來，提高學生的課堂參與度。

3．2學校應為音樂教學提供良好的環境以及必要的教學設備。音樂課堂應該有單獨的音樂教室，在教室中安裝音樂器材以及多媒體設備，能夠讓學生能夠對音樂的音色和音質有更好的把握。同時也應該為教師配備基本樂器，包括鋼琴和豎笛等大眾性音樂器材，使教師和學生都能夠在良好的教學環境和設施中體會音樂魅力。

3．3在教學組織形式上，教師可以選擇小組合作的形式交流互動，使學生在小組中承擔一定的責任和角色，以調動其積極性。小組活動有助于音樂課的大班教學，同時也能夠培養學生的合作能力、溝通能力以及領導能力。在小組中交流各自的音樂體驗，有助于學生獲取更多的音樂知識，以豐富對音樂的意義理解。在小組合作互動交流的基礎上，教師也可以根據授課情況，要求每一小組學生合作表演音樂節目，不僅是鼓勵學生多創造多學習，也是促進學生之間的互動合作。而音樂節目更是讓學生在音樂實踐中獲取音樂理解，從音樂活動感悟音樂之美，激發學生學習音樂的熱情和積極性。

3．4創設富有情趣的教學環境，使學生在視覺、聽覺、觸覺方面都得到動態享受。加強學生對音樂形象的感悟，在老師創設的音樂課堂情境中快樂的學習。豐富課堂內容。創設內容可以是音樂形象、意境的創設、也可以是內容的體現。形式上剪剪貼貼、繪畫、動畫式的片段、情境表演等都可以。以此來激發學生的學習興趣，加深對歌曲的理解，營造良好的課堂效果。

4結語

音樂對培養學生創造力和陶冶情操以及開發智力方面具有重要意義，而小學階段作為重要啟蒙階段，更需要優質的音樂課堂。但目前小學音樂課堂存在教師教學方式死板、教學環境和教學設施不齊全，以及學生學習積極性缺失等問題，因此需要調動學生的積極性，從學生的學習興趣出發，包括加強師生間的互動交流，以問題為導向提高學生學習注意力；提供音樂教學提供良好的環境以及必要的教學設備；課堂中小組合作的交流互動形式；以及學生多樣性的音樂表演，豐富課堂內容。從四個方面調動學生學習音樂的積極性和熱情，通過知識的學習和實踐的體驗，使學生更能體會音樂的意義和價值。

作者:隋琳 單位:濟南市長清區萬德鎮萬南中心小學

第七篇：小學音樂教育中的創新教學

一、對小學音樂教育現狀的分析

（一）傳統教學方式陳舊，降低了學生的學習興趣。目前，大部分的小學音樂課堂教學都存在著：“上音樂課好無聊，還有多久下課呀”“音樂教師總是一個人在講臺上講各種音樂符號，上音樂課太沒有意思啦”等現象，這些現象的產生不但會大大降低學生對音樂的學習興趣，還降低了音樂的教學質量和教學水平。可見，傳統的的教學方式已經不能滿足現代學生的學習需求和現代教育事業的發展，也不能夠達到音樂新課改的教學目標，完成新的教學任務。

（二）教學資源匱乏，輕視小學音樂教學的重要性。由于教學資源有限，且大部分學校不重視音樂這一學科的重要性，傳統和陳舊的教學觀念直接影響著小學音樂課堂教學的有效進程。同時，教師在教學過程中不重視學生個性和全面發展，只是片面的追求升學率，一味的采用傳統的教學模式。由于缺乏教學資源，在課堂教學中很少為學生開展音樂教學活動，教學內容沒有一點創新和新穎，只是按照教材內容循規蹈矩，不能夠有效的地吸引學生的注意力，進而導致教學內容和教學方式缺乏創新。

（三）學生的音樂素質欠缺。受應試教育的影響，大部分家長都嚴格要求學生的文化課的學習成績，而忽視了學生其他方面的培養，進而導致大部分的學生的音樂知識、唱歌技巧以及識譜能力欠缺，這也是直接影響學生學習興趣和課堂教學質量的重要原因。一般情況下，大部分的學生不能有效的將樂譜、歌詞、節奏結合起來，在沒有節奏的環境下，就不能單獨完成一首歌的演唱，但是對于考試樂曲，教師會對學生加強練習，進而使學生機械的記住，但是這樣學生不能夠很好的理解音樂的真正內涵，還嚴重的違背了音樂新課標的教學要求，不利于素質教育的順利開展，也加重了學生對學習音樂的壓力和負擔，嚴重阻礙了音樂教育的創新和持續發展。

