視覺傳達設計現狀范文

導語：如何才能寫好一篇視覺傳達設計現狀，這就需要搜集整理更多的資料和文獻，歡迎閱讀由公文云整理的十篇范文，供你借鑒。

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一、視覺傳達設計專業教學現狀

（一）實踐教學缺乏

當前，視覺傳達設計專業教學大多停留在理論的層面，而實際上，視覺傳達設計專業的教學目標是培養兼具理論和實踐操作能力的人才。因此，實踐性的教學應當成為理論教學的重要補充，甚至在以就業為導向的市場需求面前，實踐性教學的地位還應當得到進一步的提高。視覺傳達設計專業作為一門實踐性非常強的學科，對學生理論知識的掌握也有很高的要求。當前，視覺傳達設計專業實踐性教學的內容并不多，在已經開設實踐性教學內容的高校中，實踐性教學項目也大多圍繞著比賽、虛擬項目進行，真正結合社會需求的實踐性項目少之又少。只有將真正的符合社會實踐性需求的項目引入到視覺傳達設計專業的教學當中，才能確保學生實踐動手能力得到提高，才能真正為社會培養出符合要求的專業性人才。當然，諸如比賽等項目對于培養學生的實踐能力還是起了一定的作用的。競賽項目大多圍繞視覺傳達設計專業的熱點進行，比較符合客觀實際情況。但競賽項目的理想狀態與社會的實際情況還是存在一定的脫節，未能全面地反映出社會的真正需求。類似虛擬項目以及競賽項目也是當前視覺傳達設計專業進行實踐性教學的必然選擇和無奈之舉。這是因為當前視覺傳達設計專業并沒有吸引到眾多企業的加入，這導致視覺傳達設計專業的實踐性教學內容無法真正體現企業的需求，實踐性教學與視覺傳達設計專業培養的專業化人才還無法體現足夠的專業性。

（二）教師隊伍素質不高

目前，視覺傳達設計專業教學中還面臨著教師隊伍素質不高的問題。教師隊伍的素質不高主要表現在以下方面。第一，教師隊伍呈現出年輕化的特點。由于視覺傳達設計專業的歷史不夠長，視覺傳達設計專業的教師隊伍普遍較為年輕。年輕化的教師隊伍為視覺傳達設計專業的教學提供了足夠的活力，但是年輕化的教師隊伍又有教學經驗不足、社會實踐互動不夠的缺點，無法準確把握社會對于視覺傳達設計專業人才的需求脈絡，不能夠很好地開展教學工作。第二，教師的社會實踐經驗不足，這是與教師隊伍的年輕化相對應的。由于教師們社會工作時間不長，實際開展視覺傳達設計的時間也不長，對社會的發展變化缺乏足夠的敏銳性。上述這兩個缺點是視覺傳達設計專業教師隊伍素質不高的重要體現。

（三）專業教材缺乏

視覺傳達設計專業是一門跨學科的專業。編制視覺傳達設計專業教材需要豐富的理論知識，深厚的社會實踐經驗，但由于視覺傳達設計專業的歷史不長，目前還沒有出現受到各方認可的專業化教材。一本優良的專業教材可以讓教師更好地開展教學工作，也可以讓學生更好地理解和領會視覺傳達設計的本質。一般性的教材往往將教學內容限制在視覺傳達設計的某一方面，視野和角度都比較片面和狹隘，無法從專業教材中窺見視覺傳達設計專業的全貌。當前，視覺傳達設計專業教材的編寫思路大多依照概論—設計理論—設計技巧—作品賞析等來進行。這種教材編寫的思路重在夯實學生的理論知識，卻忽視了對學生創造能力方面的培養。

二、提升視覺傳達設計專業教學質量的應對策略

（一）優化專業課程設置

視覺傳達設計專業教學的目標是培養兼具理論與實踐操作技能的專業型人才，讓本專業的學生能夠熟練地掌握視覺傳達設計的技能，并為進一步深造打下良好的基礎。視覺傳達設計專業應當將教學目標與理論研究融為一體，從而使本專業的學生能夠面向社會，成為社會需要的人才。因此，視覺傳達設計專業的教學應當開創校企合作的模式，將合作企業作為實踐性教學的平臺，實現產學合作，讓學生有充足的機會參與到企業實踐中去，促進特色教學的開展。另外，還可以從以下幾個方面優化專業課程設置。第一，根據視覺傳達設計的行業現狀，利用當前的研究和理論成果，更新專業理論知識，將一些符合時展的課程添加到視覺傳達設計專業的教學中來。例如，添加圖形創意的課程可以豐富學生理論知識，拓展學生的視野。第二，增加電腦教學課程。電腦課程應當注重電腦的設計技能的培養，將學生從理論中學到的知識運用到實踐中來，將腦海中的創意通過電腦表達出來。第三，注重發掘學生的設計作品，將優秀的設計作品進行大力的推介。這一方面能夠鍛煉學生的實踐能力，另一方面還可以提高學生的理論能力，開拓學生的思維，提升學生的創新意識。

（二）大力提倡創新性教學

創新型教學是相對于傳統的教學模式而言的。傳統的教學模式注重知識的灌輸，側重于學生理論知識的培養。創新性教學則有別于傳統的教學模式。創新性教學注重激發學生的學習興趣，激發學生求知的欲望，注重培養學生的創新意識。在創新性教學中，要讓學生參與到課堂中來，讓學生主動探究視覺傳達設計的精髓。開展創新性教學具體可以從以下幾個方面進行。

1.加強課程建設，通過開展課題設計等教學方式，體現出課程的靈活性和開放性，讓學生通過課題設計的方式加深對理論知識的理解和運用，提高自己的實踐操作能力。

2.加強教師與學生的雙向溝通。在創新性教學模式中，學生是視覺傳達設計專業教學中的主體，教師起著引導和輔助的作用。教師通過引導、組織、激發等手段，將學生的學習熱情和積極性調動起來。教師可以開展辯論會、討論小組等形式，讓課堂教學變得豐富多彩起來。

3.加強過程教學。加強過程教學是指視覺傳達設計專業教學應當更加注重學生學習的過程。當然，加強過程教學并不是意味著對結果不重視，而是指應當將更多的教學精力放入到對教學過程的開展中來?？梢栽诮虒W過程中增加實踐環節，評價環節等內容。

4.充分利用多媒體教學手段。視覺傳達設計專業的教學活動在現階段應大量采用多媒體教學手段。多媒體教學具有直觀性、形象性等特點，可以加深學生的主觀認識和理解。另外，通過利用多媒體教學手段和互聯網，可以讓學生快速及時了解到國內國外的專業信息，促進學生與教師之間的溝通交流，拓展學生的視野，增加學生的實踐操作能力，客觀上有利于學生能力的提高。

（三）加強教師隊伍建設

加強視覺傳達設計專業教師隊伍建設是提高教學質量，深化教學改革的重中之重。首先，教師應當進行知識更新，而且應當樹立終身學習的思想。視覺傳達設計專業與社會實踐聯系緊密，社會經濟的發展，科技的進步總是會帶給視覺傳達設計專業新的研究課題和教學上的挑戰。如果教師不能及時進行理論的更新，將會無法適應社會的快速發展，也更無法滿足教學的需要。其次，教師也應當提高自身的實踐操作能力。理論來源于實踐，實踐能促進理論的深化提高。視覺傳達設計專業的教師只有將自己投身于實踐當中，才能進一步提升自身的理論素養，才能進一步豐富自身知識結構和儲備，才能培養出符合社會發展期望和要求的學生。最后，視覺傳達設計專業教師應當提升自身的教學能力，不斷豐富教學手段，提升教學方法，這樣才能夠贏得學生的尊重，也才能為視覺傳達設計專業的明天作出更大的貢獻。

三、結論

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高職院校的視覺傳達專業是提升高職院校藝術設計學科領域教學質量的重要專業，本文深入的分析了當下高職院校的視覺傳達專業的現狀，并對視覺傳達專業的具體發展趨勢進行了深入的分析。

關鍵詞:

高職院校;視覺傳達;發展趨勢

高職院校在培養視覺傳達專業學生的過程中，不僅需要培養學生的專業綜合素質，也更需要使視覺傳達專業學生如何能有效的進行社會實踐，因此，對職業高校視覺傳達專業進行發展趨勢的分析，能夠很大程度提升高職院校藝術設計學科領域的教學質量。

一、高職院校視覺傳達設計專業的現狀

目前，我國很多高職院校將視覺傳達專業納入了教學活動的范疇，但是，一些高職院校在進行視覺傳達教育的過程中，對實踐活動的重視程度較低，使得很多高職院校的視覺傳達教育不能在實踐的過程中獲得事半功倍的教學效果［1］。一些高職院校在進行視覺傳達專業教學的過程中，將理論教學作為主要的教學形式，使得很多學生雖然掌握了大量的視覺傳達設計專業理論知識，卻不能通過更多的實踐活動獲得高水平的應用能力，也無法理解視覺傳達設計理論知識中的深層次內涵。還有些高職院校的教學授課的過程中，依然使用傳統的教學模式進行視覺傳達課程的設計，并沒有將實踐課程作為高職院校視覺傳達設計專業課程的主體，使學生缺乏動手能力，與機器設備的使用能力，得課程的進行的過程中缺乏實踐性因素的支持。另外，很多教師在進行課程方案商合計的過程中，依然根據傳統理論性課程的考核依據進行學生考核機制的構建，使得學生依然沿用專業課程的學習思維進行視覺傳達課程的學習，造成視覺傳達課程的理論知識雖然能夠充分的掌握，但是概念知識陳舊，無法將視覺傳達工作更好的作為提升基本素質的學習內容。

