藝術(shù)歌曲吟誦性音樂(lè)分析

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摘要：隨著西方藝術(shù)歌曲在中國(guó)的初步發(fā)展，運(yùn)用古代詩(shī)詞創(chuàng)作而成的藝術(shù)歌曲也隨之成型，這是中國(guó)傳統(tǒng)文化與西方藝術(shù)的初步結(jié)合。在這一歷史時(shí)期，中國(guó)最早的一批專(zhuān)業(yè)作曲家，如賀綠汀、江文也、黃自做出了巨大的貢獻(xiàn)，創(chuàng)作出了一首首經(jīng)典的古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲。本文主要分析古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲中的吟誦性的音樂(lè)體現(xiàn)。

關(guān)鍵詞：古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲；吟誦性；韻律

自古以來(lái)，古詩(shī)詞大部分都是能夠吟誦的，在脫離了音樂(lè)成為獨(dú)立的文學(xué)形式之后，它繼承了原來(lái)的音樂(lè)節(jié)奏以及韻律。吟誦是古詩(shī)詞的顯著特征，針對(duì)于此，作曲家在創(chuàng)作古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲時(shí)為了展現(xiàn)出詩(shī)詞的韻律以及其吟誦性的特點(diǎn)，會(huì)使用襯詞、裝飾音和傳統(tǒng)戲曲中的拖腔等音樂(lè)發(fā)展手法來(lái)詮釋。

一、襯詞的運(yùn)用

在渲染氣氛，營(yíng)造古色古香的意境時(shí)，襯詞是一種極為好用的手法。襯詞在文學(xué)和音樂(lè)上都有很大的作用，尤其是在音樂(lè)上，襯詞有時(shí)能進(jìn)一步體現(xiàn)出歌詞所要表達(dá)的含義。在詩(shī)詞中，襯詞沒(méi)有實(shí)際的含義，通常是突出語(yǔ)氣，襯托氣氛的作用，與詩(shī)詞一起向讀者傳遞出詩(shī)的意境與內(nèi)涵。在古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的演唱中，襯詞通常是用單個(gè)虛詞，如“啊”“哎”“哩”等單個(gè)或是連續(xù)幾個(gè)無(wú)實(shí)際意義的音節(jié)來(lái)表達(dá)情感，是一首歌曲中非常重要的組成部分。盡管一首歌曲中襯詞數(shù)量不多，但正是這種少字多意給欣賞者帶來(lái)了更加廣闊的暢想，這也正好印證了老子提出的“大音希聲、大象無(wú)形”的美學(xué)觀念。由此也可以看出，中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)音樂(lè)以及詩(shī)詞的創(chuàng)作影響深遠(yuǎn)。在古典詩(shī)詞中，使用襯詞手法創(chuàng)作的作品數(shù)量很多，如作曲家葉國(guó)輝根據(jù)唐代詩(shī)人劉禹錫的七言絕句《楊柳枝詞》創(chuàng)作的同名藝術(shù)歌曲，這首歌曲的旋律與詩(shī)詞有極強(qiáng)的融合性與統(tǒng)一性。作曲家采用慢板的速度開(kāi)始，6/8與4/4交替進(jìn)行，配以朗誦式音調(diào)的三連音。在第一句詩(shī)詞上，作曲家巧妙地運(yùn)用了一個(gè)襯詞“呵”。原古詩(shī)詞為“塞北梅花羌笛吹，淮南桂樹(shù)小山詞。請(qǐng)君莫奏前朝曲，聽(tīng)唱新翻楊柳枝。”大致意思是塞北的《梅花落》用羌笛吹奏，楚辭《招隱士》是淮南小山作詞，前朝舊曲不要再演奏，可以欣賞新改編的《楊柳枝》。詩(shī)詞表達(dá)出詩(shī)人一貫持有的發(fā)展創(chuàng)新的觀念。作曲家在創(chuàng)作中在“梅花”與“羌笛吹”之間加入了襯詞“呵”，頗具深意。詩(shī)詞中的“梅花”代表的是漢樂(lè)府橫吹曲《梅花落》，這首《梅花落》是用羌笛來(lái)演奏，作曲家在詩(shī)詞中加入這個(gè)“哎”字，并配上跌蕩起伏的旋律代表了作曲家對(duì)羌笛《梅花落》的理解，同時(shí)加上鋼琴的伴奏烘托，正是用襯詞“哎”模仿了羌笛的聲音。作曲家巧妙的設(shè)計(jì)，不僅展示了詩(shī)詞字面上的意思，同時(shí)更是刻畫(huà)出了詩(shī)詞的意境。唐代詩(shī)人柳宗元?jiǎng)?chuàng)作的《江雪》是一首絕句，作曲家根據(jù)這首詩(shī)詞創(chuàng)作的同名藝術(shù)歌曲《江雪》運(yùn)用襯詞將詩(shī)中所描寫(xiě)到的“千山”“萬(wàn)徑”“孤舟”“江雪”詮釋的淋漓盡致，使詩(shī)詞與音樂(lè)巧妙地融合。在歌曲開(kāi)始部分，作曲家用襯詞開(kāi)始了整首歌曲，婉轉(zhuǎn)的旋律進(jìn)行奠定了整首作品的基調(diào)，在歌曲的中間段落，作曲家加入了一連串的語(yǔ)氣詞，用“吁”和“啊”兩個(gè)語(yǔ)氣詞在4音上反復(fù)吟唱，同時(shí)在鋼琴四度音程的襯托下，將歌曲的情感推向高潮，突出了藝術(shù)歌曲的主題思想，完整將詩(shī)詞的畫(huà)面感以及情感表達(dá)出來(lái)。如譜例1：趙光曲《江雪》片段在這首作品中，作曲家運(yùn)用了大量的襯詞來(lái)表達(dá)情感，在這無(wú)實(shí)際含義的旋律中達(dá)到了一種“大音希聲”的境界，與書(shū)畫(huà)作品中的“留白”有異曲同工之妙，中華文化博大精深，美學(xué)思想深刻地影響著音樂(lè)的創(chuàng)作。古詩(shī)詞都是通過(guò)千百年時(shí)間積淀下來(lái)的經(jīng)典，對(duì)詩(shī)詞的改編有一定的困難。因此作曲家在創(chuàng)作時(shí)就會(huì)將自己對(duì)詩(shī)詞的理解，利用添加襯詞的方式來(lái)拓展創(chuàng)作空間，讓詩(shī)詞與音樂(lè)能夠完美的契合在一起，讓歌曲展現(xiàn)傳統(tǒng)詩(shī)詞意蘊(yùn)外，更能直觀地展現(xiàn)出作曲家的創(chuàng)作思想，用以表達(dá)歌曲情感。