二、創新小學音樂課堂教學的有效措施

（一）開展游戲教學，提高學生的學習興趣。興趣是學生學習知識的源泉，是學生學習的動力，在教學中提高學生的學習興趣，不僅有效的調動學生的積極性和主動性，培養學生的自主學習能力，還能夠有效的推動音樂課堂教學的順利開展，全面貫徹素質教育。因此，在小學音樂教學中，教師應該充分掌握小學生的心理特點——愛玩、好動、好奇心強、注意力不集中、模仿能力強等，創新教學方式和教學方法，提高學生對音樂學習的興趣和愛好，增強學生的節奏感和審美感。然而，游戲教學是調動學生的積極性和主動性的重要教學手段之一，不僅能夠提高學生的學習興趣，還能夠培養學生的協作能力、交際能力、團隊競爭、思維能力等綜合能力。

（二）更新小學音樂教育理念。要想有效地提高小學音樂課堂教學的質量，達到素質教育的教學目標和教學任務，音樂教師教師應該對傳統的教學觀念取其精華去其糟粕，更新教學觀念，轉換教學主題，以學生為中心，發揮學生的主體作用，用聽覺、視覺等多種方式有效地刺激學生的神經中樞，調動學生的主觀能動性，提高學生的學習興趣，進而創新課堂教學方式和教學方法。同時，教師應該充分掌握學生實際的音樂學習情況，根據不同層次的學生創設不同的教學情境，采用層次性的教學方法，使教材內容由淺入深，讓每一位學生都能參與到課堂教學活動中，進而加強學生對音樂的感知能力，使學生在實際的感受中對音樂進行探索問題和發現問題，進而培養學生的創新能力和實踐能力。

（三）提高小學音樂教師的音樂素養和綜合素質。小學生具有較強的模仿能力。在教學的過程中，教師應該為學生樹立一個良好的榜樣，不斷提高自身的音樂基本功、音樂素養和綜合能力，得到學生的尊重和崇拜，進而調動學生的學習興趣。以培養學生的創新思維、實踐能力、審美能力、感知能力為主，進而創新教學方式，并不斷的提高自身的教學素養與盡可能多的掌握樂器演奏，增強學生的好奇心，激發學生的探索欲望。

三、結語

創新是一個國家和一個民族經濟發展的重要指標，也是推動整個社會科學進步的有效途徑。小學音樂教育的創新教學已經成為貫徹素質教育的重要途徑之一，這就需要小學音樂教師不斷的總結教學經驗，創新教學方式，將演奏技巧、理論知識與音樂鑒賞有效地融為一體，并為學生創造良好的教學情境，使學生在一個和諧、自由、有趣的環境中，快樂的學習音樂，掌握音樂的基本技能，培養學生的審美感、認知感、創新思維能力，進而有效的推動素質教育的持續發展。

作者:桑松林 單位:唐山市路南區福莊小學

第八篇：淺談小學音樂中的創新教育

隨著素質教育的不斷推行，越來越多的小學開展了音樂課程，隨著教學改革的深入，傳統的教學方式和學生的學習方式已不能滿足小學音樂教學的要求，小學音樂教學更是對老師的教學能力是一種考驗。新課改要求在小學音樂教學中對學生進行創新教育，利用音樂特有的特點激發學生學習的熱情，引導學生積極主動地學習，激發他們的想象力。在小學音樂教學中對學生進行創新教育，又該如何操作呢？本文作者對自己的教學經驗進行總結得出以下結論。