二、高職院校視覺設計專業教育的發展趨勢

(一)國內視覺傳達設計專業發展過程中的弊端當前，我國很多高職院校在制定視覺傳達設計專業課程教學方案的過程中，雖然將提升學生綜合素質的理念納入的教學工作當中，但在具體的視覺傳達設計專業教學效果考核方面，對實踐教學的重視程度較低，使得一些高職院校的視覺傳達教學課程不能在科學的指導思想指引下實現教學水平的提高［2］。一些高職院校由于在課程設計方面缺乏足夠的自，只能根據上級主管部門的要去對視覺傳達設計課程實施了設計，造成了課程的實際實施效果不能得到準確科學的判斷，而視覺傳達設計專業工作的改良機制也很難在后續的教育實踐中得到必要的提高。一些教師在進行視覺傳達設計專業課程教學的過程中，存在較大的隨意性特點，而視覺傳達設計專業相比于傳統專業學科，在高職院校的所有學科當中并沒有占據特別重要的地位，相關教學體制也正處于發展完善的階段，使得一些教師在設計課程細節的過程中感到無所適從。

(二)國內視覺傳達設計專業與國外之間的對比當前，我國高職院校的視覺傳達設計專業在教學模式和教學理念方面還處于不斷摸索階段，使得一些視覺傳達設計專業的理念不能得到較大程度的貫徹。而同時期的外國高職院校，在視覺傳達設計專業教育體系方面已經相對完善，很多外國的高職院校根據視覺傳達課程的特點，對教師的教學考核工作進行了全面的完善，使得一些教師在進行教學的過程中，可以按照完善的教學模式推行視覺傳達課程的教學任務，并在此基礎上不斷更新。這樣，使學生不僅能夠通過視覺傳達課程的學習獲得綜合素質的提高，另外，也能組織學生進行豐富多樣的實踐活動，使學生在實踐活動中獲得對理論知識更加深入的理解，并提升對視覺傳達課程的喜愛程度。

(三)本國視覺傳達設計專業發展的國情與特色我國高職院校的視覺傳達設計專業的發展同我國社會經濟的發展存在較大的關聯，目前，我國很多高職院校的視覺傳達設計專業在實施課程設計的過程中，都參考了市場經濟社會的實際特點，對教學活動的主體進行了科學的設計。很多知名設計專業院校在設計課程的過程中，完全按照社會對高素質人才的需求進行教學方案的設置，使得一些學生能夠認識到視覺傳達設計課程對日后工作的重要意義，并加強對視覺傳達設計專業的認同感和后續學習活動的主動性［3］。還有些高職院校組織學生同一些當地社會用人單位進行溝通，使學生真正的了解到視覺傳達設計專業的重要社會意義，并在經濟利益的驅使之下加強對視覺傳達設計專業的學習。另外，一些高職院校視覺傳達設計專業教師開始開設專業實訓工作室，使一些學生能夠加強與老師在設計上的溝通，老師與學生都能夠及時了解市場動態，學生發現自己設計中的優缺點，對實踐活動更加重視，使老師也不僅僅“紙上談兵”，老師和學生共同提升，并獲得了較為理想的成果。此外，我國有著豐富的歷史文化資源與傳統工藝，有些高職院校視覺傳達設計專業教學抓住這一點，將其融入到設計中去，使院校專業建設更具有特點與優勢，并取得一些可喜的成績。

三、結論

在深入分析我國高職院校視覺傳達設計專業的發展現狀，高職院校視覺傳達設計專業的發展趨勢的同時，對在當下如何建設與發展高職院校視覺傳達設計專業，給予我們更加深刻的思考，對于如何提升視覺傳達設計專業學生的素質也具有十分重要的意義。

參考文獻:

［1］石麗敏．國外校企合作辦學模式的分析與研究［M］．高等農業教育出版社，2006．

［2］劉毅偉．學生學習狀態及其調整策略研究［J］．教育探索，2014(11)．

［3］楊超．高級技校視覺傳達設計專業項目教學探討［D］．湖南師范大學，2009．

［4］孫燕俠．新時期視覺傳達設計專業實踐教學初探［J］．美術教育研究，2015(24)．

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1.數字化時代給視覺傳達設計專業帶來的影響

視覺傳達就是依靠視覺媒體來顯示和傳遞相關信息給觀眾，從而進行設計。視覺傳達展現了設計者所在時代的特點和對應的文化內涵，視覺傳達不但是一門新興藝術，它更多的功能是承載有設計者和觀眾之間進行情感交流的任務。因此視覺傳達屬于人與人之間的交流藝術。當下，隨著科學技術水平的不斷提高，數學化時代的來臨，視覺傳達所涉及到的領域也正在逐漸的擴大，并且同其它行業之間所產生的交集也逐步增加。逐漸讓視覺傳達設計專業成為了一個同其它視覺媒體專業有著緊密聯系并且相互協作的設計行業。視覺傳達專業涵蓋有“信息的傳達”與“視覺符號”兩個層面的含義。其中，視覺符號的意思是人類通過肉眼可以觀察到的全部可以進行表現的事物一定特征的符號；而“傳達”指的是，該視覺信息的者使用相關符號給予觀眾進行信息傳送的一個過程。值得注意的是，擁有特殊信息的“視覺符號”在進行“傳達”的過程當中，一定需要借助特殊的平臺實現這一目標。在全球進入數字化時代之后，人類開始大量使用計算機與多媒體技術手段來進行動態或者靜態、抽象或者具象的聲音、文字、圖像等的視覺傳達工作，而設計者在進行產品設計的過程當中，也因為數字化時代的影響，使得作品自身擁有極大的信息量。并且在進行傳達的過程當中，受到數字化時代的影響，這些設計往往展現出極強的時效性和交互性，并且依靠互聯網，在進行視覺傳達的過程中，所需要投入的成本極低。因此就可以更好的幫助設計者來開展視覺傳達工作，并且依靠科技水平的不斷提升，用于視覺傳達的媒介也從傳統的紙媒發展到目前的電腦、手機等數字產品之中，這些都無形的增加了視覺傳達設計的需求?？偟膩碚f，在數字化時代的影響之下，視覺傳達設計專業從內容到形式上已經產生了巨大的變化。

2.中國當前視覺傳達設計專業人才培養現狀

作者針對中國諸多開設有視覺傳達設計專業的高校進行調研，發現在整體上，視覺傳達設計專業的課程構架分為“基礎課程”“專業課程”與“實踐設計”三個部分，在該體系之下所開展的專業課程依然是廣告設計、CIS設計、標志設計、包裝設計、書籍設計為主的主要課程，在視覺傳達設計專業中所牽涉到的數字藝術設計教學所占用的課時過少，這讓當下中國視覺傳達設計人才培養的過程中，暴露出了如下問題：（1）部分學校對于社會人才需求的認識不夠充分當下，中國視覺傳達設計專業所進行的教學依舊仍然沿用傳統的二維平面化的書本設計方式并進行排版工作，新興的電子書設計的相關技術理論還沒有編入相關的教材當中，傳統陳舊的教學內容，無法滿足社會對于視覺傳達設計方面人才的需求。（2）人才培養目的有待明確隨著數字化時代的腳步，計算機、互聯網與數字通信行業正在進行高速的融合與發展，同時一項新興的領域也隨之產生，它便是數字媒體技術。它通過使用電腦和與之密切相關的數字化設備而開展相關藝術設計，屬于計算機和藝術專業的結合體。目前該專業的側重點在于視頻的編輯制作、動畫設計和游戲設計等，整體偏重于娛樂產業，雖然數字媒體藝術和視覺傳達設計二者之間存在有密切的聯系，但是因為二者相互交叉使得高校針對視覺傳達設計專業學生的定點培養陷入了迷茫，怎樣才可以充分發揚該專業現有的特點，并讓學生學習的過程中有針對性，并且符合社會對于該行業人才的需求，這是當前我國一些高校所共同面對的難題。