二、裝飾音的運(yùn)用

在音樂(lè)中，音與音進(jìn)行不同的組合形成一部作品。往往一條旋律會(huì)顯得單薄，不夠有律動(dòng)性，因此作曲家就會(huì)對(duì)這條旋律進(jìn)行裝飾。裝飾音的運(yùn)用是中外作曲家在創(chuàng)作時(shí)經(jīng)常使用的技法。在17世紀(jì)，西方作曲家們掙脫束縛，將旋律中裝飾音運(yùn)用到頂峰，原本簡(jiǎn)單的旋律在裝飾音的襯托下更加動(dòng)聽(tīng)。中國(guó)作曲家在創(chuàng)作古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲為了追求詩(shī)詞的古樸神韻，在創(chuàng)作中了運(yùn)用了大量的裝飾音。聲樂(lè)旋律中的裝飾音有兩種形式，其一就是以直音為主的裝飾音，不使用裝飾音符號(hào)表示，旋律起伏較大，旋律根據(jù)詩(shī)詞韻律為基礎(chǔ)，用吟誦的方式唱出來(lái)。如譜例2：張朝《秋思》作曲家張朝在《秋思》中就使用了直音的裝飾音，一字多音的吟誦式唱腔表達(dá)出原詩(shī)凄涼的意境。詩(shī)詞與音符對(duì)應(yīng)的十分貼切，遵循了詩(shī)詞的平仄韻律，作曲家用了大量的直音，以C音為核心上行至D后回C音，下行到B后又回到C音。作曲家用這種直音裝飾在全詩(shī)中的“枯”、“昏”、“流”、“風(fēng)”、“天”處都進(jìn)行了相似的處理，同時(shí)配以鋼琴聲部的伴奏，上下呼應(yīng)，巧妙地的刻畫(huà)了詩(shī)詞的凄涼的意境，表達(dá)了作曲家與詩(shī)人相同的孤寂憂愁之感。第二種裝飾音是以腔音為主，通常與倚音和顫音相配合，時(shí)值較長(zhǎng)，旋律浮動(dòng)幅度多在二度內(nèi)。這種裝飾音的運(yùn)用在古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作非常普遍，具有很強(qiáng)的吟誦性。溫德青在古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲《行薇山亭賦韻》的創(chuàng)作中，將前倚音和顫音結(jié)合使用，加之鋼琴織體琶音音型的運(yùn)用，使旋律的裝飾音與伴奏織體形成呼應(yīng)，更加凸顯吟誦性的風(fēng)格。如譜例3：溫德青《行薇山亭賦韻》。在古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中，腔音與直音通常配合在一起使用，共同服務(wù)于詩(shī)詞。此外，不僅僅是旋律可以用裝飾音來(lái)修飾，在伴奏聲部中，作曲家往往為了拓寬音樂(lè)的表現(xiàn)，在伴奏聲部中也加入裝飾音，使得旋律在橫向發(fā)展時(shí)，在縱向也有了呼應(yīng)。同時(shí)，演唱者在演唱時(shí)也可以即興二度創(chuàng)作添加裝飾音。裝飾音的運(yùn)用更好的體現(xiàn)出了古詩(shī)詞特有的意蘊(yùn)。