1利用音樂的意境培養學小生的創新精神，提升小學生的創新能力

創新能力不是與生俱來的，是通過后天培養逐漸形成的。利用小學音樂的。小學音樂教學的過程就是學生獲得音樂感知能力的過程，音樂是一種很感性的藝術，不像物理化學那樣有著固定的解答，對于同一首音樂不同的人有不同的理解，學生根據音樂作品產生的想象也是不同的。老師在制定教學計劃時要參考學生的年齡特征和生活經歷。在課堂上營造民主、平等的課堂氣氛，在教學中科學合理的選擇教學方式，利用音樂演唱的意境來激發學生的想象，使學生展開遐想，例如，在教學生唱《春天的小河》時，學生就會一邊演唱，一邊在腦海中浮現出春天的美麗景色，萬物復蘇，大地被綠化。在小學音樂教學中老師要教會學生體驗和享受音樂美，從音樂中獲得啟發。小學音樂教學不是為了培養專門的音樂人才，小學音樂教育要面向全體同學，而是以提高全體學生的音樂素養為目的，那么小學音樂教學活動的開展要以學生為中心，將學生作為教學的主體。傳統的教學方式是將班級作為教學對象，教學內容完全按照學科教學大綱進行安排，在教學中沒能體現以學生為主體，不能夠激發學生學習的主動性，更無法對學生進行創新教育。師生之間缺乏互動交流，教學課堂是老師自己唱“獨角戲”的舞臺，長此以往，學生就會對音樂學習失去興趣。要想打破這一困境就要以學生為教學中心，尊重學生個性的發展，正確處理教學中師生之間的關系，老師要從獨角戲的角色上轉變過來，成為學生音樂學習的輔助者，讓學生自己進行獨立自主的學習。

2采用靈活多變的教學方法，激發學生的創新欲望

每個家庭對學生的教育不同，小學生的音樂基礎呈現不同的層次，有的歌聲很悅耳，有的學生就五音不全。對于音樂基礎較差的學生，老師在教學時就要重點向學生傳授音樂基礎知識和技能，對于訓練不要過分強調，使他們在自身音樂基礎上獲得創新發展，老師在教學中可以采用游戲的方法，將音樂教學內容通過游戲的方式在潛移默化中傳授給學生，使小學生的學習興趣更加濃厚。如在對學生進行有關節奏排列的教學時，老師可以首先通過鋼琴演奏讓學生學會節奏，然后向學生展示幾張節奏卡，并將學生分成若干小組，組織學生就如何演奏更加流暢的節奏進行討論？任務一下達，全班學生就立刻投入到討論中，有的用手拍節奏，有的通過敲打桌子來演練不同的節奏，有的眉頭緊鎖陷入沉思，有的表現豁然開朗的樣子等等，學生在激烈討論的時候老師要給于學生適當的提示和鼓勵，最后讓學生們互相進行評價，總結他們學習中的優點，指證他們學習中的不足，這樣就能使學生保持高度注意力，認真對待教學活動，而且教學氛圍輕松活潑，學生的學習欲望更加強烈。

3在教學活動的始末均貫穿創新意識

傳統的教學模式采用灌輸式教學方法，學生機械地接受老師傳授的知識，學生對老師的講解很少產生意見，這不利于學生思維的拓展和創新精神的培養。新的教學理念要求在小學音樂教學中老師要利用更多的時間去引導學生去發現和探索，鼓勵學生開啟思維的大門，展開豐富的想象。在傳統的音樂教學中，經常采用的教學方式就是老師領唱，然后學生跟唱，老師唱一句，學生學一句，一節課下來學生和老師都筋疲力盡但教學效果很差；音樂欣賞課的教學方式是老師將自己的分析結構分享給學生，學生很少產生自己的理解內容，也沒有時間去進行自我思考。新課改要求小學音樂教學要面向全體學生，實現學生的共同提高。因此，必須將課堂教學返還給學生，讓他們在課堂上發揮主要作用。在小學音樂中對學生進行創新教育，音樂老師首先要轉變教學思想，實現以學生發展為本。快速從傳統教學的束縛中擺脫出來，充分利用音樂教學的美感引領著學生去感悟、欣賞生活，誘導學生展開豐富想象，激發學生的創新精神，實現學生的全面發展。

作者:郁靜 單位:江蘇省徐州市青年路小學

第九篇：淺談小學音樂課堂 “樂中學”

一、了解歌曲和作者概況

不論是在學唱課或者欣賞課上，每當接觸一首新樂曲的時候，往往免不了要向學生介紹一下歌曲和作者的概況，這樣才能讓學生了解在當時的時代背景和社會環境下，這樣一首樂曲講述了什么，表達了什么，音樂家的創作背景和動機又是什么。以前學語文的古詩詞老師講“知人論詩”，在音樂課堂上就是“知人論樂”。只有對歌曲與作者有一定的認識，才能更好地學習和理解相關的音樂作品。

(一)介紹作者

介紹音樂家往往是學生們很感興趣的，他們驚異于音樂家的離奇生平，不同的境遇，杰出的才華。比如在介紹作者莫扎特的時候，有條件可以讓孩子們觀看一段電影《莫扎特傳》，或者講一個關于莫扎特的小故事，這樣的開場就容易抓住孩子的興趣。給孩子們講音樂家的故事他們總是會很認真地聽，這樣的講述就會給孩子們更多的歡樂。讓他們記住了這個音樂家之后，再為他們講解相應的代表作品和生平情況，他們會對這一知識點掌握得更牢固。