3.數字化時代之下的視覺傳達設計專業人才的創新性教學研究

作者以某大學開展的視覺傳達設計專業創新性教學方式作為例子，總結歸納出當前我國高效在進行視覺傳達設計教學過程中，一些較為新穎的教學方法。（1）掌握時間點，將高效視覺傳達設計課程體系進行完善針對目前的狀況，作者認為需要重新針對當前高校視覺傳達設計專業的課程構架進行重建，并在此基礎上，組建高質量課程群。另外，高校還需要按照社會上對于視覺傳達設計人才的不同需求，開設相關的具有時效性的選修課程。作者認為，高效在進行視覺傳達設計的教學過程中，仍需要采用傳統課程體系作為相關教學活動的基礎，但是同時需要做出針對性的改進措施，例如，對現有的視覺傳達設計教學內容進行擴展，大量增加數字設計課程的課時安排。在傳統課程是廣告設計、CIS設計、標志設計、包裝設計、書籍設計為課程的前提下，增加部分具有時效性的教學內容設計，以求拓寬學生的能力范圍。例如在廣告策劃環節，學生不但需要針對廣告策劃、廣告文案以及平面廣告設計進行學習，還需要在課程當中加入影視廣告、網絡廣告等具有現實意義的課程學習，因為在實際情況下，許多產品的銷售者在廣告方面的投入，大多數并不是平面廣告，而是數字廣告。因此，在該大學當中，開設影視廣告課程具有實際的意義，并滿足了在信息時代環境當中，人們對于從事視覺傳達設計人士更高的要求。并且，在技術類型課程的安排上，增加了對于軟件3DMAX的學習課程，以求讓學生可以更好的進行三維空間的設計。（2）對現有課程內容進行改良，力求滿足社會要求作者通過對現有高校中視覺傳達設計專業教材的觀察，發現目前在我國進行的視覺傳達設計教學專業當中，有很多教學內容已經顯得過于陳舊落后。因此，作者認為，在進行視覺傳達的教學過程的當中，教學者需要對所傳授的知識內容進行創新。例如：在某高校當中，率先在視覺傳達設計專業中開創課程“UI的設計和創新”。因為自2004年開始，越來越多的數字產品開始走向人們的生活，截止到目前，中國針對網站、軟件設計技術人員的需求量很大，所以開展該課程能夠在滿足時代要求的前提下，有效解決人才供需矛盾。

4.結束語

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關鍵詞：高等職業院校 視覺傳達 人才培養 現狀

一、高等職業院校視覺傳達專業教學的現狀

視覺傳達設計是一種信息載體，以設計信息組合而成的具有傳播性圖像的一門藝術學科。根據市場所需培養專業化的人才，定位于為市場輸送一流的，既有藝術知識、又有技術知識的交叉復合型“設計精英”。可對于當前很多某視覺傳達設計專業的畢業生在工作選擇方面，問到自己應聘的崗位工作，在設計、媒介、策略、文案、美術、排版等方面，對職位的選擇不敢肯定，由于專業涉及較多，很多畢業生面對當前問題無法回復自己到底能做什么，這樣的現狀在當前很多。對于當前藝考生的人數不斷增多，人數“量”上得到提升，而“質”卻沒有很大的優勢，設計院系往往大多以安于現狀來面對，很多學生往往需要在校外報培訓班等“二次培訓”來提升自己的工作能力，還有很多學生畢業后由于學藝不精找不到工作“失業”現象大有存在。[1]

二、高等職業院校視覺傳達專業教學的方法對策

1.改變教學方法以更新教學模式

如今互聯網的廣泛使用，很多大學生都可以在網絡上獲取相關的專業知識，專業設計的教師在這方面要轉變以往的經驗型教學方式。例如以前多是理論和技術教學，轉變后的教學方式要多以開發性來對學生思維起到啟發作用，讓學生多以主動來參與課堂學習，科學有效規劃自己的學習計劃，照明學習的發展方向。[2]

建議：視覺傳達教師在設計專業課程時要將理論與專業相結合實施的方法，多讓學生來回答相關的問題，以在課堂上演示、即興表演、小組討論、單元競賽等方式，來激發學生學習的積極性，將動腦與動手相結合，并鍛煉學生演講能力，學生在教學活動中積極參與，與此同時也推進了專業創作的實驗性，尊重學生個體，展現出多樣性的視覺形式。

2.貫穿大學就業指導的課程設置

經過與各高校視覺傳達專業已畢業學生的交流，本人發現關于視覺傳達專業在大二下學期首先還存在很多學生不明白的專業課程學習的內容，對畢業感到困惑；其次，還有許多學生到了畢業前設計創作時，對設計作品才發現自身存在的問題，但是錯過了最佳學習的時間，很多學生只好通過專業再培訓來彌補過失。這兩個問題在高職院校視覺傳達專業普遍存在，雖然這些問題都是在將近畢業學期結束時，發現的問題，在對畢業生的就業指導方面還要注重對新生的培養，這方面經常被專業教師所忽視。[3]

建議：在大一時，針對新生，院校專業應開展相關的講座，如“設計專業的發展前景”、“優秀校友”講座，讓學生知道他們選擇的專業的就業方向，認識到與報紙雜志、廣告設計公司、網站策劃、個人工作室等相關，讓自己有個良好開端，來進入大學的學習階段；另外在新生入學時，設計系可以開展一些創作性的“視覺傳達設計趨勢和主題賞析”，“社會職業設計”類似的課程，讓新生意識到畢業后所面臨的就業問題，將壓力變成學習的動力。

3.遵循市場需求以調節課程安排

首先，專業教師在課程安排上要對重復的課程進行調整，增加具有指導性、前瞻性、區域性的課程。一般高等院校大學四年制，視覺傳達設計專業的四年里非專業課程占有很大的比例，專業課程的學習僅僅一年時間，因此出現很多學生都沒有了解如何設計，就蒙混過關畢業了。而高等職業院校是大學三年制，課程設計相對緊湊，但是課程設計安排遵循的路線往往是：“基本課程”“專業基礎課程”“專業課”，這樣的“拿來主義”的傳統視覺傳達設計教學模塊，出現基礎課、專業課與專業教師脫離的狀況大有存在。[4]

建議：合并課程，對基礎訓練和專業創作進行有效的過渡，延長課程時間，既提升了學生的學習興趣，同時也保證了教學課程的深度。例如在“平面構成”和“版式設計”合并成“平面版式設計”，“色彩構成”和“裝飾設計”合并為“裝飾色彩”，將“立體構成”和“紙盒結構”合并為“三維包裝構成”。 對于重復的課程“結構素描”和“設計素描”合并成“結構設計素描”，“海報設計”和“廣告設計”合并成“廣告海報設計”等等。

其次，從“口頭文化”到“讀寫文化”，到今天的“網絡文化”，隨著知識的不斷更新，教育不能再依照傳統的教育原則，要多貫穿現代科學技術，這樣設計教育部門才能做好“視覺傳達設計的不斷開拓”，讓視覺文化跟隨時代的發展。誠然，視覺傳達設計專業在大一的課程安排上往往都是色彩、素描、速寫，強調手繪的創作，到了大二漸漸步入設計軟件相關的課程，相對于在技能和實用性的運用方面沒有過多的注重。

建議：在設計軟件的課程教學上，要做好對授課時間的合理安排，讓學生掌握好電腦技術的學習，以獲得更多的創作進度，使學生經過培訓練就好一技之長。此外，高職院校要結合與視覺傳達設計專業的優勢，積極開發新的課程，以促進專業發展，努力開展更廣闊的前景，如“包裝設計”、“書籍裝幀”、“多媒體藝術”等，這些課程處于視覺前列，為學生專業提供了更廣闊的創意平臺，有利于將學生往新型視覺設計師方向培養。

第三，視覺傳達設計整體課程結構，遵循“厚基礎，寬口徑”，強調“達”的研究?！昂窕A，寬口徑”是強調設計文化的傳承與拓展，“達”是以研究設計行為，為受眾傳播的最終目的研究。只有著眼于這一點，可以讓學生拓展設計思路，并產生有價值的想法，而不是僅僅趨于在設計表面的表現形式。

建議：在課程結構安排上，將“外國藝術設計史”、“外國平面設計史”、“消費者心理學”、“文案”和“新媒體”等課程作為專業的必修課，“信息學”、“市場營銷”等課程作為選修課，在課程的安排上要注重對專業的考察和對專題教學的市場實踐，例如在“廣告設計”課程上，專業教師應引導學生在設計最初考察好廣告目標，擬好廣告策略，做好廣告調查結果、文案等因素。

4.重視實踐，推進“開放式”教學

視覺傳達設計專業的最終目標是要學會運用所學的專業知識，對市場進入“消費需求營銷設計決策制作發展生產消費者新需求”這樣的循環階段。然而，目前的設計公司在招聘上，往往是需要有相關兩到三年的設計工作經驗，這說明公司對應屆畢業生的能力沒有信任感。

建議：視覺傳達設計系內部各部門成立“工作室”教學實施，教師和學生在完成設計技術相關的學習之后，可以在這個平臺上對設計所涉及到的材料和方案進行計劃實施；將設計愿景變成現實，解決理論和實際脫節的問題，鞏固學生的就業基地。與此同時，加大學校和社會企業公司的合作力度，以大型設計企業為本來對專業系的設計進行開發，注重“產、學、研”的相結合，實現促進學院的專業課程水平、提升學生專業技能、拓寬企業設計機構，以此達到共贏；而且在學生學習中，能夠過多的意識到團結的合作，了解到前沿的設計觀，對就業建立信心。[5]