三、戲曲性的拖腔運(yùn)用

拖腔能夠有效的表達(dá)出音樂(lè)的情感。拖腔通常是一字多音，多用于一句的結(jié)尾處，來(lái)渲染深層次的意境，體現(xiàn)細(xì)膩的情感。在我國(guó)傳統(tǒng)戲曲中，拖腔的運(yùn)用更加的頻繁，也是戲曲音樂(lè)的“三絕”之一。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲在表達(dá)情感方面就學(xué)習(xí)了傳統(tǒng)戲曲的拖腔手法。很多作曲家都根據(jù)蘇軾的《水調(diào)歌頭》創(chuàng)作過(guò)藝術(shù)歌曲。作曲家莫五平在1984年創(chuàng)作的《水調(diào)歌頭》就借鑒了戲曲元素，在“明月幾時(shí)有，把酒問(wèn)青天”的“天”字上加入了拖腔。一詠三嘆，淋漓盡致地展現(xiàn)出蘇軾對(duì)月飲酒，孤獨(dú)寂寞的景象，同時(shí)也將蘇軾豪放的性格展現(xiàn)了出來(lái)，富有極強(qiáng)的浪漫主義色彩。如譜例4：莫五平《水調(diào)歌頭》。作曲家羅忠镕根據(jù)唐代詩(shī)人杜牧的三首七言絕句《寄揚(yáng)州韓綽判官》《山行》與《南陵道中》創(chuàng)作出了《秋之歌》。這三首詩(shī)都描寫(xiě)了秋天的悲涼，但《寄揚(yáng)州韓綽判官》是一首調(diào)笑詩(shī)，曲調(diào)比較活潑，作曲家羅忠镕采用輕松的旋律音調(diào)描繪出了這種詼諧。戲曲中的拖腔技法在這首作品中得到了廣泛的應(yīng)用，作曲家根據(jù)戲曲中的“十三韻”的規(guī)律，用韻母“ao”做尾音，在詩(shī)詞的第二和第四句后用韻母“ao”為字音進(jìn)行拖腔。同時(shí)，附點(diǎn)與前十六分音符節(jié)奏的相互配合，在B角七聲調(diào)式下更加突顯出民族韻味以及傳統(tǒng)戲曲特色。

唱誦是中國(guó)古代詩(shī)詞基本的表達(dá)方式，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的流傳，在脫離了音樂(lè)形成純文學(xué)形式后，詩(shī)詞的吟誦性越發(fā)的重要。古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲的形成讓詩(shī)詞重新煥發(fā)了光彩，在音樂(lè)性與文學(xué)性共同影響下，作曲家嘗試出用各種技法來(lái)促使音樂(lè)表現(xiàn)出其原本的吟誦的狀態(tài)。隨著新時(shí)期的發(fā)展，弘揚(yáng)中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的浪潮不斷高漲，人們對(duì)古詩(shī)詞歌曲的關(guān)注度越來(lái)越高。本文希望通過(guò)總結(jié)老一輩作曲家在古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中的經(jīng)驗(yàn)，找到當(dāng)下適合古詩(shī)詞藝術(shù)歌曲發(fā)展的新道路。

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④劉風(fēng)梅.中國(guó)當(dāng)代以唐宋詩(shī)詞為題材的藝術(shù)歌曲創(chuàng)作分析[D].西南大學(xué).2013

作者:韓春麗 單位:哈爾濱師范大學(xué)音樂(lè)學(xué)院