(二)介紹創作背景

學生們對于歌曲的創作背景的興趣不如對作者的濃厚，因為有很多作品創作的時代離我們已經遠去，學生們感受不到當時的情景。比如學習《賣報歌》，孩子們在擁有幸福生活的今天很難體會到報童的悲慘生活，如果利用多媒體的圖片、文字、視頻等資料介紹當時歌曲創作的背景，能夠讓學生理解報童的心聲，從而更加準確地去表現歌曲。

二、低段與高段學生的課堂教學設計

對于低段一到三年級的學生，由于他們年齡小，生活范圍有限，認知比較淺，而且有“好玩好動”，的特點，所以在音樂課上就投其所好地多運用“唱游，律動，表演”這樣的活動，讓學生們積極地參與到音樂課堂上來，這樣的活動不僅能鍛煉孩子們的表演能力，與人合作能力，也能讓他們在興致勃勃的玩耍中，充分感受到音樂。四至六年級高段的學生，認知和接受能力提高，知識儲備也加強了，對于他們在課堂上應該有計劃地增加一些與人文相關的教學內容與基本技能。尤其是在音樂的欣賞課上，充分發揮教師的主導作用和學生的主體地位，引領學生正確地理解音樂，感受音樂帶給他們的歡樂與美。比如初次給學生講到國粹京劇的時候，先給學生們播放一段當下流行的《新貴妃醉酒》，從里面的反串女生唱段和李玉剛的梅派京劇表演藝術深受觀眾喜愛入手，給學生再進一步介紹京劇的相關知識，他們一定會聽得津津有味，并且以后記憶深刻。

三、分析歌曲內容及意義

根據新課標的要求，音樂課把“情感態度與價值觀目標”放在教學目標的首位，把“知識與技能目標”，“過程與方法目標”放在其后。這充分表明了音樂課要幫助學生形成正確的價值觀，形成良好的思想品德的任務。藝術有著感化人的力量，能夠在潛移默化中對人的思想認識產生影響，把人心朝著真善美的真確方向引領。在音樂課堂上，除了教唱歌曲，讓學生學習音樂知識而外，更重要的是為他們講解音樂作品的內涵和意義，讓孩子們受到音樂所帶來的教化。在分析歌曲的內容意義，常用以下幾種教學方法:

(一)交流討論法

教材中安排的歌曲題材各不相同，都有很重要的教育意義，有歌頌祖國的，有倡導環保的，有歌頌時代風尚的，有弘揚民族文化的．．．針對這些不同作品，要讓學生在初次聆聽的時候就試著去理解和挖掘作品的內容意義，一邊欣賞一邊思考，然后讓他們各抒己見相互交流，最后再對學生的回答做綜述。這樣讓學生談論自己的看法，學習別人的認識，也在相互交流與探討中得到快樂。

(二)切身實踐發

每學習了一首作品，了解了一種文化或者明白了一個道理，就要馬上熟練并且運用，才能體現學習的價值。比如學習了陜北民歌，留給學生的一項作業是，回家唱給父母聽聽，讓他們猜猜是哪里的民歌，并且做一個小小文化使者，為你們的爸爸媽媽介紹陜北民歌與文化。學生們都以高漲的熱情完成了這個作業，既讓他們復述鞏固了在課堂上的所學，又讓他們嘗到了知識增長帶給他們的快樂，比課堂更能充分體會到歌曲的風格特點和藝術特色，讓他們在輕松快樂之中，更加生動地感受音樂，品悟音樂，并且有更深刻的印象。歡樂能夠抓住孩子們的心，讓他們在課堂上聚精會神，專心致志，讓他們興趣盎然，對知識如饑似渴，主動地汲取比老師生硬灌輸來說，往往是事半功倍。在課堂上給予孩子們歡樂，讓他們在歡聲笑語中，輕松愉悅中學習是我們教育工作者應該思考的問題和應該運用的手段，尤其是對于藝術教育。寓教于樂不僅能夠避免課堂的枯燥乏味，更重要的是能夠取得更佳的教學效果，從事小學音樂教育的工作者們應摸索鉆研，努力做到在音樂課讓學生“樂中學”!

作者:熊鴻樂 單位:陜西師范大學