三、高等職業院校視覺傳達專業教育的資源保障

1.完善師資隊伍建設

對于目前存在一些新成立的院校，建立視覺傳達設計專業只有兩三個專業教師，教師在職位上“身兼多職”，對于全能型的教師，很難保證所授課的教育質量；一些學校，順著教育浪潮，將一些子虛烏有的教師隔夜間冠以“視覺傳達設計專家”的稱號。此外，還有更多的高職院校在招生之后，學生過多，由于缺乏教師，以大量的應屆畢業生加入到大學教師中，這些從學生轉變為教師在教給學生設計的實踐能力上，往往沒有真實的專業能力；甚至一些學院將社會上一些低層次的設計人士收入在教育領域進行教學；還有在聘請真實的視覺大師方面，有的教師將教學重點放在個人藝術項目或其他經濟收入方面，對教育的投入明顯不足。因此要狠抓高職院校的師資隊伍建設，注重對人才的選拔、人才的培養，留住人才上下功夫才是藝術院校資源建設工作的“重中之重”。對于一些教師沒有實踐經驗，學院應安排他們在假期階段到一些大型的設計公司進行交流學習，讓教師了解市場需求，根據市場形勢來豐富自身的知識結構和教學方法；而一線專業教師，要對其進行定期培訓，安排高級課程，增強專業靈敏度。此外，還可以創建開放性課程，擴大校際教師在課程上的交流和溝通，以資源共享；聘請大型設計公司有十幾年行業經驗，受過高等教育的設計師為客座教授，進行戰略經驗教學。教研室內部要多以自我激勵、自我調整、集體備課，對教學方法進行授課互聽，對存在的問題敢于提出，集思廣益，以達到教學的共同提高。

2.強化環境育人意識

在設計教學中，課堂地點安排除了教室、工作室、畫室等教育和資源是必要的安排，以保證教學的質量，同時也更好地整合有利于教學用書、計算機網絡、工具設備等各種物質基礎。例如在圖書資料方面，高職院校主講教師往往都是自備教案，但“學高”方能為師，對于設計院系要保證對教師所用教材、教輔資料經費的持續投入，來保證教師自編教案及學生課堂質量，建議建立專業院系的書籍書庫，以鼓勵教師閱讀，并擁有對所需圖書的自行購置權，院系買單后，存于系部書庫作為通用資料供全系師生借讀通用。在“網絡”方面，專業教師應正確引導學生將其作為自己的“第二課堂”，利用網絡無國界互動的優勢，積極關注相關行業的發展，并在其基礎上提高自己專業能力，以更好的適應社會需求。設計部門教師之間也應定期組織內部，與其他大學之間，與業內人士和市場機構之間進行學術方面的文化交流，定期舉辦學術講座，聘請設計師、學術專家、視覺大師、美協會員等作出創意設計思路談要，定期舉辦設計比賽，如校園內的廣告大賽，學校與學校結合的包裝大賽，網站舉辦的設計，企業直接的項目設計大賽、創業設計大賽等，對得獎的教師和學生以獎勵，來不斷激發教師和學生的創作興趣和創造潛力，以促進院校之間形成良好的學習氛圍。

四、高等職業院校視覺傳達專業畢業生就業指導

1.開設高水平就業指導講座

例如，邀請大型設計公司設計師到院校做“人才就業”的講座；以專業系賦有一定造詣的教師聯合對畢業生開設“視覺傳達設計系就業形勢”、”視覺傳達設計專業求職技巧”、“大學生就業知識”等講座。來幫助畢業生充分了解當前社會的就業壓力，深入了解有關國家就業政策，如“大學生創業計劃”、“選調生”、“留學海歸”等，讓學生樹立正確的就業前景。

2.建立與時俱進就業服務網

根據畢業生和企業單位提供合理的信息服務平臺。包括：職業生涯規劃、優秀畢業生就業趨勢、畢業生求職信息、單位招聘信息、國家就業政策、創業政策、就業輔導、郵箱文件面試等。高職院校與大型企業、社會中介、知名求職網站做好鏈接，以便更好地提供快捷、方便的查詢，給畢業大學生提供更好的信息服務。

3.努力拓寬畢業生就業渠道

學校在就業指導方面，相關的工作人員要與服務部門及時通過電話、互聯網、郵箱、來訪等，做好人才市場、當地就業部門、報紙雜志、新聞媒體和用人單位的聯系，積極獲取招聘方面的相關信息，力爭做到“早”、“廣”、“實”、“準”，以盡早給學生信息內容。高職院校要加強院系辦學特色的大力宣傳，積極聯系用人單位和企業的合作，實施“訂單式”的聯合推送人才。此外，對院校往屆優秀畢業生，可以選擇一部分作為學校畢業生推送就業的“聯絡員”，以幫助學弟學妹起到“幫傳帶”的作用，給企業單位也引進了優秀人才。

結語

綜上所述，根據目前社會經濟的不斷發展，市場對視覺傳達專業人才還是存在一定量的需求，高職院校在為社會輸送人才的同時要時刻跟隨社會和時代的轉變，不斷持續對就業市場人才的分析和畢業生的社會經濟發展需求。以就業為導向，深化教學改革，調整視覺傳達學科結構，改進人才培養模式和教學內容，并完善專業教師教學方法，從而確保高職院校的高就業率，讓高職院校在競爭上處于優勢地位。

參考文獻：

[1]李舒白，視覺傳達高等教育與應用型人才的培養[J].電子測試.2013-07-15

[2]唐倩，視覺傳達專業漢字藝術設計教學內容體系研究[J].科教導刊（中旬刊）.2013-10-15

[3]張煥芳，新形勢下視覺傳達專業人才培養的策略[J].美術大觀.2013-09-15

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關鍵詞：視覺傳達設計藝術;國畫藝術;影響

引言

視覺傳達設計藝術作為現代社會文化創意產業的一項發展成果，受到了人們的喜愛。然而，視覺傳達藝術的出生決定了它與商業有著密切的聯系，即時效性和功利性比較強，因此視覺傳達設計藝術要有超前的意識觀念和引領時尚的手段，從而更新人們的審美觀、消費觀以及投資意識。而視覺傳達藝術設計者在探索中認識到傳統國畫藝術的重要性，并且逐漸運用或者借鑒國畫藝術的表現手法，從而使視覺傳達設計藝術的知識性和拓展性變得更強。而另一方面，國畫藝術在當代社會需要有所創新與突破，需要開拓本時代的藝術道路，在探索的過程中，國畫畫家發現了視覺傳達設計中可利用的東西，并將它應用到國畫創作中。由此可見，視覺傳達設計藝術與國畫藝術之間是相互影響的關系。

1.視覺傳達設計藝術與國畫藝術的特性

1.1視覺傳達設計藝術與國畫藝術之間的共性

第一，視覺傳達設計藝術與國畫藝術的表現形式具有共通之處。視覺傳達設計是以可視的藝術形式來傳達一定的信息給信息接收對象的過程，在這個過程中，點、線、面、色等要素得到合理的編排[1]。而國畫則是用毛筆蘸水、墨、彩在絹或紙上作畫的過程，同樣注重點、線、面、色的編排。因而它們在表現形式上都屬于視覺藝術體系的范疇。

第二，視覺傳達設計藝術與國畫藝術的作品中都帶有作者的獨特的審美個性。就視覺傳達設計藝術而言，雖然它的創作考慮客戶、市場的因素比較多，但是不可否認的是作品中表現出作者鮮明的審美個性，現代的直觀“美”在作品中表現得淋漓盡致。而消費者所看中的也是作品中的獨特審美表現。就國畫藝術而言，國畫畫家在畫作中表達自己的審美情趣，表現自己的情感和情操，畫面、情感與美融為一體，形成畫家獨特的審美格調。

1.2視覺傳達設計藝術與國畫藝術順應時展的特性

視覺傳達設計藝術是產生于現代社會的一種藝術形式，與數字技術的產生和發展有著緊密的聯系，從其整個發展過程來看，它具有順應時展的特性。第一，視覺傳達設計藝術涉及多門學科，在各個領域中都得到了有效的運用，可見其順應時展的特性。在舞臺設計和影視設計等四維設計領域，視覺傳達設計藝術的運用最多，且效果很好。第二，視覺傳達設計藝術具有深刻的文化與哲學內涵，能夠體現出時代精神。雖然視覺傳達設計藝術的商業性比較強，但是設計者必須站在比商業更高的角度上進行創作，而這個更高的角度就是對人類的思考、對人類生存環境的思考[2]。而這一點正是每個時代的人都在探索的問題，因而它是順應時展的。

國畫起源于漢代，在漫長的歷史長河中經歷了鼎盛也經歷了衰落。而在當今新的歷史時期，國畫藝術煥發出新的生命力，畫家積極尋求傳統國畫藝術與現代社會之間的聯結點，并對國畫藝術加以改進，使得它更符合現代人的審美，因此從其發展軌跡來看，國畫也具有順應時展的特性。具體而言，這種順應時展的特性表現在創作過程中吸收了現代的創作手法，在國畫的內容中融入了現代人的物質形態、精神形態和生活形態等。

2. 視覺傳達設計藝術與國畫藝術的相互影響

2.1視覺傳達設計藝術對國畫藝術的影響

國畫藝術受視覺傳達設計藝術的影響主要有以下幾點。第一，國畫藝術吸收視覺傳達設計藝術中“空間構成”的構成手法。比如，國畫畫家在畫某一物體時，為了隱去其主體性，而借鑒視覺傳達設計的手法，只用一塊顏色來賦予物體以形狀，這就是國畫借鑒了視覺傳達設計中“空間構成”的設計方法的一種體現[3]。第二，國畫藝術吸收了視覺傳達設計藝術中“重疊構成”的構成手法。“重疊構成”是指利用形態之間的遮擋關系來構成空間。比如國畫畫家通過在畫面中有規律地重疊玻璃的方式來構造空間，就是一種“重疊構成”的應用。第三，國畫藝術吸收了視覺傳達藝術中“分割構成”的構成手法。“分割構成”是指按照一定的比例以及秩序來進行劃分或切割的構成方式[4]。國畫中原本并沒有這種切割構成的手法，受視覺傳達設計藝術的影響之后，畫家開始把這種分割構成法應用到國畫創作中來。除了以上幾種構成手法之外，國畫藝術還吸收了“肌理構成”、“形象的群化”等構成手法。

2.2國畫藝術對視覺傳達設計藝術的影響

國畫藝術對視覺傳達設計藝術的影響主要體現在豐富視覺傳達設計藝術的內涵方面。第一，視覺傳達設計藝術借鑒了國畫的色彩之美。國畫的色彩分為兩種類型，一種是黑白色，一種是彩色。彩色在表現情感方面比較強烈，視覺傳達設計藝術的設計者就是認識到了這一點，而借鑒了國畫豐富的色彩表現。比如黃色象征著尊貴和疆土，紅色象征著喜慶、熱情等。而在黑白色的運用上，則借鑒了國畫中將墨色分為五種的方法，利用水的稀釋作用將墨色調出濃淡。第二，視覺傳達設計藝術借鑒了國畫的構圖之美。構圖是指形象符號對空間占有的情況，國畫中有散點式、鳥瞰式、邊角式、布白等幾種構圖方法[5]。而視覺傳達設計以快速抓住消費者的眼球為設計原則，所以它借鑒了國畫中的布白構圖手法，從而達到增強語境的目的。第三，視覺傳達設計藝術借鑒了國畫中的詩書畫印之美。國畫中的題詩、印章等使畫的內容更加豐富，畫面更具美感。而視覺傳達設計藝術受此啟發，也將詩書畫印融入到作品中，從而使作品能夠通過文字來表達深層的意蘊，深化作品的主題，而印章的使用則使作品增添了許多儒雅氣息和中國韻味。

3.結語

視覺傳達藝術與國畫藝術之間的相互影響，使雙方的藝術創作都走向了新的高度，各自取得了新的成果。因此，在今后的發展道路上，視覺傳達設計藝術要繼續吸收國畫藝術的豐富內涵，從而使作品更具張力，引領時代潮流與消費風尚;而國畫藝術則要在借鑒視覺傳達設計藝術中的構成手法來使自己的繪畫更為揮灑自如，從而在新時代煥發新的生命力。（作者單位：四川師范大學美術學院）

參考文獻：

[1]況燧媛.淺談高校視覺傳達設計專業的現狀與發展[J].青年作家.2014（20）

[2]仇琛.淺談視覺傳達設計與中國傳統文化元素的結合[J].徐州教育學院學報.2012（04）

[3]聶森.視覺傳達設計在數碼時代的蛻變與革新[J].文教資料.2011（06）

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關鍵詞 視覺傳達 假性繁榮 轉折

中圖分類號：J505 文獻標識碼：A

0前言

這種狀況與美國80年代設計的是高度商業化特征相仿，德國人的現代主義運動在很大程度上是一個社會運動，設計家都具有強烈的社會責任感和使命感；而美國的設計家則基本集中于市場競爭，如何通過設計使設計取得市場競爭的勝利是他們關心的。因而，設計沒有那么觀念化、哲學化、理論化，而趨于實用化、商業化和個人化。

1視覺傳達商業化

視覺傳達設計介乎于商業和藝術，設計師可以不是商人，但很多時候我們都是在為商人工作，因此功利性在現今乃至很長一段時間內是視覺傳達設計的主題。當今人類面臨越來越多的共同問題，全球氣候變暖、森林減少、動物滅絕乃至人類的地區不均衡發展、饑餓戰爭等等問題都成為平面設計關注的內容。視覺傳達設計曾經是人類征服自然達到功利性目的的一個很重要的手段，但是當人類開始審視自己征服自然、改造自然的失與得時，視覺傳達設計也成為人類反思自己的一個很重要的工具。當然我們可以認為近年來平面設計內容的轉變更多是為了迎合消費者的心理需求，但是一張好的設計作品卻可以將這種反思和警示傳達給更多人，起到很重要的媒介作用，這是誰都不可以忽視的。

2國內的假性繁榮狀態

所謂“假性繁榮”是指它在一種中外設計觀念混雜、設計作風紊亂、美學內涵半缺失的狀態下獲得本身的自發開展的，缺乏科學美學觀的指導。特別是商業視覺傳達方面，其商業滋味漸濃，方式感越來越強，內在的文化藝術性則日漸缺失，藝術方式淪為商業目的的載體。

而這些，都是美學觀缺失或沙化的直接反映和結果。在認識到并供認這個理想之后，我們需求直面這個事實，既不要埋怨，也不要懊喪，而是要以端正的心態承受這個事物開展的必經過程，同時還要以科學的頭腦、正確的態度去理清現狀，糾正其不良傾向，引導其樹立科學的美學觀。

3“三種風向”

我國社會生活環境中廣闊受眾影響較大的當屬熔鑄結構形態于其內的應用形態中的廣告設計、包裝設計、書籍設計、展示設計、VI設計等。這些設計形態基于一定的信息傳播目的，借助不同的傳達方式，普遍而深入地投入到社會生活中并對受眾的身心狀態起到了極大的影響和誘導作用。

綜觀以上各種形態的視覺傳達作品，不難發現，雖其傳達方式和內容不同，但總的作風類型不外乎以下幾種：

3.1“中國風”

因循中國傳統裝飾作風，將中國元素注入各類現代設計之中，使之呈現一種外鄉氣息的設計相貌。而此類作風的作品中，有些彰顯了中國我國社會生活環境中廣闊受眾影響較大的當屬熔鑄結構形態于其內的應用形態中的廣告設計、包裝設計、書籍設計、展示設計、VI設計等。這些設計形態基于一定的信息傳播目的，借助不同的傳達方式，普遍而深入地投入到社會生活中并對受眾的身心狀態起到了極大的影響和誘導作用。

3.2外來作風

外來作風類的作品，吸收自創西方或日韓等國度的設計作風，表現出極強的現代個性。但這類作品中，亦有優質而凝聚著內在設計力度的佳作，和一些僅在畫面充滿喧囂著急躁前衛的方式感的、不知所云的模擬之作。

3.3其它作風

其它一些作風的作品群中，其實是孕育新作風的作風的蚌床，充溢著探究和嘗試的無限可能性。但也帶有一定的含糊性，需求在不時的設計理論中拔高，確立自我。

追根溯源，我們不難發現，上述狀況的呈現主要是由于視覺傳達學科在我國屬于一個亦古老亦新興的行業。如廣告、包裝等，在我國古代其實早已呈現。如唐代詩人杜牧有詩云：“千里鶯啼綠映紅，水村山郭酒旗風”。這個“酒旗”其實就是我國廣告的初始形態。又如北宋時濟南劉家功夫針鋪商標拓本，其實也是我國古代附帶商業價值包裝的早期形態。

4結語

世紀的轉折期，視覺傳達設計面臨著種種難題。以互聯網為代表的網絡及數字文明的新社會，迫切需要創新的設計觀念。人們企盼視覺傳達設計在新精神、新藝術、新工具、新空間、新媒體空前發展的情形下，能夠展現出神奇的風貌，滿足各方面的需求。對于設計師而言，文化視野以及知識結構的多元化發展已經是不可逆轉的現實，這也將使整個創意產業向著更加漫無邊際的空間奔去。在這個思想體系下的信息時代視覺傳達設計呼喚高素質的全方位設計師，即能夠擺脫單一學科的模式，向跨學科、綜合型發展的人才。視覺傳達設計師所扮演的角色更加像一個導演，他具有綜合各種知識、認識和感性的能力，能夠將人體特性、信息空間和環境空間等關系進行重構；能夠發現、選擇、調動一切視覺元素并通過恰當的媒體創造新形象；他決定由誰來操作，而不是一個熟悉工具的操作者；他具有感性的表現能力和超越一切領域的創造性活力。

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關鍵詞： 藝術設計； 色彩構成設計； 色彩教學； 教學改革； 自主研究性學習

中圖分類號： G642.0 文獻標識碼： A 文章編號： 1009-8631（2011）03-0155-02

進入21世紀以后，隨著中國經濟的持續發展，以及國際經濟一體化、文化全球化時代的到來，國內設計界越加感到色彩的重要。事實上色彩的重要性不僅體現在美化生活、優化產品、啟迪心靈，而且在商業時代，色彩還成為經濟發展的重要推動力量。對于自然萬物，人們往往對色彩的記憶比對形狀的記憶更為深刻。從國外，特別是日本近50年的色彩發展歷程與成功經驗來看，一個國家的整體色彩設計水平和國民色彩素質的提高要依賴于色彩教育的普及。為此，中國要想實現一個色彩強國的夢想，要走具有中國特色的設計道路，當務之急就是要充分意識到色彩設計人才培養以及教學改革的重要性及迫切性。中國自20世紀初期引進西方色彩以來，大體經歷了三個發展階段，即裝飾色彩時期（1910年至1980年）、色彩構成時期（1980年至2002年）和色彩實際時期（2002年至今），因此色彩在設計中的作用是不可估量的。

我們的研究項目《色彩構成設計課程的教學改革實踐研究》就是基于以上思考而立項的。

一、色彩教學現狀

1.國內目前平面設計作品每年不斷增加，視覺傳達在設計中所占的比例也越來越大。因此，所涉及的平面設計作品也日益增多，人們對平面作品的視覺要求也越來越高。

2.我們對國內色彩設計教學進行了調查，發現目前絕大部分視覺傳達設計教學中教師對色彩在特殊場合的運用還很不到位，民族本土化的色彩設計元素應用不多，色彩直接作用于人的視覺感官并深及人的心靈，影響人的心理與情感。因此很多設計教師還不能很好的用色彩感化人的生理、心理。不同地域、民族及文化滋養著各自獨特的色彩審美趨向，敏銳地捕捉并用自己的心智去感受色彩，才能使色彩成為設計中最美麗的語言。

3.隨著我國視覺傳達的發展，平面視覺傳達色彩設計的應用如：標志設計、產品包裝色彩設計、海報色彩設計、印刷樣本色彩設計、書籍裝幀色彩設計等方面有著廣泛地應用。同時傳媒視覺傳達色彩設計的應用、環境視覺傳達色彩設計的也有著廣泛的應用，因此需要教學改革的進一步深化。本項目的研究就是以“解決問題”為宗旨，教學中指導學生多實習、多實踐、探索色彩對人的生理、心理上的應用，解決具有民族本土化的色彩設計，找出特色，結合現代高科技的手段，力求在色彩教學改革、提高教學質量方面得到較圓滿的教學方法與手段。

二、色彩教學的發展趨勢

中國未來色彩事業發展的牢固基石還是在于色彩教育的普及與提高。整體上看“普及”可以通過國內一些專業機構、色彩公司等團體來完成，如色彩設計師資格認證、色彩設計培訓等形式，主要實現大眾化的色彩教育任務。而“提高”則更多地依靠具有教育優勢的高校來進行，為社會和行業培養高素養、高技能的色彩專業人才。教改發展趨勢就是在色彩教學“自主研究性學習”中實行如何提高色彩教學質量。

三、色彩教學改革“自主研究性學習”的實踐探討

1.目前，模仿型的單純寫生教學源于歐洲、俄羅斯，但伴隨科學特別是攝影技術的日益發達，這種教學手段在發達國家和地區已逐漸退出，而我們的繪畫和設計藝術教育仍然一成不變，只看重表面而忽略了因此導致的思維定式，墨守成規的模仿教育對社會的危害，偏離了21世紀創新人才的培養要求，對于在校學習的學生更是如此。自主性研究性教育學生“探索”就是教育學生敢于自主創新，敢于獨立思考，堅持百花齊放，堅持百家爭鳴，首先做到敢于思想解放，學術自由，這樣才能奠定色彩運用的思想基礎。

2.研究性學習就是：在掌握色彩構成的基礎上如何應用色彩，是一項的工作量巨大的任務。教學中堅持理論和實際結合，各種現代設計思想和先進科學技術的引進和發展，中國視覺傳達設計領域逐步形成平面視覺傳達色彩設計、傳媒視覺傳達色彩設計、環境視覺傳達色彩設計三大綜合性色彩設計領域。如何使色彩設計的從業人員也從掌握單一的、傳統的繪畫設計技藝發展成為熟練運用數字技術、電腦圖形設計技術、傳統繪畫技術、現代色彩應用技術的，復合型現代色彩設計專業人才。重點教育學生在業務上精益求精，敢于攀登色彩研究前沿水平，要下功夫認真鉆研傳統與現代的色彩學術觀念。

3.自主研究性學習就是通過該項目的學習研究，可提高對專業知識的學習與研究興趣、提高對本國的民族元素的知識了解和深入、提高自身動手能力，大大加強了自學能力地培養，對于發現問題、解決問題的能力培養也起到了重要作用，為以后的學習研究打下了堅實的基礎。以該項目研究為平臺，培養我們對專業的熱愛，相互取長補短，相互學習，促進平面視覺傳達色彩設計、傳媒視覺傳達色彩設計、環境視覺傳達色彩設計制作水平的提高。通過團隊合作、集體討論，形成相互啟發、思維碰撞，激發設計靈感，相互取長補短的學習形式，在圓滿完成項目任務的同時，帶動其他同學形成良好的學習氛圍，極大提高實踐環節學習質量。通過這樣獨特的創新性實驗項目，我們形成的研究團隊形式，將給更多的同學提供實踐借鑒、實踐訓練，引導同學們到實踐中，到生產一線，直接轉化為生產成果，強化色彩在達到設計中的作用與運用，達到從理論到實踐，提高色彩運用的能力與水平，達到學以致用的目的。

4.舉例：《色彩構成設計》課程教學，根據課程要求，按照“自主研究性學習”方法實行教學改革的方案：

步驟一：調整與明確《設計色彩在視覺傳達中的實踐研究》的研究目標，不斷修訂、選擇、明確內容，做到在理論知識與實踐操作等方面進行深化、細化，并記錄實踐過程以及完成需要解決的問題。

步驟二：選擇課題中一個相對完整的研究單元，設計出一個項目研究的系統原型，通過系統原型設計，確定研究的總體構架、界面、素材的規格以及所要設計的內容，同時記錄實踐過程以及需要解決的問題。

步驟三：素材的準備與項目的開發：根據項目制作的要求，準備所需要的素材，包括色彩設計與圖形的關系、色彩設計與字符的關系、色彩設計與物體的關系、色彩設計與應用材料的關系、色彩設計與設備工具的關系，進行項目開發，并記錄實踐過程以及需要解決的問題。

步驟四：進行項目中期總結，針對前期的成果進行評估總結，并對下一階段的實踐進行調整規劃。

步驟五：運行系統測試，在測試過程中強調以學生為中心，強調自主研究性學習。進行問題討論、疑問及解答，并記錄實踐過程以及需要解決的問題。

步驟六：運行測試與評估，記錄實踐過程以及需要解決的問題。

步驟七：結題、測試，形成色彩教學改革總結報告。

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關鍵詞：情感理念；視覺傳達設計；具體表現

在傳統模式下，視覺傳達設計關注各項平面因素，對此進行全方位的調動，設計者在這其中融入了創新性的感受[1]。然而在全新的設計思路中，如果局限于上述設計模式那么仍然是不足的，這是由于視覺設計容納了較為復雜的多樣化要素。因而作為設計者來講，針對作品應當突顯獨特的見解，同時也不應當忽視受眾真實的情感體會。只有把情感體會融入全過程的視覺傳達設計，才能讓受眾擁有獨特的心靈享受，全面展現情感理念的重要價值。

一、探析具體表現

1.作品的選材從視覺設計角度來講，針對特定作品有必要進行適當選材。這是由于，作品材質與作品蘊含的深層情感具有直接性的聯系，二者應當是不可割裂的。因此可以得知，作品選材不應當局限于表層的價值，同時也蘊藏了特定的情感理念。從視覺的角度入手，就可以探尋作品選材蘊含的情感內涵。例如：如果把水泥材料與鵝卵石材料進行相互比較，那么可知水泥十分冷硬，鵝卵石則給受眾帶來了溫暖樸實的視覺感受。因此在必要時，可以把水泥材料替換為鵝卵石材料，將其運用于新時期的視覺設計，以此來傳達親切與溫暖的視覺效應。如果選擇了合適的作品材料，就能順利傳遞其中潛在的情感要素[2]。

2.作品的色調自然界蘊含了多樣化的色彩，各種色彩也滲透于平日生活。因此在視覺傳達的過程中，作品色調也構成了不可或缺的一項要素。從本質來講，色彩基調包含了紅色、黃色與藍色，不同類型的色彩傳達的內心情感都是各不相同的。具體而言，紅色、紫色、黃色與綠色分別可以折射熱情、高貴、溫暖與生機等各種情感。由此可見，如果能夠把多樣化的色調搭配運用于視覺傳達，就能突顯產品中獨特的情感體會[3]。人類富于多變的情感，然而色彩可以實現情感的寄托。在視覺設計的領域中，針對富于變幻的內在情感應當加以全方位的描述，確保流動性的色彩能夠與受眾實現內心共鳴，針對產品也產生了認同感。

3.基本的設計構圖從平面構圖來講，作品構圖通常涉及到點線面的三類要素。在實現視覺傳達時，上述要素應當融入更多的情感，確保作品構圖符合人性化的宗旨。在觀察作品的外在構圖時，受眾就能感受到流動性的情感。然而實際上，設計構圖本身是十分復雜的，在必要時設計者應當借助忽明忽暗的構圖方式來激發受眾情感。從視覺設計來講，通?？梢赃x擇流暢的曲線或者富于速度感的直線來描述情感變化。這是因為，線條都是富于生命色彩的，它們并非單調與死板的，而是應當與受眾產生多層次的內心互動。

4.編排文字視覺傳達設計不僅包含了上述要素，同時還包含了文字編排。除了構圖之外，文字同樣應當屬于視覺設計不可或缺的要素。一般來講，文字不僅承載了特定的表層意思，同時還可以激發深層次的內心感情。設計者針對作品文字應當予以創新編排，確保作品上的文字看起來不至于突兀，同時又能巧妙融入內在的情感。從現狀來看，很多設計者已開始把藝術字運用于新形勢下的視覺設計。如果能運用藝術字來描述情感變化，就能激發受眾對此產生的獨特感受。此外從排版角度來講，針對排版模式也要突破局限，對此可以靈活選擇斷點式、直線、曲線或者流線型的設計方式。

二、運用情感理念完善設計的措施

受眾在面對特定的作品時，通常都會透過表層的作品外形，進而深入其中的深層內涵。因此可以得知，視覺傳達設計的宗旨就在于激發特定的情感效應，引感共鳴并且讓受眾都能認同作品設計。實質上，視覺傳達設計與情感理念并非彼此分離的，二者之間具有內在的聯系。如果要設計出優質的作品，那么不能缺少多層次的情感互動。具體來講，如果要做到視覺傳達設計與情感理念的相互結合，那么有必要關注如下的改進思路：

1.在作品中蘊含設計意圖進行視覺設計，基本目標就在于傳遞獨特的情感意圖。這是由于，受眾只有在接受作品外形、作品色彩以及文字描述的前提下，才能感受到設計者在這其中蘊含的深層情感價值。由此可見，在各種類型的作品中都應當融入最根本的設計意圖，綜合運用多樣化的視覺傳達手段來體現上述的意圖。受眾一旦面對了特定類型的作品，就能引發與之相應的情感波動。目前的狀態下，很多商家都喜歡借助廣告來實現自身的宣傳。相比于其他類型的營銷模式，廣告本身承載了多層次的豐富信息，同時也表現為多樣化的外在形式與更快的傳播速度。但是截至目前，僅有較少數的廣告可以做到迅速吸引受眾。這是由于，這部分的廣告設計者借助了獨特的視覺效應來描述自身的設計意圖。由此可知，廣告形象蘊含了鮮明的色彩要素、圖形要素與文字要素，它們都可以超越單一化的語言描述，確保消費者在較短的時間段里就能實現情感共鳴。

2.融合情感與升華情感進行視覺設計的根本目標應當在于吸引受眾，上述要素構成了視覺傳達的宗旨與目標。因此可以得知，設計者如果能更加關注受眾內心真正的情感，就能做好全方位的情感融合，進而實現了順利的情感交流。因此作為視覺傳達的設計者來講，應當深入受眾之中，確保自身能夠了解受眾的真實感受。在融合情感的基礎上，就要嘗試借助視覺設計來升華情感。受眾如果能在欣賞某些作品時體會到自身情感的升華，就能發自內心喜愛此類作品。

3.全面實現互動情感本身構成了獨特的意識類型，它承載了特定時間段的人類記憶。視覺傳達設計實質上并非局限于設計者的單方面，而是有必要致力于實現雙向性的互動設計。設計者如果把自身情感融入特定的作品中，受眾就能感受到上述的情感要素，進而給出相應的反饋。通過運用上述的雙向模式來構建二者互動的橋梁，從而密切了多層次的情感溝通以及情感交流。因此可見，視覺傳達設計應當超越最終的產品與成果，更加關注過程。

三、結語

視覺傳達設計與平日生活具有不可分割的內在聯系，而作品本身也承載了社會美學與技術美學的兩種內涵。在欣賞作品的前提下，針對其中潛在的現實意義進行了全方位的挖掘。未來在實踐中，作為設計者還需不斷的摸索，對于情感理念進行全面的融入，在此基礎上獲得更高水準的作品成果。

參考文獻：

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[2]周靜.情感理念在視覺傳達設計中的表現研究[J].藝術教育,2016(11):213-214.

篇9

隨著高校學生就業壓力的逐年增大，對學生創新能力的培養也提出更高的要求。以高校視覺傳達設計專業為例，本身具有明顯的專業性、實踐性特點，若學生不具備較強的創新能力，將在涉及參與設計過程中將無法做到游刃有余，這就要求結合現行視覺傳達設計教學現狀，做好教學改善工作。本文主要對當前高校視覺傳達設計教學的弊病以及教學中學生創新能力培養的具體策略進行探析。

關鍵詞：

視覺傳達設計；創新能力；培養視覺傳達設計

在現行媒介融合環境下內涵逐漸豐富，整個學科表現出多領域、多視角特征。正是這種學科特征，要求在學生培養中，應從全面能力著手，尤其其中的創新能力，是保證學生設計中融入更多創新能力的關鍵所在，有利于視覺傳達設計效果的提升。但如何使該目標實現，又成為現行視覺傳達設計中需考慮的重要問題。因此，本文對視覺傳達設計教學中如何培養學生創新能力的研究，具有十分重要的意義。

一、視覺傳達設計教學弊病分析

視覺傳達設計是現行高校重要學科之一，其整個課程體系可具體細化為基礎知識理論、專業核心課、實踐設計內容等。盡管從整個課程體系看，學生基礎技能與實踐能力都能得到培養，但實際教學中由于有較多弊病存在，難以保證教學目標得以實現。其中存在的弊病集中表現為：

第一，培養目標模糊。視覺傳達設計教學，在教學目標上本身側重于對學生實踐應用能力的培養，保證學生能夠滿足學生就業研究。但由于該學科表現出一定的復合性、交叉性特征，使高校在人才培養過程中較為迷茫，難以對培養目標進行界定，更傾向于將藝術設計專業培養目標套用在視覺傳達設計專業上，使學生創新能力難以得到提升。

第二，課程體系問題?，F代信息技術的快速發展為教育領域注入新鮮的活力，尤其視覺傳達設計更需依托相關的軟件，但現行部分高校并未將新媒體、自媒體以及數字化藝術等融入其中，整個課程體系較為陳舊，難以與現代人才培養要求相適應。盡管部分院校將這些技術納入到課程體系中，但多流于形式，并未做到技術與理論、實踐的有效結合，無法滿足教學要求。

第三，教學方法滯后。視覺傳達設計教學中，理論講授內容所占比重極大，教師仍局限在單純的灌輸層面，即使在實踐教學方面，如其中的文字、圖形與色彩等要素設計方面，也完全停留在講授與示范的基礎上，由學生進行模仿，這樣學生的創新思維很難得到培養。由此可見，現行視覺傳達設計教學中存在的弊病，成為制約學生創新能力提高的關鍵性因素，要求做好完善工作[1]。

二、視覺傳達設計教學中培養學生創新能力的相關策略

1、創新能力與實踐能力的有效結合實際教學中，學生創新能力的培養，涉及的內容集中表現在創造性思維、邏輯性思維、形象思維等方面，而這些思維的鍛煉很大程度需從實踐內容中表現出來，要求在培養創新能力中做到與實踐內容相結合。具體培養中，首先應注意從專業基礎內容方面著手，如基本創作設計流程，要求學生對創作設計的基本功能特征、受眾心理特征等進行分析，如其中的色彩、文字與圖形，應盡可能為受眾帶來良好的視覺效應。在這種認識指導下，完成創作設計過程，可有效避免無意義設計、形式創新問題的存在。而在專業核心課程方面，則需注意明確設計基礎知識的基礎上，引導學生獨立完成設計，如在編排設計教學內容上，教師在講解空間視覺元素、動態視覺元素等編排的基本方式后，可要求學生依次完成平面編排、空間編排與動態編排等設計工作，學生在積極探索設計過程中，創新思維與形象思維都可得到培養。最后，在課程體系中的實踐教學部分，可考慮由學生參與課外實踐活動，如對市場中較為優秀的設計作品進行調查，分析作品的價值特性，有利于汲取其中的創新內容。

2、多元化思維模式的培養多元化思維模式的培養是滿足個性化設計要求的關鍵所在。以往教學中，往往在設計中注重統一性，利用統一的分數標準對學生綜合能力進行衡量，直接導致培養的學生具有“無差別性”、“相似性”等特點，更無從談及培養創新能力。對此便要求實際教學中，應注重對學生的關注點、興趣愛好以及基本能力進行分析，引入個性化培養方案，盡可能做到揚長避短。如部分學生在廣告設計上興趣較為濃厚，能夠通過相應影像技術、繪畫手段完成設計過程，但其他包裝設計等卻表現較差，此時教師在挖掘學生在廣告設計方面潛能的基礎上，并考慮將包裝設計等內容融入其中，以此達到揚長避短的目標，且在該學習過程中，容易使學生多元化思維得到培養[2]。

3、教學方法的改進教學方法的改進是解決現行視覺傳達設計教學弊端的重要途徑。實際改進中，首先要求對傳統灌輸式教學形式進行改變，可引入多種教學手段，如設計過程中的小組討論、多媒體手段的融入等，或者考慮將當前市場中優秀的視覺設計作品引入課堂中，由學生對作品設計理念進行分析，并重新進行設計。同時，在教學方法改進中需堅持市場導向原則，在明確教學目標的基礎上，能夠在教學內容中融合當前市場需求內容，這樣對于學生實踐能力的培養可起到突出作用。除此之外，為使學生創新能力、實踐能力得到提高，也要求教師在綜合能力上不斷強化，如基本的專業知識以及敏銳的市場洞察力等。且高校需在相關設備方面不斷完善，盡可能使硬件、軟件等資源可為學生設計提供保障[3]。

三、結論

學生創新能力的培養是現行視覺傳達設計教學的主要目標之一。實際培養過程中，應正確認識當前視覺傳達設計教學中的弊病，在此基礎上采取相應的培養學生創新能力的策略，做到教學中創新能力、實踐能力的有效結合，并培養學生多元化思維模式，同時不斷改進教學方法，這樣才可實現學生綜合能力提高的目標。

參考文獻

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[2]馬明菲.新時代背景下視覺傳達設計專業學生的創新能力培養探索[J].美術教育研究,2015,12:146.

篇10

關鍵詞：視覺傳達暖設計

暖設計，即溫暖設計，是指能給人帶來溫暖感的設計，主張設計要超越“形式”，注重內涵，并關注人們的感受，視覺傳達“暖設計”不只從色彩和質地上去衡量，更指出設計源自內心感和人性關懷。讓我們有意或無意被它的感知力和形象力所影響。

1. 視覺傳達

視覺傳達是包含“視覺符號”和“傳達”，可以理解為有效的傳達視覺符號的設計。是通過視覺媒介來表現并傳達的設計。視覺傳達設計是由平面設計演變而來。視覺傳達設計師可以利用視覺語言符號進行信息藝術化，使受眾更容易接受和理解信息，并留有深刻的印象。隨著科技和技術的發展，視覺傳達設計不僅僅只是平面設計，它與心理學，傳播學，經濟學，美學等多種綜合類學科都密切相關。例如聯通標志的設計，它不僅僅只是一個視覺的表現符號，聯通標志首先運用了中國傳統紋樣盤長紋，形成了現在中國結的符號，寓意著長長久久，路路相通。其次聯通的標志還運用了設計美學的對稱和平衡的原理，色彩上也運用了中國紅。與它的企業文化經濟等都有密切的聯系，所以視覺傳達設計與文化領域和其他綜合類學科都有聯系，并不僅僅只是平面設計。視覺傳達設計主要包括：包裝設計、標志設計、書籍裝幀設計、廣告設計、展示設計等，設計的作品是與我們的生活有著緊密聯系的多個領域。

2. 視覺傳達“暖設計”

“暖設計”即溫暖設計，是指帶給人們溫暖感的設計，注重關注人們的感受，與受眾能產生正能量的互動與共鳴。暖設計是基于視覺傳達設計的范疇來進行設計表現的，主張要超越“形式”注重內涵。通過“暖設計”的作品給人們心靈產生共鳴，并關注人們的感受，為視覺傳達設計注入更強的生命力。視覺傳達設計與我們的生活密切相關，融入我們生活的每一個角落，我們會有意無意被影響，因此“暖設計”建立在視覺傳達設計的基礎之上，通過視覺的表現語言與符號、豐富的圖形、色彩嶄新的創意，進行有序的排列，給受眾帶來積極溫暖的生活態度。

視覺傳達廣泛應用在商業領域，能產生巨大的商業利益，但設計不應該只追求經濟利益。“暖設計”在滿足商業活動的需求之外，能夠將優秀的文化和積極的生活態度滲透到設計作品中，通過設計作品與受眾產生溝通與共鳴。從而傳遞給受眾，讓受眾從暖設計作品中獲取到了更多的正能量，為社會，人與自然的和諧發展做出貢獻。視覺傳達“暖設計”的研究，促進了文化和社會文明的進步。

3. 視覺傳達“暖設計”表現形式

視覺傳達設計主要通過文字排列，圖形造型，色彩語言等視覺元素構成。往往我們看一個視覺傳達的設計作品，往往最先看到的都是圖形，最吸引我們視覺的也是圖形。色彩和圖形一樣，都具有直接的視覺表現力。所以圖形的語言搭配色彩表現是一種可以比文字更為直觀的表現形式。圖形搭配合理的色彩，能夠增強視覺沖擊力，給受眾強烈的視覺震撼和刺激。暖設計的表達可以合理運用圖形語言和色彩，給受眾留有深刻的印象和觀感，能與受眾產生共鳴與溝通，給受眾觀后有溫暖的正能量感。暖設計的圖形語言不僅僅只帶來視覺上的震撼和刺激，更多的是通過看到圖形后引發的思考和感動，能夠與受眾產生互動溝通的對話，使受眾的信息不僅僅是停留在圖形的表面，與受眾內心產生強烈共鳴。

在視覺傳達設計的作品中，觀者視覺首先被圖形吸引，其次是文字。雖然文字語言不如圖形來的直觀，但是在設計作品中起到了重要的說明性作用。所以暖設計的文字語言設計首先要講究字體的清晰性，便于消費者易認，易讀，易記。主要文字的字數往往不需要太多，可以是對圖形起補充說明的作用，也可以是在整個版面起畫龍點睛的作用。其次暖設計的語言在清晰簡潔的基礎之上，需要注意內容性。暖設計語言文字需要能夠給觀者帶來畫面感，留有想像的空間，激發受眾的正能量，產生美好的聯想，激起受眾的興趣，主動去接受文字的傳遞的信息。

4. 視覺傳達“暖設計”的運用

4.1 廣告設計“暖設計”

廣告就是廣而告之，通過廣告媒介向大眾宣傳和傳播信息，廣告是有目的，有計劃的活動，有商業廣告和公益廣告之分。商業廣告是廣告主通過付費的方式，利用廣告向大眾宣傳和銷售商品，從而獲取利益。然而公益廣告是向人們宣傳好人好事等，不以盈利為主要目的。廣告形式主要有平面廣告和電視廣告，網絡廣告等。在平面廣告設計中，要注重視覺的沖擊力，和宣傳的信息內容，盡量簡單清晰明了。

一個優秀的廣告設計需要好的創意和合適的表現形式，在廣告設計中運用暖設計，無疑就是一個很好的創意，特別是運用在商業廣告。例如

PromartHomecenter品牌廣告“The perfect daughter”講述了一個父親為了聾啞女兒能夠“聽到”男朋友在門口按門鈴，父親在Promart Homecenter商店買了電線以及其他工具改造電路，能讓女兒通過床頭燈閃亮就能知道樓下是否有人按門鈴。影片末以Your family is perfect，your home should be too.（你的家庭很完美，你的家也應該如此）結尾，無疑是在為品牌自身宣傳做出委婉的吶喊。這部廣告全篇沒有一句對白和臺詞，可是無聲的畫面卻更讓人心中充滿溫馨感動。在商業廣告設計中加入暖設計，可以使受眾不知不覺接受了商品，給人心里溫暖的體驗和感受，與消費者有了情感的溝通與共鳴。

4.2 包裝設計“暖設計”

包裝設計主要功能是用來保護商品，銷售商品，傳遞商品信息。在設計時選用合適的包裝材料，運用巧妙的工藝手段，結合視覺傳達元素綜合完成。包裝設計的材料多種多樣，常見的有紙質，塑料，玻璃，木頭等。印刷工藝的進步對包裝設計影響很大。

包裝設計在保護商品，傳遞商品的信息的基礎上，運用“暖設計”還可以給消費者帶來溫暖的感受。巴西盛產陽光、沙灘和各種帥哥美女，其實當地的巧克力那也是一絕。巴西著名巧克力品牌Folie ，不僅勇于制作各種嶄新口味和繽紛顏色的巧克力派，而且也非常注重產品包裝。這個品牌推出的crocs 系列的包裝，只不過是一個四四方方的盒子，卻在表面手繪了不同的圖案和文字，簡單又特別，即使看不懂也依然覺得很有趣，愛不釋手。手繪圖的形式充滿童真童趣，更加多了一份親切感，溫暖人心。這個設計師成功抓住了消費者的內心，包裝設計中加入了“暖設計”使這個系列的包裝設計非常的成功。

在包裝設計中，運用暖設計的例子很多.牛奶的包裝大家見過很多，但不是每一個包裝都能吸引人，都能引發人們喝牛奶的欲望。在牛奶品牌中蒙牛和伊利算是比較出名的，但是包裝卻不一定深入人心。Milky品牌的牛奶包裝在這其中卻是獨樹一幟，喝個這個品牌牛奶的人就會發現，它的包裝可愛而且很萌，讓你忍不住再多喝一口，仿佛從最新鮮的牛奶取締而來，每次收集這些可愛的包裝都會心里溫暖，簡單的顏色配色白色的牛奶，令人心情舒暢，或新鮮的綠，或跳躍的橙、或穩中的藍，讓人在五彩中感受牛奶的溫暖。

5. 結論

大數據時代的到來，信息技術的飛速發展，為視覺傳達設計帶來新的技術和表現形式，但是并沒能給人們帶來更多的正能量和幸福感。綜合以上可以得出，現在視覺傳達設計需要更具正能量的溝通互動性，能與受眾產生共鳴，給受眾溫暖關懷，讓受眾更愿意接受，不只是視覺吸引受眾。針對受眾對設計作品越來越冷漠的現狀，“暖設計”通過設計作品中的溫暖情感打動受眾，賦予視覺傳達設計靈魂精神，貼切闡述了現代視覺傳達設計的意義。

與受眾產生共鳴與互動，給受眾積極影響是視覺傳達“暖設計”的重要功能。先是將“美觀物品更好用”的理念應用在視覺傳達設計中，提出美好溫暖的設計更容易被接受；其次是超越產品設計的功能性，使視覺傳達設計對人們的生活態度起積極地作用。在視覺傳達設計中加入暖設計，讓受眾從設計作品中獲取到了更多的正能量，將優秀的文化和積極的生活態度滲透到設計作品中，與受眾產生溝通與共鳴，為社會和人與自然的和諧發展做出貢獻。

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